结局好,泪点也比往常集多了几处。
第一次落泪是姐姐一次次问安 what do you want ,然后建议她不要mary Sir Alexander ,并告诉她一段美好的友情胜过婚姻。
第二次落泪是 肯尼大夫问姑姑Do you miss her ? 姑姑回I wouldn't call her back .when she is doing what s
结局好,泪点也比往常集多了几处。
第一次落泪是姐姐一次次问安 what do you want ,然后建议她不要mary Sir Alexander ,并告诉她一段美好的友情胜过婚姻。
第二次落泪是 肯尼大夫问姑姑Do you miss her ? 姑姑回I wouldn't call her back .when she is doing what she likes doing most.
第三次落泪就是有情人终成眷属时。
这是沃克小姐促成的美好结局。她是付出情谊跟勇气更多的一方也是更为坚定的一方。纵观整季 在安妮试探的时候,在安妮踌躇的时候,是沃克小姐坚定地说出了I LOVE YOU ,说我一直都爱着你;说我不在乎别人怎么看待你,说我愿意跟你订婚以及最后说出我愿意跟你生活在一起。在别人质疑李斯特举止的时候,沃克小姐为她辩护;在李斯特怯懦去见旧爱婚礼时,沃克小姐安抚她 ,去吧,去见见朋友,别让朋友们失望;当得知李斯特仍然来信关心她的状况时,她立刻行动起来回到哈利法克斯,奔向李斯特小姐,并坚定地说出了YES。
沃克小姐不是在最后一刻才说的YES,她一直都在说YES:是的李斯特小姐我是有点喜欢你,是的李斯特小姐你的礼物胜过我朋友的裁纸刀,是的李斯特小姐我会念着你,是的李斯特小姐我喜欢这样的安排,我愿意跟你一起去旅行,是的李斯特小姐,是的是的,我爱你,我一直都爱着你,请你不要离开我。也许在宗教面前沃克小姐有过迟疑,但在世俗世界里她一刻都不曾否认这段感情。李斯特小姐在情爱的大海里可谓潮起潮落几多载,是安.沃克也只有安.沃克给了她最想要的停泊港湾。
当二人携手走进教堂时李斯特小姐再次望向镜头笑了,不由自主地回了她个微笑,祝贺你们啊。
人算不如天算,我们前后脚相跟着回来啦!好喜欢这剧。
又及,在追剧的几周里,看了不同版本的翻译,更喜欢深影字幕组做的;重看了“幸福谷”,两部剧里有不少演员是重合的,可以看到演员们在现代剧里又一精彩出演;偶然看了三集英剧 “女王之战” (马普与露西娅)有我们个性的李斯特二小姐的精彩演出,也是个敢于追求女主的人才呦。剧也非常精彩。
2.21
23.烫伤来说,旧伤疤和新伤疤是完全不一样的。这些人不会都是傻子吧?
2.20
19-20这两集简直就是bug大乱炖。
15.秋嫣和林大人喝酒,突然就进入智商盆地,直接让人说修建禁苑仙观的趣事,深
2.21
23.烫伤来说,旧伤疤和新伤疤是完全不一样的。这些人不会都是傻子吧?
2.20
19-20这两集简直就是bug大乱炖。
15.秋嫣和林大人喝酒,突然就进入智商盆地,直接让人说修建禁苑仙观的趣事,深怕别人不知道她是在打探?
首发于:不散微信公众
首发于:不散微信公众号(ID:busan-movie)
拍摄当下中国的哪一面会最触动你的心?
过去,人们总批评中国电影是靠“卖惨”来获取外国人的同情,但这个时代已经过去了,讲述中国人生存现状的电影,在国际舞台上才真正具有竞争力。然而青年导演的作品往往会陷入“为了吐槽而吐槽”的恶性循环,根本没有搞清楚自己要表达什么,先摆出“揭露”的姿态,题材大于讲述,立场大于情感,反而拍不出真正打动人心的作品。
正在举行的第74届威尼斯电影节一部“特殊”的中国电影,取得了不错的上座率和评价,它叫《米花之味》。作为世界上最古老的国际电影节,威尼斯电影节秉持意大利电影新现实主义的传统,表彰过《秋菊打官司》《三峡好人》《站台》等表现中国现实的作品,那么《米花之味》呈现的是怎样的中国现实呢?
最近几年,国产主旋律电影在吴京、林超贤等人的推动下迎来了一个高峰。
但是整体上,这个类型在观众心中依然不讨喜。尤其是一些小成本制作,也许质量不是很差,就因为“主旋律”这个标签,被苛刻的划进了“烂片”的行列。
2017年上映的《龙之战》,就是一个典型例子。
最近几年,国产主旋律电影在吴京、林超贤等人的推动下迎来了一个高峰。
但是整体上,这个类型在观众心中依然不讨喜。尤其是一些小成本制作,也许质量不是很差,就因为“主旋律”这个标签,被苛刻的划进了“烂片”的行列。
2017年上映的《龙之战》,就是一个典型例子。
被国人亲切称呼为米叔的印度国宝级演员和导演阿米尔·汗,他主演了翻牌自美版 被国人亲切称呼为米叔的印度国宝级演员和导演阿米尔·汗,他主演了翻牌自美版《阿甘正传》的新电影《阿辛正传》,讲了平凡小人物阿辛(Laal Singh)在印度历史上的大故事。一起看这部电影学英语。 关于这部电影的立意、技巧等专业知识我不做评价,因为不是专业影人,不懂不敢乱讲话。 我只对警察的意识形态刻画谈点粗浅的看法。 如果中国公安干警都像影片团队臆想的这么矫情的话,当下的社会治安不可能这么好。一个举震惊九州的大案,专案组负责人说撂挑子就撂挑子,说回来就回来,农贸市场?警界高级黑? 采访过很多警察,他们对个别媒体过分解读自己内心 关于这部电影的立意、技巧等专业知识我不做评价,因为不是专业影人,不懂不敢乱讲话。 我只对警察的意识形态刻画谈点粗浅的看法。 如果中国公安干警都像影片团队臆想的这么矫情的话,当下的社会治安不可能这么好。一个举震惊九州的大案,专案组负责人说撂挑子就撂挑子,说回来就回来,农贸市场?警界高级黑? 采访过很多警察,他们对个别媒体过分解读自己内心世界的做法表示担忧,警察和所有岗位的工作一样都是有意义的,用心工作不分三六九等。大部分警察当初都没有被枪指着报考警校,反而托关系走后门想跳入这个“火坑”的不在少数。对于任何一个职业来说,跪舔无异于捧杀。 另外拜托造型老师去看看真正的中国刑警平时都什么外形和服饰,争取看看他们的抓捕录像,那怕一次。 中国电影的下限已经被资本糟蹋地不能再低。真的想做好,那就踏踏实实用点心,比请五毛有用的多。 顺便说一句,家里有两个警察,一个是在经侦支队,一个在刑警大队。一个在北京,一个在锦州。 顺便再说一句,徐导不缺拍马屁的朋友,所以我不怕得罪他。 看到一水的一星评价我有点惊呆了⊙▽⊙ 本人是《signal》的忠实粉,当年盘在床上看的稀里哗啦,确实赞叹韩国人的编剧,导演以及演员的演绎能力。尤其是金惠秀,赵震雄,简直不能更爱,但是《signal》也不是完美的,最后几集也有点不尽如人意。 不多说,来看看《时空来电》。 对于完全不了解《signal》的观众来说,这剧比好多现在热播的剧好太多了吧? 看到一水的一星评价我有点惊呆了⊙▽⊙ 本人是《signal》的忠实粉,当年盘在床上看的稀里哗啦,确实赞叹韩国人的编剧,导演以及演员的演绎能力。尤其是金惠秀,赵震雄,简直不能更爱,但是《signal》也不是完美的,最后几集也有点不尽如人意。 不多说,来看看《时空来电》。 对于完全不了解《signal》的观众来说,这剧比好多现在热播的剧好太多了吧? 首先,说剧本。才播了几集而已,大家纷纷抱怨,干嘛全盘模仿,没有插入国内的千古奇案,没创新。兄弟姐妹,啥叫翻拍剧,改成聊斋行不行,不要时空来电了,改成狄仁杰断案传奇?既然说是高度还原,那么剧本质量至少可靠。 其次,说演技。演员大家各有所好,但是李小冉,杜淳的表现向来还算不错(国内整体水平),当然过去不代表现在。从本剧来看,整体演技都还在在线,唯一觉得李小冉过于沉闷,不够英姿飒爽,但是只是风格的个人理解和表现,没有什么可指责的假,狗血,夸张的表演吧?比各种壁咚,玛丽苏,承包鱼塘,职场商业剧应该更少一些硬伤。 再来,说服化道。我觉得整体也不差啊,都是比较正常的还原,没有夸张出位,和每个人性格都比较贴合,虽然滤镜色调很刻意,但是不妨碍整体观感还是舒服的。 综上,一星评价很可能是站在对《signal》神剧的情结上,对所有重新翻拍演绎,以及国产剧原创能力的天然抵抗。 这剧不说怎么样吧,就前几集,如果都不能及格,那现在好多其他热播剧,真应该封杀了。 离开小岛的第二天,隔离的第二天,我终于闲出乏意了。忍着臀部一颗巨大火疖子比痔疮还要痛的痛,也要坐下来写点东西。看完皇庭系列大概过去了一周,期间也不时翻几集重温,多集中在三和五,喜好不言而喻——三=五>贰>四>壹。感慨于这部剧的大牌云集与邓特希的点石成金之余,更多是对创作环境的追缅。大胆,快活,没有枷锁,爱就爱了。(或许有“现代人”会觉得这部剧对女同群体不友好,但脱 离开小岛的第二天,隔离的第二天,我终于闲出乏意了。忍着臀部一颗巨大火疖子比痔疮还要痛的痛,也要坐下来写点东西。看完皇庭系列大概过去了一周,期间也不时翻几集重温,多集中在三和五,喜好不言而喻——三=五>贰>四>壹。感慨于这部剧的大牌云集与邓特希的点石成金之余,更多是对创作环境的追缅。大胆,快活,没有枷锁,爱就爱了。(或许有“现代人”会觉得这部剧对女同群体不友好,但脱离时代谈意识就是不怀好心,故在此不表。且本人其实没长过痔疮啦,痛感只是意淫。 1 从五开始看纯粹是因为平台推送,但倒着看的一个“坏处”是,对人物的认知会错乱。如,先入为主的以为,故事是围绕以余在春和江承宇(下称michael)为轴心,伸出一条杠杆连接周志辉(下称raymond),周少聪,周文彬等一众角色,并讲述他们的工作与情感生活的男人老狗/老友记模式。说实话,很好看。编剧对男性的聚集性效应拿捏极准,即他们各自存在或是与女性相处时多能人模人样,而三五成群时便会口无遮拦,粗俗下流许多。何况经历了近百集的配合,五人的插科打诨、油腔滑调如若天成,所以当少聪突然领盒饭时,着实吓我一跳。谁又能想到,在壹贰里丁柔(下称Michelle)才是妥妥的大女主呢?反过来看,应该是制作需要和观众预期逐渐形成了这种模式。这就不得不提,本剧几位理应浓墨重彩的女性角色刻画。 性格状态纹丝不变的Michelle,与脱离实际但生猛鲜活的李彤。 先表态,我很欣赏Michelle。尤其是当她得知在春出轨芷杰时的果断,与清楚芷杰不是她的敌人,没有难堪的正宫撕小三情节,都让我看到了一个成熟女性在面对问题时的成熟态度。然而就是这样一以贯之的「冷静理性正确」,让她的人物无懈可击,也就不无索然。壹没有交代前因后果,简单设定了ben对Michelle爱恋许久。五却不一样,我们能看到在春是如何结识李彤,是怎样由愧生爱,又由爱到尊重的过程。何为尊重呢?这就要涉及到皇庭五一个核心设计,也就是少聪为何不得不死的理由——互文余在春身上中产阶级脱不去的傲慢,亦或是大律师的傲慢。 michael喜欢过公关小姐,raymond从不会对女人的分类表态,周文彬是个铁骨铮铮的爹味差佬,而余在春可以夜夜圃,但他从来是最清醒最孤高的一个。所以在少聪真的决定与张小燕长相守时,在春先怒了。不仅是他拉少聪下海,更是打心底认为这样的女人配不上少聪,因为她们贪钱、使坏、不安好心。结果呢,哈哈哈我真是仰天长笑三声,他不可救药地爱上了同样吃皮肉饭的李彤。于是我们看到余大律师开始吃瘪,反思,低声下气,并主动放弃「女医生」...他真心地改了多少未必,但终于收敛了那张贱嘴。(嗯不得不说,在春是我既爱又恨的一个角色,我从不怀疑他的专一与付出,但他的小肚鸡肠居高自傲又是那么真实)另外,有人和我一样是陀枪III爱好者吗?陈小生和蔡少芬就是很配啊啊啊啊。当然了我知道吴启华是冠绝全场的存在,两两CP任君挑选,这样的剧即便李彤的线有些过于梦幻,又怎能不吸引人心甘情愿被“骗”下去? 2 在说江承宇前,先聊聊他不同于人,必然与特殊职业、仇恨、鲜血交织的几段感情。毫无疑问,michael最爱是汤芷珊。汤芷珊是他唯一真正主动追求之人,即便后有汤芷琪那也更多是宛宛类卿不是吗?在贰中,michael说出能够为Queenie去死(事实上他也确实能做到,炸汽车又被锁电梯),那时真正是意气风发,长安少年,对爱情英勇而热烈。但随着岁月推移,到第五部,michael这个角色已然沉稳寡言许多。即便ben仍偶而称他「小鬼」,可事实上他和子强、若晖的相处,都回归到港剧的职业男女模式(也或许是承宙(下称Helen)母女下线的缘故,少了很多兄妹互动戏码,人也就显得成熟。 michael与汤家姐妹的虐心程度够写一部意难忘,(其实我真的蛮心疼她们,都落得被人伤害致死的下场)。但或许是先入为主吧,即便知道没机会,我也真诚地希望过子强与michael能走下去。子强这个角色是有多面性的,在外她是面冷冷的「铁T」;在继母面前,又有像女儿般的直率与娇惯。她不同于Michelle外强内强,也不像若晖活泼明亮。虽然我把这些美好的词儿都给与若晖,但事实上她是剧里最没看头的角色。一是她身上的压力线太弱了,一个顺风顺水的二小姐,打官司都像在玩家家酒;二许是看萱萱演绎过太多同性质的角色,可以说毫无新鲜度。她与michael相处的细节也像糖水片,除了一个流浪画家的桥段,编剧写的最好大约仍是在新加坡重叠汤芷琪的轨迹。如果把若晖性别换成男人,我想更加无法动人。因为她的追求之路几乎是催眠般认定「michael你一定也对我有好感」从而不停招惹对方,顶锅盖说相当强买强卖。子强这部分则处理得细腻许多,有犹疑,退后,冒进,终情难自制...我至今仍记得一场戏是子强换了许多衣服去赴michael之约,但临出门那一脚她胆怯了。最终michael等了她整晚,在要准备离开餐厅时才看见子强还是来了。michael从未见过这般打扮的子强,从惊喜到展开笑容,这集便定格在此。 3 要跳来说说我爱的另一对CP,Helen&李世宏。据我观察,几乎无一个女性观众不喜欢Helen,甚至将其奉为皇庭最完美的角色。其实完美这个词相当虚浮,当我们说一个角色完美时,恰恰是这个角色过于失真,犯不得一丝错误,甚至不能有愚蠢和懦弱,像个雷锋似的口号/标杆存在着。这也是为什么当下做国产剧/写小说越来越要求「洁性」,道德标尺精确地刻量着每一个纸片人。而老剧好就好在它有这些血性、粗粝的部分。于是我们看到了淳真善良的周少聪也会移情,这并非罪无可赦;看到了亦正亦邪的李世宏也可以大方竞争,终抱得美人归——甚至真正的大反派方伟豪也会是痴情种,也可以有不亚于主角团的感情线,并连续两次都终结在女人手中;更看到了Helen在挚爱离世时会怨天尤人,勉力坚强仍是难以放下...而Helen在面对少聪的分手时,也留下了让很多不会哭不爱闹的孩子扎心的经典台词——「我可以承受打击,不代表我要面对伤痛。」 我第一次真正get林保怡是在《金枝欲孽》,他的孙白杨和黎姿的侯家玉莹更符合爱情不可理喻的面目。而李世宏则是老江湖,不论谈情办案,他从不收敛一个猎人看向猎物的目光,毫不掩饰自己对Helen的欣赏与兴趣。他常常是着衬衫领带,袖口随意卷起,站在你身后,口中说着令人脸红心跳的台词。而最妙是编剧与演员所下的佐料都相当适度,总能上一秒厚黑学地撩你,下一秒被拒了又能退回到绅士有礼的位置。只要稍微再多几个造作的表情,几句贫嘴的烂梗,这个角色立刻就会倒向许多国产职业剧中自认霸道实则油腻的中年男子。 4 苏永康来演Raymond一定是最赚的,与他搭配的对手不是王菲就是郑秀文。啊,经不住感叹一句,贰里的天后真是——周身洋气的大美人!说着一股有所谓没所谓的粤语,哈哈哈太迷人了。根本不用铺垫就能让观众吸收Raymond的一见钟情。而Raymond这个角色也是五人组里最正人君子的一个(如果把少聪移情别恋算做污点在内的话),他甚少对女性外貌、职业评头论足,在恋爱中亦能做到沟通和体贴,也因此被几个赖头小鬼称为uncle。不过硬要理论,Raymond也曾对不起过天后,日日被道德感愧疚感,和更多的后怕折磨,终忍不住坦诚地和盘托出。这一段剧情我是在三之后看得,老实说幸好倒序了,否则看了贰中的jessica再看三,我大概会相当膈应。 Overall,众所周知,香港职业剧是国产职业剧天花板。他们专业现实,有着极强的科普性而又不失戏剧性。早期剧集更是极少注水(皇庭五的集数要被点名批评)但我们仍然能记得许多令观众长情的神仙CP。因此我一直觉得,不应该是「拒绝职业剧里谈恋爱」,而是如何将情感(爱友亲情)与剧种和职业勾连得当。皇庭在壹贰三都是单元剧形式,甚至每集有明确的主题,依然能够处理多条感情线。但壹相对粗糙,基本靠吃设定,真正铺展开的只有Helen与周文彬。到了贰三则已如鱼得水许多,律师们白天上庭,晚上小酌一杯,又或是周末安排活动,这些在港剧里都不算什么高招。但核心的戏剧内容不会走散,不会让你觉得“哦,到了无聊的水戏时间”,而下一场又紧随而至,新的戏剧爆点(通常是出现了关键证人或案件反转)出现,你还可能用1.25甚至2倍速去看一个职业剧吗? 5 始终谈起来容易做起来难。即便我的入坑是五,可事实上,五在铺陈剧情、节奏和方法上是出了很大问题的。因为人物愈展愈多,几乎都是接连四、五场戏去讲一对情侣的故事线。在这个时候,时空跨度会相当任意,周边人物会像演话剧一样退到幕布后,等待被召唤,到再登场时,又一下子倾倒这一对的关系进展。 毛病多多但仍不影响它是一部成功的职业剧。更为这个系列收了一个好尾。有时候我常想与其好高骛远不如脚踏实地,把老剧翻来嚼嚼,可能更容易入门及被国产观众接受。比如没买版权但又要参照《傲骨贤妻》的《玫瑰之战》,倒不如来抄抄皇庭。是吧。 (哦,大陆法系和陪审团制度始终很难缝合吧......可能得放眼法德日,whatever) 最后,献给活在台词里的Gary,没他很多事都成不了,他就是皇庭的神仙桥!!! 怎么说呢,我不喜欢的电影,我很少会刻意写影评批评,一般喜欢的才会写,毕竟就好像食物,你喜欢吃的,赞不绝口,难吃的,一句两句就可以囊括。为烂片写影评,其实是非常浪费时间的事情。但是张艺谋的《一秒钟》,也不是简单的好烂的范畴,还是多聊几句,非影评。首先,《一秒钟》这个故事是崩塌的,老谋子喜欢用特殊时代作为背景,这种创作技巧其实是双刃剑,电影版《活着》其实比余华的原著要讨好审查太多太多,但是仍然没 怎么说呢,我不喜欢的电影,我很少会刻意写影评批评,一般喜欢的才会写,毕竟就好像食物,你喜欢吃的,赞不绝口,难吃的,一句两句就可以囊括。为烂片写影评,其实是非常浪费时间的事情。但是张艺谋的《一秒钟》,也不是简单的好烂的范畴,还是多聊几句,非影评。首先,《一秒钟》这个故事是崩塌的,老谋子喜欢用特殊时代作为背景,这种创作技巧其实是双刃剑,电影版《活着》其实比余华的原著要讨好审查太多太多,但是仍然没有受到审查的青睐,但是为张艺谋带来享誉世界的生于。很多人喜欢电影《归来》,但是实际上,《归来》也有《一秒钟》问题的端倪,就是把剧情的核心冲突,给到那个隐喻的时代,把人物的悲剧,隐身在时代里,另外我说过很多次,《归来》只有巩俐的神演技,陈道明老师真的是戏剧演技,电影演技还是太刻板而浮夸了。我知道很多人,包括我自己在内都非常喜欢陈道明,但是他演电影的演技,一言难尽。最有演技风格代表的,就是《无间道3》。电影是这样的,我们在看电影,需要一个理由,也就是如何从走进影院,坐下来,到融入故事,最后共情。张译这条线的故事,虽然有剧情的阉割,但是从报道幕后补充的细节,仍然不足以让我们有所共鸣。对比《天堂电影院》多多最后的那个神级彩蛋,它的呼应是非常细腻,朴实且厚重的。张译的演技毋庸置疑,但是这一次张译实在缺乏对手的互动。范伟的演技不遑多让,但是角色和台词的设定,喜剧不合时宜,完全游离在电影风格之外,你看范伟的表演,就感觉在春晚小品《卖拐》的部分。这种跳脱感,立马让角色有了既定印象的侵袭。这在范伟以往的电影作品里,是罕见的。好比什么呢?邓超演张译这个角色,突然在剧中唱“无敌是寂寞”,或者喊一句“we are family”。范伟老师这一次的表演,真的是很差。小女主的演技就不说了,青涩,游离于张译范伟之上,而且从预告片就感觉隐隐出戏的造型,虽然顶着鸡窝头,也做脏了脸部,但是整个手部的皮肤,一眼就是富养家庭的孩子。张艺谋选角向来精准,不管是巩俐,章子怡,董洁,周冬雨,都有一双会演戏的眼睛,但是这一次的小女主,眼睛清澈到,不谙世事,完全不符合这个角色的人物设定。真正遭受苦难的人,眼神里的纯真,是有忧虑和忧郁感的。就好像当年希望工程那张有名的大眼睛照片。小女主这个角色,需要有光的眼神,但不是毫无故事和磨砺。我是非常期待张艺谋的新片的,前几天我还说国内的观众对张艺谋陈凯歌和冯小刚等导演太苛刻了,没有想到今天张导就用这么一部作品打脸我。这部电影不是烂不烂的问题,而是剪刀手让它支离破碎,而张艺谋的自我时代迷恋,同样让审美和表达支离破碎。除了张译的表演,其他的几乎一无是处。 《情圣》是一部由李力持执导,周星驰,毛舜筠等主演的经典喜剧电影,于1991年上映,1991年10月10日,《情圣》香港上映。在周星驰众多经典中,《情圣》是一部容易被忽略的冷门作品,但这并不影响电影的精彩。 我看到了香港电影人的认真,执着,演技自然,情节发展顺畅,代入感很强。我看春晚小品都不笑,这部我笑了好多次,很愉快的体验。台词也有出彩之处,都是用心创作的产物!!! 《情圣》是一部由李力持执导,周星驰,毛舜筠等主演的经典喜剧电影,于1991年上映,1991年10月10日,《情圣》香港上映。在周星驰众多经典中,《情圣》是一部容易被忽略的冷门作品,但这并不影响电影的精彩。 我看到了香港电影人的认真,执着,演技自然,情节发展顺畅,代入感很强。我看春晚小品都不笑,这部我笑了好多次,很愉快的体验。台词也有出彩之处,都是用心创作的产物!!! 我没看过小说,所以对这个悬疑爱情故事本身尚未有全局性的概括,前几集中更吸引我的其实是角色性格的塑造。看到很多原著粉吐槽改动太大,我也不是没有经历过自己喜欢的IP与影视剧改编有很大出入,但我总觉得一个IP无论怎样被改编,它传递出的精神内核应该是相同或类似的,故事的细节或许有所出入,但努力前进的方向都是一致的。在芝士世界的故事里,我看到了女主林朝夕那种不畏艰辛昂扬奋斗 我没看过小说,所以对这个悬疑爱情故事本身尚未有全局性的概括,前几集中更吸引我的其实是角色性格的塑造。看到很多原著粉吐槽改动太大,我也不是没有经历过自己喜欢的IP与影视剧改编有很大出入,但我总觉得一个IP无论怎样被改编,它传递出的精神内核应该是相同或类似的,故事的细节或许有所出入,但努力前进的方向都是一致的。在芝士世界的故事里,我看到了女主林朝夕那种不畏艰辛昂扬奋斗的生命力,我想原著的穿越大概也是类似的情况,以两个平行世界间的穿梭,拉近男女主天才与普通人之间的距离。 大结局后补充: 毕竟是首播期间随剧更评,没有办法预测全剧的走向。如今大结局后回头再来看这个初始标题,只能表达本剧冰山一角的态度吧。 第一次发布本评的时候,小学奥数训练营的内容还没有播完,吸引我的地方主要集中在那些刻在孩童身上的美好,所以我把标题的第一部分定为“遗失的美好”。女主由颓废到振作的过程,在老林与孩子们的渲染帮助下不断复苏的热情,那些普通人通过不断奋进追赶天才的脚步,我看到了剧中诠释的积极向上的热情,然而这只是本剧主旨的一部分罢了。 第二次与第三次的穿越,讲述的其实是成人世界伦理与责任的意义,我们都在变得复杂,已经不能用孩童般单纯的思维去分析解决复杂多维的世界,所以捷径、外力、得失、公平等元素成为了我们不可回避的矛盾焦点。当利益与原则冲突,当前路看得见作弊的平坦与自然的荆棘甚至可以预见不完美的结局,我们将何去何从?这个剧真正主旨核心的深度,远比我预估的更深刻。 ? 分集小评见留言区,分集详解里探讨过的问题在长评正文里不再重复。 今天晚上和妈妈一起在家里的网络电视里面看了一部电影《我的父亲母亲》。其实一开始我并不太想看,觉得是看老片子没啥意思了,想去电影院看新电影,但是老妈执意要我来看一看,于是,我们便一起看了一遍。 最最朴实无华的妆容,风吹过麦浪的自然风景,章子怡干净纯洁的笑容,不得不说这部片子发动了我的心,母亲再看到后来年迈的招娣和儿子一起,与抬着棺材的乡亲们走在那条她曾无数次等待过她丈夫的羊肠小道上 今天晚上和妈妈一起在家里的网络电视里面看了一部电影《我的父亲母亲》。其实一开始我并不太想看,觉得是看老片子没啥意思了,想去电影院看新电影,但是老妈执意要我来看一看,于是,我们便一起看了一遍。 最最朴实无华的妆容,风吹过麦浪的自然风景,章子怡干净纯洁的笑容,不得不说这部片子发动了我的心,母亲再看到后来年迈的招娣和儿子一起,与抬着棺材的乡亲们走在那条她曾无数次等待过她丈夫的羊肠小道上回去时,眼睛都湿润了。 不得不说那个年代的人的心思之单纯,也不得不佩服张艺谋导演的良苦用心,越是小事动人心,越是朴实的感情越是温暖人间。影片的最后,孙红雷饰演的儿子带领着村子里的孩子们最后一次在那个小破学堂里读书时,想必那时的招娣和在地下的父亲的心都是满足的,因为他们的儿子完成了他们夫妻俩最后的心愿啊。 真心希望中国像这样的好电影要多一些。 真的很难看........ 真的这是啥破玩意儿? 男的毫无责任心,基本职场道德都没有.......女的也是我傻我有理走天下…… 服了 无限坑死周边正常人的男女主.... 实在看不下去了 真的这是啥破玩意儿? 男的毫无责任心,基本职场道德都没有.......女的也是我傻我有理走天下…… 服了 真的很难看........ 真的这是啥破玩意儿? 男的毫无责任心,基本职场道德都没有.......女的也是我傻我有理走天下…… 服了 无限坑死周边正常人的男女主.... 实在看不下去了 真的这是啥破玩意儿? 男的毫无责任心,基本职场道德都没有.......女的也是我傻我有理走天下…… 服了 转载自:https://www.weidianyuedu.com/content/2319976353824.html 转载自:https://www.weidianyuedu.com/content/2319976353824.html 武则天死后,留下了一处无字碑,只是这无字碑让人着实猜不透到底是为何? 古代凡是皇帝无不歌功颂德,为何武则天却很例外。 李显对自己的母亲武则天有一种很纠结的情绪。因为当时他被罢免就是因为自己的母亲武则天,而后在众臣帮助下复出,武则天被迫退位。作为自己的母亲一生又滥杀无辜,一方面又做出许多政绩,所以李显不知该如何是好,才安排给自己的母亲留下无字碑。 武则天一生颇为传奇,不管她是罪孽深重,还是有功于民,都付之于历史的烟云里。是非功过,留与后人说。 在一众动辄大几十集的国产剧中发现仅有十二集的《十日游戏》,这个体量已经足以令人喜出望外,再看主演,演技派朱亚文、耿乐、刘奕君,还有倪大红的特别出演,且是《白夜追凶》的五元文化班底出品?嗯,靠谱,可追! 在一众动辄大几十集的国产剧中发现仅有十二集的《十日游戏》,这个体量已经足以令人喜出望外,再看主演,演技派朱亚文、耿乐、刘奕君,还有倪大红的特别出演,且是《白夜追凶》的五元文化班底出品?嗯,靠谱,可追! 平时还蛮喜欢探案类剧集的,但这部剧情真的有些差强人意。选角方面,男女主和女二样貌一般,所以在我这儿算是看完就忘型,最不贴角色的就是男二。女一和女二的人物设定看起来完全是来捣乱的。整剧看下来我觉得女镖师还算不错。为了刷一下剧情,我整剧快进看完 平时还蛮喜欢探案类剧集的,但这部剧情真的有些差强人意。选角方面,男女主和女二样貌一般,所以在我这儿算是看完就忘型,最不贴角色的就是男二。女一和女二的人物设定看起来完全是来捣乱的。整剧看下来我觉得女镖师还算不错。为了刷一下剧情,我整剧快进看完 第二季真的太扯了太扯了,直接不及格。 先来说说主线剧情,罗纳德这个人和斯嘉丽这一对变态好像打不死的小强,怎么都能被他们逃掉,好笑的是警长双胞胎神叨叨的哥哥碰到他们之后也变成了小强。罗纳德和斯嘉丽不止一次偷袭他,攻击他,居然都没能直接打死,这对变态杀了一堆人,还有必要下手这么留情的吗?到了第二季末,罗纳德居然说死就死了,让人觉 第二季真的太扯了太扯了,直接不及格。 先来说说主线剧情,罗纳德这个人和斯嘉丽这一对变态好像打不死的小强,怎么都能被他们逃掉,好笑的是警长双胞胎神叨叨的哥哥碰到他们之后也变成了小强。罗纳德和斯嘉丽不止一次偷袭他,攻击他,居然都没能直接打死,这对变态杀了一堆人,还有必要下手这么留情的吗?到了第二季末,罗纳德居然说死就死了,让人觉得莫名其妙,那他前面那么多次死里逃生是在水时长的吗? 还有就是新的毒贩线的剧情,任出场的时候,我以为是个假装逗比的厉害角色,后来发现她和她的杀手唐诺一样,纯纯逗比,还是一个不忘记呼吁男女平权的逗比。不一样的是唐诺在逗比之外还有一丝天真和弱鸡,没见他杀几个人,最后自己倒是经常被随随便便来的人制服,不禁让人怀疑,这就是毒贩御用的杀手水平吗?更别提这一家毒贩几乎没干什么正经事,老爸忙着和儿子女儿斗,儿子女儿忙着互相治疗童年心理创伤,儿子的保镖杀手死的随随便便,毒贩老大——也就是老爹,出门也不带枪,看起来也像是个不会用枪的弱鸡,被一个要给儿子报仇的爸爸轻而易举就制服了。这一切更让人质疑本片警察的智商和能力(后面再吐槽),难怪他们一家贩毒生意干啥啥不行,还不如搞房地产。 世界上还有比自以为是的小孩更烦人的东西吗?是的,比如,这样的小孩团伙,破坏力max,直接给这个第二季又扣一星。 再来说说主角团队,新来的那个法警,好渣一男的,又给变性人妹子亲亲录一张自己刻的光碟(光碟还是表白歌曲哦),同一时段还在和黑侦探妹子亲亲,难道变性人妹子这么艰难手术又和家人吵翻天又差点被变态杀手害死,最后只是为了认识这么一个又老又矮又丑的渣男吗?求求编剧别给人喂屎。 再来说白侦探珍妮,天啊,还有一星专门扣给她,做事风风火火不考虑后果,总是喜欢单枪匹马找上门(出风头),结果没见她干成几样事。就记得她总是穿着各色小皮衣,紧身牛仔裤,高跟皮靴,抓毒贩、抓杀手,跑得动吗?离谱至极,对任何人说话都是一仰脖子,一副“老娘很厉害哦”的样子,演技可以说在美剧里,除了《终局》俩女主之外我最get不到的就是她了。 总而言之,真的很烂的一部剧的第二季。甚至希望被砍了算了的程度。 还记得《偶像大师灰姑娘》(CGSS)中,岛村卯月曾在第一话问武内P为什么选择落选的自己成为346事务所“灰姑娘计划”中的一员?武内P没有过分夸赞,只是轻描淡写地说道: “是笑容。” 剧情走到第十集,突兀的结尾似乎映射了结局的方向。 是我期待的方向,我不希望最后具氏和美贞的结局落在仅有的“爱情关系”上,看似完美的组合,始于绝望,结局如果没有一点遗憾,反而显得过于迎合了。 这是一个远高于“两性关系”的故事,甚至有点禁欲的味道。看到现在,似乎能理解美贞说出的“崇拜我吧, 剧情走到第十集,突兀的结尾似乎映射了结局的方向。 是我期待的方向,我不希望最后具氏和美贞的结局落在仅有的“爱情关系”上,看似完美的组合,始于绝望,结局如果没有一点遗憾,反而显得过于迎合了。 这是一个远高于“两性关系”的故事,甚至有点禁欲的味道。看到现在,似乎能理解美贞说出的“崇拜我吧,爱情不够,崇拜我”。 开始我是不理解的,普通人之间不存在“崇拜”,爱已经很难。 爱到崇拜的区别,是距离感,是分寸。 具氏把一个人的“复杂”和“纯粹”展现的淋漓尽致(孙锡久的面部和眼神细节拿捏让人惊叹,代入感太强),喝酒时的迷茫、面对美贞的无措和舒展、对白社长的不惧和反咬、对前女友自杀的困惑和自责,对二哥的无语和宽容,每个时刻的他都无比纯粹,但组合在一起,摆在现实生活中,绝大部分人是接不住的,因为太强了。 美贞可以,看到现在我才意识到这部剧里的“第一狠人”是美贞。 我之前说过美贞的力量感,一种无声的定力,如定海神针般平和的目光,即使带着泪光,你也不会觉得那是悲伤的眼泪。那种从本能中爆发出来的力量,让具氏惧怕,他阅人无数,在他眼里女人大多肤浅,男人也一样狡猾。也许,美贞在大雪中的回眸已经奠定了“崇拜”的基础,美贞戴着帽子,回眸的目光,福音般的配乐,让我想起圣女贞德。 美贞很美,但是那个美里没有一丝诱惑、欲望,我特别不愿意用“圣洁”这个词儿,也许用“庄重”更合适,那个美让人没有邪念,没有欲望。 所以到现在,他们散步、食不语,就是恰到好处。这种分寸感在现实生活中,几乎为零。 讲实话,如果真有美贞和具氏的床戏,这剧就彻底拉垮。因为那时,“崇拜”的元气将灰飞烟灭。 编剧其实一直在细节中呈现现代人的“刚需”——不是性,是亲密关系,是关联感,是存在感: 在崇拜面前,爱情显得过于单薄。崇拜是信仰,是臣服,是无条件的相信。 你把崇拜投入到一个“人”身上,听起来荒谬对吧,人太复杂,太善变,历经千锤百炼,也许可以稳定下来,但你撑得住吗? 这需要多大勇气和能量?本质上你不是在崇拜一个人,是在复杂多变中“打造”你要崇拜的人,整部剧的奥秘都隐藏在那些看似漫不经心的对话中,美贞对具说:让我有无以复加的自信,不愧说出自己的羞耻,等等,你要让我有这样的能力;跟两个姐姐说起与具氏交往的缘由:我想找一个能让我变得更好的人。 但是你可以打造出别人吗?很难,这个过程你没有资格也没有权利去打造别人。你只能在这个过程中,通过对方的“回应”打造自己,再映射到对方让他有所回应。所以你的对象是谁,对方是否有回应是至关重要的,否则你很可能面临放弃和不断自我质疑的深渊。 具氏和美贞都是超级强者,但都把“强、狠”隐藏的很深,碰到彼此才发现彼此都太强了。我想正是因为这种彼此之间的“强”才让两人即使站着不语,也散发出无比强大的张力,但我觉得那不是性张力,就是一种磁场,你很难说清楚那是一种什么磁场,但是你能感受到磁场的能量。 这剧太魔幻了,比科幻剧还魔幻,玄学、能量、磁场,一应俱全,编剧到底都经历了些啥,导演的视觉语言简直让人崇拜,氛围感这种东西是能拍出来的吗,OMG。
司法独立 Vs 新闻自由,相互制约的平衡体系。很有看头的侦探片,阴谋论者肯定会喜欢。
新闻自由:言论自由的延伸,可是滥用的话,人言可畏 众口铄金 积毁销骨,柔软的舌头可以折断骨头!
记者操守:不能泄露信息来源,如果人家不想让人知道的话,但是如果提前未明说就可以登报。
司法独立:地方检察署(简称地检署)独立
司法独立 Vs 新闻自由,相互制约的平衡体系。很有看头的侦探片,阴谋论者肯定会喜欢。
新闻自由:言论自由的延伸,可是滥用的话,人言可畏 众口铄金 积毁销骨,柔软的舌头可以折断骨头!
记者操守:不能泄露信息来源,如果人家不想让人知道的话,但是如果提前未明说就可以登报。
司法独立:地方检察署(简称地检署)独立办案,可他们的手段真是....
工会的力量:作为一个工人,你冇工会保护就完了,但是工会有时候也会做些奇怪的事...
各方都讲 游戏规则,都做好本职工作,真是。。。。。
保罗纽曼 演的,老家伙老而弥坚,真是个老江湖,光棍眼里不揉沙子。
电影里的对话充满了智慧,TLF翻译的也很到位。
吾先生,一个神奇的角色。他代表了丁晟对香港大哥级影星的一次集体致敬。
吾先生,“演过很多警察”、 “我看了你电影很多年”、 “从来不演匪”,他勇敢,面对匪徒的恐吓和同一只船上的小伙子的恐惧,他循循善诱,又不失勇气,甚至还不经意间去套取有效的信息,并坚信“宁可放过一人,不能错杀一千”。这个角色就是“钟文”,也是成龙的分身。想必成龙看着“自己
吾先生,一个神奇的角色。他代表了丁晟对香港大哥级影星的一次集体致敬。
吾先生,“演过很多警察”、 “我看了你电影很多年”、 “从来不演匪”,他勇敢,面对匪徒的恐吓和同一只船上的小伙子的恐惧,他循循善诱,又不失勇气,甚至还不经意间去套取有效的信息,并坚信“宁可放过一人,不能错杀一千”。这个角色就是“钟文”,也是成龙的分身。想必成龙看着“自己”看着“大哥”的那个月历的时候,也会感慨自己当初提拔丁晟的正确吧。
吾先生,演过赌神,却不懂得斗地主有“炸”。这个角色就是“石一坚”,也就是周润发的分身。想必发哥看到曾经风光无限的“高进”在镣铐中只能成为斗地主中的后腿的时候,也会感慨从”高“到”石“的变迁吧。
吾先生,友善,智情商双高,与热情的女粉丝合照(春晚也主动与贾玲合照),买小孩子的花,有一个不为世人所知(当然他的粉丝知道)有妻子。这个角色就是“刘德华”也就是刘德华的分身。想必刘德华看到这个长得跟自己有点像的角色在狭小的空间里爆发演技的时候,也会感慨“谁还敢说我不会演戏!”
吾先生,功成名就,日子虽有些小波折,整体还是“命好的人”,按照命的理论,他会继续事业有成下去,然而天有不测,在酒吧吃着喝着,咔嚓一声,突然就被土匪劫了!他更是吴先生的分身,吴若甫看着曾经的自己的时候,心里一定感慨,其实我是来报仇的。
向成龙致敬,没有成龙就没有丁晟;向周润发致敬,他今年已经第二次被这样致敬了;向刘德华致敬,他怒摔DV骂王千源的时候我握紧了拳头被他man到;向丁晟致敬,这个下一段再说。
更要向吴若甫和警察叔叔们致敬,直面过去,需要多大的勇气。
2.变身
我们跨文化商务交际的老师曾经说过:“海尔刚走出国门的时候,口号是‘海尔,中国制造。’结果却相当不理想,为什么?因为在商业世界里,民族自豪主义是毫无意义的。”这句话放到我们的电影工业其实也万分正确。做为一个晚育的工业,我们的类型片一直在起步阶段,警匪片,做为一个很重要的类型片,在我国大陆地区始终得不到应有的重视,过度的法治进行时化:匪徒不能太强、领导必须很强、警察必须劳模等审查元素让国产类型片始终在脚铐内跳舞。另外一边,黑政府的韩国警匪片已经从好莱坞类型片的学习中杀出了一条血路。究竟是“坚守国情”抑或学习中走出自己的道路?
第一次看到国产警匪片玩出东西,应该是《毒战》。做为一部夹杂自我致敬(老杜一直很自恋我就不多说了)的警匪商业片,《毒战》第一次突破了大量警匪片的各种极限:灰头土脸的警察,被迫吸毒的警察,在路边撒尿的警察,用“头”打人的警察,一个性格复杂一度让人同情的毒贩,还有令人瞠目结舌的大结局……在我忍不住夸老杜之前我决定就此打住,说说丁晟。
说起类型片黏贴手,大部分人的第一反应都是胖子宁浩(巧了,这个人也和刘德华有很大关系),而脸型略像的丁晟则很容易被忽略。以成龙电影起家的丁晟,向来都以超快的剪辑、扩散的镜头、粗粝的北方腔调和客串癖而在圈内小有名气。然而做为警匪片,不论是硬汉》或是《警察故事2013》,都差一口气(虽然我出于景甜被扣的分而给警察故事2013打了高分),究其原因,剧本的燥和人物的硬(强硬和生硬同时)让丁晟始终难以进入主流优秀商业片导演的行列中。这次的《解救吾先生》,算是他摸清了国产警匪片门道后的翻身仗之作。
何谓国产警匪片门道?在基本不影响自己表达的情况下同时满足电影本身和各审查部门利益,便是国产警匪片近几年的巨大突破口。警察人性化、反派传奇化、受害者立体化便是这部全景式电影成功的要素。
与《毒战》及《猎杀本拉登》(《菲利普船长》)类似,电影是依托事件而非某个主角撑起整部电影,全片的主线都发生在吾先生被绑架的二十小时之内(虽然有孔氏兄弟的支线),涉及人物线十分庞杂--警察执法线(由大领导、曹刚即吴若甫和邢峰即刘烨主打)、绑匪线(华子即王千源、胖子、不服管和酱油主打)以及被绑线(吾先生即刘德华、小窦即蔡鹭主打)。剧本以绑架的开始和第十八小时的对峙为开场,往后徐徐展开案件大网,并逐渐将网收住。如此全局,极易出现枯燥乏味甚至主次不分的情况,而移情更是同类电影的一大挑战。
幸而电影这点算是总结了《毒》和《猎》等同类电影的优点。警察一线除了沿袭《警察故事2013》的谈判技巧和循循善诱,更是加入了《毒战》中劳累工作(睡醒了吧)以及同事互相照顾的小细节(过年前夕审犯人送饺子),而吴若甫和刘烨的惺惺相惜和一枪之恩也点到即止,不下过大笔墨,却已经勾勒出了警察干练却又人情味十足的一面,即男人味又亲民,而结尾的白天那轻松简单的新闻报告,更是与警察的辛苦形成对比,让人们对警察背后默默做出的努力和奉献肃然起敬。这些都胜过无数大场面和空话的堆砌。当然这个点到为止尚未做足:刘烨儿子这条线除了引出诺一这个梗外,倒更像是《2013》中那个工作胜过家庭的钟文的分身,这条线也突出了警员之敬业,但稍显冗余,其实可以删去。
绑匪与人质线算是电影前半段的戏眼,与华子对峙的警察和苏先生(林雪)是斗智,而吾先生与华子等人都的则是勇气与人情味。
面对绑架,小窦代表的人质代表的是我们普通人的大多数:恐惧,基本失去谈判能力,从而被任意践踏(他一被打影院就会有笑声);而吾先生自“把手锁前面”开始,就懂得留住底牌(老婆和当兵)、激将(怒摔DV,当然这段也可以解读为他的真血性)、争取中立人士(胖子)的支持、对劫匪保留性信任(不要 报警)和争取被解救机会(撒尿)等都展现出不逊于菲利普船长的应变能力。然而当他想吃苹果,当他与绑匪唠家常,当临走之际他一句“我也怕,我只是做给你看的”,他好像又成了我们,成了那个在鬼门关之际眼前一片模糊、几乎失去了听觉的普通人,同样是室内,同样是被绑,刘德华和成龙都在一定程度下突破了自己。
匪徒一线,算是三条线中最为神秘复杂的线。亡命之徒华子,没有过多的闪回,没有乱七八糟的前史,连作案目的,都是吹牛般向吾先生讲出。犯罪、作乱,仿佛是出身不好的他抵抗宿命的方式。他自始至终的极度自信(反派千万别在作案时做爱)下又带着对母亲和孩子(兴许还有那个女人)的牵挂,亡命之徒最忌讳的便是牵挂,最终他也失败了,却是全片最华彩的一个角色,一天中的他,既可以粗暴蛮横,又可以在提及母亲时眼神一变,如同那个为了生存不讲人性,却也为妻子倒酒祭奠的蔡添明一样。其他绑匪则扮演着身不由己又带着各自感情的角色,却也点到为止,没有过多的美化,该枪毙依然枪毙,并无善良与否一说,倒也是普及了法律意识。
除了支线的稳中有动和演员的出色发挥,小幽默小智慧向来是警匪片的点睛之笔。虽不至于有《毒战》的人民币、喋血双聋以及“张队,我们又回来了”这种浓浓的幽默感(请原谅我又没忍住夸毒战),然而,“先给您撕个票”一出,那时的我,不顾左边情侣的鸭脖子味和右边200斤胖子的汗臭味,张开鼻孔大声笑了出来。这一刻我确定,那个躺在按摩室的大长脸,翻了个身,他的大导之路,就要开始了。而国产警匪片的商业化与走向世界,也不再遥不可及。
最后请允许我问一句,成龙、刘德华、周润发,哪个是吃素不吃肉的?
(好了,我准备滚去上商务与跨文化交际了,课还没有预习呢,科科)
(吃素的是刘德华 谢谢网友指出。顺带恭喜他在我的家乡拿下影帝~)
贯穿全剧的背景音乐---<<长相思>>
该曲意取李白的《长相思?其二》,在甄環出宫带发修行时,在凌云峰中曾与允礼琴萧合奏,舒太妃一旁朗诵的全文如下:
长相思,摧心肝。
日色欲尽花含烟,月明欲素愁不眠。
赵瑟初停凤凰柱,蜀琴欲奏鸳鸯弦。
此曲有意无人传,愿随春风寄燕然。
忆君迢迢隔青天,昔日横波目,今作流泪泉。
不信妾断肠,归来看取明镜前。
一曲长相思为全剧定下了基调,纵然于后宫争斗中如何宠冠六宫,于甄環而言,都不算什么,她所期待的,也只是"愿琴瑟在御,岁月静好" ,求之不得,唯有长相思.
主题曲是《红颜劫》,和插曲《菩萨蛮?小山重叠金明灭》同曲,均由刘欢大叔作曲,由青歌赛金奖获得者姚贝娜演唱。
《红颜劫》由崔恕填的词,如下:
斩断情丝心犹乱
千头万绪仍纠缠
拱手让江山
低眉恋红颜
祸福轮流转
是劫还是缘
天机算不尽
交织悲与欢
古今痴男女
谁能过情关
问世间情是何物,教世间多少痴情男女生死相许?纵有万里江山锦绣,却不如缱绻低首画蛾眉来得刻骨铭心.该曲很好,刘欢大叔的功力还真不是盖的,词也不错,不过相较而言,同曲的另一首插曲《菩萨蛮》的词就更妙了,该曲取词自晚唐温庭筠的词《菩萨蛮?小山重叠金明灭》,古人词作所营造的意境毕竟是我们难以企及的.
菩萨蛮.
小山重叠金明灭
鬓云欲渡香腮雪
懒起画蛾眉
弄妆梳洗迟
照花前后镜
花面交相映
新帖绣罗襦
双双金鹧鸪
《菩萨蛮?小山重叠金明灭》在眉庄姐姐去世的时候放过,当时真是泪如雨下啊,恨死了安小鸟!可后来一想,其实都是可怜人.深宫寂寞深几许啊,多少如花般的女子,都在漫长的对真爱的等待中蹉跎了青春?
《杏花天影》
甄嬛第一次在御花园遇见自称是“果郡王”的皇帝,用萧吹奏了一曲“杏花天影”。这首古曲意取姜夔的《杏花天影》.
《杏花天影》--姜夔
丙午之冬,发沔口。丁未正月二日,道金陵。北望淮楚,风日清淑,小舟挂席,容与波上。
绿丝低拂鸳鸯浦。想桃叶、当时唤渡。又将愁眼与春风,待去。倚兰桡、更少驻。
金陵路、莺吟燕舞。算潮水、知人最苦。满汀芳草不成归,日暮,更移舟、向甚处?
那时的甄嬛是如此天真烂漫,在杏花摇曳,日光疏落之处,出世绝俗地吹奏自己喜欢的曲子.那时的她是多么美好,可又岂知日后的争斗,终会慢慢地把这一切的美好磨掉?!
《湘妃怨》
甄嬛在多日盛宠之后劝皇帝要雨露均分,却又盼着皇帝能来时弹奏的曲子.词取自宋代曹勋的词作:
《湘妃怨》
雨潇潇兮洞庭,烟霏霏兮黄陵。
望夫君兮不来,波渺渺而难升。
《惊鸿舞》
甄嬛被华妃和曹贵人设计刁难,惊鸿一舞,虽在皇帝心中终不及纯元,却也足以一舞动君心.安小鸟配唱的词取自曹植的《洛神赋》:
翩若惊鸿,婉若游龙。荣曜秋菊,华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月,飘飘兮若流风之回雪。远而望之,皎若太阳升朝霞;迫而察之,灼若芙蕖出渌波。
《采莲歌》与《 金缕衣》
安小鸟在皇后的安排下,向皇帝献唱的歌曲.
《采莲歌》取词自汉乐府的《相和歌辞.相和曲》之一,不过有所更改,在延续了古代民歌朴素明朗的风格之余,添了一缕犹抱琵琶半遮脸的暧昧情意.
江南可采莲,
莲叶何田田。
中有双鲤鱼,
相戏碧波间。
鱼戏莲叶东,
鱼戏莲叶南。
莲叶深处谁家女,
隔水笑抛一枝莲。
《 金缕衣》, 取词自唐代杜秋娘的诗,安小鸟向皇帝高歌一曲获宠,其寓意非常明显了.
《 金缕衣》
劝君莫惜金缕衣,劝君惜取少年时。
花开堪折直须折,莫待无花空折枝!
凤凰于飞
允礼为了贺甄嬛的生辰,引温泉水令满湖白莲一夕盛放,允礼一边缓缓走来,一边吹奏着一曲《凤凰于飞》,该曲意取《诗经·大雅·卷阿》,
"凤凰于飞,翙翙其羽。"字面指凤和凰相偕而飞,即凤与凰在空中交尾,后用以比喻夫妻合欢恩爱。
片尾曲也意取《凤凰于飞》,由刘欢大叔亲自上阵,"愿勿相忘,愿勿相负,又奈何恨与欺,得非所愿,愿非所得,看命运嘲弄,造化游戏"......
也以此作结.
旧梦依稀,往事迷离,春花秋月里
如雾里看花,水中望月,飘来又浮去
君来有声,君去无语,翻云覆雨里
虽两情相惜,两心相怡,得来复失去
有诗待和,有歌待应,有心待相系
望长相思,望长相守,却空留琴与笛
以情相悦,以心相许,以身相偎依
愿勿相忘,愿勿相负,又奈何恨与欺
得非所愿,愿非所得
看命运嘲弄,造化游戏
真情诺诺,终于随乱红飞花去
期盼明月,期盼朝阳,期盼春风浴
可逆风不解,挟雨伴雪,摧梅折枝去
凤凰于飞,翙翙其羽,远去无痕迹
听梧桐细雨,瑟瑟其叶,随风摇记忆
梧桐细雨,瑟瑟其叶,随风摇记忆.
在失意之夜遇到小小的被媽媽拋棄的明仔,或許阿榮會再次感慨人生無常。他一天之間輸掉許多,卻得到明仔。失去的或許不是最寶貴的,得到的卻永遠值得珍惜,因為你不知道什麼時候就會失去。阿榮失去了地位、事業和女人,在同一天遇到了帶著出世紙的棄嬰明仔。生命中太多選擇都在那一念之差,假如不曾在那時失去一切,他的心境也不會讓他想要認真地做一個孩子的養父。假如沒有那場大雨,醒來後的阿榮也不會再抱回被他再次拋棄的小小嬰孩。只能說,這一切或許冥冥之中已經註定,明仔和阿榮的生命就這樣聯系到一起。
因為明仔的孩子氣,這部電影變得多麼可愛。又因為他飾演的那個父親,讓這部電影變成了一部極溫情的影片。裏面溫情的片段多得我數也數不過來。明仔洗澡的時候對著玩具說“Over,Over,明仔不記得拿衣服了,阿榮收到沒有?”我看著看著覺得這對父子是世界上最貼心的父子,即使沒有血緣聯系,依舊可以守著他們的小窩,開開心心地生活,即使會看著商店櫥窗裏的做工精緻的船,戀戀不舍地看許多眼然後走開,可阿榮可以盡自己的能力給明仔最多的幸福。四歲的明仔知道阿榮沒有錢給他買商店櫥窗裏的船,他會懂事地說“一千多元,我們沒錢買的,走啦。”阿榮會花費一個晚上的時間用一個個的木片小心地親手做一隻相似的船給明仔。看著他在櫥窗外徘徊許久看那只船為了努力記住它的樣子回去做一個給明仔,卻為後來他拼命地把船藏在身後一臉黯然心酸不已。
或許,愛一個人的本質就是願意為他犧牲,不管是自己多麼在乎的東西。阿榮為著陪明仔放棄自己可能發展的事業。從明仔亮亮的眼睛裏,我看到了一個善良的靈魂,它沒有因為物質的貧困而受困。他的心那麼細,知道照顧小孩子不止是陪伴,還需要許多愛心和時間。一個不太能照顧好自己的男子對一個小孩子的愛心,在最瑣碎的地方,卻最能彰顯一顆善良的心。
阿榮抱起明仔逃避警官和福利官的追趕,卻成了我心裏最最的驚心動魄。在那一刻,卻是給那句“只想追趕生命中一分一秒,原來多麼可笑”做了最好的注腳。我不時地想起它,心裏會心酸。為這部戲。或者,只是為了與它不那麼相關的瑣碎事情。
他唱了一句“才明了悠閑是最終福氣。”《流星語》在他所拍的七十部戲中恐怕怎樣也排不上重要的位次。很多時候這部電影都不會被提及。可它自己安安靜靜地在那裏獨自保持著自己的溫情。在《流星語》中的那些人,平凡得不能再平凡。即使有最top的經濟預測師,也是失意的。即使有佩槍的香港警员,也只是每日管管一區的雜事。所有的驚心動魄都被去除,剩下的是那些最平凡的瑣碎事情。人情之美卻含蓄地隱隱發光。阿榮和明仔是世上那樣默契的一對父子。就連警員的一場暗戀,也用的是那樣的輕描淡寫的方式。這像是用一種漸入中年的平和心境來面對人生,看透人性中的美麗與善良。我愛極這樣的敘述方式。不激烈,不矯情,唯求用最平淡的人生來打動人心。
看透了,才知,原來這般才是人生的真相。我的或你的生活中並沒有那許多跌宕起伏,塗抹了油彩的臉始終都要卸去妝容,傳奇是傳奇,而我們很多人的生活,或者與它無關。
《流星語》用它的溫情,像講一個小小的故事一樣讓人心裏熨帖。我想起很久前看過的那個短篇,叫做《麥琪的禮物》吧:一對貧窮的年輕夫婦最為寶貴的兩件東西就是丈夫的祖傳金表和妻子的美麗長髪,平安夜兩人賣掉各自最寶貴的東西換錢給對方買聖誕禮物,卻陰差陽錯地讓禮物都暫時派不上用場。《流星語》給我的就是類似這樣的感動,沒有強烈的愛或恨,也不會去追究到底哪一個人物才是好人而哪一個又是壞蛋,只是這樣默默地心裏震顫了一下,想微笑,想流淚,或者,只是想說出幾句話來告訴別人自己內心的那一瞬。僅此而已。但是,溫情的力量又會讓我一直記得這份美。想起時心裏的溫暖會滿溢。
他在光影中做了一次父親。他抱起小小明仔的姿勢嫻熟得像一個做了多年的父親。最後一次他擁抱明仔的時候我不經意之間落了眼淚。在看《流星語》之前,我就知道了他拍這部電影的小小故事。張之亮找他拍救市的電影,沒有片酬,他很爽快地答應,最後收了一塊錢的象徵性片酬,還為電影自己寫曲子,自己唱。這就是最初讓我知道這部電影的《小明星》。每次聽到他唱這歌,不一定會想到這部影片,但是會始終記得他的好。他們叫他明星。假若他真的是燦爛銀河中的一顆星,在我心目中,他的那些真實流露過的感情讓我真切地感受他曾經的或永遠的存在。假若他真的是天空中的一顆星,那麼他始終是會照亮我內心的那一顆。《
《偶像大师 SideM》笑容,这就是你能成为偶像的理由