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  • 光咻咻xiu
    2017/5/29 23:39:43
    你我都是拿到入场券的人
    今天光xiu要讲的片子 是来自丹·史蒂文斯的作品 <入场券>/The Ticket 很多人说自己没有机会做什么 于是每日祈祷祈祷奇迹发生 但是当机会来的时候 他们这些人也不一定就能够幸福起来 甚至还可能像“表哥”一样 一不小心 失去了所有… 某天早晨惊醒之后 突然发现失明的自己...
    今天光xiu要讲的片子 是来自丹·史蒂文斯的作品 <入场券>/The Ticket 很多人说自己没有机会做什么 于是每日祈祷祈祷奇迹发生 但是当机会来的时候 他们这些人也不一定就能够幸福起来 甚至还可能像“表哥”一样 一不小心 失去了所有… 某天早晨惊醒之后 突然发现失明的自己...  (展开)
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  • Magic
    2018/9/13 21:18:05
    自己演自己!
    《美国动物》自己演自己!这是一次看似荒谬却真实发生的抢劫,四个人物八位演员带你回溯整个故事。这是一次彻彻底底的反类型,反传统盗匪片、反传统纪录片。千万别期待你看到的是一次高能的偷盗,犯罪的过程漏洞百出,甚至有些愚蠢的可笑;虽然是真实人物的回忆,但谁有能确定...  (展开)
    《美国动物》自己演自己!这是一次看似荒谬却真实发生的抢劫,四个人物八位演员带你回溯整个故事。这是一次彻彻底底的反类型,反传统盗匪片、反传统纪录片。千万别期待你看到的是一次高能的偷盗,犯罪的过程漏洞百出,甚至有些愚蠢的可笑;虽然是真实人物的回忆,但谁有能确定...  (展开)
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  • MOE_我只是想正
    2022/11/13 7:58:42
    编剧什么时候才能明白,天真可爱的吃货不等于无脑傻缺没礼貌
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  • 翁小样
    2011/2/6 10:51:48
    《开心万岁》监片帖-上海
    1)2011年2月5日云峰剧院。
            
    2)赠票,疑似朋友单位包场。
            
    3)75%的上座率 。
            
    4)银幕有透光,观众大部分是退休了的老头老太。
            
    5)放了《单身男女》的预告片,有点期待,编剧有游乃海,要看要看!
            
    6)《72家租客》 升级版,
    1)2011年2月5日云峰剧院。
            
    2)赠票,疑似朋友单位包场。
            
    3)75%的上座率 。
            
    4)银幕有透光,观众大部分是退休了的老头老太。
            
    5)放了《单身男女》的预告片,有点期待,编剧有游乃海,要看要看!
            
    6)《72家租客》 升级版,TVB群星拜年。蛮有人情味的一部片子,感觉笑点比《最强喜事》多。还向《枪火》致敬了一下,呵呵。
        
    110206上外公家
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  • 李银华
    2010/6/17 23:29:15
    一代人有一代人的乡愁
        上了一学期的《纪录片编导》课程,老师留的期末作业是从主题、结构、剪辑、音乐角度赏析汤湘竹的《山有多高》。片子老师在课堂上放过一遍,我又温习了一遍,有点触发,写下来,顺便为考试打打草稿。
        从主题来讲,影片融合了亲情、友情、乡愁、生命等多元素,整合了中国文化最能传神达意的资源,再加上温馨的画面、干净的
        上了一学期的《纪录片编导》课程,老师留的期末作业是从主题、结构、剪辑、音乐角度赏析汤湘竹的《山有多高》。片子老师在课堂上放过一遍,我又温习了一遍,有点触发,写下来,顺便为考试打打草稿。
        从主题来讲,影片融合了亲情、友情、乡愁、生命等多元素,整合了中国文化最能传神达意的资源,再加上温馨的画面、干净的镜头、撩人心弦的音乐,使得整部影片洋溢着浓郁的中华民族文化气息。
        亲情,在影片中表现为汤湘竹与父亲、汤湘竹与儿子、父亲与叔叔、父亲与姑姑等之间的关系。汤湘竹突发奇想拍纪录片,是因为即将出生的儿子和患中风躺在医院的父亲,汤湘竹想让自己的父亲看到自己的儿子,也是想记录下生命的晚年,一个生命将要诞生,另一个生命随时可能离去。在诞生与离去之间,导演也想收获一种别样的感觉。当汤湘竹抱着自己的儿子时,他才了解到父亲的心,决定只要父亲能走得动,就即刻带父亲回老家,圆了父亲的思乡梦。汤湘竹对于儿子的感情,对于像我没有儿子的人是体会不到的。可是,我却能够想象一个年轻的父亲手抱着小小的孩子,心中是如此的激动与新奇,一个新的生命就在自己手掌中,从此以后你就要看着这个小生命慢慢的长大,慢慢的成长,这是何等的骄傲与自豪。孩子趴在床上,父亲不厌其烦的教儿子叫“爸爸、爸爸”,小儿子却不“听话”,奶声奶气地说“妈妈、妈妈”,这是多么温馨的画面,大家都被儿子滑稽的声音逗乐了,生命如此可爱,叫你如何不去爱他,呵护他。然而,汤湘竹对于父亲的感情却是很复杂而出奇的。历来,儿子对于自己父亲的感情是很复杂的。父亲辛辛苦苦养大了儿子,长大后的儿子却拥有了自己的世界;儿子对父亲的爱,儿子是不愿意用言语来表达的;从叛逆期走来的儿子不愿向父亲服输,但又不想过分的让父亲输给自己。当汤湘竹意识到,自己从来没有与父亲像朋友一般谈心时,汤湘竹便在河边与父亲聊了起来,谈到自己祖母的不幸、祖父的去世,不会游泳的父亲硬说要“自己一个人从金门游到大陆来”,见祖父最后一面。或许这就是真正的亲情。如何用语言,来展示它,我犯了愁。
        说到友情,可以说,片中涉及最少的就是亲情了。在汤湘竹与弟弟陪同父亲会江西老家的时候,父亲执意要插入一个行程安排,那就是去看望自己的恩师。父亲由于大家所共知的历史原因回到台湾,多少年过去了,汤老先生还记得自己的老师,这是多么令人敬佩的事情啊。两人虽然都已经白发苍苍,但对于多年前的事情还是记忆犹新。汤老先生说话的时候,老师总是不怎么说话,只是一味的点头,我想老师是太感动了,这么多年了,还记得我,我这老师当的也太幸福了。临走时,镜头绕着老师转了一圈,最后透过老师的背影,来拍摄远去的汤湘竹与父亲。尽管步履蹒跚、脚下颤颤巍巍,两人的友情却值得我们敬畏;纵然两人说着,“千言万语汇成一句话,下次再见”,可能再也没有下次了,岁月滚滚,有谁晓得接下来会发生什么,对于这历经沧桑的老人来讲,见此一面,已足矣。
        乡愁,在本影片中,展现的是最多的一个主题。影片刚开始,汤湘竹就从自己的名字讲起,“湘竹”意思是,湖南人在台湾生的,名字中就寄托了父亲的乡愁。由于政治环境的影响,原本答应回老家探亲的归期一推再推,家里的亲人一个个老去,伯伯更是到死也没有见上父亲一眼,“思念亲人再相见、期盼海峡早日统一”。父亲对家乡的思念是如此的深切,汤湘竹跟着父亲的乡愁回到湖南,迎面而来的“湘”字,却引不起自己的太大感觉,父亲有父亲的乡愁,汤湘竹有汤湘竹自己的乡愁。汤湘竹从小是在秀峦尖石长大,那里有汤湘竹对自己生命源头的记忆,然而那里不过是漫长人生中的一个驿站。因此,汤湘竹有这样的感慨,“如果每一个人对于生命源头的记忆算作是乡愁的话,那么我的乡愁在哪里?”回到湖南老家,看到所有的人都姓汤,汤湘竹觉得很有趣,但又担忧,不知道儿子有没有这样的机会。然而,汤湘竹的父亲并没有想象中的那么兴奋,这都不像老家了,人都去世了,早已物是人非了。乡愁是寄托在人身上的,一旦人逝去,乡情就不在了。可能,在许多流浪在外的人看来,故乡只是一个符号而已,是儿时最美好的回忆,现实当然是残酷的,许多人就在心底里坚守这份心灵的净土。
        生命这个话题,在影片中,是一个隐形的线索。父亲的突然中风,让汤湘竹感觉到害怕,害怕父亲的生命会终止;儿子的出现,让汤湘竹惊喜万分,新的生命的诞生。生命本身就是一个延续的过程,有生有死,汤湘竹夹在其中,心中肯定倍感纠结。一边是自己的父亲,一边是自己的儿子。然而,幸运的是,父亲的中风好了,儿子也顺利出生。爷爷与孙子在一起,爷爷唱歌,孙子打节拍;孙子在跑步,爷爷在追赶,一幅绝美的天伦之乐。
        结构上看,导演从自己开车上山讲起,那里的秀峦很像自己记忆中童年的尖石,那里的孩子有自己熟悉的味道。接下来讲到父亲的乡愁,从给自己取名为“湘竹”到父亲患病,从回到江西老家到赣州姑姑家。中间穿插着儿子的出生。到最后,是父亲探亲归来,儿子长大,爷爷与儿子在一起,嬉戏,玩耍。乡愁贯穿其中,父亲的乡愁、自己的乡愁、父亲乡愁梦的实现,自己乡愁梦的淡化。
        剪辑上来讲,剪辑师费了很大的心血。按素材来说的话,大概包括,父亲生病住院、出院;儿子出生前、出生后;回江西老家探亲;回赣州姑姑家探亲;汤湘竹与父亲聊天;汤湘竹父亲与孙子一起玩耍。本来繁杂的素材,让剪辑师剪辑的清晰明了。环环相扣,整部影片并没有出现剪辑的硬切效果,而是采取的无缝剪辑,让人感到佩服。从开头的父亲为自己取名为“湘竹”,意为在台湾出生的湖南人,接下来的镜头便是在台湾出生的儿子,医院里妻子的B超,发现肚子里的儿子一切正常,将消息告诉父亲,却得知父亲生病的消息,镜头转到父亲这边,父亲病好后,去医院看望孙子,给孙子洗澡的时候,接到汤湘竹给父亲洗澡的镜头,洗澡完,理发,顺理成章的询问父亲,回大陆有什么心愿,接下来就是在路上的镜头。面对父亲的乡愁,自己没有感觉,想到的是自己的乡愁,秀峦尖石那里是自己童年记忆的源头,父亲曾经在那里做检察官,到那里参观之后,思绪回到姑姑家,一起吃饭,然后又转到老家情况,欢迎仪式结束后,汤湘竹的父亲开始上坟,然而导演采取画外音的方式,把画面切换到汤湘竹在台湾教儿子的情况,然后又是钢琴的画外音,插入父亲拜访自己老师的镜头,与老师拜别之后,镜头通过空镜头转移到在姑姑家的情形,然后又是分别,这时候说到多年前,叔叔写给在台湾父亲的书信,接下来是汤湘竹与父亲的对话,最后,影片在爷爷与孙子一起在运动厂上玩耍而结束。
        声音上来讲,汤湘竹老师是侯孝贤导演的御用录音师,所以,汤湘竹老师对声音特别有感觉。通篇来讲,本部影片包括的声音有同期声、画外音。画外音包括有音乐声、朗读书信的声音、话外导演的声音。影片刚开始,汽车行驶之后,悠扬的钢琴声便由远及近飘扬过来,钢琴声渐渐低下去,出来的是汤湘竹老师的醇厚的声音“秀峦像极了我童年记忆中的尖石,这里的孩子有我熟悉的气味”,钢琴声再次升高,缓缓的节奏,如流水潺潺,奠定了整部影片的基调,乡愁如那钢琴的旋律,悠长悠长。在汤湘竹老师带父亲去探访早年工作过的检查站后,汤湘竹感慨到“尖石对于父亲而言,不过是漫长人生中的一个驿站,对我而言,确实生命记忆的起源”,渐渐的,苍凉的二胡声音扬扬洒洒的飘荡过来,影片的情调变得动情传神,儿子的故乡与父亲的故乡是不同的,他们的乡愁也是不同的,作为儿子的汤湘竹,尽最大能力去汲取父亲乡愁所蕴含的源泉。这段苍凉的二胡声中,就有汤湘竹这样的寄托。父亲回老家时,父亲坐上乡亲们自编的轿子,响起的是轻快的笛子的声音,表现了父亲回家时喜悦的心情,十多年没有回故乡,这次见到故乡的人,心中喜悦之情油然而生。在父亲上坟以后,汤湘竹的“如果每一个人对生命源头的记忆算作是乡愁的话,我的乡愁在哪里?”说完之后,切进来的是二胡的音乐,有些忧伤,有些苍凉,显示了导演当时的心境。在汤湘竹与父亲的聊天中,父亲说,老家都不像是老家了,老家的人都不在了,这时候响起的音乐是,稍显低沉的钢琴声,画面是父亲那茫然的眼神,向江边望去,整个老人家心里的思绪随着琴声越飘越远,淡淡的忧伤。音乐的出现每次都选择在人物感情即将爆发的关节点,渲染情绪。
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  • 乔碧萝骑士团团
    2022/4/18 12:56:02
    这部剧不但烂还坏

    我没有看完,但是我实在是看不下去,就开头几集全是垃圾。先说烂:首先,蒙古初恋是什么东西?朱棣和徐皇后青梅竹马,而后夫妻情深,共同患难。就这朱棣表现抗拒不想结婚,然后去蒙古找初恋?再说,徐皇后的美名在历代皇后也是前五的存在。朱棣九个子女7个是徐皇后的,徐皇后死后都没再立皇后,并且徐皇后生前朱棣都没册封妃子。在永乐七年,徐皇后去世两年后朱棣才册封后宫。这种夫妻

    我没有看完,但是我实在是看不下去,就开头几集全是垃圾。先说烂:首先,蒙古初恋是什么东西?朱棣和徐皇后青梅竹马,而后夫妻情深,共同患难。就这朱棣表现抗拒不想结婚,然后去蒙古找初恋?再说,徐皇后的美名在历代皇后也是前五的存在。朱棣九个子女7个是徐皇后的,徐皇后死后都没再立皇后,并且徐皇后生前朱棣都没册封妃子。在永乐七年,徐皇后去世两年后朱棣才册封后宫。这种夫妻关系不但在皇帝中绝无仅有,就算普通人也是寥寥无几。编剧那猪脑子拍个幼年青梅竹马,青少年夫妻情深,中年患难扶持这不好吗?

    其次,徐达历史评价是公忠谦逊,动静语默,怎么敢跟朱元璋拒绝连姻的?并且还说朱棣的坏话?

    接下来说坏:当时蒙元作为侵略者,进攻中原,屠杀百姓,四等公民压迫汉人。蒙古公主到了北京还显得是汉人是侵略者?蓝玉在那个时代就是屠了蒙古部落也是正义之举,为民族争光,结果蓝玉就被降职?编剧怎么不回想一下蒙古南下杀了7000万汉人的时候,屠杀四川陕西山西等,导致汉人都快绝种的时候呢?纯纯的坏,

    改编历史不是改变历史,也不是遗忘历史。就算现在民族融合,仍然不能忘记以前的苦难。

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  • 少女!前进吧!
    2021/10/17 16:26:18
    无痛断舍离

    Narrative课程的片单。先讲表演,女主驼背和不开心脸(又称高级脸)让我不是很舒服,但是算是贴合角色的吧,女主是一个非常不开心的人,把感情藏起来的人。要不是看到了安哥硬盘里两人年轻时候的照片,我都不知道她曾经可以这么快乐。


    Narrative课程的片单。先讲表演,女主驼背和不开心脸(又称高级脸)让我不是很舒服,但是算是贴合角色的吧,女主是一个非常不开心的人,把感情藏起来的人。要不是看到了安哥硬盘里两人年轻时候的照片,我都不知道她曾经可以这么快乐。


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  • 也就是说
    2017/11/23 16:43:57
    川香辣子鸡是怎么被做成潮州菜的
    片子上映没有两天,我可敢在这儿预言一下,这片子的票房是必然惨败的。

    看到一些专业人士“慨叹”:艺术电影的的市场和观众品味还不成熟,容不下多样性云云。这次可是要和观众站一边儿了。

    特意读了一遍老舍先生的原著。多亏是在看完电影以后,要不真的会受不了这么磨磨蹭蹭、别别扭扭的电影。人家老舍先生的故事写得多好玩呀!老舍先生的本事,是把人物活脱脱拉到读者的眼前,说话时吐沫星子都能溅
    片子上映没有两天,我可敢在这儿预言一下,这片子的票房是必然惨败的。

    看到一些专业人士“慨叹”:艺术电影的的市场和观众品味还不成熟,容不下多样性云云。这次可是要和观众站一边儿了。

    特意读了一遍老舍先生的原著。多亏是在看完电影以后,要不真的会受不了这么磨磨蹭蹭、别别扭扭的电影。人家老舍先生的故事写得多好玩呀!老舍先生的本事,是把人物活脱脱拉到读者的眼前,说话时吐沫星子都能溅你脸上!再说这故事也很有意思,一个老的主任,啥本事没有,就会拉关系,把上上下下哄得舒舒服服的,但农场连年亏损。上头派了个新主任来,懂业务,肯实干,但不会处理人际关系......最后自然是新的没斗过老的,灰溜溜走走人。这故事不仅好看,有戏剧性,而且那意义放到眼下一点也不过时。秦妙斋这个人物,虽然也很有趣,但放在这个故事里不太合适,应该是另一篇小说的人物。不知老舍先生能不能同意我的想法。

    咱们回过头来说电影:为啥拍成黑白片呢?你这又不是强调那种造型感的片子。故事本来应该是很有热闹儿可看的,结果拍得冷冷清清甚至凄凄惨惨戚戚。你拿黑白摄影拍风景,美感出不来,还鬼影憧憧的有没有。园工们给尤太太送鸡蛋,应该是富喜感的情节,结果在黑影和风吹旗袍的效果下,弄得像在拍恐怕片。摄影是没学过还是怎么着?为什么一个打麻将的镜头永远是中景啊,连人物的脸都看不清。是在拍试验电影吗?而有的时候又乱动,秦妙斋和小姐聊天的一场戏,镜头从河对岸直接推到他俩身边,原地转半圈,除了让观众分心,还有啥意义?

    再说表演,丁务源这个人物,简直就是老舍先生给范伟量身定制的,且看原著中的描写:四十来岁,中等身量,脸上有点发胖,而肉都是亮的,丁务源不是个俊秀的人,而令人喜爱。他脸上那点发亮的肌肉,已经教人一见就痛快,再加上一对光满神足,顾盼多姿的眼睛,与随时变化而无往不宜的表情,就不只讨人爱,而且令人信任他了。
    饶是如此,范伟可真是辜负了这么好的一个角色。小品演员要转型,要想法办法让观众忘记你以前的表演。你的口音,说话的语气,一颦一笑都得想招儿。听说有的国外演员会找一个人去模仿。你以往的表演越是深入人心,就越是你今后表演的障碍。丁务源这个人物,正事儿一件办不了,但特别的会为人处事,谈不上多么的阴险,但极能占便宜,这么一个典型的民国中年万事通,想不出彩儿都难。可范伟愣是没演好。

    也不能全怪范伟。所有人的表演都有种怪怪的味道。疏离、夹生、皱巴。其实是电影本身的基调所决定的。一个强旺的故事拍成李清照的范儿。揭露国人德性的锋芒不需要幽远和散淡的影像风格。

    最后想感慨的是:真该好好读读老舍了!
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  • 呆头猫猫
    2020/12/24 11:31:33
    当代乡村回避现实主义的昙花

    本片可以被归类为”当代乡村回避现实主义“, 其中的“回避”比带有任何褒贬色彩,就是对电影题材的定义,就像盛行于拉美地区的魔幻现实主义中的“魔幻”一样,就是一个描述或者感悟的中性词,并非正向或负向的态度。

    都市题材的写实影片是很难回避社会现实的,影片故事的小环境太容易受到社会大环境方方面面的影响,题材的深度和广度在写实和过审的

    本片可以被归类为”当代乡村回避现实主义“, 其中的“回避”比带有任何褒贬色彩,就是对电影题材的定义,就像盛行于拉美地区的魔幻现实主义中的“魔幻”一样,就是一个描述或者感悟的中性词,并非正向或负向的态度。

    都市题材的写实影片是很难回避社会现实的,影片故事的小环境太容易受到社会大环境方方面面的影响,题材的深度和广度在写实和过审的平衡度上很难精准把握,要么陷入“四娘跟班”或无病呻吟没事找事或过度煽情的怪圈,要么是剧本被要求修改的支离破碎面目全非让人看的不知所以,类似于《万箭穿心》这样左右拿捏都非常到位的影片就成了可遇而不可求了。

    乡村现实主义题材相对城市题材就少了很多这样的尴尬,在回避一些社会当下热点问题的时候,依然可以用某些乡村传统陋习和城乡反差拉大造成的矛盾心态来推动故事进程,也不失为另辟蹊径的一种思路。

    然而无论”回避“是主动刻意的选择还是被动无奈承接,其可持续性是很容易被质疑的。就像影片最吸引人的点之一恰恰就是开头对乡村丧事的场景的描绘,高开之后如何不变成低走,就成了本片最大的挑战。整部影片看下来,虽然不至于烂尾,但开场一瞬的高光还是没有坚持下来,也算是无可奈何的遗憾吧。

    八玥,二喜和家兴代表了当下非常典型的三类乡村年轻人的心态。

    八玥所代表的乡村年轻女性,随着对外部世界越来越多的接触,不再愿意安于乡村面朝黄土背朝天不是放羊就是生娃的简单生活,想出去闯一闯,至少不想让自己的闺女再走自己”放羊-嫁人-生娃-让娃放羊-让娃嫁人。。。“的老路。而八玥们的从心态到行动的变化,也造成了目前乡村年轻女性的大幅度减少男女比例严重失衡。

    二喜则是安于现状群体的代言人,条件虽不太富裕,但有勤劳的父母辈攒下来的一定家底,加上对乡村外界变化的抗拒,不愿意做出改变。其心态有点类似于日本的御宅族,但带有典型的中国北方乡村朴实而求安稳文化特色。

    家兴则是走出去的代表。很早的生活挫折让他选择离开大山去县城发展,但是内心依然保留了对原生地的眷恋。在老家乡村的自豪感成就感,和在城市并不太容易找到归属感,甚至他自己都很难完全理解这些复杂的情感对其的影响,更多时候,就是走一步看一步了。

    三人各自的路,都没有对错,只有本心。

    在目前和将来可预见的一段时间内,由于受众和取材范围本身的局限性,当代乡村回避现实主义影片还属于是小众题材。想要获得脱颖而出的惊艳,需要的不单是贴近现实的演技和取景,还需要打磨出有内涵有深度的故事情节。

    影片三星,多给一星作为鼓励。

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  • 五色全味
    2018/2/23 14:57:55
    再看《小武》

    “故乡”——贾樟柯电影中最令我迷恋的颜色与母题。

    我与贾樟柯电影的狭路相逢,还在大学时代。那时候我在广院(今天的传媒大学)读电视新闻,学纪录片。那一年林旭东老师做了一个讲座,我鬼使神差地跑去听。在讲座上,林旭东老师放了贾樟柯的《小山回家》,一部纪录片色彩浓厚的短片,那粗粝凝视的画面令我久久无法忘怀。

    多少年后,我才理解了“回家”二字在贾樟柯电影中那份沉甸甸的重量。

    “故乡”——贾樟柯电影中最令我迷恋的颜色与母题。

    我与贾樟柯电影的狭路相逢,还在大学时代。那时候我在广院(今天的传媒大学)读电视新闻,学纪录片。那一年林旭东老师做了一个讲座,我鬼使神差地跑去听。在讲座上,林旭东老师放了贾樟柯的《小山回家》,一部纪录片色彩浓厚的短片,那粗粝凝视的画面令我久久无法忘怀。

    多少年后,我才理解了“回家”二字在贾樟柯电影中那份沉甸甸的重量。

    紧随其后我看了《小武》,完全爱上了这部电影。《小武》的故事发生在贾樟柯的“家”,汾阳县城,那个距离我南方的故乡接近2000公里的地方,但我却在《小武》中仿佛看到了自己的故乡,那个东南一隅的海边县城,仿佛看到我成长的县城中的人和事,那份心有戚戚焉的慨然和触动,实在美妙。

    究竟是什么东西打通了南与北,连接了时空,让一个80后的我,在一个70年代生人拍摄的电影中找回了自己的记忆?

    《小武》上映20年后,2018年,我回到故乡,在家中重看了这部电影,终于拾到了答案。

    《小武》故事发生的90年代末期,正是我成长的岁月。那是改革开放后的20年,《小武》之于我,有点儿像《站台》之于贾樟柯,是成长的痕迹。汾阳一如我的家乡,虽只是局促的县城,却是整个社会变革与冲撞下的缩影。

    不同于大城市的庞杂和分散,县城的人际关系紧密,人际关系的变迁和冲突显得尤为突出明显。贾樟柯曾说过《小武》的原名是《靳小勇的朋友,胡梅梅的傍家,梁长友的儿子,小武》,那是一个靠人物关系设置层层推进但又近乎各自独立的三段式叙事。虽则贾樟柯说他三段式叙事的源头是《无用》,但其实在《小武》中他的叙事偏好已经初见端倪,他习惯用多角度去刻画主体,或是为了追求一种全面性和复杂性。而在《小武》中,这种多维角度则源自小武周边的人际关系。

    有趣的是,《小武》故事的一开头,靳小勇这个人物并非直接出场,他的名字第一次被提及,是从小武和靳小勇共同的朋友“更胜”口出道出,而小武得知靳小勇要结婚,则是来自被他唤作“郝老师”的老警察。《小武》写的是小武,侧面却写出了一副关系紧密的县城群像。而令我觉得亲切的是,这些近乎妯娌的县城关系中透露出了一种我所熟悉的、小地方的那份浓厚的人情,就像老警察与小武,虽然身份完全对立,却呈现了一种难得的熟悉和亲和,小武唤老警察作“老师”,老警察也完全待他如同晚辈一般,在“警察”身份的严苛之外也还有一份宽容和爱护。

    这种人情,非但唤起了我的县城记忆,某种程度上,竟然也令我想起了幼时对于“港片”的印象。是的,看《小武》,我有种强烈的感觉,像是在看一部香港电影。90年代,我的观影哺乳,完全来自于香港电影。香港电影中除了热衷表现邻里的亲和与人情,也经常呈现出一种武侠式的情义与情怀。而《小武》中,恰好两者兼备。小武这个人物,就像武侠小说中的草莽一般,虽身份卑微,却有着一股执拗的、对于情义义无反顾的坚守。所以当《小武》中响彻出录像厅中吴宇森电影的对白时,实在令我有些不谋而合的兴奋。而小武的“武”字,也很难不令我产生诸如“武侠”一般的联想。

    正因为有情有义,所以在变革之中就更显得怆然,那是武侠小说中的“悲壮”,是英雄人物的时不我与。贾樟柯的电影始终贯彻着一个命题,是时代的变革与个体情感的冲撞,是社会极速发展所带来的高度物质化和阶级分化,令情感产生的迷茫与无所适从。《小武》中最令我难忘的一场戏,是小武去找靳小勇,当他把红包交给靳小勇,靳小勇却不要,将红包扔回给他,那个红包恰好掉在小武翘起的二郎腿上。那场戏是一个长镜头,当红包落在小武的腿上时,那一刻的小武实在令我心酸、心疼,他是那么尴尬、不堪,却仍要努力维护着自己的自尊、维系着那份执拗,那是我最欣赏的一段王宏伟的演出,因为他表现出了那场戏的残酷,也正因为残酷,看出那个人物内在无比的深情、孤独与哀伤。

    20年后的2018年,改革开放的40周年,我们的故事和20年前几乎没有什么改变,只是愈演愈烈。变革来得越来越快,个体的命运在时代之中有若微尘,更多的情感在物化的年代中不知何去何从。在我南方的故乡中,那份感受更加深刻而真切,阶层分化和贫富悬殊令越来越多的情感关系渐渐疏离。回头再看《小武》,并未觉得是20年前的电影,因为那些命题,那些冲撞,在此时此刻依然成立,依然照进现实。

    而贾樟柯的可贵之处不止是纪录了变革时代中的无奈和迷惘,更重要的是他用电影纪录下了在时代变革之中个体情感的珍贵。纵然面对变化的猝不及防,有着山河依旧人面全非的感伤,但个体的生命力永远是充沛的,情感永远是人最重要的依托。就像在贾樟柯电影中无处不在的流行曲,都象征了特定的时代背景下最朴实纯粹的个人情感。只要旋律一响起,就会令人泛起记忆,想起最弥足珍贵的回忆与感情,就像《小武》里的《心雨》《给爱丽丝》,就像《山河故人》里赵涛伴着《go west》再次起舞,脸上带着百般情愫的复杂笑容。

    题外话,回到故乡,其实我的父母还给我讲了一段往事,原来东南一隅的他们与山西也有过交集,那却是我从未知晓的他们的历史。1987年,我两岁,那时我父亲有好朋友在太原承包了一段铁路工程,便拉上了当时生活尚算窘迫的我的父母。当年有那么多北方人南下谋生,那时我的父母却为了生活出走山西。母亲说她和父亲坐了足足38个小时烧煤的火车硬座从南方来到了太原,火车上人群摩肩擦踵,到了太原他们已经精疲力尽。工程进行了两三年,他们和那位朋友耗费心力,却到底没有赚到什么钱,后来也再没有什么来往了。

    不知道父亲的那位朋友现在怎么样?他们是不是还会回忆起那些在太原一起的日子?他们中有那么多小武,那么多靳小勇,都在飞速变化中疏远、消散了。但在父亲口中提起,只说“那时我们是很好的朋友”。

    而我只记得父亲常哼唱刘欢的《少年壮志不言愁》,而那是1987年的电视剧《便衣警察》里的一首歌。

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  • 鲜茶579
    2010/9/29 22:46:26
    鸡肋,我的公主驾到
         兴致勃勃地等来《公主嫁到》,毫无惊喜,经不起一丝心湖的波澜,没有预期的高潮迭起,没有令人回味无穷的细节考究,有的只是雷死人的情节,让人无语的三代同堂,家和万事兴,以及和<宫心计》一般的金碧辉煌。耀眼的金色是整部剧的主打色,要的是气派,走的却是温情。不搭调的画面感和要表达的主旨意义,不禁令人寒噤,如同《宫心计》,一再强调的醒世哲学让人
         兴致勃勃地等来《公主嫁到》,毫无惊喜,经不起一丝心湖的波澜,没有预期的高潮迭起,没有令人回味无穷的细节考究,有的只是雷死人的情节,让人无语的三代同堂,家和万事兴,以及和<宫心计》一般的金碧辉煌。耀眼的金色是整部剧的主打色,要的是气派,走的却是温情。不搭调的画面感和要表达的主旨意义,不禁令人寒噤,如同《宫心计》,一再强调的醒世哲学让人生厌,从刘三好“说好话,存好心,做好事”的人生宗旨,到时时响起的掌声叫嚣,金家精神让人囧到不行,甚至所谓的《劝世贤文》,如果一而再再而三地强调,,也难免落入俗套,还有些做作、虚伪之嫌。耳朵生茧,直到听着想吐,着实不是一件好事!TVB的编剧们能不这么折磨人吗?
          突然开始想念康雅思的小小心机,想念丽妃娘娘的横眉竖眼,从何时开始,好人已经没有坏人得宠?是因为坏人坏得真实?还是因为好人好得虚伪?自从《溏心风暴》的亲情线路大获全胜以后,编剧们着实兴奋了一把,又开始把矛盾指向所谓的温情,所谓的家族,所谓的同心同德。以往的同题材剧集的确是经典,让人回味无穷。然而没有新意地延续,毫无创新的拿来主义,还能让观众当之为宝吗?
           老套的情节没有击溃影迷,只因为他们搬出了有演技的演员们奋力压阵,以前不喜欢佘诗曼的,如今却不敢苟同。时至今日,能让我坚持看完全剧的,不是情节上的波澜起伏,而是陈豪等人的卖力演出。欣赏的是昭阳和多禄的生死相随,赞叹的是银屏和有维的不离不弃,多少是有些感动的,明明能猜到故事情节却也作罢,任由他们将我们带入情境,为之辛酸,为之苦恼……
           或许不能和以往的经典相比,然而极尽奢华的装扮还是有给加分的,这是TVB一直以来的色彩配。且不论其他,光是后面细腻情感的升华,就足以让我坚持下去。如同鸡肋,食之无味,弃之可惜。当做消遣,未尝不可!
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  • 少数豪
    2018/7/6 19:38:54
    转粉了,塑料“兄妹情”上演年度最暖治愈力!

    对于很多女生来说,一个帅气、有才、暖心的哥哥绝对是毕生所求。但是现实情况,往往都是兄妹之间的花式“互虐”、相爱相杀。

    最近,就有这样的一部漫改成长神经剧《快把我哥带走》火热播出,虽说剧中的当事人并不怎么开心,但是围观的我们确实被这剧笑出猪叫声。

    对于很多女生来说,一个帅气、有才、暖心的哥哥绝对是毕生所求。但是现实情况,往往都是兄妹之间的花式“互虐”、相爱相杀。

    最近,就有这样的一部漫改成长神经剧《快把我哥带走》火热播出,虽说剧中的当事人并不怎么开心,但是围观的我们确实被这剧笑出猪叫声。

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  • 朝暮雪
    2018/1/16 18:42:15
    大型美食节目,很好的下饭剧

    《电锯惊魂》系列作为大型美食节目,又名《舌尖上的美国》《美食总动员》,一直被影迷称为“最适合的下饭剧”,一边看《电锯惊魂》一边吃饭已经成为一种流行文化。如果你吃饭的时候不看《电锯惊魂》,就会被认为是“落伍”“不合群”,还会被diss:你out啦!

    身为一个忠实吃货,我苦苦等了7年,终于等到了这部《电锯惊魂8:脆皮肠的功效及做法》。

    很久很久以前,当时密室杀人案件频频发

    《电锯惊魂》系列作为大型美食节目,又名《舌尖上的美国》《美食总动员》,一直被影迷称为“最适合的下饭剧”,一边看《电锯惊魂》一边吃饭已经成为一种流行文化。如果你吃饭的时候不看《电锯惊魂》,就会被认为是“落伍”“不合群”,还会被diss:你out啦!

    身为一个忠实吃货,我苦苦等了7年,终于等到了这部《电锯惊魂8:脆皮肠的功效及做法》。

    很久很久以前,当时密室杀人案件频频发生,犯罪嫌疑人被锁定为约翰·克莱默。

    数百名专家投入了上亿经费,经过多年明察暗访,最后得出结论:约翰是美国红十字协会的临时工,为了冲业绩发明了各种机关吸引人们来献血。

    这些设计精美的机关成功吸引了大量爱心人士,他们兴致勃勃,跃跃欲试,纷纷砍手、锯腿、掏出内脏来配合约翰。

    事实上约翰根本不是红十字协会的,他是“电锯门”门主,一个知名美食博主。他一直在从事美食节目的录制,而这些手、腿、内脏被做成了凤爪、猪蹄、牛杂,现已加入肯德基豪华午餐,电锯迷可以享受半价优惠。

    (该美食节目以做美食为主,但没有吃美食的镜头)

    这个年代食品安全问题相当严重,地沟油、瘦肉精、毒奶粉盛行,吃什么都不安全,还是吃自己最安全,至少不会摄入新的毒素。纯天然,无污染,不添加香精防腐剂。

    《电锯惊魂8》的故事还要从10年前说起。

    身为一名美食家,普通的食物已经不能满足约翰了,他决定玩出花样,玩出特色。

    这一天,约翰邀请了5名吃货进行美食节目的录制,这5个名额非常宝贵,必须是作出杰出贡献的人。

    下面,由我来隆重介绍5位到场嘉宾。

    米奇为提高国民总收入尽了绵薄之力:他卖了一辆没有刹车的摩托车给小伙子,然后这位小伙子骑了10分钟就因为刹车失灵被撞死了。

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  • 身似
    2007/1/5 14:04:21
    28/8/2004碎碎
    28/8/2004
    因为跟蒋文丽一起排练的缘故,因为华表的缘故,我终于把买了许久的《台湾往事》看了一遍。
    一向不喜欢郑洞天的镜头语言。

    事件连接比较紧密。蒋获得了华表的最佳女演员,就是因为这部戏。这次的最佳故事片也颁发给了《台湾往事》,确实,这片子比较煽,音乐拿奖确实也有道理。

    蒋的表演与以往突破不大。或许是因为看见她平日里也是这样温柔隱忍的缘故吧。但是她很
    28/8/2004
    因为跟蒋文丽一起排练的缘故,因为华表的缘故,我终于把买了许久的《台湾往事》看了一遍。
    一向不喜欢郑洞天的镜头语言。

    事件连接比较紧密。蒋获得了华表的最佳女演员,就是因为这部戏。这次的最佳故事片也颁发给了《台湾往事》,确实,这片子比较煽,音乐拿奖确实也有道理。

    蒋的表演与以往突破不大。或许是因为看见她平日里也是这样温柔隱忍的缘故吧。但是她很生活。并不能说她塑造人物很出色。
    故事造就演员。戏捧人。我想是这样的。
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  • CONOWA
    2018/12/18 19:35:30
    谁没有一段兵荒马乱的爱情

    每一个人都有着属于自己的一段独特青春,爱情就是其中最令人难忘的那部分,当我们在未来漫长的岁月之中回首的时候,它或许显得有那么些兵荒马乱,但我们仍然感谢它,曾经那么美好的存在过。

    故事的开始总是没什么道理,就像影片中的曾浩兵遇见莫乱,艺术系和拳击系的搭配格格不入,而软硬不吃的莫乱也让一直被大家尊称一声“兵哥”的他乱了阵脚,自认无敌的泡妞大法在莫乱身上

    每一个人都有着属于自己的一段独特青春,爱情就是其中最令人难忘的那部分,当我们在未来漫长的岁月之中回首的时候,它或许显得有那么些兵荒马乱,但我们仍然感谢它,曾经那么美好的存在过。

    故事的开始总是没什么道理,就像影片中的曾浩兵遇见莫乱,艺术系和拳击系的搭配格格不入,而软硬不吃的莫乱也让一直被大家尊称一声“兵哥”的他乱了阵脚,自认无敌的泡妞大法在莫乱身上仿佛失去了一切效力。在感到挫败的同时,曾浩兵没有意识到的是,他已经控制不住自己想要走近莫乱的心,两个人,就像大海上的两叶孤舟,试探着靠近,渴望着理解。

    故事的结束也同样没什么道理,曾浩兵在不经意间发现了莫乱坚强外表下的柔软,在他的陪伴之下莫乱逐渐走出了心中的阴霾,在这个过程中莫乱也发现了曾浩兵一直不愿意自己尝试写歌的秘密,在她的支持下曾浩兵最终重拾了自己深藏多年的音乐梦想,在这个互相成长的过程之中他们都离彼此的心更近了一步。只是曾浩兵要去国外学音乐的理想,让这段爱情还没有明朗就已经戛然而止,爱情在最终也只能成为青春的一种遗憾。

    兜兜转转的时间之中,两颗心的重逢,是机缘巧合,也是命中注定,没有太多的戏剧化场景,爱情就这样自然而然地发生,这就是最好的事情。不是每一段爱情都能拥有圆满的结局,但在那看似兵荒马乱的爱情之中有这样一个人,曾经陪我走过一段美好的时光,就已经不用遗憾了。

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  • 抛开书本
    2022/4/11 15:40:15
    醒醒,灭汪队!连机器人都信任狗狗了!
    前两天刚过张国荣的逝世纪念日,贴的是他在演唱会的现场版本,他口中的“洋人的傻瓜做饼歌”。 在这首贯穿影片主题曲中,曲调轻松热闹,描述着超现实的讽刺阶级的剧情,暗喻着时代迷茫的堕落,抒发着迷幻致死的放弃挣扎的破罐子破摔。 这也是全片唯一人类男主角的直抒胸臆。 张...  (展开)
    前两天刚过张国荣的逝世纪念日,贴的是他在演唱会的现场版本,他口中的“洋人的傻瓜做饼歌”。 在这首贯穿影片主题曲中,曲调轻松热闹,描述着超现实的讽刺阶级的剧情,暗喻着时代迷茫的堕落,抒发着迷幻致死的放弃挣扎的破罐子破摔。 这也是全片唯一人类男主角的直抒胸臆。 张...  (展开)
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    14331216
  • 金金
    2022/1/13 13:20:53
    看了很多遍,却仍然止不住内心的狂涌
    这个题材看得人少是意料之中的事,但还是很想使劲儿的安利一下&lt;超越&gt;。 不谈冬奥,不谈政策,它仍旧是一部非常值得看的剧。 三代人的传承和拼搏,有热血奋勇的竞技赛,有让人震撼的父女对峙,有人性的弱点剖析,有对梦想的坚韧无悔。 上一代的江宏,在离梦想最近的那天,... &nb
    这个题材看得人少是意料之中的事,但还是很想使劲儿的安利一下&lt;超越&gt;。 不谈冬奥,不谈政策,它仍旧是一部非常值得看的剧。 三代人的传承和拼搏,有热血奋勇的竞技赛,有让人震撼的父女对峙,有人性的弱点剖析,有对梦想的坚韧无悔。 上一代的江宏,在离梦想最近的那天,...  (展开)
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  • 周浩
    2020/10/4 19:38:39
    可能是今年最好的国产电影

    可能是今年最好的国产电影。

    当你觉得剧情落入俗套时,电影立马告诉你并没有那么简单。最厉害的是,这是真实故事改编。

    影片给人生生不息的感觉,由此,国产电影也让人感觉生生不息。

    后劲很大,看完后必须要看完字幕才缓过劲来

    可能是今年最好的国产电影。

    当你觉得剧情落入俗套时,电影立马告诉你并没有那么简单。最厉害的是,这是真实故事改编。

    影片给人生生不息的感觉,由此,国产电影也让人感觉生生不息。

    后劲很大,看完后必须要看完字幕才缓过劲来。可是,回家后依然找来了影片中的音乐来听。

    这部电影让我对爱奇艺有了巨大的改观。

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  • Efkfra
    2012/5/8 15:57:22
    颠覆黑色电影(摘自《黑色电影 : 历史、批评与风格》)
    在美国人跟随欧洲人之路的尝试中,最有趣的作品之一(虽然有不少问题)是罗伯特·阿尔特曼(Robert Altman)的修正主义制作(revisionist production)《漫长的告别》(The Long Goodbye,1973),以反传统的选角和一定数量的嘲弄戏仿重述钱德勒式的侦探电影,并自始至终开着关于好莱坞的布莱希特式玩笑。这部电影潜在的理念颇吸引人:故意让埃利奥特·古尔德(Ellio
    在美国人跟随欧洲人之路的尝试中,最有趣的作品之一(虽然有不少问题)是罗伯特·阿尔特曼(Robert Altman)的修正主义制作(revisionist production)《漫长的告别》(The Long Goodbye,1973),以反传统的选角和一定数量的嘲弄戏仿重述钱德勒式的侦探电影,并自始至终开着关于好莱坞的布莱希特式玩笑。这部电影潜在的理念颇吸引人:故意让埃利奥特·古尔德(Elliot Gould)扮演并不适合他的菲利浦·马洛,把场景更新至迷幻疯狂的当代洛杉矶,从而让私家侦探变成一个可笑的不合时宜者(阿尔特曼称马洛为“瑞普·范马洛[Rip Van Marlowe]”,电影中一个警察评论道,“‘马洛’后面带个‘e',听起来像个娘们的名字”)。这种历史的错位感在风格上更为强烈,阿尔特曼在本片中运用了潘纳维申、变焦镜头(zoom lenses)、即兴对白、非常规的录音和混音以及维尔莫什·日格蒙德(Vilmos Zsigmond)的摄影——光相当柔和、色彩轻淡,他是通过“闪”胶片("flashed" the film stock)以降低对比。在很多层面上,本片都反转了那些和钱德勒与经典黑色电影联系在一起的涵义:没有了妙语连珠的对白和幽默讽刺的画外叙述,取而代之的是不善言辞的人物和成天自言自语、咕咕浓浓的私家侦探;没有了精心取影角度倾斜的构图,取而代之的是一系列散漫到几近随心所欲的横摇和变焦镜头,持续地使画面变得扁平,没有了罗曼蒂克的音乐,取而代之的是一首1940年代风格的主题曲(由约翰·威廉斯作曲),片中对它的重新编排可谓不计其数——包括分别由门钟、锡塔尔琴和墨西哥流浪乐队演奏的不同版本。

    阿尔特曼把马洛变成了一个不断抽烟的粗汉,一个古怪的多愁善感者,而小说家罗杰·韦德(Roger Wade)则仿佛是一个上了年纪的海明威式人物,残酷地对待他的妻子。而片中大男子主义的野蛮性这个主题从某些方面可说是马洛和钱德勒骑士风度的反面,电影中有场戏对此的表现非常令人不安,换作早先的布林办公室根本不会允许它被保留下来:黑帮分子马里·奥古斯丁(Marry Augustine)把可乐瓶砸到一个漂亮女人的脸上。不过,在其他方面,《漫长的告别》仍是忠于原著的。值得一提的是,本片初稿剧本的作者是低俗小说老手 利·布拉克特(Leigh Brackett),也是霍华德·霍克斯版《长眠不醒》的编剧之一,她想做成一个多少有点贴近的改编版本。它对南加州混乱和没有灵魂的状态(soullessness)的点评完美地契合了原著小说,尽管结尾和小说不同,但还是保持了钱德勒的基本情节。

    尽管《漫长的告别》拥有予人深刻印象的迷幻效果,以及相当多的讥刺锋芒,在我看来,它最成功之处还是那些传统的层面。当阿尔特曼想戏谑小说,引入间离效果(alienation effects)和对经典好莱坞的讽刺笑话时,通常都收效甚微;毕竟,硬派小说总是同讽刺文学或滑稽剧有着密切关系,而钱德勒自己就对电影猛烈抨击。而且钱德勒对洛杉矶警察的批判远比阿尔特曼激烈得多;电影只是是针对小镇中几个墨西哥警察的腐败开了一些玩笑而已。还请注意,阿尔特曼的一些更加随心所欲的创新—例如可乐瓶攻击和反复出现的马洛对面公寓中迷醉女孩们的搞笑桥段—似乎只是在对传统私家侦探故事采取自以为是的优越态度的掩护下,又一种新形式的厌女症和暴力而已。

    这些问题在最后几场戏中尤其明显,阿尔特曼运用了和《陆军野战医院》结尾处足球赛相似的幼稚小把戏。马洛发现他的朋友特里·伦诺克斯(Terry Lennox)杀了人。伦诺克斯说:“见鬼吧,谁会在意。”马洛回答道:“我在意。”接下来的事情和马洛这个人物的性格彻底不符,他一枪把伦诺克斯击毙在湖中。马洛转过身,走在树木夹道的长长马路上,遇到艾琳·韦德(Eileen Wade),她正开着吉普车从反方向朝他驶过来。这个画面是对《第三人》的明显指涉,但是声轨上却不是罗曼蒂克的音乐,而是《万岁好莱坞》(“Hooray for Hollywood”)。从这个镜头和其他几个关节点,都很难确定阿尔特曼想讽刺的具体是什么。他的电影到底是对洛杉矶黑帮分子和嬉皮士的钱德勒式攻击,还是对钱德勒小说的奇特夸张的攻击?当时的观众不清楚该怎样理解这部电影,而最初的广告战也于事无补,因为它让观众期待一部经典惊悚片。当电影在洛杉矶和其他城市的商业表现不尽如人意时,联艺把它从流通渠道中收回,设计了新的预告片和海报,突出它戏仿的方面。在这些暗示的包围之下,电影于八个月后在纽约重新上映,这次它受到好评,但票房仍然低迷。
      
    以上内容摘自《黑色电影》(詹姆斯·纳雷摩尔著)
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  • 蛋糕好吃
    2017/12/6 0:02:23
    好多科学知识

    《案发现场》与一般刑侦戏相比,更重点突出技术侦查、层层推理。更具体地说,就是展示大量的破案手段。该剧涉及法医学、毒物学、DNA鉴定、痕迹学、指纹学、微量物证、现场分析、弹道学、法庭昆虫学、犯罪现场重建、文件检验、声纹鉴定、颅骨复原、犯罪心理测试等等多种法庭科学学科。使得剧情引人入胜,惊险刺激,还可以让人在看剧过程中学到许多科学知识。

    《案发现场》与一般刑侦戏相比,更重点突出技术侦查、层层推理。更具体地说,就是展示大量的破案手段。该剧涉及法医学、毒物学、DNA鉴定、痕迹学、指纹学、微量物证、现场分析、弹道学、法庭昆虫学、犯罪现场重建、文件检验、声纹鉴定、颅骨复原、犯罪心理测试等等多种法庭科学学科。使得剧情引人入胜,惊险刺激,还可以让人在看剧过程中学到许多科学知识。

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    8966180
  • 塔拉夏的胖次
    2017/8/4 11:15:31
    几块金砖就能买小型核弹
    这篇影评可能有剧透 看了不到十分钟,就有几个地方很幼稚。 首先,车上的人任务是围观,但是一发现不对劲就有个家伙冲进现场,明明不允许的,还说什么那你打死我啊,如果连最基本的纪律都没有,fbi早就被淘汰了。 其次,交易双方明显有着很深的戒备,都荷枪实弹,连掏眼镜的动作都被敏感地误认为是...
    这篇影评可能有剧透 看了不到十分钟,就有几个地方很幼稚。 首先,车上的人任务是围观,但是一发现不对劲就有个家伙冲进现场,明明不允许的,还说什么那你打死我啊,如果连最基本的纪律都没有,fbi早就被淘汰了。 其次,交易双方明显有着很深的戒备,都荷枪实弹,连掏眼镜的动作都被敏感地误认为是...  (展开)
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  • windy天意晚晴
    2022/10/19 10:08:06
    从《人民的名义》到《我们这十年》,侯勇用演技征服了观众

    说起侯勇,可能很多人不知道他是谁,但是若说《人民的名义》里那个吃着炸酱面、住着老小区,却拥有一面墙的人民币的“贪官”,大家立马就想起来了吧?这么多年过去了,很多人还对他吃炸酱面的场景念念不忘呢!

    说起侯勇,可能很多人不知道他是谁,但是若说《人民的名义》里那个吃着炸酱面、住着老小区,却拥有一面墙的人民币的“贪官”,大家立马就想起来了吧?这么多年过去了,很多人还对他吃炸酱面的场景念念不忘呢!

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  • 佚名
    2019/8/18 22:40:03
    人狼,全场装B,不知所谓

    偶然了解到人狼这片子,根据动画改编,画面还蛮酷的,应该是个好片,满怀希望的点开了。

    开头一分钟,心就凉了一半,世界惧怕一个统一的朝鲜......哪来的迷之自信

    开头误杀15个女学生......好牵强啊,这么先进的装备能认错人?而且后面一帮拿着ak的暴徒,也是先用非致命武器威慑,遭到反抗才使用实弹,这次为什么上来就开火。

    之后是一段游行示威和恐怖袭击,站在恐

    偶然了解到人狼这片子,根据动画改编,画面还蛮酷的,应该是个好片,满怀希望的点开了。

    开头一分钟,心就凉了一半,世界惧怕一个统一的朝鲜......哪来的迷之自信

    开头误杀15个女学生......好牵强啊,这么先进的装备能认错人?而且后面一帮拿着ak的暴徒,也是先用非致命武器威慑,遭到反抗才使用实弹,这次为什么上来就开火。

    之后是一段游行示威和恐怖袭击,站在恐怖分子的立场上,这段戏除了炸伤几个警察以及暴露自己老巢位置,还有没有其他意义?

    恐怖分子个个都是低能吗?妈的有人来了跑就完事了,跑的好好的都到门口了,全体停下来等死,要死也掩护一下队友撤队啊,偏不,就要死在一起。

    再看他们对特征大队惧怕的表情,应该是领教过这帮人的实力,明知道不破防,还搁那一个劲突突。突突就突突吧,还全部站成一排,这里列举某位兄弟的点评:以为自己是义和团啊,刀枪不入。看火箭筒的意思,应该是有点用的,非得等死绝了才知道扛出来。

    再看红衣小女孩,好吧,酷酷还很悲壮的样子,全程凹造型,可惜也是个低能,炸弹就在包里,有同归于尽的决心,拜托往敌人面前走两步能累死啊,隔那么远就为自杀吗?

    后面看不下去,侮辱智商的玩意

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  • V
    2009/9/5 10:08:44
    每个人活得都很焦虑
    无论是葛优饰演的,陷入三角债的老板李强,还是那个来中国寻找投资商拯救自己濒临破产企业的Frank,还有他们身边的那些人,包括债主,子女,秘书,老婆···每个人活得都很焦虑。

    这是个多么焦灼的世界。每个人都在赶,不知道在赶什么,大家都忙得气喘吁吁,还不快乐,只因迷失了自我?

    电影里有许多黑色幽默,揭露了现实生活中荒诞的一面。

    有句台词印象很深。李强问Fran
    无论是葛优饰演的,陷入三角债的老板李强,还是那个来中国寻找投资商拯救自己濒临破产企业的Frank,还有他们身边的那些人,包括债主,子女,秘书,老婆···每个人活得都很焦虑。

    这是个多么焦灼的世界。每个人都在赶,不知道在赶什么,大家都忙得气喘吁吁,还不快乐,只因迷失了自我?

    电影里有许多黑色幽默,揭露了现实生活中荒诞的一面。

    有句台词印象很深。李强问Frank:现在的年轻人为什么这么愤怒?Frank回答:因为他们年轻。

    那我要问:为什么现在的人会这么焦灼不安?
    自问自答:只因为他们活在当下?

    葛优演得很好,看得出是演技派,只是不知道他的长发是真的,还是戴了假发套?我看,有点象真的。原先,我还一直以为他是秃子呢。
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    2300346
  • Sean Rain
    2022/4/16 2:51:42
    目前看到第四集 总体感觉 案件没有像以前几个季那样 "tricky" 精彩 ....

    由于一月底后工作太忙

    作为一个忠粉 目前只看到第四集

    总体感觉 案件没有像以前几个季那样 "tricky" 精彩 (总感觉差点什么) ....

    当然 角色们还是依然惹人喜欢 风光也依旧绮丽

    由于一月底后工作太忙

    作为一个忠粉 目前只看到第四集

    总体感觉 案件没有像以前几个季那样 "tricky" 精彩 (总感觉差点什么) ....

    当然 角色们还是依然惹人喜欢 风光也依旧绮丽

    还有四集没看 希望精彩程度会有所提升 继续

    正文数字不能少于140

    正文数字不能少于140

    正文数字不能少于140

    正文数字不能少于140

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