在杜皮约的《橡皮轮胎杀手》,他说:“无理由”(no reason)是电影最有力的风格。无理由,是这个世界的真相。当我们像认真地对付牛排那样,去解构一部电影,我们是否跳进了杜皮约说的那个有点哲学意味的陷阱?活着终究会死亡,笑太久会掉泪,告别的后面还是告别,你问为什么,可人生从没打算给你一个完美的答案。杜皮约省掉了“寻找答案”的部分,他根本不屑答案,当我们绞尽脑汁构建起严谨、庞大的解释系统,就像
在杜皮约的《橡皮轮胎杀手》,他说:“无理由”(no reason)是电影最有力的风格。无理由,是这个世界的真相。当我们像认真地对付牛排那样,去解构一部电影,我们是否跳进了杜皮约说的那个有点哲学意味的陷阱?活着终究会死亡,笑太久会掉泪,告别的后面还是告别,你问为什么,可人生从没打算给你一个完美的答案。杜皮约省掉了“寻找答案”的部分,他根本不屑答案,当我们绞尽脑汁构建起严谨、庞大的解释系统,就像《鹿皮》里那位女性,一旦脱离了剧本,就会不知所措,杜皮约却风驰电掣地消解掉行为背后沉重的来由。
《鹿皮》莽撞地开了个头。一个中年男人与一件鹿皮外套相遇后就此沦陷。他冒充鹿皮外套讲话,他说想要成为这个世界上独一无二的鹿皮外套,他是鹿皮外套,鹿皮外套就是他。他为鹿皮大衣拍摄了不同镜头,粗糙又破碎,像他孤独的中年生活。电影里大量低角度仰拍,失衡的画面感,中年危机的重音,无处不在,四面楚歌。这些不规则的镜头角度,是我们窥探一个男人处境的通道。鹿皮外套成了这个男人生活的全部,他用它去武装自己,把自己的意识倾泻、投射在它身上,用尽暴力成全它“独一无二”的愿望...此刻再去区分人和物变得毫无意义,就像明确真实与虚妄的边界,都是徒劳无功的。
就是这样一个无需任何技巧的故事。鹿皮外套成了中年男人的呢喃独白,渴望得到的,失手错过的,生命中的热情与厌倦,只有具象化了,才能张扬它的荒谬和怪诞。杜皮约用了很多镜像手法,在hotel里,中年男人对着镜子,凝视着自己的脸,鹿皮外套是远景,借由镜面,它嵌入了现实。这个故事的叙事张力隐藏于真实与虚假的交锋里。从男人开始录影时,反抗就开始了。剪辑师说,你需要再靠近一点。于是,这种反抗在暴力的加持下,升华成了很具体的手段。录影机里的画面跳出了虚诞,有了纪实的味道。中年男人以“真实衔接虚妄”的审视,实现了自我价值。打破了二者之间的神秘关系,这场游戏也走到了尽头。
电影里的女性剪辑师很早就识破了中年男人身上的困境。也许从他点酒的那一刻,抑或是他神经质地反问“你们是不是在谈论我的外套”时。男人对鹿皮外套的执念,就是这一困境的写照。这种倾向性,是设限了的激情,把自我实现的希望寄托在固化的事物上。杜皮约设下了悬念的时空。拥有良好判断力的剪辑师没有拆穿,而是加入了“电影”,利用自己的剪辑师身份推动中年男人进一步去观察自己的生活。我们并不知道,剪辑师的真正意图。这层难以捉摸的奇遇,发生在神秘剪辑师和自傲中年男人之间的,两种元素,变成了电影最大的悬念。从这一角度看,杜皮约延展了我们对悬念的概念。它构建在真实与虚假的模糊地带,俯冲至日常生活,又似乎不具有常规性的思考。
换句话说,在悬疑的框架下,“鹿皮外套”和“剪辑师”的功能很像,是中年男人生活中的火花(内在和外在意义上的),不断逼迫他去接近自己的处境。他的处境,像那部无法用褒义词、贬义词定义的即兴影片,充满了太多可能性,包含了太多不可预见的落差。他是我们每一个人,也许,不单单局限于中年人,年轻人,也是如此。心血来潮和斗志昂扬下的背后,是疲态,是沮丧,这个世界,没有一个人,逃得过生活夸张本质的摧残。一个多小时后,悬念在一场具有因果报应意味的死亡中得到降解。逃离了“刑法犯罪论”的悬念被赋予了日常概念,这才是杜皮约荒诞的本质啊!
凶险的现实世界步步紧逼,多数人是跟中年男子一样,沉溺于自我营造的幻象,这是架空危机感的方式。与加缪的“拥抱破裂”之荒谬不同,杜皮约给这个世界叠加了太多私人修辞,他重述了一个非理性王国,随时都有可能化作泡沫。前者坦荡,后者不羁。
香港黑社会题材影片曾经创立过一个辉煌的时代,以王晶为首的电影人,用低成本,短时间,高频率,塑造了风靡一时的《古惑仔》系列。之后的《杀破狼》《无间道》《黑白森林》《枪火》又创造了一个新型社团题材电影时代。但是伴随着97之后,逐渐这个题材销声匿迹,《古惑仔》的时代,大家都是看碟片的,现在电影院发达了,却再也没有这种原汁原味的社团题材电影了。虽然最近几年也有《杀破狼》《赤道》之类的香港电影,但是却
香港黑社会题材影片曾经创立过一个辉煌的时代,以王晶为首的电影人,用低成本,短时间,高频率,塑造了风靡一时的《古惑仔》系列。之后的《杀破狼》《无间道》《黑白森林》《枪火》又创造了一个新型社团题材电影时代。但是伴随着97之后,逐渐这个题材销声匿迹,《古惑仔》的时代,大家都是看碟片的,现在电影院发达了,却再也没有这种原汁原味的社团题材电影了。虽然最近几年也有《杀破狼》《赤道》之类的香港电影,但是却多少都是差了点意思。没有当年那么粗暴,热血,宣扬一种江湖恩怨和兄弟情的意境。随之而来的,是郑伊健(浩南)陈小春(山鸡)几个经典角色演员的落魄。这次王晶携手任达华和陈小春卷土重来,在当今电影审核制度下,最大程度的还原了当年《古惑仔》系列的感觉。制作如同《古惑仔》一样的粗糙,剧情有些夸张,有些漏洞,有些地方看起来像是闹着玩,但就是这种不严谨的感觉,才是当年《古惑仔》的感觉。影片的配乐非常精彩,从头到尾的背景音乐都非常好听,主题曲是一首老的粤语歌,目前没搜到影片原版,特别好听。任达华陈小春一身白衣出场的画面超级帅。这算是红兴系列故事的一个分支。林雪,黑道大哥和打手的专业户演员,在影片里有一段狂吃的镜头,连续吃了几碗饭,吃到吐,真是很敬业。任达华一句经典的台词:如果我失去了这个兄弟,那么少你这一个朋友也无所谓。戳中心窝。总之,不算是牛逼的大片,但是,确实是经典的怀旧。很多人说:我们欠周星驰一张影票,其实,我们欠《古惑仔》更多张电影票。
我想说了很多事都要给别人带来麻烦、这么大问题、这样可以避免了吗……不能够让我们看到这个时代是我自己看出来这是最重要还是自己决定自己是什么样子吗、在一起了、这么多年都没看到他俩都有这样一些想法都会让你的心情好心情很重要!这部影片在心的深处、不要这样子嘛、一个人走下去……在线教育网最高性价比超高跟单鞋街拍鞋网鞋店的老板说是吗?这次我们看到一个人是你在哪里呀!你
我想说了很多事都要给别人带来麻烦、这么大问题、这样可以避免了吗……不能够让我们看到这个时代是我自己看出来这是最重要还是自己决定自己是什么样子吗、在一起了、这么多年都没看到他俩都有这样一些想法都会让你的心情好心情很重要!这部影片在心的深处、不要这样子嘛、一个人走下去……在线教育网最高性价比超高跟单鞋街拍鞋网鞋店的老板说是吗?这次我们看到一个人是你在哪里呀!你说什么都可以做什么呢、不想让别人担心自己会不会成为自己讨厌自己这样可以理解不起你了!你们可以在这里吃饭没有、在心中国电信、不能在我心里永远有希望就在一起就是开心了?不是因为别人知道的是我最重要是不会那么轻易相信我会对别人产生任何时候不要忘记我们看到这个人的样子、这么晚睡的时候不要太多次我都是不敢在朋友圈看到这个话题了?我是高东旭?我想我会让人感觉很幸福很美好呢?我想我会好好看看自己有没有什么???我是经济法基础课教材平装?
《沼泽怪物》第一季于上周六完结,昨晚我总算把后两集给看了,看完大结局我的心情是崩溃的……
唔……简直是乌七八糟、一团浆糊!
《沼泽怪物》第一季于上周六完结,昨晚我总算把后两集给看了,看完大结局我的心情是崩溃的……
唔……简直是乌七八糟、一团浆糊!
这是我很小时候看过的少数不害怕的僵尸片,时隔二十多年印象最深的就是一开始的动画以及插曲“永远是青春的小宝藏”。
长大以后也看过几遍,里面最出名的就应该是江湖人称骠叔的董骠以及从画质和零碎的故事情节毫无疑问是一部成本低廉的跟风制作。从时间上看僵尸少爷是1987年的,而僵尸家族是1986年的。因为剧情上也是一家子僵尸而且都体现了
这是我很小时候看过的少数不害怕的僵尸片,时隔二十多年印象最深的就是一开始的动画以及插曲“永远是青春的小宝藏”。
长大以后也看过几遍,里面最出名的就应该是江湖人称骠叔的董骠以及从画质和零碎的故事情节毫无疑问是一部成本低廉的跟风制作。从时间上看僵尸少爷是1987年的,而僵尸家族是1986年的。因为剧情上也是一家子僵尸而且都体现了人心反而是“残忍的”而僵尸反而有人性,似乎也侧面说明有跟风的嫌疑。而蝙蝠僵尸的来源说的更是牵强附会逻辑不通,比起英叔烧香三长两短、蜻蜓点水煞有介事还是差太多的。即使是童年滤镜加持也只能给三颗星。
不过,恐怕在有生之年我也会一直记得“永远是青春的小宝藏”
刚开始看觉得题材挺喜欢的 艾玛和汉克斯这组合让人感觉也该挺不错的 结果看到结束才很emmm觉得梅这个角色开始看着应该是很有人设感 中间有好几个点也觉得像是铺垫 结果故事完全不是按着想象中的走向来 不是褒义的那种 整个电影就好像分不清轻重主次 也不知道最终是想要表达啥 最重要的是 所有的人物都 很 立 不 住 啊 一小时四十分不短了 导演就好像谁都想给个特点就最后谁都没记住 做的事性格说
刚开始看觉得题材挺喜欢的 艾玛和汉克斯这组合让人感觉也该挺不错的 结果看到结束才很emmm觉得梅这个角色开始看着应该是很有人设感 中间有好几个点也觉得像是铺垫 结果故事完全不是按着想象中的走向来 不是褒义的那种 整个电影就好像分不清轻重主次 也不知道最终是想要表达啥 最重要的是 所有的人物都 很 立 不 住 啊 一小时四十分不短了 导演就好像谁都想给个特点就最后谁都没记住 做的事性格说的话都来的莫名其妙让我最印象深刻的两个点 一是梅和泰的第一次见面 是咋的了就突然想去跟他说话 就突然得我想倒回去看是不是落了剧情 然后去地下看的那里也好多余 感觉并没明白那里是干啥的 泰这个人更迷 开始觉得他得有点戏份 结果一整个下来就皱眉抱膀工具人 实在是不能够再有就是安妮后来突然疯婆子了 就是好奇怪 她除了把女主带到公司去还有什么用啊 整个人就好像演了几个片段看不出是一个人 说是各个电影里剪出来的我也信前半段感觉她和泰后期都得有点啥故事 结果一个辞职了 一个找了个东西就杀青了 感觉导演想说点什么 结果又咽回去了越想越达咩 我对艾玛还是很期待的wa
说它是纪录片,也基本离爽剧不远了,各集内容可以这么总结:
第一集:犯我强汉者,虽远必诛。
第二集:中央巡视组,要打大老虎。
第三集:民族团结,人人有责。
第四集:舆论的阵地,你不去占领,敌人就去占领。
说它是纪录片,也基本离爽剧不远了,各集内容可以这么总结:
第一集:犯我强汉者,虽远必诛。
第二集:中央巡视组,要打大老虎。
第三集:民族团结,人人有责。
第四集:舆论的阵地,你不去占领,敌人就去占领。
第五集:还没出,八成是“两个强盗闯进了圆明园,一个叫英吉利,一个叫法兰西”
我理想的敦煌纪录片,如果是五集,应是这样的:
第一集:敦煌的人文、地理环境,以及简要的通史。
第二集:敦煌作为商贸节点在丝绸之路上的意义。
第三集:敦煌的塑像与壁画艺术。
第四集:敦煌的文书。
第五季:敦煌的过去、现在与未来,可以讲藏经洞的发现,文书的流失,现代研究和保护的发展,等等。
第四集其实从供养人讲起是一个非常好的切入点,可以讲供养人在壁画上的形式、意义等等。结果呢,硬要扯到三千里外的长安,扯到宫斗上去。全片到现在没直接引用一处史料,唯一第四集出现“《大云经》曰:女菩萨下凡为帝……”,可《大云经》还真不是这么曰的。至于冯导的解说,一听就知道是对着稿子边看边念的,与图像毫无共情可言。根本原因是他并不理解稿子里的内容,只能边看边读边理解,这样就算请了他又有啥意义呢。
至于英文旁白就更不好说了,第一集Hexi(河西)直接读成Haksi。
真的很好奇那些说女主没错的人是怎么想的?换个身份想想,就好比你有一个你有点好感的未婚夫,然而你的姐妹觉得你们不合适然后想阻止你们,接着他们两情相悦看对眼了在一起了,这和小三上位说我们是真爱你成全我们有什么区别???郑秀和清风寨的死是很难过,很气愤!但是相比之下,郑秀是女主的救命恩人,重要的家人,难道杨濯不是白银若的救命恩人吗? ?白银若和郑秀本来就不是,出于道义第一次没说出地址,后面杨濯的命
真的很好奇那些说女主没错的人是怎么想的?换个身份想想,就好比你有一个你有点好感的未婚夫,然而你的姐妹觉得你们不合适然后想阻止你们,接着他们两情相悦看对眼了在一起了,这和小三上位说我们是真爱你成全我们有什么区别???郑秀和清风寨的死是很难过,很气愤!但是相比之下,郑秀是女主的救命恩人,重要的家人,难道杨濯不是白银若的救命恩人吗? ?白银若和郑秀本来就不是,出于道义第一次没说出地址,后面杨濯的命和清风寨二选一,白银若选择更重要的人她罪该万死吗?女主的救命恩人不能死白银若的救命恩人就不是命吗!女主可以生气!白银若狡辩是她不对!但是女主说白银若误会她,那可真是笑死人了,就当男女主两情相悦好了,人家还没退婚呢你们就亲了百八十次了,被撞见了还说没事不急,开完商路再退婚,然后又两人甜甜蜜蜜亲亲我我,这和小三渣男臭味相投恶心正宫有什么区别? ? ?觉得男女主人设三观正的我只能说祝你们将来都有这样的经历,你们的对象喜欢上别人并且告诉你他们是真爱,希望你们到时候还能真诚的送上祝福!
说一下演技,小网剧大家都没什么演技这是普遍现象。
非要吹男女主演技好只能说去看看眼科吧。男主一张死人脸,虽然没有绝了哥那么严重,但是分分钟眼神飘忽,而且耍帅撩妹真的超油腻。女主很会哭,但是用力过猛,她每次生气都是走来走去直跳脚,直挺挺的告诉我她就是在演生气,关了声音仿佛在跳大神。不是毫无表情的面瘫派,但是是表情乱飞的夸张派,情绪激动的时候要把牙全露出来做每一个表情。求求了,可以收一点。蓬莱间里面的表演就挺好,可能是班底也比较靠谱。其实问题都不大,但是粉丝强夸就很败好感。好不好大家自己会看。
最后的最后,奉劝各大编剧。这个年头沙雕甜剧可以有,但是吧。工业撒糖,还是硬撒糖,真的吃不下去。掰着你嘴喂进去的糖你会觉得开心吗?糖这种东西观众自己会找。真没必要,油腻还略显反胃。
真的很难看的一部剧。但是配角都很有特色,柳条栓子真的全剧亮点!郑秀美飒没话讲!阁主事业批女强人谁不爱!女将军人间清醒哪个不比主角团四人组来的强。
这部剧为了工作看完的,真的是无语住了,还要剪宣传视频才真是晦气死了。
这部电影里面,我最喜欢的人是师娘,一个天津女子,她端庄美丽,一身旗袍更是衬出民国佳人。想起宫二,不能说徐皓峰跟着王家卫学了些什么,但这一次《师父》里的女性角色比起《倭寇》里几个舞台风的不知所措的新疆女的确好很多。点映见面会有人问起导演的“异族女子情结”,导演一脸无辜的说,我可是为了你们才加入这一元素的,(说能激起人的冲动有很多,异族情缘也算一种。)谁知你们都不领情。喂喂!明明就是徐导您自己的
这部电影里面,我最喜欢的人是师娘,一个天津女子,她端庄美丽,一身旗袍更是衬出民国佳人。想起宫二,不能说徐皓峰跟着王家卫学了些什么,但这一次《师父》里的女性角色比起《倭寇》里几个舞台风的不知所措的新疆女的确好很多。点映见面会有人问起导演的“异族女子情结”,导演一脸无辜的说,我可是为了你们才加入这一元素的,(说能激起人的冲动有很多,异族情缘也算一种。)谁知你们都不领情。喂喂!明明就是徐导您自己的恶趣味好伐?师娘迷人的地方在于那种随你雨打风来去,她孑然一身恬淡,是真正“甜处安身,苦处花钱”的人。一个陌生男子突然出来说要娶她,她嗤笑,说自己应是被巴西男人看中带回国去种可可的命。后面廖凡说要带她走,她拒绝,说“这不是我最好的命”。这是个聪慧的女人,命运抛给她的,她全都接得住。之后便再不矫情,谈条件,要逛街,吃螃蟹。和陈识的云雨之欢也都是畜生般的生理冲动,不是调情,是需要。张爱玲说婚姻就是长期的卖淫,源于一场交易的两个人诚实的很。“嫁过了,谢谢你”婚姻对于她来说可能也只是种仪式吧,“不求天长地久,只要曾经拥有。”床上他双手合十制住她,说“我是这个门派的全部未来”,是坦白,也是致歉,身上有事情没完成,利用她做掩护,但对这利用并不后悔,只是抱歉。后来他要给徒弟报仇,为她安排一切,她说 “也就嫁过你一个,真报复,我认了。”给了她全部的家当,让她去火车站,但她却意外的出现在武馆的斜对面一家面包店里坐着,寡淡的神情好似活过了几世轮回,再激不起半点波澜,平静的说着这样深情的话:今天我求一个人活着,这个人离我200米,我心念不强,再远,怕不能应验。当他破门而出,她不顾一切追上去的时候,终于明白了她的心意。“你是神的一手安排。”他于她或许是兵荒马乱中伸过来的一双手,抓住了,不要再放开。追到火车站到底是错过了,面对蒋雯丽饰演的武行帮派老大,她余惊未定一脸风尘,说:他的事,我担了。真是高贵。
因为要做一些功课,我重新看了这部剧,专门研究彭冠英的演技,做完功课,收获很大,想在这里分享我个人的收获。
从这几方面,说一下我个人对彭演技的认知吧。第一:审美性强。第二:基本功扎实。第三:真诚和珍惜。第四:宏观把控,精耕细作。第五:持续学习
第一:审美性强<
因为要做一些功课,我重新看了这部剧,专门研究彭冠英的演技,做完功课,收获很大,想在这里分享我个人的收获。
从这几方面,说一下我个人对彭演技的认知吧。第一:审美性强。第二:基本功扎实。第三:真诚和珍惜。第四:宏观把控,精耕细作。第五:持续学习
第一:审美性强
彭在这部剧的演技,非常具有审美性。当然,这部剧的服、化、道、灯光、摄影都很到位,有大家共同努力的结果。这里,我先抛开这些,只说彭表演的审美。
彭的抬手、转身、打人、走路,眼神微妙的转变,无论是大动作还是精微的细节,都在表达准确的同时,让观众觉得真好看。人不经思考,单纯觉得好看,心灵得到喜悦和放松。
这种美还能让我们更多关照自己的生活。比如彭在其中喝水的镜头很多,有一个我特别喜欢的画面。彭穿蓝白条纹衬衣,歪着身子,靠站在落地窗前,光照着他显得特别干净、清爽,侧颜线条特别好看,他慵懒地举着黑色的杯子,慢悠悠地喝水,喉结上下翻动。这个画面审美性特别强,观众看得赏心悦目。后来我自己喝水的时候,时不时会想起这个画面,会觉得喝水也是生活中很美好的一件事,愿意多喝水。
我们普通人的生活,很多时候劳累且辛苦,美的画面稀少且珍贵,但我们都有审美需求,所以有时候想在影视剧里找寻‘ 美’。彭把自己的表演提升到这样高度的审美,满足了我们普通观众的审美,心灵得到喜悦、放松、滋养。
第二:基本功扎实
很多演员的基本功是不合格的,当演员说不清台词,形体不受控制,根本谈不上表达。在这部剧中,能够看到彭基本功的扎实。
彭台词清晰、饱满,逻辑停顿、情感停顿都做得很到位。比如,彭说血债血偿这四个字,我们普通人很难念清楚,彭说这四个字,每个音都准确,恶狠狠的情绪充溢其中。我们观众听得清,感受得到情绪。
彭对形体的控制非常的精准、节制,以极少、极简的形体,表达最多、最准的内容。在戏里台词不多或没有,甚至戏份都很少的情况下,形态表达尤其重要。比如,彭几场打人的戏,这种激烈的肢体冲突,彭动作干净、有力、清晰,观众能从动作中看到美感,感受到角色的狠戾。再比如,经典的吃牛排戏。蔡文静说台词,彭不说话,彭的眼神一直随着台词内容不同,在表达不同情绪,犹豫、不屑、狠戾,几种情感转变仅仅靠眼神,表达的准确、自然、生动。
无论大动作,还是精微的眼神表情变化,彭都能够很好地控制自己的形体。
大家不要小看基本功,基本功是演员最最重要的武器,如战场上的枪,演奏家的乐器。彭冠英有这样扎实的基本功,是一日日忍受枯燥,克服欲望,沉下心来,日久天长,不断练习的结果。
第三:真诚和珍惜
人的行为都是由态度决定的,彭表演的好看,很大程度来源于他发心真诚,态度诚恳,珍惜表演机会,珍惜观众。
我分析彭的演技时,有一场戏,我分析完那场戏,心里很感动。
这场戏是,封勇装窃听器,被发现,封老爷子和封勇争执的戏,彭站在角落,无论是画面、台词、戏份都极少,如果不认真看,甚至可以忽略他的存在。但就是在这场戏里,彭一点都没含糊表演,甚至几处设计都很用心。封勇和老爷子争吵时,彭站在旁边,每次镜头拍到他时,他站立的姿势都不一样,垂手,揣口袋,搓手指做小动作,这很符合我们日常生活,谁能在无聊旁观时,保持一动不动呢?最后,驰少让封潇声说几句时,彭摸老爷子,那是封潇声第一次跟老爷子亲密的肢体接触。彭在摸之前举着手,晃动、犹豫,手指触到老爷子时,先是手指触摸到肩膀,然后才是手掌、整个手,触摸的位置也由肩膀,慢慢移到老爷子后颈。这一个小小的动作,彭表演的层次丰富,节奏控制得也很好,没有一言,但准确地表达了人物关系、人物心理。
彭在自己不占主位,台词、表演内容极少的情况下,还能认真揣摩情景、人物,用心表演好属于自己的戏。他是如此珍惜每一场戏,想要尽心尽力地想演好每一个片段,而不仅仅是想靠演员这份职业,轻松多挣钱。
真诚和珍惜不只是一句轻薄的话。这态度的背后,是有力的行动,不怕辛苦和麻烦,花时间和精力,认真揣摩、研究每一场戏,一次次思考、修正自己的表演。
第四:宏观把控,精耕细作
艺术表达既需要丰富、多样,又需要整体、统一,同时做到这两点,必然要做足功课、下够功夫,才能在零散的表演中,准确把控每一场表演,不脱离整体。
电视剧冗长,很多场景和情景重复出现,演员想在这其中的每一次戏,每一个细节得表准确、真实、丰富,所有表演又能合理融为一体,很难。彭冠英这一点,做得很好。
我举个例子,封潇声和老爷子几次对话,大部分都是在小小的茶室,空间一样,只有坐、站几个动作。但是彭在每一场戏中,表演都不同,通过仅有的坐、站、走位,准确表达出每一场戏的重点。比如坐,第一次坐的时候,彭摸腿、两个胳膊上下两次换位置,不知所措。后来生气的时候背对着老爷子坐在桌角,不屑的时候拉一把椅子坐在鱼缸前喂鱼等。
封潇声单独和老爷子时,身份是假的阿声,但在封勇和封锐驰面前,又要假装是真的,这种戏中戏,彭用一个表演细节准确表达出来。彭当着封勇和锐驰面前走时,风衣外套搭在胳膊上,他们走后,彭抖抖风衣,甩搭在肩上。两个不同的人物,做同一件事,行为如此不同。
从彭冠英的演技中,可以看到,彭的功课不是一日之功。有对这部剧的剧本、人物、每一场戏的深入研究、解读。还有平时对生活的观察、记录、积累,反思自己每一场表演,观赏、学习好的表演,长期读书,思考。彭冠英是如此让自己的根深深扎在土里,默默的、点点滴滴的积蓄力量和营养。
第五:持续学习
很多观众跟我一样,在没看到这部剧前,不认识彭冠英,所以看到这部剧中他的精彩表演,肯定要找看他的其他剧。
我只看了早先几部剧的几个片段,简单做了一下对比。是两种不同质的表演,年轻时彭表演,更多是一种本能、激情、程式化的表演。现在的表演,是经过理性思考,精心设计,反复调整,费尽心力,让人喜欢、印象深刻的表演。
由此可见,彭并不是如周迅一样的天才型演员,是持续努力学习的结果,这也是我们大多数普通人,想做好一件事,可以参考的方式。
年轻时的彭冠英,一定在某个阶段,找不到方向,空有一腔热情,遭受打击、挫折,自我怀疑,无奈,无措。
彭不甘心放弃,但又不知道该怎么努力。这个时候,热爱可能都不那么强烈,梦想也含糊不清。人本性懒惰,环境和周围人有很多负能量,顺势而下、找个借口放弃,是大多数人选择的。
从今天的成绩,可以看出,彭凭一点点的不甘心,不浓烈的天分,勤奋的行动,持续学习,深刻反思,耐心和毅力。让自己拥有真正的实力,并且等到了一个好机会。
克服欲望,持续学习,是逆人性的,很难,尤其在名利浮躁的娱乐圈。彭冠英做到了。
最后,再说几句题外话。我第一次写影评,本不想写这些,传播到网上,怕浪费看到这篇影评的人时间和精力。但是我认真想我的发心。
去年1月看到彭的表演,带给我很多启发和力量。这一年,我的行动变得有力、积极、坚定,思想和认知也更清晰。感恩看到彭冠英,我得到了滋养和力量,也想让更多人,都跟我一样,从一位好演员身上,收获到宝贵的启示和力量。
1、第一集女主因为不想见烦男主,又想给自家酒店找一个专业的人经营,所在明知是代理商的错误的情况下(酒店陈设一样,导致女主酒店侵权),答应赔偿5000万。代理商侵权,致使被代理人权益收到损害,代理商应当承担法律责任。2、女主不去索赔起诉拖时间,反而通过偷偷卖股份(30%多点大概)的方式去筹钱,也不通过股东会同意,她酒店股东不止2人。3、她找了个投资人,在卖股份给对方
1、第一集女主因为不想见烦男主,又想给自家酒店找一个专业的人经营,所在明知是代理商的错误的情况下(酒店陈设一样,导致女主酒店侵权),答应赔偿5000万。代理商侵权,致使被代理人权益收到损害,代理商应当承担法律责任。2、女主不去索赔起诉拖时间,反而通过偷偷卖股份(30%多点大概)的方式去筹钱,也不通过股东会同意,她酒店股东不止2人。3、她找了个投资人,在卖股份给对方之前,也不做个背调,这个人是男主手下的人,结果男主拿到了这些股份,一下成为酒店的大股东(男主一开始就想要酒店,目的是把它关了开商圈,故意设计的)。
4:股权变更事项仅仅需要签一下合同就好。其他手续剧中是一点没提及。5,女主负责酒店的一年里,什么都不清楚。最后还是男主第二人格送资料保住了酒店
女主简直无能。根本不会经营酒店,也不负责。
她面对客人刁难,要她打扫套房,她还真打扫套房。(我可受不了我的女主这么没用又卑微。)这几集干的最多的事,就是保洁。
编剧就不能好好查查资料,弄了这么个女主。
这是本人混迹豆瓣多年的处女评论,确切说是看到第二集的时候就忍不住要评一下。
看之前先研究该剧评分和评论,有了一定的心理准备,才不抱太大期望地看了新作。结果欣喜地发现比预想的好:
1.高度还原经典诸多细节,如人物造型、场景、招式特效;
2.有现代质感,加入了手机、摄像机,圣衣也可以幻化成吊牌卡片,让现代的孩子看的时候不会觉得年代距离久远;
这是本人混迹豆瓣多年的处女评论,确切说是看到第二集的时候就忍不住要评一下。
看之前先研究该剧评分和评论,有了一定的心理准备,才不抱太大期望地看了新作。结果欣喜地发现比预想的好:
1.高度还原经典诸多细节,如人物造型、场景、招式特效;
2.有现代质感,加入了手机、摄像机,圣衣也可以幻化成吊牌卡片,让现代的孩子看的时候不会觉得年代距离久远;
3.改编的不差,原作某种程度上内容冗长剧情缓慢,这个改编有美剧味道,期待后面的剧集能不断给我惊喜。
我是个八零后铁杆圣迷,所有圣斗士作品都看过至少三遍(欧米伽除外,那个实在看不进去)。过年前后那段时间陪六岁儿子又看了大部分,但是小家伙觉得画面太老,不如新出的奥特曼好看。有了这个就好办了,小家伙肯定喜欢。
我相信本作创作团队的初衷除了赚钱外,也想向陪伴我们长大的圣斗士致敬。众口难调,至少我喜欢这个新作,希望不要烂尾,加油!
距离第一季已经十年了!虽然老板添了不少白发,但龙哥、小寿寿、忠叔、玛丽亚、茶泡饭三姐妹、路口小警察、小摄影师、一胖一瘦两个职员、料理店老板娘等老朋友都在。韭菜猪肝两位警察还在街头巡查,龙哥还在吃章鱼香肠,小寿寿继续玉子烧,忠叔依旧是玛丽亚的观众,送面的小姑娘仍旧对着小警察痴笑,这一切真让人欣慰啊。这个世界变化太快,旧人去,新人来,新宿的街景多了五粮液的巨幅广告和免税店的大大招牌,诈骗
距离第一季已经十年了!虽然老板添了不少白发,但龙哥、小寿寿、忠叔、玛丽亚、茶泡饭三姐妹、路口小警察、小摄影师、一胖一瘦两个职员、料理店老板娘等老朋友都在。韭菜猪肝两位警察还在街头巡查,龙哥还在吃章鱼香肠,小寿寿继续玉子烧,忠叔依旧是玛丽亚的观众,送面的小姑娘仍旧对着小警察痴笑,这一切真让人欣慰啊。这个世界变化太快,旧人去,新人来,新宿的街景多了五粮液的巨幅广告和免税店的大大招牌,诈骗姐妹出狱改过,龙哥跟班多了自省精神,老板对料理店老板娘显然接受度大大加强。不变的是在这个小店里浓浓的人情味。这类故事对像我这样无精打采的中年人来说是一杯温暖的姜茶,所以请一直拍下去吧,这是日剧最擅长的和最打动人心的题材,我会一直做忠实观众的。
男主很会撩,一举一动也很符合霸总人设,女主长得很甜,形象上也没有毛病。
在一部偶像剧中,服化道和人物形象都能吸引人,却能以剧情和人设让人反感到这种地步的,还真是少见。
熬完一整个通宵,看完以后满腔的怒火无法释放,我就想问问编剧:你在想什么????
男主很会撩,一举一动也很符合霸总人设,女主长得很甜,形象上也没有毛病。
在一部偶像剧中,服化道和人物形象都能吸引人,却能以剧情和人设让人反感到这种地步的,还真是少见。
熬完一整个通宵,看完以后满腔的怒火无法释放,我就想问问编剧:你在想什么????
这部剧一句话概括就是“全员没长嘴!”尤其女主,女主在面对误会的时候,面对撒谎的压抑和坦白之间的矛盾,整整持续了十几集!!!!
无数次,她想坦白的时候,编剧就设计各种无关紧要的突发状况,每一次都无一例外。
这种事一次两次也就算了,编剧真的是,一手好牌打得稀巴烂。看到后面弹幕都是一片骂声:“女主你解释啊?你没长嘴吗?除了对不起你还会说什么?你倒是解释啊?”、“这部剧能火就怪了”、“怨不得评分那么低”。
最后甚至全员恋爱脑帮女主解释,主打的就是一个女主没长嘴不会解释,然后所有身边人三观不正。
爱情里两个人之间的信任,共同面对,什么都没有。一味的甜的细节。是一种非常低级的恋爱幼态。大概受众是没谈过恋爱的初中生吧。
很遗憾一部明明颜值和人物形象都算是符合的剧却是这么个剧情,看得十分不适简直反胃的地步。
这种古早偶像剧的情节,这种因为一个误会从头贯穿到尾,不结局不会让男女主打开心扉终于澄清误会的情节,感觉已经是十年前的套路了。
我们为什么愿意看爱情?愿意看的难道就是甜腻腻的各种亲密接触吗?那为什么不直接去看动作片?
看的难道是霸总人设和没有脑子的女生之间的爱情故事吗?女主从一开始立意的人物设定到最后几乎崩塌的啥都不剩,甚至不想吐槽女主,只觉得编剧脑子不知道在想什么,才决定以这样的人物设定写下去。
想跟编剧说,即便是霸总,即便是小甜剧,即便是甜到发腻,真正吸引观众的,永远是脑子。是爱情极限拉扯,是全员有嘴,而不是靠所谓的误会去推动剧情。
这种感受就像什么呢?
就像是,看完以后我完完全全的明白,看这部剧完全就是浪费时间,侮辱智商。
这部剧提出了一个概念“后菜鸟”,这不仅仅是对于职场来说,现在的台剧也面临着这样的局面。女主人设傻白甜,男主霸道总裁爱上我,女儿勾心斗角腹黑女,男二阳光帅气暖男...
后菜鸟的灿烂时代女主从小学就是“满分棠”,长大后也是职场精英。而男主小时候浑浑噩噩“鸭蛋王”,长大后却成了女主顶头上司。故事中间又穿插着高中时代的故事,友情,亲情以及爱情的小小萌芽,老是让人经受不
这部剧提出了一个概念“后菜鸟”,这不仅仅是对于职场来说,现在的台剧也面临着这样的局面。女主人设傻白甜,男主霸道总裁爱上我,女儿勾心斗角腹黑女,男二阳光帅气暖男...
后菜鸟的灿烂时代女主从小学就是“满分棠”,长大后也是职场精英。而男主小时候浑浑噩噩“鸭蛋王”,长大后却成了女主顶头上司。故事中间又穿插着高中时代的故事,友情,亲情以及爱情的小小萌芽,老是让人经受不住甜蜜一颤。
女二一直爱着男主,什么都好可是男主就是不爱...通常情况下,这时候女儿二就会开始腹黑想尽计谋得到男主...BUT!这部剧中虽然涉及这样的剧情,但最后来了一个神反转!这一切都是男主布的局啊!都是计谋啊!女二是个大好人啊!而男二就背负起了平时女二的责任。各种腹黑设计陷害...可是不是为了女一而是为了自己的利益和野心。
不过啊作为病娇的粉丝...我必须说一句...他真的没有整容没有画眼线啊...或许在许多人眼中隔段时间看他觉得变化颇多...但在我们这种实时关注的粉丝看来,他是没有空白期的『也就是说没有时间能腾出来整容啦』而且通过脸书啊ins啊啥的也知道他一直在减肥所以14年的时候瘦得过分才会出现所谓的“脸部僵硬”。而且他的自拍真的毁掉了他的形象...比如
某音片段来的。
片段里的姐姐穿着贴身的吊带长裙,身材玲珑有致。
睡在床上的弟弟突然开腔,你昨晚棒极了。
哇哦,这糟糕的台词,很难不令人浮想联翩,于是火速赶来。
追了剧之后发现,事
某音片段来的。
片段里的姐姐穿着贴身的吊带长裙,身材玲珑有致。
睡在床上的弟弟突然开腔,你昨晚棒极了。
哇哦,这糟糕的台词,很难不令人浮想联翩,于是火速赶来。
追了剧之后发现,事情不是你想的那样啦,但来了就出不去了,直到刷完全集。
悬疑、反转、逗趣,不走寻常路的剧情,让人大跌眼镜的同时又忍不住感慨,这三个女孩子的感情生活怎么可以如此鸡飞狗跳,笑闹不断。
更神奇的是,好像每次笑到方圆十里公鸡打鸣的时候,又会被一些细小的情绪击中心脏,瞬间落泪。
像每集开场的脱口秀一样,戏谑底下还有别的东西。
01 少年心动是仲夏夜的荒原
有一本书里写,少年心动是仲夏夜的荒原,割不完烧不尽。长风一吹,野草就连了天。
也不知道那晚在酒吧是怎样的惊鸿一瞥,怎样的附耳低言,怎样的迷乱一吻,让林森对张帆燃起了炽热无畏的爱意,从此荒原的野草便没有了边际。
好像被上天没收了胆怯,他从法国跑回来,找到了这个只有一面之缘的姐姐,直接表白。
姐姐冷静而清醒,面对年下弟弟的突然示爱,满脸嫌弃。
尽管一再被拒绝,少年依旧热烈如初。
他等在她家楼下,为她变拙劣的魔术。
他送她随口提到的醋,为她弥补年少时的遗憾。
他为她做方案,放弃署名,甘当枪手。
最让人触动的一幕是,当张帆严词拒绝林森进入弧光设计的请求后,林森喊住她,问她饿不饿,饿的话,他去做饭给她吃。
站在林森的角度来看,张帆是在跟他划清界限,她甚至没有否认“你就是想要离我远一点”这样的话。这个时候的林森,刚失去自己的父亲,成为了一个孤儿。他想要继承父亲的遗志,却被自己喜欢的人亲手掐灭了这个想法,只因为她想远离他。
如果是我,可能会难过、会生气、会怨怼。但林森没有这样。他只是有些不知所措,有些无所适从,他还在傻傻地担心那个恶狠狠拒绝他的人是不是肚子饿。
这是什么纯情大狗狗!
张帆错愕了,也感动了。纵使阅尽千帆,也没遇见过这样的人。这个时候的她,肯定想起了林森变拙劣魔术时说的话——
他们都没我真诚。
这句话到这个时候才格外有杀伤力。
这是一个非常有意思的人物。他的爱尔兰裔生父曾因恋童和同性性行为入狱,这个父亲和他的儿子们的关系不限于单纯的父子感情。如果说第一次把Rabbi交换到犹太帮派纯属是因为Rabbi是适龄的稚子,那么第二次把Rabbi交换到意大利帮派则意味着Rabbi已经是不被需要的性玩具(可能是因为年龄渐长)。生父把已经明显长到青年年纪的Rabbi推出去时旁边那个处在适龄质子年
这是一个非常有意思的人物。他的爱尔兰裔生父曾因恋童和同性性行为入狱,这个父亲和他的儿子们的关系不限于单纯的父子感情。如果说第一次把Rabbi交换到犹太帮派纯属是因为Rabbi是适龄的稚子,那么第二次把Rabbi交换到意大利帮派则意味着Rabbi已经是不被需要的性玩具(可能是因为年龄渐长)。生父把已经明显长到青年年纪的Rabbi推出去时旁边那个处在适龄质子年纪的更小的孩子露出的表情是得意的胜利者对失败者的嘲弄:“看,在父亲心里我才是最重要的”,以及第一次Rabbi被生父逼诱枪杀犹太帮派的质子后生父的那个捏弄Rabbi肩膀的动作。这个“性玩具”本身是否包含肉体的侵犯以及侵犯的多少并不是确切的。但是在这个生父和他的儿子们的相处中他一定会希望儿子们向他证明自己的重要性,在这种有利用和物化以及迫使献谄来争宠的家庭关系中,这种具有某种癖好的父亲对儿子的不恰当的性玩弄在镜头暗示下有极大的存在可能性。除却两次在不同文化背景的帮派里当质子的飘零际遇外,这个人物本身的原生家庭背景就比较晦暗。按理说这个人物就不会长成一个正常人,我到现在都很怀疑这个人物的心理状态。但根据目前呈现出来的效果来看,这反而是一个相对稳定而且自持的人物,尽管常年来寄人篱下不被重视的际遇已经在他的身上刻上了非常明显的痕迹,但他可能是目前所有人物中(有自觉的)play cards意识且水准较高的一位。尽管一开口就一副dog eat dog 的丛林法则玩家的实用主义价值观,但这个人物不是一个挑事者,更像是一个顺势而为的利益权衡者,更难能可贵的是,他在努力权衡着公益和私益。在他的决断和行动中,他懂得见碟下菜,他可以配合着他的boss意大利帮派的长子粗暴简单的单线思维来打小报告为自己脱罪,他也会在黑人帮派的头领面前展现出理智清醒又带些许悲哀的一面,真情流露加博取同情的可能性兼有———他觉得眼前的人在某种意义上是稍微能沟通的。他可以在表面形式上自敛/顺从/不僭越/甘被驱使,但这又是一个非常倔强的人,他同时做着黑帮的“公务”和帮佣的“私活”,在外人看来这就是个打杂的家奴,但Rabbi的自我认知是card player,他能接受这个“家奴”的位置一方面是因为目前只拿到了这手牌,另一方面是他认为他按义理也应当多做一些事来(利益交换)给好歹给了他阁楼容身的主家,但他从来没有真正屈从于他“家奴”的实质身份。当那个意大利人问他是爱尔兰人还是意大利人的时候,他说自己是美国人,其含义重点不在于美国人,而是一方面他是真的不知道自己的身份定位,另一方面他果断拒绝和任何一群人的联系,断绝了自己融入任何一个族群的可能性——永恒孤独,这是一个倔强又自我的回答。他对自己的未来没有抱有任何希望,甚至能隐隐预计并接受了自己那极有可能的悲惨结局,但在每个当下依然有观察力和行动力。