网大《倚天屠龙记》凑了网络贺岁档的热闹,烂是真的烂,雷是雷得说不完,大过年的辣了我的眼,王晶你快赔我钱。
古天乐、甄子丹、林峰……这些“老”人们在演技上都没让人失望,就是这个造型实在没眼看,父子、师徒都是同款泡面头,确实雷得外焦里嫩了。
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电视剧《我的波塞冬》甜蜜收官。跨越千年的爱情,自遥远的希腊到现在,海皇夫妇最终相遇在波塞冬神庙。
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白蛇传最后留下的谜题只有一个:被雷峰塔镇压了五百年后,后来怎么样了?白蛇去了哪里?青蛇又怎么样了?还有许仙呢,他还活着吗?
他们还互相爱着吗?如果是,那么他们会怎么做?
这是所有从白蛇传的结尾开始续写的故事,都不可逃避的问题,也是所有关于《白蛇传》的故事改编必须面对的问题。
白蛇传最后留下的谜题只有一个:被雷峰塔镇压了五百年后,后来怎么样了?白蛇去了哪里?青蛇又怎么样了?还有许仙呢,他还活着吗?
他们还互相爱着吗?如果是,那么他们会怎么做?
这是所有从白蛇传的结尾开始续写的故事,都不可逃避的问题,也是所有关于《白蛇传》的故事改编必须面对的问题。
《青蛇:劫起》这个故事,抛弃了对于许仙的追问,转而诘问青蛇:你会怎么做?
法海将白蛇镇压于雷峰塔下,小青被打入修罗城,然后心中有执念,一心想从修罗城中逃出,去找小白,这是从预告片中就可以看出的故事梗概。
但从最后的结局来看,埋藏在这之下的东西还有更多。
当所有的目光集中在小青寻找小白的时候,我们是不是忽略了,小白有可能也在追随着她的旅程?
白蛇早就找了无数世,在雷峰塔中的一个又一个潮湿阴暗的日子,终于等到那一天,雷锋塔倒,西湖水干,散落的废墟遮掩了妖精的身影,她得以闯入人世间,但,即使是妖,又能够忍受多少个五百年?人间早已千年,宋后有元,明又灭元,以至清朝、民国,再到新中国,过了多少年,雷峰塔哪里能够经受得住岁月的折磨?它早该塌了。
一条蛇,怎样在雷峰塔中度过五百年?没有人知道,但她从雷峰塔出来那一天,并没有像想象中那样见到小青,白蛇会在五百年后去找许宣,只因为她记得。同样的,她只会毫不犹豫地去找寻小青。
记忆是追寻的路迹,誓言如凿,刻下摩崖石刻,追寻一遍又一遍,不知是何世。在小青找到她之前,她早就在另一个时空找寻了不知多少世,人世间的各个模样她都变到了,孩童,妇人,老妪,甚至化为男子。
最终一场大火烧光了所有的记忆,坠入修罗城。修罗城即是修罗地狱,六道轮回,贪嗔痴,怨憎会,爱别离,求不得,众生皆不得解脱。
两人竟然会在同一个地狱中相见,谁也没有认出对方。
惊蛰那天,花瓣很美,最后当小白说出这句话,就已经断定了他的身份,也与之前的无名相对应,导演很会讲故事,也很会欺骗观众,通过之前的面具和背叛否定了观众们认为他是小白的可能性,让观众对他的身份将信将疑。
小青从地狱逃出来了,但她并没有逃脱执念,二十一世纪的西湖,大雪封天,在雷峰塔地宫博物馆中,她见到了那枝骨钗。
飘散的时间化为烟罗,玉钗断作枯骨,望湖楼下山水清音未了。一了百了。是她的爱人,也是她的姐姐,在那一刻重合,这正是青蛇对于白蛇特异的情感,一种近乎于爱人的依恋,导演真的别出心裁,将小白的性别在修罗城中变成了男性,让这种特殊的情感得以用一种普通的方式来表达。
整个电影看似都在说小青,但始终是白蛇的痴情让人落泪。
还有最后一个问题:小白是怎么从修罗城出来的?
他最后已经化作妖灵,除非得到狐狸相救,否则无论跳进无池还是跃入如果桥,都会重新转世,丧失所有记忆,我宁愿相信是后者,因为这样才更加有戏剧张力,带着记忆寻找并不算什么,在人群中摇摇摆摆,并不知道自己要所寻的是何人,而在某个瞬间,四目相对,电光火石之间,追随着她的旅程至此结束,多少世执念与追寻,只为这一瞬间。是时候,该叫出那个埋藏在心中一千年的名字。
找到你了,小青。
想要彻底理解这个故事,必须懂得记忆和轮回之间的关系。
真正令我心惊的地方,是白蛇本能地抵抗着每一世轮回带来的遗忘,按照逻辑来说,被镇压在雷峰塔内,相当于她已经经历过一次死亡,而死亡者入轮回,理应清除所有记忆,割断一切与前世的联系。
她的执念,一开始并没有小青那么强烈,所以她转世了,成为了后世每一个朝代中的每一个人,她好像记得自己要寻找一个人,但无论如何想不起来,她的名字,她的面容,这正照应了小白在无池中所见无物的情节,在人群中跌跌撞撞,日复一日地蹑着脚步寻找,可她,究竟要找到的人是谁?茫茫人海中无端的找寻,终究要痛过有目的的找寻,这很像《你的名字》中最后两人的心结。
如果你要问,最后究竟是什么让二十一世纪的小白再次在西湖寻找到小青?注意,我用的是“寻找”,不是“遇见”,我相信她们都一直在追随者对方的旅途。
那么我问你,真正执念最强的人是谁?绝不是小青,她只是活了一世,哪里有白蛇生生世世的找寻深沉?上苍要抹掉白蛇的记忆,她不肯,命中八尺,她偏偏难求一寸,可是即使只有一寸,那又何妨?走过奈何桥,跃下望乡台,有多少次,她不肯就这么转世,因为每转世一次,记忆便会多削减一分,有多少次,她以为自己就要找到了,可是只能在不舍和抵抗中老去,然后转投下一世?。
人的寿命是有限的,她不再是妖了,但下一世她坚持认为自己要去找某个人,只因为她冥冥中记得。
“记得”,一直是贯穿第一部《白蛇缘起》和第二部的关键,若是没有记忆,她又怎么会爱上第二世软弱的许仙?又怎么会生生世世不舍地追寻着小青的足迹?
你要问这一切又是何必呢?只为了一个虚无的幻觉般的记忆?就要付出一生的代价去追寻?但,这一切,爱,又是逻辑和理性能够度量的么?
只因为她记得,所以她一定要去。一定要去。
为什么是“劫”?这样的追寻又怎能算得上是劫数?到底什么才是“劫起”的“劫”?这本质上是青白二蛇同这个世界的规律、同上苍的意志之间的殊死搏斗,法海背后代表的是整个世界的意志,死者需入消除执念才能入轮回,入轮回必然割断一切,但她们要成为这个例外,她们不肯忘,没有什么能够抹除记忆,她们要从这条规律中逃脱,“劫”本来也暗含着自然的意志。也许她曾经无数次长跪于佛像前苦苦求索,但佛祖只是拈花微笑,并不答她。
之前的每一世都是正常死亡的,直到白蛇成为男子的那一世,他遇到了一场大火,一场能够焚煮干净她记忆的大火,连最后的一点记忆都要消失了,那一段断裂的玉钗,也许将就此埋藏垢尘,她会甘愿么?即使血液沸腾蒸发,她绝不肯放手。
只因为她要记得。记忆是轮回的意义。如果记忆消除,宁肯就此死去。不复轮回。
及至小青最终在西湖上遇到她时,她们两个人都绕了好大一个圆圈,才回到原地。
两个人都走了很远的路了,彼此见面的第一句,仍然不过是简单二字,却黯然心惊,动人心魄,因为那是誓言,短短两个字,轻启双唇,意味生生世世不肯忘却的誓言。
小青,小白。
想要搞清楚这个故事的真正内核,就必须要把白蛇的故事线想清楚。甚至于说,隐藏在水下的白蛇线,重要程度超过了明面上的小青线。
为什么?如果没有最后六分钟的点睛,那么整个电影就变成了一个套着中国故事的外壳,实则本质上是西方英雄之旅的故事,把小青换掉,换成任何一个超级英雄,把白蛇换掉,换成任何一个重要的至亲之人,观众们也不会觉得有任何违和感。
白蛇被锁在雷峰塔中多久,无人知晓,也许短短几十年,法海死后她便逃脱,又也许,她不肯就此被炼化转世,也许坚持下来了?无论如何,她失去了妖的身份,转世成为了一个人。
从宋以后乃至今日,千年有逾,这千年中她生了多少次?又不舍地死去多少次?因为她默默地抵抗着遗忘,像被一条细绳牵着,竟然也能够忍受人世间的那么多磨难,攀着这根绳子,来到了二十一世纪。
在这一个又一个日子里,她为了寻找而存在,曾经变成了女童、老妪、甚至男性,
修罗道之中的白蛇几乎彻底断绝记忆,连自己的面目、姓名也忘掉了,那张可以被撕掉的面具,正是某种丧失的记忆的象征,要用另外一张面具来赐予他身份,这代表着这一世的他没有记忆,因此,看不清无池完全在情理之中。
他被撕下面具后,如果稍加注意,可以看出那是一张衰老的脸庞,因为白蛇不再是妖了,她也会老的,她不过一个普通人,总有死亡的那一天,每死一次,记忆就要经过一次彻底的洗刷,一千年了,即使是妖的记忆也承受不了如此长久的磨损。
他连自己的名字都忘了,却始终记得,“有个人还在等着我”,当自我的身份彻底被忘却,却没有忘记要寻找的人。
这也昭示了,白蛇传后所有的续写,从本质上来说都是一个寻找的故事,也只能是一个寻找的故事,爱已经不再静止。
恰似西游记,西游记本质上也是一个找寻的故事,但与西方的“英雄之旅”的过程完全相反,师徒四人整个旅途,从头至尾,都没有任何改变,都坚持着自己本来的样子,这与小青和小白是一样的,无论有多少个法海挡在她们之间,无论经过多少世,她们都不会变,不会悔过,更不会放手。
小青第一次来到无池,白蛇的那句对白又复现了:“无论他在何处,无论他还记不记得我,我都要找到他,因为,我记得。”
小青的对白却是:“你为什么要记得?”
小姑娘太傻了,她还不懂,如果白蛇不记得许宣,她也不会记得小青,又怎会苦苦在人间流连数百年?因为白蛇太执着了,这份执着甚至与上天意志相违逆,天意不会允许转世之人保留前世的记忆。
什么是劫?从表面上看劫是风火水气,中国神话故事中的“劫”,都包含着上苍的意志,包含着规律、神的意志,而“劫”本身就意味着对抗,如果不是小青和小白都不肯就此割舍记忆,与这种潜在的天意对抗,又怎么算得上是劫数?
小青对于小白的情感,几乎无限接近于爱情,但并不是我们平常所说的同性恋,导演的设计巧妙就巧妙在,他使用了男性的小白,用了一种世俗最能够接受、理解的方式来表达这种近乎于爱情的情感,它是复杂的,包含了依赖、共存、理解、支持等各种爱情应该具备的情感,但又不是爱情。
这种情感,多多少少带有一些禁忌的色彩,自徐克的《青蛇》以来,青白二蛇之间的情感便模糊暧昧不清起来,界限的融化也许总会触犯一些禁忌,但这样的禁忌之情,更显得摄人心魄。
故事的结尾似乎让人意犹未尽,情感在最高峰时如溃堤之势不可阻挡,小青叫出那一声“小白”,令人几欲落泪。但如果是我来写这个结尾,我有另一种写法。
我会让她们在桥上错过,当她们回首,发现身后空无一物,西湖上泛起细鳞波纹,她们都知道自己已经找到了对方,会心一笑。真正的找寻不是想要拥有,因为拥有必然昭示着失去,时间过去了,她们都得到了回答,最终释然,消失在茫茫人海当中。
当西子湖上再次出现一对撑伞的青白身影之时,谁也不知道那是传说中的青白二蛇,还是两个平常的女子,只有濛濛细雨在轻轻诉说它的深情,她们要去哪里呢?
也许是回到峨眉山,也许就此一生,或者不止一生,在世间每一座桥上不断地重逢相遇。直到耗尽生命,直到耗尽所有记忆。但无论记不记得,当缘和劫同起,她们存在的意义就是找到彼此,她们在对视的那一瞬间就应该明白——
那个人,我的爱人,我前世今生最亲爱的那个亲人,此生,我和你同生共死。
第三次更新:
越来越多的人把重点放在情感上,放在性别上,放在其他无关紧要的配角上,我不想争论,也并不奢望他们能够改变这样的想法,因为客观上电影是存在一些瑕疵的,但这些说法,只不过始终在边缘敲敲打打,根本没有深入到这个故事的本质。
无论是《白蛇缘起》,还是《青蛇劫起》,它们真正的美,就美在用中国人的方式讲了中国人自己的故事,难道画面上小桥流水青山夕阳,就是中国风了么?难道引用一些诗文、经文,服饰上考究古代,就是中国风?诚然画面、服饰、形象,都是重要因素,但都不是决定因素。
真正的中国风,在于价值观上的独特,我们的故事和西方的故事,从价值观上有根本的区分。
我从去年第一次看完《白蛇缘起》之后,在那种迷惘的心情中整整滞留了一个月,那段时间我一直在思索,究竟是什么让我沉浸其中无法解脱,是白蛇和许宣的爱情么?是她的勇气、善良、美好么?还是许宣的奋不顾身?都不是,我做了变量控制,如果没有故事最后的再世,没有段家桥上的那一次回眸,这个影片并不足以打动我,它只不过是一个加入了中国元素的普通爱情故事,可正是那下一世的回眸,蓦然回首,浅浅一笑,我几乎潸然泪下。
因为那一眼,下一世的回眸,整个故事的性质就此发生了彻底的改变。
如若没有下一世,这只不过是另一种《泰坦尼克号》的故事翻版而已,俩人短暂时间内相爱,然后因为灾难或者外力,其中一方为了另一方死去。那又有什么可讲的呢?这样的故事已经泛滥了。讲好了,至多,是一个好的故事片,但绝不能说是一个好的中国故事。
轮回是只有中国的神话传说才有的,这是独属于中国人的浪漫,实际上,轮回本是佛教的概念,佛教传到了中国,佛教文化也自然成为了中国传统文化血脉的一部分,一些传说故事也许一开始有很多个版本,但是在历史中,因为文化根脉的影响,都渐渐指向了一个方向。
中国古代四大民间传说故事,从牛郎织女到孟姜女哭长城,无一不是带着中国独属的神话色彩的,它们的背后都有一个不可摧毁的统治意志,或许是人间权力,或许是天神意志,但总之是极其强大的阻碍力量,因为这种力量的摧毁,他们最后都用神话的浪漫色彩中和了现实的悲剧色彩,比如梁祝化蝶实则是某种反抗的方式,孟姜女哭倒了长城,在一些版本的白蛇传里小青打败了法海,这么想来只有牛郎织女憋屈一些,只能默默接受王母给他们的安排。
无论如何,它们都是悲剧,而且无一例外、不约而同地指向爱情悲剧,古代人大多是不幸福的,自古以来的四大人生幸事,也正好反射出他们的精神困境:无法金榜题名,无法有一段好的婚姻……谈到本质是缺乏自由,缺乏物质上的、精神上的自由。所以,反映了劳动人民这种渴望的故事,得以口耳相传,代代继承,它们得到了最广大人民的广泛共鸣。
《缘起》中白蛇的转世回眸,颇有梁祝化蝶的韵味,但比梁祝化蝶的反抗更为彻底,你不是说人妖不能相恋么?世人不是容不下妖精么?我偏要爱给你看,而且还要生生世世爱,五百年过去了,我仍然追寻着他不肯放手,即或是苍天,即或如来观音十八罗汉,你又能如何?
每一世都应当忘却前世,这是中国神话体系中不成文的规矩,一个带着前世记忆而活着的人,是在抵抗天道,是异种。
但如果不是白蛇生生世世的不舍与爱,《白蛇缘起》系列的故事,就都失去了灵魂。这也是只有中国人民才能创作出来并且理解、共鸣的故事。
至于有人说,青白二蛇的感情,已经超越了白蛇对于许仙的感情,那么许仙就被弃如敝履了么?
许宣不会永远陪着白蛇,他终究只是一世的人罢了,下一世,他还是一开始的许宣么?答案一定是否定的,每一世的许宣都是两个不同的人,我从前构想过白蛇与许宣的故事的结尾,发现无论如何都会面临一个抉择:
是陪伴许宣一生,待到他死后,和小青回到峨眉山,就此与小青相伴一生;还是继续锲而不舍地追寻他的下一世?
相信很多人会选择后者,这看起来是那么感人,但是有没有想过,这种爱是不对等、不公平,甚至扭曲的?
每一世的许宣都不会了解白蛇的从前,不会知道她的爱有多么深重,当然了,这种深重的爱也是某种扭曲,因为她爱的只是第一世的许宣,而不是每一世具体的那个人,对于每一世的许宣都是不公平的,这很像《仙剑奇侠传三》里紫萱和顾流芳的三世孽缘。
总之,这种爱不对等,甚至每一世的许宣只是第一世的代替品,这样的追寻,这样扭曲的爱,毋庸置疑,不仅观众不能接受,从故事本体来说,也只会毁掉整个故事的美。
从这个角度讲,能够一直陪伴在白蛇左右的,只有她的小青蛇。白蛇不会、也不应该生生世世追寻着许宣,不应该始终攥着他的手不放,一世的追寻就已经足够,又或者即使只有这一世的追寻,都是多余。
这也是为什么经过了一千年,小青和小白在雷峰塔下重逢,显得那么恰如其分,那么用情至深,而不会再是小白和许宣相逢的戏码。
白蛇传的后续,也许可以是白蛇在千年时光中,悄悄地躲在角落中守护着许宣的每一世,也可以是其他的故事,但他们一定不能相遇,至少一定不能以白蛇本来的面目介入许宣的生活。
雷峰塔倒后的故事,必然是一个寻找的故事,加之这个故事又不能转向许宣,故而只有小青和小白能够相依相伴,在悠悠历史中穿梭,披肝沥胆。这几乎是一个必然的选择。
许多人不懂,喊着“电影放弃了对许仙的描述,那之前的爱,之前的一切就这么一笔勾销了?”
我想说,是的,都一笔勾销,一了百了了。
白蛇传如果还有后传,只会一笔勾销爱恨,因为以后的故事,只要是以许宣和白蛇为主题,无论再怎么重复,无论再怎么换汤不换药,都不过是第一版故事的再重复而已。
从原版白蛇传的忠贞、坚定、悔悟,到李碧华《青蛇》里的 背叛、自私、懦弱,再到李锐、蒋韵的《人间》里的复杂人性、穿越时空的羁绊……爱,恨,背叛,忠诚,法海的醒悟与恶性,小青的爱恨果断,白蛇之爱的深沉与坚定,许宣的懦弱和勇敢,人群的丑恶与善良,这一切所有该写的都已经写尽了。
无论正反,无论复杂,都无法逃出这些剧本,而《青蛇劫起》,也已经将小青和小白的故事讲到了极致,再怎么添墨,也不过徒劳。
我从去年以来,一直尝试着写出《白蛇传》的故事改编,我发现这个故事本身几乎无法重写,它的后续改编,也已经被前人作家们书写完了,顿时感到失望,甚至夹杂着一些绝望,因为我无论如何也跳脱不出这些作家、编剧们所创造的故事框架。于今日忽然得到一些启示,这一切也许正像我自己说的,是一个永远也没有结果的追寻旅途,这样的追寻也许一开始让人感到绝望,但恰恰是得不到,才让我放下了某种必须要写出我自己想象中白蛇故事的执念。
也许恰好在某一天转身的时候,我会看到理想中那个故事的样子,又或许永远也看不到,那么又如何呢?即使小青永远也找不到小白,即使小白永远也不知道这一节断掉的骨钗,应该镶嵌在何处,也不会影响这段旅途的进行。爱不会因为现实中的缺失而消失,它只会因此愈演愈烈,以至永存。
我没有看完,但是我实在是看不下去,就开头几集全是垃圾。先说烂:首先,蒙古初恋是什么东西?朱棣和徐皇后青梅竹马,而后夫妻情深,共同患难。就这朱棣表现抗拒不想结婚,然后去蒙古找初恋?再说,徐皇后的美名在历代皇后也是前五的存在。朱棣九个子女7个是徐皇后的,徐皇后死后都没再立皇后,并且徐皇后生前朱棣都没册封妃子。在永乐七年,徐皇后去世两年后朱棣才册封后宫。这种夫妻
我没有看完,但是我实在是看不下去,就开头几集全是垃圾。先说烂:首先,蒙古初恋是什么东西?朱棣和徐皇后青梅竹马,而后夫妻情深,共同患难。就这朱棣表现抗拒不想结婚,然后去蒙古找初恋?再说,徐皇后的美名在历代皇后也是前五的存在。朱棣九个子女7个是徐皇后的,徐皇后死后都没再立皇后,并且徐皇后生前朱棣都没册封妃子。在永乐七年,徐皇后去世两年后朱棣才册封后宫。这种夫妻关系不但在皇帝中绝无仅有,就算普通人也是寥寥无几。编剧那猪脑子拍个幼年青梅竹马,青少年夫妻情深,中年患难扶持这不好吗?
其次,徐达历史评价是公忠谦逊,动静语默,怎么敢跟朱元璋拒绝连姻的?并且还说朱棣的坏话?
接下来说坏:当时蒙元作为侵略者,进攻中原,屠杀百姓,四等公民压迫汉人。蒙古公主到了北京还显得是汉人是侵略者?蓝玉在那个时代就是屠了蒙古部落也是正义之举,为民族争光,结果蓝玉就被降职?编剧怎么不回想一下蒙古南下杀了7000万汉人的时候,屠杀四川陕西山西等,导致汉人都快绝种的时候呢?纯纯的坏,
改编历史不是改变历史,也不是遗忘历史。就算现在民族融合,仍然不能忘记以前的苦难。
Narrative课程的片单。先讲表演,女主驼背和不开心脸(又称高级脸)让我不是很舒服,但是算是贴合角色的吧,女主是一个非常不开心的人,把感情藏起来的人。要不是看到了安哥硬盘里两人年轻时候的照片,我都不知道她曾经可以这么快乐。
Narrative课程的片单。先讲表演,女主驼背和不开心脸(又称高级脸)让我不是很舒服,但是算是贴合角色的吧,女主是一个非常不开心的人,把感情藏起来的人。要不是看到了安哥硬盘里两人年轻时候的照片,我都不知道她曾经可以这么快乐。
本片可以被归类为”当代乡村回避现实主义“, 其中的“回避”比带有任何褒贬色彩,就是对电影题材的定义,就像盛行于拉美地区的魔幻现实主义中的“魔幻”一样,就是一个描述或者感悟的中性词,并非正向或负向的态度。
都市题材的写实影片是很难回避社会现实的,影片故事的小环境太容易受到社会大环境方方面面的影响,题材的深度和广度在写实和过审的
本片可以被归类为”当代乡村回避现实主义“, 其中的“回避”比带有任何褒贬色彩,就是对电影题材的定义,就像盛行于拉美地区的魔幻现实主义中的“魔幻”一样,就是一个描述或者感悟的中性词,并非正向或负向的态度。
都市题材的写实影片是很难回避社会现实的,影片故事的小环境太容易受到社会大环境方方面面的影响,题材的深度和广度在写实和过审的平衡度上很难精准把握,要么陷入“四娘跟班”或无病呻吟没事找事或过度煽情的怪圈,要么是剧本被要求修改的支离破碎面目全非让人看的不知所以,类似于《万箭穿心》这样左右拿捏都非常到位的影片就成了可遇而不可求了。
乡村现实主义题材相对城市题材就少了很多这样的尴尬,在回避一些社会当下热点问题的时候,依然可以用某些乡村传统陋习和城乡反差拉大造成的矛盾心态来推动故事进程,也不失为另辟蹊径的一种思路。
然而无论”回避“是主动刻意的选择还是被动无奈承接,其可持续性是很容易被质疑的。就像影片最吸引人的点之一恰恰就是开头对乡村丧事的场景的描绘,高开之后如何不变成低走,就成了本片最大的挑战。整部影片看下来,虽然不至于烂尾,但开场一瞬的高光还是没有坚持下来,也算是无可奈何的遗憾吧。
八玥,二喜和家兴代表了当下非常典型的三类乡村年轻人的心态。
八玥所代表的乡村年轻女性,随着对外部世界越来越多的接触,不再愿意安于乡村面朝黄土背朝天不是放羊就是生娃的简单生活,想出去闯一闯,至少不想让自己的闺女再走自己”放羊-嫁人-生娃-让娃放羊-让娃嫁人。。。“的老路。而八玥们的从心态到行动的变化,也造成了目前乡村年轻女性的大幅度减少男女比例严重失衡。
二喜则是安于现状群体的代言人,条件虽不太富裕,但有勤劳的父母辈攒下来的一定家底,加上对乡村外界变化的抗拒,不愿意做出改变。其心态有点类似于日本的御宅族,但带有典型的中国北方乡村朴实而求安稳文化特色。
家兴则是走出去的代表。很早的生活挫折让他选择离开大山去县城发展,但是内心依然保留了对原生地的眷恋。在老家乡村的自豪感成就感,和在城市并不太容易找到归属感,甚至他自己都很难完全理解这些复杂的情感对其的影响,更多时候,就是走一步看一步了。
三人各自的路,都没有对错,只有本心。
在目前和将来可预见的一段时间内,由于受众和取材范围本身的局限性,当代乡村回避现实主义影片还属于是小众题材。想要获得脱颖而出的惊艳,需要的不单是贴近现实的演技和取景,还需要打磨出有内涵有深度的故事情节。
影片三星,多给一星作为鼓励。
“故乡”——贾樟柯电影中最令我迷恋的颜色与母题。
我与贾樟柯电影的狭路相逢,还在大学时代。那时候我在广院(今天的传媒大学)读电视新闻,学纪录片。那一年林旭东老师做了一个讲座,我鬼使神差地跑去听。在讲座上,林旭东老师放了贾樟柯的《小山回家》,一部纪录片色彩浓厚的短片,那粗粝凝视的画面令我久久无法忘怀。
多少年后,我才理解了“回家”二字在贾樟柯电影中那份沉甸甸的重量。
“故乡”——贾樟柯电影中最令我迷恋的颜色与母题。
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多少年后,我才理解了“回家”二字在贾樟柯电影中那份沉甸甸的重量。
紧随其后我看了《小武》,完全爱上了这部电影。《小武》的故事发生在贾樟柯的“家”,汾阳县城,那个距离我南方的故乡接近2000公里的地方,但我却在《小武》中仿佛看到了自己的故乡,那个东南一隅的海边县城,仿佛看到我成长的县城中的人和事,那份心有戚戚焉的慨然和触动,实在美妙。
究竟是什么东西打通了南与北,连接了时空,让一个80后的我,在一个70年代生人拍摄的电影中找回了自己的记忆?
《小武》上映20年后,2018年,我回到故乡,在家中重看了这部电影,终于拾到了答案。
《小武》故事发生的90年代末期,正是我成长的岁月。那是改革开放后的20年,《小武》之于我,有点儿像《站台》之于贾樟柯,是成长的痕迹。汾阳一如我的家乡,虽只是局促的县城,却是整个社会变革与冲撞下的缩影。
不同于大城市的庞杂和分散,县城的人际关系紧密,人际关系的变迁和冲突显得尤为突出明显。贾樟柯曾说过《小武》的原名是《靳小勇的朋友,胡梅梅的傍家,梁长友的儿子,小武》,那是一个靠人物关系设置层层推进但又近乎各自独立的三段式叙事。虽则贾樟柯说他三段式叙事的源头是《无用》,但其实在《小武》中他的叙事偏好已经初见端倪,他习惯用多角度去刻画主体,或是为了追求一种全面性和复杂性。而在《小武》中,这种多维角度则源自小武周边的人际关系。
有趣的是,《小武》故事的一开头,靳小勇这个人物并非直接出场,他的名字第一次被提及,是从小武和靳小勇共同的朋友“更胜”口出道出,而小武得知靳小勇要结婚,则是来自被他唤作“郝老师”的老警察。《小武》写的是小武,侧面却写出了一副关系紧密的县城群像。而令我觉得亲切的是,这些近乎妯娌的县城关系中透露出了一种我所熟悉的、小地方的那份浓厚的人情,就像老警察与小武,虽然身份完全对立,却呈现了一种难得的熟悉和亲和,小武唤老警察作“老师”,老警察也完全待他如同晚辈一般,在“警察”身份的严苛之外也还有一份宽容和爱护。
这种人情,非但唤起了我的县城记忆,某种程度上,竟然也令我想起了幼时对于“港片”的印象。是的,看《小武》,我有种强烈的感觉,像是在看一部香港电影。90年代,我的观影哺乳,完全来自于香港电影。香港电影中除了热衷表现邻里的亲和与人情,也经常呈现出一种武侠式的情义与情怀。而《小武》中,恰好两者兼备。小武这个人物,就像武侠小说中的草莽一般,虽身份卑微,却有着一股执拗的、对于情义义无反顾的坚守。所以当《小武》中响彻出录像厅中吴宇森电影的对白时,实在令我有些不谋而合的兴奋。而小武的“武”字,也很难不令我产生诸如“武侠”一般的联想。
正因为有情有义,所以在变革之中就更显得怆然,那是武侠小说中的“悲壮”,是英雄人物的时不我与。贾樟柯的电影始终贯彻着一个命题,是时代的变革与个体情感的冲撞,是社会极速发展所带来的高度物质化和阶级分化,令情感产生的迷茫与无所适从。《小武》中最令我难忘的一场戏,是小武去找靳小勇,当他把红包交给靳小勇,靳小勇却不要,将红包扔回给他,那个红包恰好掉在小武翘起的二郎腿上。那场戏是一个长镜头,当红包落在小武的腿上时,那一刻的小武实在令我心酸、心疼,他是那么尴尬、不堪,却仍要努力维护着自己的自尊、维系着那份执拗,那是我最欣赏的一段王宏伟的演出,因为他表现出了那场戏的残酷,也正因为残酷,看出那个人物内在无比的深情、孤独与哀伤。
20年后的2018年,改革开放的40周年,我们的故事和20年前几乎没有什么改变,只是愈演愈烈。变革来得越来越快,个体的命运在时代之中有若微尘,更多的情感在物化的年代中不知何去何从。在我南方的故乡中,那份感受更加深刻而真切,阶层分化和贫富悬殊令越来越多的情感关系渐渐疏离。回头再看《小武》,并未觉得是20年前的电影,因为那些命题,那些冲撞,在此时此刻依然成立,依然照进现实。
而贾樟柯的可贵之处不止是纪录了变革时代中的无奈和迷惘,更重要的是他用电影纪录下了在时代变革之中个体情感的珍贵。纵然面对变化的猝不及防,有着山河依旧人面全非的感伤,但个体的生命力永远是充沛的,情感永远是人最重要的依托。就像在贾樟柯电影中无处不在的流行曲,都象征了特定的时代背景下最朴实纯粹的个人情感。只要旋律一响起,就会令人泛起记忆,想起最弥足珍贵的回忆与感情,就像《小武》里的《心雨》《给爱丽丝》,就像《山河故人》里赵涛伴着《go west》再次起舞,脸上带着百般情愫的复杂笑容。
题外话,回到故乡,其实我的父母还给我讲了一段往事,原来东南一隅的他们与山西也有过交集,那却是我从未知晓的他们的历史。1987年,我两岁,那时我父亲有好朋友在太原承包了一段铁路工程,便拉上了当时生活尚算窘迫的我的父母。当年有那么多北方人南下谋生,那时我的父母却为了生活出走山西。母亲说她和父亲坐了足足38个小时烧煤的火车硬座从南方来到了太原,火车上人群摩肩擦踵,到了太原他们已经精疲力尽。工程进行了两三年,他们和那位朋友耗费心力,却到底没有赚到什么钱,后来也再没有什么来往了。
不知道父亲的那位朋友现在怎么样?他们是不是还会回忆起那些在太原一起的日子?他们中有那么多小武,那么多靳小勇,都在飞速变化中疏远、消散了。但在父亲口中提起,只说“那时我们是很好的朋友”。
而我只记得父亲常哼唱刘欢的《少年壮志不言愁》,而那是1987年的电视剧《便衣警察》里的一首歌。
对于很多女生来说,一个帅气、有才、暖心的哥哥绝对是毕生所求。但是现实情况,往往都是兄妹之间的花式“互虐”、相爱相杀。
最近,就有这样的一部漫改成长神经剧《快把我哥带走》火热播出,虽说剧中的当事人并不怎么开心,但是围观的我们确实被这剧笑出猪叫声。
对于很多女生来说,一个帅气、有才、暖心的哥哥绝对是毕生所求。但是现实情况,往往都是兄妹之间的花式“互虐”、相爱相杀。
最近,就有这样的一部漫改成长神经剧《快把我哥带走》火热播出,虽说剧中的当事人并不怎么开心,但是围观的我们确实被这剧笑出猪叫声。
《电锯惊魂》系列作为大型美食节目,又名《舌尖上的美国》《美食总动员》,一直被影迷称为“最适合的下饭剧”,一边看《电锯惊魂》一边吃饭已经成为一种流行文化。如果你吃饭的时候不看《电锯惊魂》,就会被认为是“落伍”“不合群”,还会被diss:你out啦!
身为一个忠实吃货,我苦苦等了7年,终于等到了这部《电锯惊魂8:脆皮肠的功效及做法》。
很久很久以前,当时密室杀人案件频频发
《电锯惊魂》系列作为大型美食节目,又名《舌尖上的美国》《美食总动员》,一直被影迷称为“最适合的下饭剧”,一边看《电锯惊魂》一边吃饭已经成为一种流行文化。如果你吃饭的时候不看《电锯惊魂》,就会被认为是“落伍”“不合群”,还会被diss:你out啦!
身为一个忠实吃货,我苦苦等了7年,终于等到了这部《电锯惊魂8:脆皮肠的功效及做法》。
很久很久以前,当时密室杀人案件频频发生,犯罪嫌疑人被锁定为约翰·克莱默。
数百名专家投入了上亿经费,经过多年明察暗访,最后得出结论:约翰是美国红十字协会的临时工,为了冲业绩发明了各种机关吸引人们来献血。
这些设计精美的机关成功吸引了大量爱心人士,他们兴致勃勃,跃跃欲试,纷纷砍手、锯腿、掏出内脏来配合约翰。
事实上约翰根本不是红十字协会的,他是“电锯门”门主,一个知名美食博主。他一直在从事美食节目的录制,而这些手、腿、内脏被做成了凤爪、猪蹄、牛杂,现已加入肯德基豪华午餐,电锯迷可以享受半价优惠。
(该美食节目以做美食为主,但没有吃美食的镜头)
这个年代食品安全问题相当严重,地沟油、瘦肉精、毒奶粉盛行,吃什么都不安全,还是吃自己最安全,至少不会摄入新的毒素。纯天然,无污染,不添加香精防腐剂。
《电锯惊魂8》的故事还要从10年前说起。
身为一名美食家,普通的食物已经不能满足约翰了,他决定玩出花样,玩出特色。
这一天,约翰邀请了5名吃货进行美食节目的录制,这5个名额非常宝贵,必须是作出杰出贡献的人。
下面,由我来隆重介绍5位到场嘉宾。
米奇为提高国民总收入尽了绵薄之力:他卖了一辆没有刹车的摩托车给小伙子,然后这位小伙子骑了10分钟就因为刹车失灵被撞死了。
每一个人都有着属于自己的一段独特青春,爱情就是其中最令人难忘的那部分,当我们在未来漫长的岁月之中回首的时候,它或许显得有那么些兵荒马乱,但我们仍然感谢它,曾经那么美好的存在过。
故事的开始总是没什么道理,就像影片中的曾浩兵遇见莫乱,艺术系和拳击系的搭配格格不入,而软硬不吃的莫乱也让一直被大家尊称一声“兵哥”的他乱了阵脚,自认无敌的泡妞大法在莫乱身上
每一个人都有着属于自己的一段独特青春,爱情就是其中最令人难忘的那部分,当我们在未来漫长的岁月之中回首的时候,它或许显得有那么些兵荒马乱,但我们仍然感谢它,曾经那么美好的存在过。
故事的开始总是没什么道理,就像影片中的曾浩兵遇见莫乱,艺术系和拳击系的搭配格格不入,而软硬不吃的莫乱也让一直被大家尊称一声“兵哥”的他乱了阵脚,自认无敌的泡妞大法在莫乱身上仿佛失去了一切效力。在感到挫败的同时,曾浩兵没有意识到的是,他已经控制不住自己想要走近莫乱的心,两个人,就像大海上的两叶孤舟,试探着靠近,渴望着理解。
故事的结束也同样没什么道理,曾浩兵在不经意间发现了莫乱坚强外表下的柔软,在他的陪伴之下莫乱逐渐走出了心中的阴霾,在这个过程中莫乱也发现了曾浩兵一直不愿意自己尝试写歌的秘密,在她的支持下曾浩兵最终重拾了自己深藏多年的音乐梦想,在这个互相成长的过程之中他们都离彼此的心更近了一步。只是曾浩兵要去国外学音乐的理想,让这段爱情还没有明朗就已经戛然而止,爱情在最终也只能成为青春的一种遗憾。
兜兜转转的时间之中,两颗心的重逢,是机缘巧合,也是命中注定,没有太多的戏剧化场景,爱情就这样自然而然地发生,这就是最好的事情。不是每一段爱情都能拥有圆满的结局,但在那看似兵荒马乱的爱情之中有这样一个人,曾经陪我走过一段美好的时光,就已经不用遗憾了。
可能是今年最好的国产电影。
当你觉得剧情落入俗套时,电影立马告诉你并没有那么简单。最厉害的是,这是真实故事改编。
影片给人生生不息的感觉,由此,国产电影也让人感觉生生不息。
后劲很大,看完后必须要看完字幕才缓过劲来
可能是今年最好的国产电影。
当你觉得剧情落入俗套时,电影立马告诉你并没有那么简单。最厉害的是,这是真实故事改编。
影片给人生生不息的感觉,由此,国产电影也让人感觉生生不息。
后劲很大,看完后必须要看完字幕才缓过劲来。可是,回家后依然找来了影片中的音乐来听。
这部电影让我对爱奇艺有了巨大的改观。
《案发现场》与一般刑侦戏相比,更重点突出技术侦查、层层推理。更具体地说,就是展示大量的破案手段。该剧涉及法医学、毒物学、DNA鉴定、痕迹学、指纹学、微量物证、现场分析、弹道学、法庭昆虫学、犯罪现场重建、文件检验、声纹鉴定、颅骨复原、犯罪心理测试等等多种法庭科学学科。使得剧情引人入胜,惊险刺激,还可以让人在看剧过程中学到许多科学知识。
《案发现场》与一般刑侦戏相比,更重点突出技术侦查、层层推理。更具体地说,就是展示大量的破案手段。该剧涉及法医学、毒物学、DNA鉴定、痕迹学、指纹学、微量物证、现场分析、弹道学、法庭昆虫学、犯罪现场重建、文件检验、声纹鉴定、颅骨复原、犯罪心理测试等等多种法庭科学学科。使得剧情引人入胜,惊险刺激,还可以让人在看剧过程中学到许多科学知识。
说起侯勇,可能很多人不知道他是谁,但是若说《人民的名义》里那个吃着炸酱面、住着老小区,却拥有一面墙的人民币的“贪官”,大家立马就想起来了吧?这么多年过去了,很多人还对他吃炸酱面的场景念念不忘呢!
说起侯勇,可能很多人不知道他是谁,但是若说《人民的名义》里那个吃着炸酱面、住着老小区,却拥有一面墙的人民币的“贪官”,大家立马就想起来了吧?这么多年过去了,很多人还对他吃炸酱面的场景念念不忘呢!
偶然了解到人狼这片子,根据动画改编,画面还蛮酷的,应该是个好片,满怀希望的点开了。
开头一分钟,心就凉了一半,世界惧怕一个统一的朝鲜......哪来的迷之自信
开头误杀15个女学生......好牵强啊,这么先进的装备能认错人?而且后面一帮拿着ak的暴徒,也是先用非致命武器威慑,遭到反抗才使用实弹,这次为什么上来就开火。
之后是一段游行示威和恐怖袭击,站在恐
偶然了解到人狼这片子,根据动画改编,画面还蛮酷的,应该是个好片,满怀希望的点开了。
开头一分钟,心就凉了一半,世界惧怕一个统一的朝鲜......哪来的迷之自信
开头误杀15个女学生......好牵强啊,这么先进的装备能认错人?而且后面一帮拿着ak的暴徒,也是先用非致命武器威慑,遭到反抗才使用实弹,这次为什么上来就开火。
之后是一段游行示威和恐怖袭击,站在恐怖分子的立场上,这段戏除了炸伤几个警察以及暴露自己老巢位置,还有没有其他意义?
恐怖分子个个都是低能吗?妈的有人来了跑就完事了,跑的好好的都到门口了,全体停下来等死,要死也掩护一下队友撤队啊,偏不,就要死在一起。
再看他们对特征大队惧怕的表情,应该是领教过这帮人的实力,明知道不破防,还搁那一个劲突突。突突就突突吧,还全部站成一排,这里列举某位兄弟的点评:以为自己是义和团啊,刀枪不入。看火箭筒的意思,应该是有点用的,非得等死绝了才知道扛出来。
再看红衣小女孩,好吧,酷酷还很悲壮的样子,全程凹造型,可惜也是个低能,炸弹就在包里,有同归于尽的决心,拜托往敌人面前走两步能累死啊,隔那么远就为自杀吗?
后面看不下去,侮辱智商的玩意
由于一月底后工作太忙
作为一个忠粉 目前只看到第四集
总体感觉 案件没有像以前几个季那样 "tricky" 精彩 (总感觉差点什么) ....
当然 角色们还是依然惹人喜欢 风光也依旧绮丽
由于一月底后工作太忙
作为一个忠粉 目前只看到第四集
总体感觉 案件没有像以前几个季那样 "tricky" 精彩 (总感觉差点什么) ....
当然 角色们还是依然惹人喜欢 风光也依旧绮丽
还有四集没看 希望精彩程度会有所提升 继续
正文数字不能少于140
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