我现在还没看到最后,不过,至少还是个故事,不像这两年的烂片,怎么恶心人,怎么尴尬怎么来,这个片虽然烂,但是至少还是在正经讲烂故事。(………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………
我现在还没看到最后,不过,至少还是个故事,不像这两年的烂片,怎么恶心人,怎么尴尬怎么来,这个片虽然烂,但是至少还是在正经讲烂故事。(…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………凑字专用)
还记得那时进电影院,是陪一个还算小的表妹看的,看的出来,她应该挺喜欢麦兜。然而到后来,表妹依然看的有滋有味,有时候还会跟着唱起来。而我…一直在偷偷摸眼泪。什么呀,要不是表妹还在旁边呢。说不定我就嚎啕大哭起来了,那时候我就知道了,这也许,并不单纯只是给儿童看的一部电影。
令我印象深的有很多人物。校长 华仔 麦兜 麦太 陈老师 还有那个什么所谓金牌经纪人。其实我主要想聊聊校长
还记得那时进电影院,是陪一个还算小的表妹看的,看的出来,她应该挺喜欢麦兜。然而到后来,表妹依然看的有滋有味,有时候还会跟着唱起来。而我…一直在偷偷摸眼泪。什么呀,要不是表妹还在旁边呢。说不定我就嚎啕大哭起来了,那时候我就知道了,这也许,并不单纯只是给儿童看的一部电影。
令我印象深的有很多人物。校长 华仔 麦兜 麦太 陈老师 还有那个什么所谓金牌经纪人。其实我主要想聊聊校长。无疑,校长是让我哭的最多的人物。他有着自己简单执着而又坚定不移的梦想,他为此付出了很多的努力。可是,结果却是失败。他教的一个个学生,长大后也个个成了混混,哪里还有当初那般美好的梦想?还记得校长那句话“你们都很乖,是校长没用。”校长明明付出了很多啊,每次都以失败告终。真是校长没用吗?不是的。校长还说“音乐,就是小朋友的歌声,是上天给人间一朵朵初开的鲜花。”我想说单纯可爱的童声真的能有净化心灵的作用,把那些深埋的心里的感动唤醒。那小小的所谓不知名的感动在心里窜来窜去,不知不觉眼泪就下来了。在最后,那个已经头发花白的校长,听着孩子们童真的歌声,又想起自己一个一个的学生。回到那个问题,校长真的失败了,是没用的吗?听听这些美好的歌声你就知道了。在最后我哭的溃不成军,有谁能真正的像校长一样,一直坚守自己的梦想不动摇呢?校长,无疑是伟大的。最后,很喜欢结尾这句话--
“这是个七彩的世界,这是个晦暗的世界,这是个轻松的世界,这是个硬实的世界。正因为这样,到我们长大,当我们开心、伤心,当我们希望、失望,我们庆幸心肠里,总有首歌窜来窜去,窜来窜去窜来窜去……让硬梆梆的,不至硬进心肠,让软弱,不至倒塌不起。”
对于进电影院的目的在于电影的人来说,这部电影的分值应该在0-1.5之间,从演员、剧本、剪辑到后期全面崩盘;但若是关注点只是一同去看电影的人,能接受主创人员的话,大概算一部尴尬的爆米花电影:不用动脑就可猜出的剧情,符合主流审美的主演(存疑),男女主之间刻意又突然的暧昧氛围,和电影院幽暗的环境某名相投。
本片的内在逻辑从一开始就崩塌:以沈长安的权限,可以轻易接近珍宝。那在沈长安“死亡
对于进电影院的目的在于电影的人来说,这部电影的分值应该在0-1.5之间,从演员、剧本、剪辑到后期全面崩盘;但若是关注点只是一同去看电影的人,能接受主创人员的话,大概算一部尴尬的爆米花电影:不用动脑就可猜出的剧情,符合主流审美的主演(存疑),男女主之间刻意又突然的暧昧氛围,和电影院幽暗的环境某名相投。
本片的内在逻辑从一开始就崩塌:以沈长安的权限,可以轻易接近珍宝。那在沈长安“死亡”后,贾夫人完全没有隐瞒他死亡消息的必要。但事实却是一周时间里沈长安在银行都畅通无阻。这么明显的串通,连幕后是谁都一目了然,霍桑竟然还险些被带入歧途?!一出从阿婆开始就被玩烂了的“从网中逃脱”的戏,老谋深算的国际间谍竟会使用替身?还通过把脸打肿的方式让替身更像自己?还不如同为烂梗的直接把头切下来或者砸烂!
挂一张我在观影时同步记录并后续补充的槽点图——
题材选的比较大,画面也拍的不错,只是故事本身有些太单薄了。
开头1/3的叙事还是很清楚的,但是从男主想去美国这儿就让人有些摸不着头脑了。男主到底为什么想去美国,他的野心到底体现在哪里?这些剧本都没有交代。
去了美国以后男主凭自己的奋斗过上了拥有洋房豪车的中产生活,这里青年时期的男主基本已经退场,影片开始讲男主和他女儿的矛盾,我本以为是要讲第二代移民的身份认同之类的,但
题材选的比较大,画面也拍的不错,只是故事本身有些太单薄了。
开头1/3的叙事还是很清楚的,但是从男主想去美国这儿就让人有些摸不着头脑了。男主到底为什么想去美国,他的野心到底体现在哪里?这些剧本都没有交代。
去了美国以后男主凭自己的奋斗过上了拥有洋房豪车的中产生活,这里青年时期的男主基本已经退场,影片开始讲男主和他女儿的矛盾,我本以为是要讲第二代移民的身份认同之类的,但影片对此并没有任何着墨。男主和他女儿之间无法交流的主要问题是一他太信奉来自自己曾受到的祖辈的教育,二他不愿意开口表达。
虽然在片尾处男主和女儿共赴台湾,他向女儿讲出了自己的故事,但这个处理有些太急匆匆了,我也不觉得这种方法能解开父女之间的心结。因为女儿对自己的老家缺乏基本认知,男主即便带他回去,给他讲自己过去的故事又能怎么样呢,对于女儿来说,自己父亲的家乡和其他陌生的城市并没有任何区别,父女之间若想要和解单凭故地重游是远远不够的。
华裔的自我身份探索和一代移民与其子女的相处都是很好的题材,但也是很大很散的题材,如果决定要讲就一定要揉碎了一个个分开讲,硬塞进90分钟里是根本讲不明白的,所以我才说它虎头蛇尾。
不过奇怪的是虽然剧情有不少瑕疵但我还是哭了好几次,大概是因为父女俩一个人在餐桌前吃饭的场景引发了我的共鸣吧,疫情爆发后我已经自己一个人吃饭有两三个月了。
EP 01
总体医院的场景和交流比较真实,第一次看到这么专业的国产医疗剧。刚看完第一集,挺好看。第一集前十来分钟,孕妇难产那个片段,画面胎心监护显示胎儿心率只有60次/分,那位规培医生还在让孕妇顺的情节时,我是觉得编剧有点侮辱规培医生的智商了。因为我一个只在产科实
EP 01
总体医院的场景和交流比较真实,第一次看到这么专业的国产医疗剧。刚看完第一集,挺好看。第一集前十来分钟,孕妇难产那个片段,画面胎心监护显示胎儿心率只有60次/分,那位规培医生还在让孕妇顺的情节时,我是觉得编剧有点侮辱规培医生的智商了。因为我一个只在产科实习过的人,都知道胎心率持续偏低极其危险了,那一个再没经验的干过两年妇产科的妇产科医生不可能没有这种判断病情轻重的能力。编剧在这个情节上为了凸现杜帝的能力,有些过分不真实地矮化另一位规培医生了。
但是往后看,第一集后半部分的很多医院细节还是不错的。比如门诊诊室里,杜帝为病人做妇科检查时熟练拉帘子的动作。对于评论里有人提到医生人手那么少为什么一个诊室还有两位医生的配置,我觉得这个也是合理的,毕竟是妇产科,男医生是要在有女同事陪同的场合下才能对患者进行检查的,所以规培医生杜帝和上级医生一块儿出门诊这个情节符合现实,并且规培医生确实有跟上级医生出门诊学习的必要。第一集最后的几分钟,主任大查房的场景,大致也比较真实,小医生汇报病史和主任提问,看到了放病历夹的小推车,病历夹里的内容也较真实。但也不是没有问题,比如怎么没有一个医生戴听诊器呢,虽然妇产科需要听诊器的时候肯定没心内科那么多。
看完第一集下来,瑕疵肯定是有的,但能体会到编剧和制作在用心刻画医院的工作生活场景。在最近几年的国产医疗剧里面,我觉得这部剧的专业水平算相当高了。期待后面不要烂尾。
EP 02
第二集最让我想跳脚的情节是,从事医学基础研究的刘念白,竟然说向往医院的突发情况和人间的悲欢离合。什么鬼!妥妥的围城心态呀!隔着一段时空距离去看医院里纷呈的故事,会感到普通人平静生活中所没有的波澜、激动。但是真正身处其中时,处理突发情况的当时,只有争分夺秒的抢救,哪有这些感慨。临床工作不是只有向往和情怀就能做的,核心是处理日常琐碎工作的耐心和冷静处理突发状况的冷静心理和临床技能。陶勇医生在令人心动的offer中曾说,“没有关怀的医学是冰冷的,可是没有技术的关怀是滥情。”对此,我也十分认同。医学不能没有人文关怀,但二者的重要性却有区分。黄主任批评吴聪睿子痫发作的处置,同样也是强调医院里临床技术是工作的非常重要且主要的内容。
故事情节在逐渐展开,可以感受到杜帝和刘念白都是有心理创伤的人,随着这创伤的被揭开,会有痛苦出现,不过最终会互相治愈的吧。我现在很想知道,编剧怎么讲从事医学基础研究的刘念白成为临床医生的转变过程的,千万别安什么金手指,就像拥有很高手术天赋之类的。对于医院中患者的故事和痛苦,真得很想感叹,这人世间......
EP 03
第三集更加精彩,展现了医院的很多方面,细节可以给到90分了,非常接医院的地气。先说我最兴奋的情节,是刘念白点出连续两个孩子夭折可能是父母基因问题时!这个情节设计得太妙了!通常一个疾病的诊断需要结合很多方面,包括病史、体格检查、各项化验检查。有时候医生会被质疑离开了检查不会看病了,其实不是没检查就看不成病,而是医生需要化验检查来验证自己对于患者疾病做出的诊断考虑。小医生和大医生很重要的区别之一在于,大医生擅长鉴别诊断。小医生手里可能只有一把锤子,所以看到疾病很容易就认为是钉子,上去就敲。大医生手里有的是一个工具箱,有钳子、螺丝刀、扳手,可以围绕病情进行有理有据的发散分析,得到一个诊断列表,列表中的疾病可能性有大小之分,然后再让病人去做相应的检查辅助鉴别诊断,得到最可能的诊断。剧情里吴聪睿没有关于不明原因婴儿死亡的诊断经验和知识储备,她想不到可能的病因。但是刘念白不同,第二集里林未说他是基因研究领域的佼佼者。一般来说,有严重遗传问题的胎儿会出现发育异常,有的在母胎内就难以长大,出现流产,有的或者在母胎内可以顺利长大,但出生后其发育水平无法适应子宫外环境,出现夭折。那作为优秀基因研究者的刘念白,想必对这类先天性遗传学疾病非常了解,他手里的这把锤子正好遇到了极合适的钉子,一眼看破了临床妇产科医生一时看不到的诊断盲区。还要夸一下刘念白和杜帝关于印记基因的对话,太专业了,好想进去和他们一块聊一聊,基因研究的领域十分有意思且有意义!Prader-Willi综合征,俗称小胖威利综合征,看到这个病名,感觉太熟悉了!大学学习遗传课时,这是一个非常经典的遗传病案例,和印记基因的异常表达有关;朋友的课题研究就是关于这个印记基因;治疗这种疾病最好的方法是预防。通过基因诊断帮助明确导致复发性流产的原因,如果是父母有印记基因异常,可以选择做试管婴儿和胚胎植入前遗传学诊断,将没有遗传问题的胚胎植入子宫内,从而孕育可以正常发育的胎儿。
第三集快结束的镜头中,是吴聪睿和她老公的卧室,画面里她老公在看一本专业书,是《临床遗传学》,不知这个情节设计是不是编剧在映射吴聪睿,哈哈。总之,医院里的吴聪睿临床知识和技能很需要加强呀,你看人家杜帝看脑外科手术还能随时画解剖图笔记。医院里,有新生,比如刚出生的婴儿;有临终,比如患恶性肿瘤的病人;有冲突,比如想要快点生孩子的准妈妈和严守诊疗规则的医生;有互助,比如病友之间的交流。接下来,在盛济医院发生的故事要讲到哪呢?期待。
《我家浴缸的二三事》好好笑啊!
这周更新的7,8集
这两集我 《我家浴缸的二三事》好好笑啊! 这周更新的7,8集 这两集我简直要笑晕了 一个让成年人重新审视与父母、他人以及社会的相处方式的机会。 有关生活的讨论,不必急于站队,因为本就没有对错,抱着开眼界刷三观的心情追剧即可。然而就是这样一部剧,使很多人情不自禁依照自己的生活轮廓对剧中人物进行大是大非的分辨。哪里有矛盾,哪里就有站队,哪里有争吵,哪里就有观众。争吵越激烈,情绪被调动的越高,就越爱憎分明。我们很容易听到“我真的是太懂男主了”以及“我真的是同情父亲” 一个让成年人重新审视与父母、他人以及社会的相处方式的机会。 有关生活的讨论,不必急于站队,因为本就没有对错,抱着开眼界刷三观的心情追剧即可。然而就是这样一部剧,使很多人情不自禁依照自己的生活轮廓对剧中人物进行大是大非的分辨。哪里有矛盾,哪里就有站队,哪里有争吵,哪里就有观众。争吵越激烈,情绪被调动的越高,就越爱憎分明。我们很容易听到“我真的是太懂男主了”以及“我真的是同情父亲”两种极端的判断,然而我们十年如一日的毛病是,在认可自我观点的同时无法保持对不同观点的尊重,总是试图改变自己以外的声音。 EP01 曾经年少,也梦想拥有这样一套房子。地处城市高端商圈,单价不菲,与家庭温饱以及交通便利无关,仅仅作为一个人的独立世界,狭窄而不局促,自由而不冷清,闹中取静,挑高LOFT作为私人空间,配上顶级音响,隔一个私人影院,包容各式游戏主机,下沉式沙发随意躺,铺满软垫的落地窗旁,还总有一处阴凉的角落能够容纳一座优雅而低调的酒柜。若能完全按照自己的想法去装修和布置,三十平米左右正合适。 只要你也有过类似这样的想法,骨子里也是愿意自处的人。 表面上都相安无事的千千万万个体,也有千千万万种活法,都以为自己是最惹人爱且最不讨人嫌的好好青年,而人与人之间的矛盾和不畅并没有因为谁而减少。香取慎吾和上野树里的对手戏,日式结局显而易见,不像某些五六七八十集电视剧,只是不停追问,然后呢,然后呢,再然后呢,谁死了谁活了谁和谁好了。毕竟让生活在东京都市圈习惯了川流不息灯红酒绿的人生节奏来适应你老家七大姑八大姨苦口婆心整天穿大棉袄还是小棉裤好看生男生女都一样每天不是相亲谁买单路遇摔倒老人扶不扶的三观。 EP02 日剧的精髓在对于不同生活方式的表述方式,应该是列举而不是劝诱。父亲与大介对于人生各执一词,虽然争吵不断,却也相安无事。对观众情绪产生巨大波动的应该是熊谷的一巴掌,不冷静的话,很容易对这个举动产生误会。熊谷可以容忍与母亲共处一室,而不能容忍大介对于父亲的欺骗和对浩太的不作为,并不针对大介的生活方式。毕竟,熊谷自身也并不完美,就像我们习惯指责别人,实际上自己也半斤八两。 大介对于同事的迁就倒是耐心,虽是一脸嫌弃,总不至于说出不要随便到阁楼上来这种话。这似乎应了曾经流行的鸡汤文,我们总是对外人客气,却把怨气留给最亲近的人。实际上,我并不觉得编剧是在刻意往这个道理上靠,第一,大介并不必和同事在公寓朝夕相处。第二,日本人保持人际关系的原则中存在尽量不当面指责别人这种规矩,这里的别人也就是外人,而对家人则是另一番做法。 关于热爱独处的人,包括我在内,很多时候不说话,是因为不想说,没必要说,懒得说。因为社会的多元化,个体就越来越自由,独一无二就越多,价值观的趋同也越来越不容易。所以每逢有人气味相投,我们是不是也曾相见恨晚。大介和熊谷在不涉及原则的问题前提下,不也聊的很投机么。试想大介的身边突然出现一个人,同样热爱骑行和健身,同样热衷啤酒与腌菜,压根都不用设定男女,也存在把酒言欢的机会。 EP03~04 要证明命题成立,举一万个例也是无用。要证明命题不成立,举一例即可。父母的苦口婆心越来越接近国剧的套路,或许对于日本观众来说尚为新鲜,而对于那些一直准备好忍受说教和接受尊重别人生活方式可能性的观众来说,想必无法保持同样的耐心。毕竟,追剧的初衷是为了放松,而不是学道理。 之所以说是极端个例,不妨考虑浩太和大介的身份。大介对于父亲的排斥,源于表面上生活差异方式下掩饰的阳三对于妻子的愧疚。作为儿子,大介有权利质疑父亲对于家庭的责任,但是作为父母之间的局外人,大介并没有权利抱怨母亲的选择。虽然道理如是,但世界上并没有夫妻双方投入丝毫不差的理想型平等关系,总有一方付出更多,因此同样是成年人的大介也很明白,母亲并没有因为父亲遭受任何的不幸,反而是很幸福,于是心中对于父亲的怨恨渐渐缓和。 前夫君,入江夫妇,佐佐木,田中等一众虾兵蟹将在一旁帮衬,大介与叶菜子的人际关系小城堡瞬间土崩瓦解。田中和前夫对于困难的攻克,得益于大介和叶菜子各自家庭的亲情,到目前为止,已经从严正拒绝到默许妥协了,然而这并非他们的初衷,而是亲情向爱情能量守恒般的转化。 独身主义者的宿命,最终掌握在另一个人,一个相似自己的其他人手里。大介已经不可能像当初那样不闻不问,甚至冲动地和前夫动了手。面对田中时与父亲眼神的交流也是同样,理解和包容他人也就意味着有时候需要对自己的某一部分放弃。倘若父亲也能做到相同程度的退让,这里就可以大结局。既然打出了感情牌,理性分析就变得毫无意义。 EP05 入江夫妇的结婚典礼着实让所有人沉浸在甜蜜的氛围,社会中人与人的羁绊被描写的再具体不过,一旦出现红白喜事,最兴奋的也许不是当事人。想象一下自己即将举行婚礼,于是开始时刻能收到亲朋好友的各种建议。有些很靠谱,有些很奇葩。并非所有人之间都清楚彼此的底线,于是当这些细枝末节被放大到电视剧的时候,我们会不自觉对各种触碰甚至越过底线的行为嗤之以鼻。但是有一个共同点,对这段关系保佑真心祝福的人们,总归还是带着善意的期待。 于是新郎新娘接受同事的建议,把结婚典礼搞成爱的大游行,接受亲戚的建议,在宴会上做各种家乡土菜给大家分享,接受死党和闺蜜的建议,在典礼上唱歌跳舞演节目,于是最后大家都开心了。新郎新娘微笑接受大家的祝福,同事说,真是盛大的婚礼啊,亲戚说,真是温馨的宴席啊,死党和闺蜜说,真是甜蜜的爱情啊。至于新郎新娘心里究竟是否快乐,已经没有人在乎了。总之一切表面上的盛大和欢乐被收进录像机里,仿佛几十年后再播放,一切别扭会被自动过滤。有人会说,怎么可能会这么怪胎,就不能新郎新娘跟着大家一起快乐么。是啊,正是因为有这种旁观的期待,一切的一切的关于婚礼的场面,实际上都是一种最大程度的相互妥协。 说真的,这就是大介心中的不甘。 能做到上述结果已属不易,更何况还会出现新郎新娘双方意见都不统一的情况。这样才更糟糕。比如剧中是否请新郎母亲参加婚礼,双方各执一词。新娘从小渴望得到父母亲情,新郎从小始终排斥父母亲情,不过是两人成长环境的不同,都没有问题,压根轮不到他人来指手画脚地谈德论孝,简直吃饱了撑的。 可是,我们结婚典礼上说的誓词,不是要给对方幸福么,为什么到头来做的决定都是在考虑让自己舒服。 比起双方的争吵与和解,我更在意以大介为首的“不相干人士们”在整个事件中的表现。嘴上讨厌参与别人繁杂琐事的人,总是不由自主地插手别人的生活,并随着现实交往的加深改变对别人的认识。浩太不再是沉默寡言的孤僻男孩,而是心地善良的弟弟,前夫君不再是个讨厌鬼跟踪狂,而是有品位的完美男士,叶菜子不再是胡搅蛮缠的投诉者,而是有苦难言的坚强女性。其实所有人都不曾改变,改变的是大介的内心。 说的唯心些,我们并非通过日常羁绊让自己变得更好,而是让别人心中的自己变得更好,这就是所谓的人际交往吧。 比起贯穿始终的入江夫妇婚礼,最令我触动的其实是田中跟随大介骑行的场景。毕竟是三十多岁的男性,纵使不太合群且有独自癖好,也全然没耽误自己成为从容的社会人。大介应该是十分具有自知之明的,清楚的知晓自己的需求。这里可以发现,对于不太会察言观色的田中小姐,大介和叶菜子的待人接物方式有明显的不同。“你也没必要去察言观色,觉得你奇怪的人本身就跟你合不来,我和那种人只在工作上有来往。” 很值得欣赏的三观。为什么一定要去改变别人的想法呢。为什么一定要和谁争个对与错呢。就是在浪费时间和体力。同理,在凡事不影响他人的前提下,我们也不必刻意为他人改变自己。真正想改变的时候,自然就会改变。正是如此,才会出现物以类聚人以群分,我们才会出入不同的圈子,分享和而不同的世界。对于同事,做到工作和睦就好,对于亲戚,做到有来有往就好,对于朋友,做到求同存异就好,对于爱人,做到相濡以沫就好。 于是什么办公室生存指南和春节自救指南其实都不需要。只要你变得随和一点,一切就都会变好。能够最大程度简化与世界和他人的关系,就能最大程度省出与自己相处的时间。 EP06 整集都在讲大介的压力。结论就是他对叶菜子情不自禁。 下面这个问题,不特指大介,而是泛指取向正常的奔四男性。比起社交更喜欢独处,完全可以理解。那么问题来了,对于独处的向往,根源在哪里呢。假设此处仅讨论一个变量,即受过往的感情经历影响,那么仅存在两种可能,没有过感情经历,有过感情经历。假设某人从来没有感情经历却向往独处,唯一的可能性是习惯,生来独处,不能适应群体生活。然而从人类学和生理学的角度看,这种连贯性会延伸至衣食住行每天24小时的各个角落,大介并不属于这种。假设某人有过感情经历,甚至受伤,对感情生活死心转而向往独处,这是可以说通的。无论是否受伤害,至少这段感情是存在过的,至少没有成功到最后。假设大介属于这种,事实也的确有前女友的存在,既然存在感情经历,得知叶菜子的秘密后,不至于窃喜,至少感受到自己的被信任也算是合乎情理啊,一定需要不能背负在意的人的隐私到这种夸张的程度么,完全丝毫察觉不到自己和叶菜子对于彼此的在意么。这里的剧情安排值得推敲。 EP07 阿惠和阳三的约定揭晓,关于这点没必要进行道德审判,不过是小媳妇考学失败又死撑着脸皮的笨拙而已,并不值得上纲上线到论身为人母的基本功能性。让我感触颇深的反倒是浩太。阳三和大介作为父子,在待人接物方面多少有些一脉相承的与众不同,然而所有这些古怪在浩太身上都有相同的体现。虽然大介与浩太并非是血缘上的兄弟,甚至本质上他们是两代人。于是,阳三、大介和浩太作为生活在同一空间的不同时间点,就像平行宇宙各自生长一样与这个世界分别产生联系。同时,他们又在纵向相互扶持相互帮助,不停对对方产生积极的影响力,确保让每个人的人生方向都始终向前。 细节设计满分。前夫君用完田中小姐手机后,先擦拭再归还,接叶菜子回国在车上温柔的抚摸,三大人谈话浩太正巧在楼上弹琴天然配BGM,阳三持续三幕的咳嗽,将阳三的结婚申请书撕成碎片却一团也没扔进纸篓,阿惠哭花的妆明明可以喊NG最终却直当现挂,能量石的前世今生一句台词非要找个地方圆回来,笔记本上对应母子喊口号时候的fight,大介探病叶菜子的一句明明是担心你,最后一幕的旁白由大介完成无奈从头至尾的收。 写阳三的故事,大介安静地在一旁若有所思。之前写大介对于浩太的激动挽留,浩太也同样在一旁感铭于心地注视。最好的教育方式,并不是劝说和提要求,而是以身作则的诚恳。本来都是视与人交往如粪土的主,却在潜移默化之中逐渐都走向平和。我们是不是该反思自己人际交往中的漏洞和误区呢。 超水准的一幕。母亲既不知道叶菜子的隐私,更不知道大介已经知道秘密并为此头疼好久,更更不明白大介和叶菜子之间的微妙。大介知道叶菜子的秘密,也知道母亲不知道却担心的状态,却反而什么也不能说,叶菜子则知道两人的所有状态和内心活动,所以连跟二人任何的眼神交流都觉得尴尬,只能演一个背过身去的动作,却必须表达出作为命运承受主体的无限的哀愁。一个明了却说不得,一个说得却不明了,还有一个,对说得的人不得说,对说不得的人说得明了,自己明了也说得,却是毫无用处。 EP08 求婚和拒绝求婚虽然占据大量篇幅,但都是偶然事件,即使很容易判定莉奈的出局,也没啥可以指摘。作为一名成熟男性,大介面对求婚时的淡定以及拒绝求婚时的坦诚,做法基本上妥帖。舒缓的音乐配合轻松的氛围,但愿能最大限度减轻田中小姐内心的痛苦。莉奈对大介几乎是一见钟情,一个视结婚为梦想的女孩,可以为爱人放弃结婚,爱则爱矣,只是何至于此呢。 EP09 关于微笑铺垫了很久,甚至连佐佐木情场上的意外收获也垫了进来。如此直白而流畅的发展竟然也会演变成对于大介的质疑,有点太扯了。无论用什么形容词,大介的反应就理所应当那样接近现实。先不谈关于年纪的设定,单说人到中年,比起下有小,也许对上有老的担心会更多。真正经历了亲人的生离死别,任何人的三观都会受到很大触动。只要长辈不是十恶不赦,我相信在人性的保证下,大多数人还是会发自内心的只能用悲伤面对。 大介的台词令人唏嘘,身边有个人只剩短暂的生命,还有一个人仿佛要抓住幸福。真是人各有命啊。 对于强行撮合,有些自己的看法。假设我是叶菜子,看到前夫君明明打算跟我复合却那么绅士帮我遵从内心,简直体贴到不行,那么此刻,反倒是前夫君在暗地加分。并非是排斥大介和叶菜子的组合,只是面对生活,我们不能像剧中一样,看到男一女一最终有情人终成眷属就感动的热泪盈眶仿佛现实就像看起来一样美得像王子公主的童话。说的难听点,亲人的生离死别也好,梦想与感动也好,只是生命中的少数瞬间,大多时候,还是要考虑另一半是不是睡觉时打呼,是不是早晚都刷牙,是不是衣服勤换洗,是不是挖鼻屎会往床单上擦,是不是床事之后要去洗澡。有一种观点是,一年三百六十五天,也许不该为其中五天的共鸣而放弃三百六十天的舒适,假设叶菜子和前夫复合,大介接受田中小姐的求婚,其实两个人可以过上舒适的日子,尽管这里的舒适也许只是旁观者看起来的表面。 EP10 我们需要一次聚会的其乐融融来化解阳三离去的悲伤,就像手术前的麻药,就像苦药外表的糖衣。我们会产生错觉,这一切仿佛春晚般难忘今宵的和谐,并非是独处与交际的相互尊重,摆明就是要让你融入集体,强迫你享受与人交际的快乐。所以场面上你快乐所以我快乐,大家好才是真的好就对了。 终究是人类的社会,只要人类存在,人与人之间的羁绊就一定会被鼓励。 葬礼本身和家族的形式没有必然的联系,却占有重要篇幅。我管不着20岁的年轻人距离亲人的生离死别多么遥远,我们一定在心里盘算过那一天的到来。也许是一个梦,醒来的时候,会觉得母亲的唠叨那么实在,厨艺那么了得,声音那么有安全感,而当这些都突然消失,我们的人生将突然出现巨大的缺口,而人生经历却因此变得完整。 最后是大介的总结陈词。先是说阳三的生平,也从侧面进行点题。是啊,他也曾是不与人来往的独行者,不如说这三个月,结识了在场的各位,用真心与各位交往,也在死后得到了所有人真心的祝福。一边为捍卫理想主义最后的尊严而辩解,一边又不得不承认身为人类无法对抗而终将陷入人类社会性洪流的宿命。 没有人打分的原因是什么呢?让我有勇气打五星??的原因就是因为:李宏毅!剧集内容是在没办法评价了,一个字烂,两个字很烂,三个字非常烂。应该真的是给得多才拍的吧,无语??……希望李宏毅以后不要再接这样的渣剧去浪费你的青春和演技了。在满是欧式双眼皮、滑梯式高山根的娱乐圈里,李宏毅的颜真的太可了,爱得不要不要的,你的未来可期,加油?? 没有人打分的原因是什么呢?让我有勇气打五星??的原因就是因为:李宏毅!剧集内容是在没办法评价了,一个字烂,两个字很烂,三个字非常烂。应该真的是给得多才拍的吧,无语??……希望李宏毅以后不要再接这样的渣剧去浪费你的青春和演技了。在满是欧式双眼皮、滑梯式高山根的娱乐圈里,李宏毅的颜真的太可了,爱得不要不要的,你的未来可期,加油?? 青春 叛逆的青春期 一开始看以为是个喜剧 看到中间的时候 看到武丹丹 还有董美玲的时候 我就知道肯定有不少人要喷这剧 我真的挺讨厌朱露莎的人设的 但是她的性格和她干过的事跟她父母是脱不了关系的 她父母也挺可怜的因为她低声下四的去求人家 世界上没有绝对的感同身受 她父母永远也想不到曾经陈凯文父母要经历的他们也要经历一遍 风水轮流转 说真的 有时候成长的代价真的挺大的 看到45集 我觉得真的 青春 叛逆的青春期 一开始看以为是个喜剧 看到中间的时候 看到武丹丹 还有董美玲的时候 我就知道肯定有不少人要喷这剧 我真的挺讨厌朱露莎的人设的 但是她的性格和她干过的事跟她父母是脱不了关系的 她父母也挺可怜的因为她低声下四的去求人家 世界上没有绝对的感同身受 她父母永远也想不到曾经陈凯文父母要经历的他们也要经历一遍 风水轮流转 说真的 有时候成长的代价真的挺大的 看到45集 我觉得真的挺现实的武丹丹成熟了不少 看预告的时候黄小栋跟艾米在一块 我觉得艾米其实打心眼里并不坏 按照一般逻辑来说最后黄小栋跟武丹丹会在一起 其实我觉得预告更现实 青春本来就有遗憾 谁没有遗憾 有这样的遗憾才更现实 我觉得这部剧虽然有的人设不太讨人喜欢 剧情有得太夸张 反映的现象都挺现实的 我很期待结局 《森林奇缘》是那种经典的迪士尼式公主与王子的童话故事,但内核与我们认为的那种童话电影完全不同。这部电影融合了冒险、喜剧、奇幻元素,故事核心是“假骑士为爱勇敢救公主”的电影,可谓鲜明生动且寓教于乐。 《森林奇缘》是那种经典的迪士尼式公主与王子的童话故事,但内核与我们认为的那种童话电影完全不同。这部电影融合了冒险、喜剧、奇幻元素,故事核心是“假骑士为爱勇敢救公主”的电影,可谓鲜明生动且寓教于乐。 民国鬼故事,都市灵异传说。这些都是大众茶余饭后比较喜闻乐见的故事,将二者结合起来,并不是没有可能而是很困难。因为都市传说都是建立当代行为条件下,而民国鬼故事则是厚重的时代感和传奇特色为噱头,二者有着一定的差异化。不过这部《诡域新娘》算是一个吃螃蟹的电影,将这二者进行了一次结合。 民国鬼故事,都市灵异传说。这些都是大众茶余饭后比较喜闻乐见的故事,将二者结合起来,并不是没有可能而是很困难。因为都市传说都是建立当代行为条件下,而民国鬼故事则是厚重的时代感和传奇特色为噱头,二者有着一定的差异化。不过这部《诡域新娘》算是一个吃螃蟹的电影,将这二者进行了一次结合。 (本借题发挥爱好者又来胡言乱语了) 刚刚看完11集,终于忍不住来给这部小黄剧打五星了。想写一点东西,不太围绕剧本身,只是借题发挥写一些最近的感悟这个样子。前段时间在家等考研成绩,每天都处于一种非常难熬的状态中,写论文和看书的时候经常会突然很慌张,然后脑里就冒出各种人生的终极拷问。晚上看剧是少有的能够暂时中断一下这种状态的休憩。下辈子也真的很疗愈,不是我想象中的硬核 (本借题发挥爱好者又来胡言乱语了) 刚刚看完11集,终于忍不住来给这部小黄剧打五星了。想写一点东西,不太围绕剧本身,只是借题发挥写一些最近的感悟这个样子。前段时间在家等考研成绩,每天都处于一种非常难熬的状态中,写论文和看书的时候经常会突然很慌张,然后脑里就冒出各种人生的终极拷问。晚上看剧是少有的能够暂时中断一下这种状态的休憩。下辈子也真的很疗愈,不是我想象中的硬核开车剧本,这种走马观花的群像式描绘,放弃价值判断的漂浮感真的仿佛让人在深夜里终于呼吸到一口新鲜空气。所以下辈子是本季度本人最爱的深夜剧,没有之一。 剧的开头就很炸眼,深夜的动画工作室,女主完成了一天的工作,正兴冲冲地准备赶去和炮友约会。拿着手机发line消息的时候内心独白是:“性爱真是最不用花钱的合理爱好了。” 这句话一直到第十一集还停留在我印象里,基本可以说是我心目中的主旨句。当然有人看剧的时候讨论女性解放(虽然我本人觉得它真的承担不起这么宏大的命题),身体心灵,但是在我眼里性的问题只是这个故事的外衣,而非主题。 性爱真是最不用花钱的合理爱好了。桃江一个人躺在床上,白天到了,房间乱糟糟的,除了sex想不到其他想喜欢做的事。她羡慕小梅有着最喜欢的同人漫画,可以沉浸在二次元世界。于是自己也去找了一套cosplay的lookbook,但是其实也只是想在sex的时候能穿上它增添情趣。这个工作室里充满了性格与性癖各异的人,小梅是个只想看男男恋爱的无性恋,桃江是无论男女都通吃的炮王,林是有着处女情结最后被伪娘掰弯的钢铁直男,hiyama(打不出来2333)是爱上了风尘女子只能用钱买爱的肥宅工作狂。但他们或许也都没有那么不一样,所有人都在用最简单然而也相当无力的方式,在对抗一种无法消解的绝望。 昨天在回听之前收藏的surplus value的podcast,有一期探讨女性主义与消费主义的话题,里面讲到了消费很多时候是确认主体性的方式。在我看来消费和性具有某种共同性,和阅读与培养兴趣爱好相比,它们能在成本最低的条件下创造出最为即时的快乐。很多时候我在想,人真的有那么多欲望吗,欲望真的只是作为动物性的本能存在于人的身体里,无法被消灭,只能被不断制造的吗。我感觉不是的,我们谁也不是无法认识到自己部分欲望的廉价,拥有五位炮友的桃江也并没有把性作为人生的解药。我们谁都知道这点快乐最终无法拯救我们,所以才会在纵欲过后进一步陷入自我厌恶的循环中。或许小梅的情况确实要好一些,她从漫画的世界里获得的是一种尽管微小但是长足的快乐,但是在某些情况下,“我们谁也都知道这种快乐不是掌握在自己手里的。” 我自己就是一个非常喜欢消费的人。我也清楚这和我信奉的正确的生活方式格格不入,但我无法缓和这两者之间的张力,只能一边消费一边在心里鄙视消费主义。在某种层面上,我觉得花一点钱就能买到的快乐为什么不可以呢;但是我同时又觉得这样快速更迭,一切目标都被物化的社会真的太没劲了。那期podcast的最后也提到了一个real question:消费的社会不是问题,而是我们讨论问题的背景,真正的问题是除了消费以外,能不能有别的东西支撑起我们的生活。放在本剧的语境里,人生的real question不是能不能找到一种在价值上占据绝对高位的真正的爱,而是除了sex以外能不能找到其他的赋予意义的东西。当然这部剧没有探讨到这一步的野心,而是抛出:什么样的人都存在,这才是令和时代。这样狡猾的中立判断。但毕竟看完剧以后的人生还得继续,我不想下辈子再好好过。明天我就想重新开始。 首发于公众号:十张电影,原文请见 前些天,43岁的马伊琍宣布离婚, 结束了11年的感情, 没有哭天抢地,万念俱灰, 几个爱好户外活动的姑娘去一荒僻海滩放松心情,又是潜水又是划艇,这其实挺正常。海洋风光、沙滩海浪珊瑚鱼群、拍摄都不错,但是遭遇鲨鱼以及遭遇后的最初反应是那么生硬,一下子又变成了作死设定,影片瞬间就垮了。 电影中的吃人鲨鱼一般就几种:一是《大白鲨》这种,人人都知道它就在那里等人肉大餐;二是一群脑残嫌命长,知道那里 几个爱好户外活动的姑娘去一荒僻海滩放松心情,又是潜水又是划艇,这其实挺正常。海洋风光、沙滩海浪珊瑚鱼群、拍摄都不错,但是遭遇鲨鱼以及遭遇后的最初反应是那么生硬,一下子又变成了作死设定,影片瞬间就垮了。 电影中的吃人鲨鱼一般就几种:一是《大白鲨》这种,人人都知道它就在那里等人肉大餐;二是一群脑残嫌命长,知道那里有鲨鱼,非要去玩耍;三是无意闯入或探险进入鲨鱼领地。这三种情况遭遇鲨鱼,观众都能顺利进入主角求生环节。如果故意拉低主角智商遭遇鲨鱼,就是作死设定。 本片几个姑娘看起来智商都正常,会潜水会划船,户外常识具备,导演设定似乎也不是作死,但表现出来的依然是作死。第一,下水前应该知道此地可能有鲨鱼出没,遇到鲨鱼不至于大惊失色;第二,非要下水,起码的刀具、驱鲨剂等防护品要带着。导演花三分钟,加一段岛民提醒或主角嫌麻烦放弃防护品的情节,再遭遇鲨鱼惊慌失措就不那么生硬了,各种恐怖片的脑残表现也就能理解了。
我们从小就听过革命题材作品主人公形象“高、大、全”这个说法,看了这片子才知道,竟然真有个电影主人公名叫“高大全”!不知道是这个名字在前,还是那种说法在前。不过这个人物实在太假了,对谁都毫无保留的好,自己不吃饭也得给人家送去。一个男人,一点脾气也没有,让我想起了《渴望》里的刘慧
我们从小就听过革命题材作品主人公形象“高、大、全”这个说法,看了这片子才知道,竟然真有个电影主人公名叫“高大全”!不知道是这个名字在前,还是那种说法在前。不过这个人物实在太假了,对谁都毫无保留的好,自己不吃饭也得给人家送去。一个男人,一点脾气也没有,让我想起了《渴望》里的刘慧芳。
由于男主角性格太扁平,影片时代烙印非常明显,再加上讲故事的手法比较老套拖沓,上中两部都看完后,觉得没啥劲,比《决裂》和《艳阳天》都差了不少,看来文革结束导致第三部拍摄计划的搁浅也不是坏事。
我一向爱老电影,不过主要是指66年以前以及80年代的电影,在我的青少年记忆里,文革时期电影是个空白,因为这些电影一般是不会在电影频道看见的,原因也很明显。
看着剧中人用铲子将“发家致富”四个字一一铲掉,真觉得那个时候的人傻到极点,可到头来,人们还是跟着上面走的,上面说什么,他们就听什么。所以,这些片子现在看看,还是很有启发意义的,让我们知道原来有多傻。错了就是错了,如果什么时候电视里敢大大方方放这些影片了,才证明我们真的开始正视自己的错误了。
最近在知乎上看人推荐一部名为《背靠背 脸对脸》的影片,看完拍案叫绝。影片男主角王双立是文化馆的代馆长,一代就是好几年,本来想扶正,结果市局排下一个新馆长。男主辛辛苦苦斗倒boss,心想该我扶正了吧,上面又排下一个新馆长,不用说,继续打boss。电影大体剧情就是这样,虽然是个老片子,但是里面对官场的描绘入木三分,简直就是当代的《官场
最近在知乎上看人推荐一部名为《背靠背 脸对脸》的影片,看完拍案叫绝。影片男主角王双立是文化馆的代馆长,一代就是好几年,本来想扶正,结果市局排下一个新馆长。男主辛辛苦苦斗倒boss,心想该我扶正了吧,上面又排下一个新馆长,不用说,继续打boss。电影大体剧情就是这样,虽然是个老片子,但是里面对官场的描绘入木三分,简直就是当代的《官场现形记》。
《毛选》开篇就说到“谁是我们的敌人?谁是我们的朋友?”。把这个问题思考清楚,才能正确领导阶级斗争。阶级斗争如此,人际斗争也是这样。
男主角底下一共有四大天王,对他们可谓是又大又拉。头一个便是李会计,这厮精通财务,是管钱的财神。对他男主角格外偏心,把工程方孝敬他的信息费分出一部分给李会计的新房子装修,物质上拉拢他。同时,又把单位上分给李会计的房子转赠给新来的马馆长,挑拨他俩矛盾。第二个是摄影师猴子,猴子身份特殊,是传说中的背锅侠,不不,是临时工。以前的馆长不待见他,各种想辞退。等男主角上台,便不再提辞退一事,因此猴子对男主给饭碗举动感恩戴德。男主角虽然不推辞这个临时工,但是不给编制,永远吊着猴子。第三个是知识分子老宋,老宋想重返文化馆岗位,男主角欣然接受,给了老宋人情,但又提出要管理费条件,维护领导的权威。第四个是叫冷冰冰的漂亮妹子,对别人,男主角又拉又打,对她,男主角只拉不大,为什么这样,只因为冷冰冰有个局长爸爸,正是男主的顶头上司。跟我一起念,拼爹大法好。
朋友齐全了,自然就要跟敌人开打。官场就是战场,政治就是屠杀。打仗用什么?用剑,用刀,用长矛,用枪,用子弹;官场用什么,用智慧、用阴谋、用权力,从来不招面,背后捅刀子。
男主角遇到的第一个boss是从副乡长岗位升迁到文化馆馆长的老马,马馆长。马馆长一上任,曾经因为乱搞男女关系而不被重用的老罗就投奔充当爪牙。对付这代初级boss,男主角还是有一定优势的。马馆长分管人事、经营,男主角分管财务,既然把握钱袋子,就有活动空间。
1,表面上给马馆长帮忙,暗地里使绊子
马馆长希望单位落实住房,男主角直接把李会计房子给他,没房子的李会计对他恨之入骨。单位分给马馆长一个破办公桌,男主角让马馆长亲信老罗买个新的,这先引出老罗贪污公款,后又在局长面前扎针说马馆长买新桌子丧失艰苦朴素作风。马馆长不知如何安排新来的局长千金工作之际,劝马馆长将其安排在文学组,并把原来的文学组老宋调到经营部。一向鄙视经济建设的文艺青年老宋大骂马馆长,气愤之下辞职,让马馆长面子难堪
2,整治马馆长亲信
男主角一开始绝对不让亲信在一开始就嚣张起来。马馆长亲信老罗,一开始还真想嚣张,先是提前到会议室布置会场,后在领导新来的会议的各种支持,并代表音乐组当场表态:要在马馆长带领下获得“李太白奖”。前脚刚说完,男主角小弟文学组老宋就顶了一句“音乐组要是能得李太白奖,文学组就能得诺贝尔文学奖”,让老罗下不了台。面子上还是小事,开完会李会计借机诬陷老罗贪污公物杯子,老罗百口莫辩。马馆长倒是想给小弟出头,男主角说这是王八的屁股——规定,马馆长只好作罢
馆里给马馆长配备一个破办公桌,男主角不干,让给马馆长买新的。老罗自告奋勇去买,老罗这人啊,乱搞男女作风也就罢了,还动了占公家便宜的心思,买了桌子之外还给自己买了两把椅子,都算在公款报销里了。结果让李会计发现,找机会在人前批斗此事,从此亲信抬不起头。
3, 工作上给马馆长出难题
马馆长的就职会议上,男主角也是挖坑马馆长是乡长出身,只擅长抓火葬和妇女结扎。又让摄影师猴子挑马馆长拍的照片问题。马馆长还想说几句的时候,男主角直接宣布散会,让马馆长颜面扫地。
文化馆把一部分土地承包出去当歌舞厅,合同由男主角一手签订。明知省里领导要视察卫生情况,却在工地上大搞建筑垃圾。马馆长三番五次协商,工地一律不搭理。逼的局长亲自出面处理,男主角值此之际献上用塑料布包围工地的良策,不但解决问题,还让省里领导觉得满意。
文化馆缺钱,马馆长招收关系户肖乐乐,使得省厅拨款十七万。男主角却利用自己管财务之责,让李会计把钱存银行还贷款。让马馆长刚到的资金打了水漂,还让马馆长被银行柜员言语挤兑一番。
市局要求举办“抗洪救灾摄影展览”,别人照片都是武警战士奋斗一线,马馆长的照片却是冷局长打伞视察工作,一副官僚主义大老爷样子,让前来视察的市长极度不爽。冷局长更是气的大骂马馆长。当然,这照片也是男主角特意从马馆长照片里选的。
马馆长从此一蹶不振,黯然离开文化馆。马馆长走了,男主角那叫一个心花怒放,先是安排所有职员去北京旅游,收买人心。又去省里活动筹建经费,使得歌舞厅四十天建立起来,彰显自己能力。男主角心想,这次该扶正了吧,结果把冷局长的亲信阎秘书调到文化馆当馆长。下山收桃子不说,业务、人事、财务一手抓,彻底让男主角靠边站。
这阎馆长不愧是领导秘书出身,也有些手段。一上来,先让男主角亲信老宋写检查,给男主角难堪。又去财务那边查账,迫使李会计更换门庭。男主角基本上已经回天乏术,不料阎馆长自己作死。去男主角父亲的鞋匠摊上找茬讹钱,老父亲有经验,自己去医院卖血制造舆论压力。老宋一边敲边鼓,向报社投稿子控诉阎馆长。阎馆长最终落得停职检查的结局。男主角这次该扶正了吧?谁料阎馆长又官复原职,还完成辐射影院这样的面子工程,让市局领导赞不绝口。回来的阎馆长,挤兑男主角,导致男主角直接气病了,从此不再有政治野心,只想安安稳稳过日子。
片中一条暗线很有趣,为什么男主角屡次都无法扶正。片中男主角自己道出真相,自己上层路线没走好。
1,娇柔做作,让领导不爽
虽然开篇冷局长想让男主角给冷冰冰安排工作,但是男主角老婆一番模拟送礼拒绝的演戏,直接被领导看穿,此事就此作罢。演戏这种事儿,贵在逼真,让领导一眼看穿就没有意思了。谁也不喜欢这种喜欢演戏的人。
2,锋芒毕露,让领导难以驾驭。
男主角的能力早就在局里小有名气,大家都知道他把文化馆所有人都耍的团团转。大家都知道你心眼多,谁敢重用你啊,搞不起下个被刷的团团转就是市局领导(实际上,市局领导就是被耍了)。
3,没有跟领导抱团
整部影片,男主角只在做出政绩上下功夫,没去跟领导搞关系,最多就是关照关照领导女儿。男主角一直觉得领导冷局长是个刚正不阿艰苦朴素的革命老干部。问题是,冷局长先是以权谋私安排女儿工作,后又排亲信来当馆长。这明显就是个伪君子,看起来一身正气,实际上根本不是那样。锋芒毕露的人,有没有可能往上爬,当然有可能。前提是你跟领导搞好关系,让领导觉得自己能驾驭你。不得不说,男主角不去巴结领导这事,实在是最大败笔
4, 让领导难堪
男主角在摄影展上展出冷局长有问题的照片,确实让马馆长彻底得罪冷局长。但也在市长面前让冷局长难堪,市里领导以后怎么想冷局长?男主角这步棋,在一定程度上毁了冷局长,让冷局长的政绩工程不成功不说,还给领导坏印象。冷局长能不狠男主角?这种恨意能是对女儿好点就能抵消的?笑话!
整部片子还有许多可写的,比如徐副局长怎么干掉冷局长上位、男主角自身的手段等等。一部两小时半片子却有这么多内涵之处,也真是部神片。
是的,基本每一个案子最后一集都是这样的:
狄阁老这个肥肉引蛇出洞,然后蛇的得意,狄阁老的推断,无数的闪回将剧情重新放映
接着就是包围肥肉的人被反包围——天底下没有狄阁老破不了的案子,也没有李元芳杀不了的人
当然,这种套式依然改不了有人把他当成简单的动脑游戏,虽然我是跳着看完48集,但是我总是在猜想,谁是坏人,
是的,基本每一个案子最后一集都是这样的:
狄阁老这个肥肉引蛇出洞,然后蛇的得意,狄阁老的推断,无数的闪回将剧情重新放映
接着就是包围肥肉的人被反包围——天底下没有狄阁老破不了的案子,也没有李元芳杀不了的人
当然,这种套式依然改不了有人把他当成简单的动脑游戏,虽然我是跳着看完48集,但是我总是在猜想,谁是坏人,谁是好人
其实,谁是坏人,谁是好人,都不过是傲慢与偏见——说的马克思一点,就是你的世界观
我多么希望鲁吉英是好人呀,这个小小的七品官,装疯卖傻,为朋友两肋插刀,然而他最终毁了我做好人的梦想
工作中的一些事不说也罢,只是感慨,中国人为什么总是从一个极端走到另一个极端,为什么人们遇事想到的不是担当而是免责呢
我多么希望成为鲁吉英那样的人
这部拍摄于2002年由徐克监制的电影无论整体制作还是特效水平都为上乘,而且本片将矛头对准了国际市场,只是此时的香港僵尸片已经风光不再,再加上于文化差异等因素,使得本片当年并未引起太多关注,反而由于忽视了内地市场而逐渐被人遗忘(影片的国语配音版都已很难找到)。不过本片的演出阵容还是很强大的,林雪、陈国坤、周文建、张智尧,还有一向以反派角色示人的计春华在本片中饰演正面人物茅山大师,而于荣光则饰演武艺高强但心胸狭窄的姜老爷。由前几天的《救僵清道夫》联想到本片,觉得香港影人还是一直在努力恢复香港电影的辉煌,只是残酷的现实使得这条“复兴”之路越走越窄。
找了个神似周星驰的丑男当主角,从配音到表演到动作都是照着周星驰的路数来的,电影桥段也是杂糅了大话西游和喜剧之王,女主找了个神似张柏芝和朱茵的贴了双眼皮贴的丫头片子演的,唐僧前世唐二藏找了肥版王羽。
故事的完成度挺高,也挺像那么回事,部分桥段也满搞笑,但里面粗制滥造的儿戏表演也挺多,山洞那段
找了个神似周星驰的丑男当主角,从配音到表演到动作都是照着周星驰的路数来的,电影桥段也是杂糅了大话西游和喜剧之王,女主找了个神似张柏芝和朱茵的贴了双眼皮贴的丫头片子演的,唐僧前世唐二藏找了肥版王羽。
故事的完成度挺高,也挺像那么回事,部分桥段也满搞笑,但里面粗制滥造的儿戏表演也挺多,山洞那段就是,特技完成度低到发指
男主太丑,女主和一众妖女对他穷追不舍也是瞎了狗眼,这一点个人最不能接受
故事讲述大话西游前,孙悟空前世至尊玉与紫霞的一段情愫,以至尊玉变成石头紫霞变回灯芯为结局,紫霞五百年后为啥拿了把剑四处找有缘人就有了解释
作为一部小成本网大,同人作品做成这样也算不错了,最起码个人感觉比老刘的《大话西游3》和烂网剧《大话西游之爱你一万年》要好一丢丢,比那部有石斑鱼参与配音的烂片《紫霞》更像《大话西游》,不过这片子竟然要人付费观看,我认为是不值得的,免费放出来博博人气吧
本集的缺陷有这些:
零、奇怪的表演:这一点最明显是在刻画多兹鲁上面,和上尉说理那段,不管谁画的分镜,我不太明
本集的缺陷有这些:
零、奇怪的表演:这一点最明显是在刻画多兹鲁上面,和上尉说理那段,不管谁画的分镜,我不太明白什么人会在讲话的时候,手掌会做一个向上张开捧球的动作,然后一摊一摊地,这个是日本动画经常爱用,但是没什么道理的动作,就跟很多角色失算的时候喜欢捂脸一样特别别扭,高达origin这样大制作按理说不应该因循常规制作思维,应该照顾这种表演才对。
一、叙事:
总的来说,这部动画的时间把控几乎到了奢侈的地步——花很多时间浪费在很多没必要的情节上。
1、首先,ova有一个缺点就是两集之间隔的时间太久,还要前情回顾,这样一来,开头起码要占10分钟的时间。
2、为了强行给阿姆罗一点戏份,安排了阿飞夜闯军事禁地的桥段,花了5分钟大概就表达了“阿姆罗对联邦军人认识的动摇和困惑”这样的概念。是啊,5分钟就说了1-2分钟能说完的事情。如果换一个别的情节点一下比这种情节效果好得多。
这种几个月出一集的ova问题也就在这里,受时间限制,既不能把多个小高潮分摊到TV版那样的每一集中,也不能像剧场版一样快速把情节推进到重点上面,造成了目前这种一集时长相同,节奏没有连贯性的状态。
3、向殖民地放毒的情节花了7分钟,但是并没有烘托出毒气大面积屠杀的气氛,基本上所有的镜头都是局部的,而且很俗套地刻画了一对路人的爱情这种老套flag来表现残酷,这估计是安彦良和那代人的趣味与习惯,但是放在现在的审美来说,是过时而且多余的。
4、多兹鲁回家抱娃娃的情节花了3分钟,这种奇怪的“喜剧”桥段应该依旧是安彦良和那代人的乐趣,但是一点不喜感,因为或许多兹鲁确实是那种头脑简单到光是看着自己孩子就会下定决心自欺欺人坚持发动屠杀的人,但是似乎现实中根本就没这种人,所以人物动机十分不可信,伴随夸张的表演让人觉得这段非常荒诞。
5、酒吧桥段花了7分钟,大致内容就是大美女喝退秘密警察,然后唱了首歌。这段依旧是那代人的品味的产物,但是没什么存在道理——作为只手遮天的权力机构,当场枪毙这两人都是可以的,竟然就被喝退了?这么菜的特务出场来是干嘛的?然后后面唱歌的时机也不足以烘托气氛,也没什么意思。
6、我不太理解这一集里面交战双方是怎么看待局势的,联邦舰队在参战以前还有心情围着餐桌优雅地吃饭?而且军人边吃饭还在看新闻?军人了解局势需要靠看新闻?吉翁这边临开战前黑色三连星才见到新座机,还有心情开玩笑?对于吉翁来说,将要面临的可说是实力悬殊的殊死决战;对于联邦来说,是毁灭家园的血海深仇的敌人。但是感觉双方都是一股志在必得的小战斗一样的轻松感。
7、德克萨斯殖民地的联邦军人扫荡平民的情节刻画明显不够,殖民地军人愚蠢的就好像喝醉酒的阿飞一样。结合现实生活,比如911,自己家园被炸成月球坑以后,这些士兵应该是丧心病狂地愤怒才对,怎么可能嬉皮笑脸和暴走族一样?
这样总结下来,整部动画把至少30分钟浪费在没用的情节上。本集也很难概括出一个明确的主线,只能笼统地理解为鲁姆战役前夜。可是叙事并没有把观众情绪推向高潮,因为安排了大量杂七杂八的桥段在里面,却缺乏战前准备的紧张和两军压上筹码的对比。
例如30分钟处,殖民地降下作战应该作为片子中间部分一个小高潮来处理,但是因为前面琐碎的情节,到了这里根本没有烘托出吉翁两个层面屠杀的恐怖,仅仅是把0079一年战争的时间表上的一段话图像化而已。
另外,就我个人来说,作为一个中国人,看到多兹鲁所保持的心态很像侵华时期的日本人给自己洗脑时用的观点:是对方弱,侵略不是我的错。时,总觉得满不是滋味,总想起80年以前的南京。我不知道作为一个日本现代编剧是抱着怎样的心情写这段屠杀内容的,我个人觉得处理得实在太草率太随便了——我看不到剧组对于战争恐怖的警惕,而是一种“这个月球坑我画的还是挺爽的”的感觉。
而殖民地降下之后,一定是战争打响的号角,应当好像珍珠港事件之后全美动员一样紧张,然而这后面50分钟时间基本大多数都是在放羊,死难的恐怖以几颗弹坑、全世界国旗降半旗几个春秋笔法的镜头草草了事;后续也没有双方紧张的部署和战争动员。叙事就像春游一样闲闲碎碎地慢慢推进到战役打响,然而还没开始就结束了——别跟我说什么节省成本的屁话,前面浪费那30分钟干嘛去了?
另外,本集的pov太多了,大大小小角色都露一脸然后分摊一部分时间,很没重点。
这一集感觉就像是为了增加集数生加的一样,该说的事情都没有提,不该说的废话说了一堆。而结局也没有高潮可言。
而且让我觉得不安的是,是不是下一集要大面积画战斗呢?
如果这样的话打算怎么安排情节呢?
从开头打到尾吗?
观众不累吗?
依旧仅仅是完成“0079一年战争的梗从纸面文字变成图像”这样的任务吗?
这样会不会太浪费素材了?第五集本身就是浪费素材,而且是非常奢侈地浪费——如果是一集总集篇,尚且不需要多少人力的付出,然而第五集是实打实的加班加点的产物,但产出的内容却没有多大存在意义。
二、世界观
高达从0079到现在的origin,总给我一种讲的越多,世界观越站不住脚的感受。
1、首先从政治层面来说,姑且不提new type,整个宇宙格局就很怪异。总有一种汽车跑了500年才开始立交通法的意思在。防止殖民地独立的问题应该一开始就被设计在近地轨道殖民的计划里,比如港口部署部队。而且从吉翁·戴肯的地位来说,殖民地和地球的权力结构也是匪夷所思。已经是UC纪年的情况下,应该人类已经有了一个世界政府,那么殖民地应该有一个与其相应的政治结构来进行统辖。国家结构自古都在变化,从唐朝藩镇到现在的市政府,为什么UC纪元下,联邦与殖民地竟然还在采用古老的国家-省市的统治结构?这些问题高达从0079到现在的origin都从来没有考虑过,如果考虑过就会发现,高达出现的政治背景是十分荒诞的。
2、不管有没有米粒,有没有NT人类,高达这种人形巨型战争机器的存在也是越刻画越匪夷所思。我们姑且不说日本人对于机器的细节刻画问题,比如上一集中,联邦钢加农被扫射,爆炸前奇特的中弹动作(驾驶员死前还要操作机器做一番动作再爆炸吗?)单说高达的武器定位就令人感到奇怪。
高达也好ms也好,感觉更像多功能航母舰载机,靠灵活贴近舰队,瓦解敌军。但是动画呈现的情况是,吉翁的ms可以匹敌一艘甚至多搜巡洋舰的战力,这个计算是从远距离出击、到部署、再到接敌来说的。如果这样的话,为什么已经在研制高达的联邦,没有快速退役自己的舰队然后翻新一批ms呢?竟然还在沿用老旧的钢加农和笨重的巡洋舰?还有,战舰舰桥都裸在外面是什么鬼思维?宇宙战争又不是海上开船。
3、奇怪的科技普及。纵观整个人类战争史,兵器方面,从来不是靠单个或者极少数精锐士兵扭转战局的,一定是靠某一种坚船利炮的快速普及产生技术碾压。但是高达一直没有解释的是,为什么只有夏亚拥有三倍速的优势?夏亚没有爆发NT直觉,那么就说明他的反应力是可以复制的,甚至可以说即便有NT这种人类,当时觉醒的也肯定不止他一个。所以红色王牌机应该有很多才对——即使是一战的红男爵,战斗机也仅仅是颜色不一样而已,性能和他的队伍没有本质区别——即使是二战的王牌飞行员也不是独树一帜,而是一抓一大把。所以夏亚可以用高速座机并不应该是他的特权,而是应当这种技术被发现以后迅速普及才对。
这一点在联邦处也是同样的。从0079到夏亚逆袭,最新、最帅的机体都只有主角一干人可以享用,rx78在0079末尾爆掉了就再也产不出第二台,更别提能量产替代吉姆了。而且更神奇的是,每一个角色都可以有完全不同造型的机器(这只能是骗玩具钱一条理由可以说得通的)。但是本质战斗力从故事叙述来说根本看不出来区别——背包都一般大小,推进口也是差不多数量。——所以总的来说还是看谁拿的枪好,用普通动能武器的扎古只有被光束步枪削的份儿。所以为啥长得漂亮的高达就能扣动光束步枪的扳机,无论其枪身造型有多夸张,而量产机就只能用动能武器或者阉割版的beam?
这样看来,击坠数的差异其实跟机师没什么关系,完全就是装备好而已:喷火虐一战三翼机,你来逆袭一个试试啊?
4、宇宙里为什么需要如此不对称的造型?我们看看现在的航天器就能看出来,除非需要回到地球,否则基本上外形都是圆筒状的。因为这种上下左右都对称的结构才适合调整姿态。而高达的人形结构是非常不适合调试的,腿部给气多一点就足够自旋。并不是说,在这里就完全否定大型人形太空兵器不可能,但是这个动画里并没有给出合理的解释。(腿只是装饰这种话真的挺没意思的,完全就是在刷聪明回避问题。)既然origin是对高达系列的演进和重新解读,而且已经过了30多年了,为什么不能解释的更细致呢?这样发展下去,这些曾经不作回答的梗,日后只能成为更多人质疑的目标而已。
所以可以说,高达根本不符合现代战争的战斗规律。即使说未来我们并不确知,或许就存在这样变态的武器也说不定,但是动画本身并没给出一个足以令人信服的理由来确立这种人形武器的合理性。
作为高达动画的一集,这一集算是制作优良的,但作为一部剧来说,是错漏百出的。不比以前做的完善,如何保鲜呢?更何况这是重启整个UC历史,更换编剧重新解读UC的一个系列。