本片的男主角东方朔身边的妻女,应该实际上是何大海失散多年的妻女,因为电影最后有个场景是小女孩给他爹占卦,是凶签,但是第二天男主角有惊无险打赢了,可是偏偏最后时候何大海却被人暗杀了,这个该怎么解释?这个确实觉得有点不可思议,但是电影就是这么拍的。现在豆瓣要求写140个字,我这边只是写个短评而已。还有我实在搞不懂擂台的规则,这部电影里何大海刚开始带着徒弟去打俄国人,为什么一号大boss还没出场,
本片的男主角东方朔身边的妻女,应该实际上是何大海失散多年的妻女,因为电影最后有个场景是小女孩给他爹占卦,是凶签,但是第二天男主角有惊无险打赢了,可是偏偏最后时候何大海却被人暗杀了,这个该怎么解释?这个确实觉得有点不可思议,但是电影就是这么拍的。现在豆瓣要求写140个字,我这边只是写个短评而已。还有我实在搞不懂擂台的规则,这部电影里何大海刚开始带着徒弟去打俄国人,为什么一号大boss还没出场,裁判就敲钟了,难道第一次擂台是输赢计时制算小分的,第二次男主角打的擂台是一局决胜的胜负制?
怎么没有负分呢,真的是败坏形象,sb一样的剧。女主光环真的是大啊,怎么都不会死,又任性又作。尤其是去土匪窝要枪那里,人家要你快点走,是为了你好!咱们女主说我不走,你不把枪给我就不走。真的是多大的脸啊。说要别人信服她,但又没做了几件人事。还有其他嫂子们(幼稚园小朋友)是一群智障一样,搞宅斗。一点也看不出自己的丈夫死了的悲愤。果真是"杨家女将"啊。还有因为老太太的最后一个儿子被抓,他们就把丁家堡
怎么没有负分呢,真的是败坏形象,sb一样的剧。女主光环真的是大啊,怎么都不会死,又任性又作。尤其是去土匪窝要枪那里,人家要你快点走,是为了你好!咱们女主说我不走,你不把枪给我就不走。真的是多大的脸啊。说要别人信服她,但又没做了几件人事。还有其他嫂子们(幼稚园小朋友)是一群智障一样,搞宅斗。一点也看不出自己的丈夫死了的悲愤。果真是"杨家女将"啊。还有因为老太太的最后一个儿子被抓,他们就把丁家堡让出来了。真的牛啊,那么多儿子白死了。家主当的不顾其他人的死活,还说以后会将它抢回来,哈哈哈笑死了,就几把破枪,要是真在当时那个背景下早死了。还有女特务那里,就因为她说自己惨,就放松警惕了。真sb,看的时候觉得怎么他们都不被打死呢。神他妈抗日剧,要都像女主一样怎么都死不了,我们取得胜利怎么会这么久,怎么会牺牲那么多革命先烈。这部就是打着抗日,女性独立的捞钱剧。也是一部玛丽苏文。
目前的社会结构看起来非常稳定,似乎是默认的设置先进的设置,好像到很远的未来都应该是这样的。
可是最近读完的这本书,虚构出一个未来社会的样子,看完只觉得震惊,浑身发冷。
这本书的名字叫做 目前的社会结构看起来非常稳定,似乎是默认的设置先进的设置,好像到很远的未来都应该是这样的。 可是最近读完的这本书,虚构出一个未来社会的样子,看完只觉得震惊,浑身发冷。 这本书的名字叫做《The Handmaid’s Tale》(《使女的故事》),作者是加拿大女作家玛格丽特.阿特伍德,写于1985年。 昨晚看抉择,不知道看了几遍,今天才敢来评。我喜欢这一句:未来哪个更适合我们国家,历史会有选择的。身处未来的我们看到了历史的选择,而当时的他们,不知道…唯有坚定心中最初的信念,奋力向前。多想想你最初的目地。 又让我想起看第一集的时候,那种压抑,挣扎,对未来的迷茫,直击心底挣脱束缚的渴望。 历史做出了他的选择,向着光的方向大步向前。 为往圣继绝学,为后世开太平 昨晚看抉择,不知道看了几遍,今天才敢来评。我喜欢这一句:未来哪个更适合我们国家,历史会有选择的。身处未来的我们看到了历史的选择,而当时的他们,不知道…唯有坚定心中最初的信念,奋力向前。多想想你最初的目地。 又让我想起看第一集的时候,那种压抑,挣扎,对未来的迷茫,直击心底挣脱束缚的渴望。 历史做出了他的选择,向着光的方向大步向前。 为往圣继绝学,为后世开太平。 片至后半,我一直感到庆幸,为脑海中不自觉冒出的猜测一个个破灭而欣喜。想来是被黑镜养出的坏习惯,在冷科幻的背景设定下,总是担心剧情朝着反转、阴谋、黑暗那一方疾驰而去。感谢编剧,没有让故事变得花里胡哨,也是故事的纯粹,推着我打下了5星。 这是一个有关牺牲与成全的故事。落回现实的情景中,可以对应的事例, 片至后半,我一直感到庆幸,为脑海中不自觉冒出的猜测一个个破灭而欣喜。想来是被黑镜养出的坏习惯,在冷科幻的背景设定下,总是担心剧情朝着反转、阴谋、黑暗那一方疾驰而去。感谢编剧,没有让故事变得花里胡哨,也是故事的纯粹,推着我打下了5星。 这是一个有关牺牲与成全的故事。落回现实的情景中,可以对应的事例,大概是婚姻中的一方命不久矣,在去世之前为伴侣再寻他人作伴如此。只不过影片里告诉我们,留下来的一方不必带着伤痕,再寻找到的也不必是他人。一切都可以过渡得悄无声息,所有的苦果都是做出选择的人吞下,孤独地面临死亡。 谁能不自私呢。如果真的可以甩甩手走掉,那投入其中的必定也不足够。这是理性跟感性的对峙。哪怕对方是自己的完美复制,也终归是物理意义上的“他者”。没有病痛的枷锁,一身轻松地继承自己的生活,怎能不嫉妒。可又如此清楚地明白,放手才是最好的选择。于是,献上一曲终末的挽歌,至自己最爱的人们。 马赫沙拉·阿里的表演令人叹为观止,你能从人物的神态上读到远比台词多得多的内容。甚至无需刻意去区分同屏中的哪一方是原者,哪一方是克隆体,他们传达出的情绪,已然指明了一切。好的表演是把观众拉进虚构的事实里,并坚定地体验故事。 没有反派,没有罪恶,影片里的人物都是温暖、和善并向往美好的。残忍的是命运,闪着光的是人性。我想,这部影片值得选一个傍晚,与深爱的人一起观看。相互依偎。 人的生命很短暂,就好像风铃声一样,眨眼间就会消失。 少林寺的方丈是这么劝被弟弟绑架的唐局长。 随后就闭上了自己的眼睛走了。 人的生命很短暂,就好像风铃声一样,眨眼间就会消失。 少林寺的方丈是这么劝被弟弟绑架的唐局长。 随后就闭上了自己的眼睛走了。 之后的剧情就开始了低调沉缓的节奏。 如意饭店里,一群人在吃火锅,场景有点像是《和平饭店》。 背景音乐是邓丽君的《月亮代表我的心》 一点也不像是枪战片一样热血沸腾,冷静的就像是当时的月亮。 随后周润发就像是小马哥一样开了挂,一把枪就干掉了众人。 只剩下了反派秦汉挟持着女主吴倩莲,以为是换角色这种桥段,又并不是因为女主的特异功能,让反派给下了一场雪,呦,这么文艺? 秦汉打不过逃跑的时候遇上了发哥早就埋伏好的酒瓶爆炸阵,无数个绿瓶子相互撞击,声音听起来就像是风铃在追魂。 好像呼应了大师说的那句话,有因必有果,让人不禁联想起人生如此短暂,我们到底要追求什么才能不算白来一场呢? 电影下的评论说: 人生短短数十载!每个人都可以去追求自己的幸福,遇到了对的人,就不要辜负青春,勇敢的去相爱,岁月不会再重来,多年以后,谁又记得谁! 的确啊,谁能有这样的好运,遇上了对的人呢? 发哥一声枪响,“嘭”的一声爆炸结束了大反派的命运。 离别的车站,两人分别的时候,发哥隔着窗户玻璃,两人专心的想念着对方,戒指被传送到了吴倩莲的手中。 让我突然想到刚刚看到的《大鱼》这部片是94年拍的,可是我感觉比03年拍的《大鱼》还要有感觉。 特别是月中飞天的那一段,以及利用特异功能让雪地里长满了鲜花。 若是再迟多十几年,那满地的特效鲜花,一定要比《大鱼》里面还要浪漫万分。 毕竟谁能拒绝站在鲜花里面深情凝视的英俊发哥呢? 看第一集时差点被劝退了,10年前的长发发型确实没现在那么好看,但第二集到后面是真香啊! 男主太帅了,特别扎起小辫简直让人想扑上去,剧情也开始有趣起来,还挺搞笑的喜剧?? 再到后面的机车服与橙色运动发带,焦阳真是又奶又飒又幽默!感觉很多变,也适合日系风格,后来去了解了扮演者李宏毅,想不到是个宝藏男孩,演艺圈的清流啊! 不立人设 了,真实做自己不做作,有礼貌风趣幽默的沙雕大男孩哈哈哈 看第一集时差点被劝退了,10年前的长发发型确实没现在那么好看,但第二集到后面是真香啊! 男主太帅了,特别扎起小辫简直让人想扑上去,剧情也开始有趣起来,还挺搞笑的喜剧?? 再到后面的机车服与橙色运动发带,焦阳真是又奶又飒又幽默!感觉很多变,也适合日系风格,后来去了解了扮演者李宏毅,想不到是个宝藏男孩,演艺圈的清流啊! 不立人设 了,真实做自己不做作,有礼貌风趣幽默的沙雕大男孩哈哈哈哈 ??真尼玛无语!垃圾!??????真的是太无语了!啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊A啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊AāAAAAAAAAAA啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊Aaaa啊ājjjjfjfjcjcjcjccjxjjxxnxhxjxkxhxhxjxhxhhxxhxhhxjxjxjxjxxjjxjxhxjxjx ??真尼玛无语!垃圾!??????真的是太无语了!啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊A啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊AāAAAAAAAAAA啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊Aaaa啊ājjjjfjfjcjcjcjccjxjjxxnxhxjxkxhxhxjxhxhhxxhxhhxjxjxjxjxxjjxjxhxjxjxjxjxjxxbxjjdhdhxbxhxjxjxjdjxjddjdjdjdjdkdid 虽然剧就那样,演技剧情就那样,可是谁也不能说因为老套就不喜欢玛丽苏的剧情,何况还是男人之前的感情。中国就这点好再基情四射也不会上升到肉体,毕竟不允许嘛~这样纯洁的感情有时候反而更加喜欢,更在意感情本质。公司也是厉害剧之外的互动比剧本质更要吸引人,说是爱豆之间感情的真实演绎也不为过吧。当然这么做更加可以增加演员个人魅力。但是,对于只想看剧的大部分人来说,剧情和演技真的该在意一些,毕竟这是一部电 虽然剧就那样,演技剧情就那样,可是谁也不能说因为老套就不喜欢玛丽苏的剧情,何况还是男人之前的感情。中国就这点好再基情四射也不会上升到肉体,毕竟不允许嘛~这样纯洁的感情有时候反而更加喜欢,更在意感情本质。公司也是厉害剧之外的互动比剧本质更要吸引人,说是爱豆之间感情的真实演绎也不为过吧。当然这么做更加可以增加演员个人魅力。但是,对于只想看剧的大部分人来说,剧情和演技真的该在意一些,毕竟这是一部电视剧而并未爱豆之类的宣传。从评分就可以看出第二部与第一部的差距。实话说第二部演员的演技都在提高,可是过度的消费爱豆而不是让他们成为真正的演员,导致口碑整体下滑~加上剧情刻意为了某些目的而去创作导致骂声一片。如今观众不是傻子,一部剧的本质还是剧情,据说还有第三部,只是希望不要再过度消费演员和粉丝。没有的好的作品拿出来只能是导致播放量不断下滑 移民题材一向是奥斯卡青睐的对象,今年初奥斯卡提名影片里有一部《米纳里》就引起不少关注,最终还拿下最佳女配角奖,成为奥斯卡历史上首位获得表演奖的韩国演员。而这部新片《蓝色海湾》 移民题材一向是奥斯卡青睐的对象,今年初奥斯卡提名影片里有一部《米纳里》就引起不少关注,最终还拿下最佳女配角奖,成为奥斯卡历史上首位获得表演奖的韩国演员。而这部新片《蓝色海湾》又是类似的韩裔移民故事,加上近年美国掀起的歧视亚裔浪潮,这部影片相信又会是另一部吸睛之作。 故事讲述了韩裔男主角幼年时被美国人收养,在路易斯安那州某个小镇长大成人。如今,他与心爱的白人妻子共同抚养她与前夫生下的女儿。当他努力为家人提供最好的生活时,却得知将被这个自己称之为“家”的国家驱逐。他为了留在自己的国家做出什么样的抗争行为呢? 有别于《米纳里》低调谦逊的独立影片姿态和娓娓道来的叙事手法,这部影片明显走的是冲击颁奖季的热门套路,各种炙手可热的话题共冶一炉:移民、遗弃养子、警察暴力、歧视亚裔等等。情节里戏剧化的冲突转折目不暇接,完全冲着观众的泪腺而来;演员的表演太过粗放张扬,轻松让观众一眼看穿谁是正派和反派,而且编剧还把角色写得太过极端:正派过于情绪化,多愁善感;反派扁平滑稽,而且最后一刻必定回心转意。最后一家人在机场分别的结局更是过于煽情,不惜为榨取观众最后一滴眼泪而使出终极杀手锏。 这类奥斯卡颁奖季的标配影片看得多了,自然就能免疫。亚裔受歧视的现象是真的,被驱逐导致妻离子散也是真的,但是用力过猛、过多的眼泪又能解决根本问题吗?光是依靠这种方式创作的作品始终有其局限性,姑且不论是否投机主义。 看了《光芒》能不能发财?答案当然是不确定,但我对张新成的好感度大概率会从《变成你的那一天》时期的有坑半入不入变成彻底躺在坑底等薛定谔的《深渊》上线。 看了《光芒》能不能发财?答案当然是不确定,但我对张新成的好感度大概率会从《变成你的那一天》时期的有坑半入不入变成彻底躺在坑底等薛定谔的《深渊》上线。 第一部两年前爱沙尼亚那个精神病院,一个应聘心理辅导老师来上班,正赶上一个最危险的患者莱娜逃出病房。她行骗偷财物,两年前杀掉一家被关进来。一天她勾引男守卫进屋杀掉,利用看见糖就疯的一个精神病逃出,坐着女老师的车来到她家并杀死。在网上找一个和她张的像的失踪女孩埃斯特,并化妆通过警察让自己被发现。真实埃斯特的父母因为孩子失踪,父亲画家对生活失去兴致,儿子击剑冠军 第一部两年前爱沙尼亚那个精神病院,一个应聘心理辅导老师来上班,正赶上一个最危险的患者莱娜逃出病房。她行骗偷财物,两年前杀掉一家被关进来。一天她勾引男守卫进屋杀掉,利用看见糖就疯的一个精神病逃出,坐着女老师的车来到她家并杀死。在网上找一个和她张的像的失踪女孩埃斯特,并化妆通过警察让自己被发现。真实埃斯特的父母因为孩子失踪,父亲画家对生活失去兴致,儿子击剑冠军。警察告诉埃斯特被拐卖至俄罗斯,现被找到,母亲接回。先去心理医生那里发现她很多事都不知道,父亲对她非常好,教她两色灯画画。调查失踪的警察也觉得不对劲,埃斯特想拿财物逃跑,但她爱上这个爸爸,留了下来。父母去开宴会,儿子吸大麻开party,埃特斯直接骂哥哥,此时警察到访拿走了带有指纹的唱片。父母回家,母亲看了那本圣经,里面有警察和自己照片被扎碎的照片。警察发现两者指纹不匹配,埃斯特杀死警察,此时母亲感到灭口警察,两人摊牌。母亲对她底细尽知,因为真实的埃斯特被哥哥误杀,母亲帮儿子已经处理了,并使女儿所谓的失踪。埃斯特想离开,母亲为了让父亲恢复状态不让,达成协议。母亲把情况告诉儿子,并教埃斯特该怎么做怎么说,暂时蒙混过去。母亲用安眠药给埃斯特做饭,埃特斯拿上楼给老鼠吃,老鼠死了,她把老鼠放到蔬菜汁第二天给母亲喝。母亲发现她还对父亲有想法。父亲去参加画展,火车站埃斯特想推母亲和哥哥未遂,开车逃跑,母亲报警把埃斯特送了回来,但父亲知道了,连夜要回来,母子决定晚上干掉埃斯特。儿子托大被埃斯特在画室用弩箭射死,母亲搏斗,房子被点燃,两人在房顶上搏斗。父亲赶回,两人都在房檐上很危险,母亲解释,不幸掉下去摔死,埃特斯被父亲救起,恋爱孩子摸紧她的脸,发现假牙,埃斯特表白被父亲骂是什么怪物,埃斯特推父亲,父亲也摔死。埃特斯打扮回孩子被孤儿院收养。 看到主演“二姐“张歆艺+“老TFBOYS”郭京飞就注定是喜剧?? 看到主演“二姐“张歆艺+“老TFBOYS”郭京飞就注定是喜剧?? 活泼开朗,热爱新鲜事物的美知在对相亲男的挑选中,陷入了死胡同——这些男子看起来都太普通了。开医院的姐姐当时指了指在一旁的象棋冠军,告诉美知:“嫁给他也很辛苦啊。” 姐夫则对美知说: 活泼开朗,热爱新鲜事物的美知在对相亲男的挑选中,陷入了死胡同——这些男子看起来都太普通了。开医院的姐姐当时指了指在一旁的象棋冠军,告诉美知:“嫁给他也很辛苦啊。” 姐夫则对美知说: 作为潮汕年轻一代,在今天终于看到了这部推广已久的电影。还没回家就已经看见短视频平台上铺天盖地的宣传推广,小至网红,大到营销号,打从一开始就加深了我对这部电影的兴趣,还好不会令我失望太大。 熟悉的场景和方言,加上本土的明星,还有一些家喻户晓的不能算是“明星”的名人,开场顿时就亲切感倍增,让我很快进入了电影的状态;电影里一些新鲜年轻的符号也比较抓住年轻观众的眼 作为潮汕年轻一代,在今天终于看到了这部推广已久的电影。还没回家就已经看见短视频平台上铺天盖地的宣传推广,小至网红,大到营销号,打从一开始就加深了我对这部电影的兴趣,还好不会令我失望太大。 熟悉的场景和方言,加上本土的明星,还有一些家喻户晓的不能算是“明星”的名人,开场顿时就亲切感倍增,让我很快进入了电影的状态;电影里一些新鲜年轻的符号也比较抓住年轻观众的眼球,而后慢慢过渡,故事线逐渐明朗,中间的情绪爆发,使气氛达到高潮,带给主角的冲击越来越多,主角也慢慢蜕变,让观众能够感受到一种比较热血正能量的精神。通篇故事较为完整,非常接地气,本土精神和文化能够比较完整地传递出来,的确保留了潮汕人血脉中令人血脉偾张那层面,小成本的制作能够做到如此,实属不易! 而影片中的一些不足,也被展露无遗。首先仍然是人物塑造的部分,背景故事交待不是太足,要在后面的故事中才能理解透彻,可能会导致观众对人物的理解会有偏差;其次是一些非必要的故事线,看到中途会感觉莫名其妙,比较地冗杂;再然后是情绪过渡这方面,前面平淡如水,后面集中爆发,初看热血澎湃,回味还是较为寡淡。 抛开演员演技、影片剪辑各方面不说,这的确是一部冲击院线的不错的潮汕本土电影,奈何受众范围还是太小,其他评论里无法理解这部影片内核的比比皆是,而在影片本土受众中,首当其冲还是偏中青年几代,影片后半部分能让我清晰地感受到商业都市爱情片的内味,突然有种窜场到偶像剧的感觉;影片里各种资本化、商业化的痕迹也层出不穷,但想到这部影片的推广宣传范围与力度,倒也可以理解。 另外一点,如果把它跟《爸,我一定行》作比较的话,我会感觉《爸》的剧情会相对应的比较单薄,比较地生活化,不会那么多跌宕起伏,且会比较地小地域化一丢丢,两部都有优点可取,亦有缺点可挑。 总而言之,影片比较重于对亲情、爱情等情感的表达,而对于潮剧等传统潮汕文化的展现较为欠缺。潮汕电影还有很长的路要走,希望更多的媒体人、电影人能继续加油,作为一名观众,我也准备好时刻关注和支持! 这部剧很考验豆办的功底。目前看来。豆办真的一个伪点评的爱普。 这是一部特别中二的剧,心里年轻的人会觉得特别的好看。那些说不好看的这部剧就不适合你,不好看就不看呗,瞎逼逼什么呀?难道所有的电视剧适合所有的人吗?还有我最不明白的地方,为什么一定要写够140个字,然后我们原创的东西都被你个破爱普拿来瞎用,是吧? 这部剧很考验豆办的功底。目前看来。豆办真的一个伪点评的爱普。 这是一部特别中二的剧,心里年轻的人会觉得特别的好看。那些说不好看的这部剧就不适合你,不好看就不看呗,瞎逼逼什么呀?难道所有的电视剧适合所有的人吗?还有我最不明白的地方,为什么一定要写够140个字,然后我们原创的东西都被你个破爱普拿来瞎用,是吧? 编剧后几集基本写崩!各种尬剧情,感觉精炼成20集,评分能到7分以上!我这2分全是给张萌的演技!当时张萌选剧本的时候可能是没睡醒,选了这种奇葩编剧的奇葩剧本,根本就没有打磨,国内的电视剧以这种编剧为耻!希望中国的编剧们以后好好打磨剧本,不要拿出这种剧本污染大众!中国太缺少好编剧了!演员再好也不能把垃圾剧本演成经典! 编剧后几集基本写崩!各种尬剧情,感觉精炼成20集,评分能到7分以上!我这2分全是给张萌的演技!当时张萌选剧本的时候可能是没睡醒,选了这种奇葩编剧的奇葩剧本,根本就没有打磨,国内的电视剧以这种编剧为耻!希望中国的编剧们以后好好打磨剧本,不要拿出这种剧本污染大众!中国太缺少好编剧了!演员再好也不能把垃圾剧本演成经典!未来的世界会是什么样子呢?再过几十年、几百年,一切会有变化吗?
为《AI》写点什么,很早以前就想过,不是要
为《AI》写点什么,很早以前就想过,不是要突增悲哀,只是有些东西,看过便不能忘记。一如“他的爱是真的,然而,他不是”。
初涉
南北极冰融化,海水淹没城市,气候变幻莫测,饥荒肆虐蔓延……一个正在崩塌的家园,末日一样的未来。这里,人们越来越依赖于科技,以及自己最杰出的产品——人工智能,它的影子遍及生活的每个角落,从身体发肤到衣食住行,也许,还将到那不可被替代的情感。 科学家们在争论不休,新的Robot将应运而生,他们“超越简单的情感模拟器”,他们将记忆痛学习爱甚至会做梦,他们的感情将永恒不变,而人类,“能对这份爱付出相等的回应吗”?
Monica,孤单而悲伤的母亲,不能面对儿子Martin因绝症躺在冷冻箱里将渐渐死去事实,陷于情感崩溃的边缘。David,11岁,身高4尺6英寸,金发的机器男孩,他的到来是为了抚平年轻母亲的伤痛。小小身影逆光走进Monica的家门,迈下第一步台阶,翘起脚尖轻轻敲着地板,然后转过身说“I like your floor”,一个有双清澄蓝眼睛的小男孩冲她坦诚地微笑。惊惧,Monica无法接受这种情感的替代,却为一个如此真实的孩子而疑惑,丈夫Henry说“A made child”,“这是一次普通的免费使用,一个极好的向公司表现的机会”。理智与感情的矛盾,也许在那一刻已注定了David在这个家庭里的最终命运。
爱的体验
孩子,爱也盼被爱的孩子,人工智能赋予David不可变更的身份。“登陆注册之后,机器小孩的爱将被密封储存,永远成为他的的一部分,……即使被收养的父母遗弃,亦不再出售”,唯一的结局是销毁,爱的前提是残酷。
David对世界最初体验的源于好奇,照片里的另一个男孩是谁?Monica早晨喝的黑色液体是什么?被关到壁橱里是一个游戏吗?然后开始模仿,找出卫生间里的Monica,以为这也是捉迷藏;一本一眼地学父母餐桌上的动作,再因Monica嘴角的面条大笑。这是他最简单的情感表达,同初生宝宝的第一次微笑一样,将消逝已久的快乐再次带回了Monica与Henry身边。从开始的拒绝、排斥,到隔着雕花玻璃门的观察,再到愿意哄这个永远睡不着的孩子入睡,Monica的理智在瓦解,她只知道她需要这个孩子,而David单纯眼睛里,看不见的是,在Monica心底儿子Martin那沉睡的脸。
清晨的阳光里,七道程序启动的指令,一声“Mommy”来得毫无防备,David蜷入Monica的怀中,她的爱从此由他来承担,而他新的人生是否真正能走进她的世界?如果故事就此打住,可能平淡却会很幸福,但那不是导演的本意,快乐易逝,悲哀却总难遗忘,也许意义的深刻才会由此而生。
寻找梦想
去舞会之前,Monica对David的关心让Henry提醒她说“It’s a toy”。David调皮打翻了Monica的香水,看着空空的香水瓶,此时Monica才开始重新思考David在她心中的位置。
“妈妈,你会死吗?”
“有一天会。”
“那我会孤单。……你会活多久呢?”
“50年吧。”
“我希望你永远不要死……”
Monica取出了Teddy——机器小熊,“Teddy是一件超级玩具,相信你们可以好好相互照顾。”无尽的爱对有限的有机生命太过沉重,还是交付给相同机械体吧。Teddy抗议说“我不是玩具”,可David听不到,他只疑惑50年究竟是一段多长的时间。
Martin病愈归来,序曲结束,Monica说“世界上最好的事发生了”,而David的悲剧才刚刚拉开帷幕。疑虑,“你的生日是哪一天?”“什么是你第一个记得的?”Martin的问题突如其来,不断强调David不是真的小孩。嫉妒,与Martin比吃菠菜,半夜偷剪母亲的头发,在她讲给Martin的睡前故事里露出笑容,只因为他如此渴望母亲的爱,而成为real boy是他唯一心愿。故障维修时,David对握住他手的Monica说“妈妈,我不痛”;面对愤怒的Henry说“我只是想让妈妈爱我更多”。而Monica开始心慌,她的爱在动摇,即使她不断说服自己“这只是普通男孩间的挑战,他只是在游戏中犯了错误”,但面对Henry的“他不是人类,……他被制造用来爱人,而这也能解读他的恨”,她无力反驳。
Martin的生日会上,David终于犯下不可挽回的错误。害怕,与希望得到保护,让他抱着Martin跌入泳池。人们救起Martin,却将David遗忘在池底,从蓝眼睛里看池水外的世界,不知道他能否明白,其实那里他从没有真正走入。Monica为David无法预知的行为感到恐惧,人类情感的复杂,让她无从判断机器孩子最简单的心愿,“Dear mommy, I love you and Henry, and the sun is shinning, ……I’m your little boy, and so is Martin but not Teddy。”他其实只想做你真正的小孩,得到你他相同的爱与关怀。
David欢天喜地地踏上了与Monica去“野餐”的旅途,在Monica的眼泪中感到隐隐的不安,然后执着坚持关于被抛弃“Is it a game?”,Monica将David推跌树下,留下的只是嘱咐他“远离人群,与同类一起才会安全”,和一句“Sorry,我没有告诉你关于这个世界”。学会爱却给了悲伤,学会了笑却没有眼泪。母亲为什么离去?是因为不是real child吗?找到将皮诺曹变成人类孩子的蓝仙女,成为真正的小孩,David带着Teddy开始寻找自己的梦想。
自我成长
David遇见的第一群人,应该是机器人,型号过时,功能不全的机器人,在一堆残骸间寻找下颌、断肢、以及眼球,形貌甚是恐怖。然后是机械猎人,黑衣上的荧光令他们在夜间看起来像驾着摩托飞驰的骷髅。然而这些远不及机械屠宰场的可怕,那里人类对机械的仇恨在极致中沸腾,他们因机器人被支离破碎而欢呼,看机器人被腐蚀熔化而疯狂。其实,在这里,人比机器恐怖。因为需要,他们制造机器人,又因为机器人的存在,他们看到自身不足,并为之感到不安,害怕被替代而猜忌,于是将其视作危险的竞争对手,最大限度的与之敌对,成人世界里潜藏的利己主义和残忍暴虐,在电影中,在对机器人的屠杀中,被戏剧化地放大了。
在这群机器人中,David是特殊的,因为之前“从未有人制造机器孩子”,他诞生的意图是特殊的,他有人类孩子的一切特质,并“有人为他倾注了爱心”,难怪疯狂的观众也要为他向屠宰场老板扔出石头,而屠宰场的工作人员也要惊奇说“David,你是独一无二的”。所以,尽管经历了诸多恐惧、无助并眼见了人类对机器人的残酷,David仍执着于自己的梦想,并坚信他的存在是“独特”的,而这种认定也许正是同人类一样对自我存在的肯定。
为找到能实现心愿的蓝仙女,同机器情人Joe一起,David来到了胭脂城,这里夜总会、俱乐部遍布,流光溢彩的城市是Joe诞生舞台。他们找到“万事通”博士,一部信息百科全书,David想知道蓝仙女怎样能把机器人变成真正的小孩,它告诉他们Allen Hobby的书中有这种神奇力量,而童话中的蓝仙女在世界尽头的失落之城——曼哈顿。
影片中的国际都市,曼哈顿,不可避免的陷在无边海水之中,水面残存的断壁残垣述说着人类文明曾有的进步与辉煌。在这里等待David的是他的制造者Allen Hobby,还有,一个一模一样的自己。David的自我信念开始崩溃,演化为要毁灭另一个自己的暴力;进而又遭到Hobby的另一重打击,“……在此之前,机器人不会有梦想,没有自主意识,……你是一个成功的典范,……我的儿子才是唯一的……”;然后发现一片尚未出厂的机器孩子,在原型模板的眼中看见自己人生的最初记忆——工厂的标志。想爱却遭抛弃,寻找梦想只是一个童话,而自己的存在亦不能得到承认,真正的孤独与绝望,“妈妈”,带着来自心底最深的呼唤与渴望,David义无反顾地坠入茫茫汪洋……
Joe被警察带走了,对获救的David说,“有一天当你变成真人,记得向女孩们提起我,我存在,我曾经存在。” 在水下,在蓝仙女的雕像前,David祈祷千年,灯灭冰封,沧海桑田……
记得很久以前,在前往胭脂城的途中,Joe问“蓝仙女是女的,还是男的?”David说“女的。”Joe愉快地说,“我了解女人,……蓝色对人类代表忧郁,而我能令所有女人面红耳赤,……世界上所有的愿望都能实现……”机器人的悲剧早已注定,他们的存在价值只来自需要他们的人对他们承认和肯定,所以,David“上穷碧落下黄泉”所找寻的爱与梦想注定不会有结果,他的心愿只有让异星生命来实现。其实,这也只是导演与观众浪漫的寄情,正如影片中所说:
Come away O human child
To the water and the wild
With a fairy hand in hand,
For the world’s more full of weeping
Than you can understand.
http://ealinealin.spaces.live.com/blog/cns!EB8EFA6C21DD28EF!145.entry
小说写于1943年,却没有什么战争的背景,这与电视剧很不同。电视剧在薇龙(莫笑侬)进唐府之前,先加了一个原小说没有的序曲(占了9集电视
小说写于1943年,却没有什么战争的背景,这与电视剧很不同。电视剧在薇龙(莫笑侬)进唐府之前,先加了一个原小说没有的序曲(占了9集电视剧中的将近1集),突出处理了战争的迫近和剧中各主人公对国家存亡的态度;相对应的,电视剧也没有同小说一样,在薇龙(莫笑侬)嫁给乔其乔(james)不久后便结束了,而是大大展开了两人婚后的争斗,直写到,敌人攻破了香港,笑侬和james在战火中共同结束。这样的处理显然又糅合了张的另外一部小说《倾城之恋》——离婚的年轻少妇白流苏不为娘家所容,幸遇到富有商人范柳原被她吸引,遂展开种种手腕,以期风流倜傥的范柳原能娶她为妻,最后是战争成全了白流苏,被攻破的香港城下,两个死里逃生的人终于走在了一起。
外部结构看,《倾城之恋》与《侬本多情》的联系,没有《第一炉香》明显,但从气质上却比蒋薇龙的故事更契合。《第一炉香》里,蒋薇龙并非面对无可选择的处境,她要留在唐府寄居,多半是受虚荣心驱使,被那满柜子的衣服蒙了眼睛;日后与乔其乔的恋爱不顺利,她也有退路可走,想过要回到内地父母身边,不再受人欺负,不过最终还是舍不得走;性格上,薇龙相当温和绵软,虽也有心计,但完全不是乔其乔的对手,才一两个回合,就拜倒在公子哥脚下,弄到明知对方是绣花枕头、明知婚后还要靠自己抛头露面、卖笑交际才能养家,明知乔其乔风流本性不改,到底还是要嫁给他才甘心,所以《第一炉香》是个闲散的、一边倒的故事,没有电光火石,只有小女生的哀叹和无奈。白流苏就比蒋薇龙厉害得多,和范柳原过招,一来二去地基本打个平手,后来没结婚的状况下,就同居做了范的情妇,实在是她底牌太弱:离了婚,岁数也不小了,娘家是一天也呆不下去的,她也只能忍住半口气,再图发展;若给她一个薇龙的背景,委屈先走半步,她定是不肯的,所以《倾城之恋》,有了好看高妙的男女感情推手——看白流苏、范柳原两个,如何步步算计、事事留心,断不肯多流露一分情感,给别人半点资本,好在双方的感情上占了上风。
你来我往的过招,也是《侬本多情》的基调,不过还要复杂激烈得多。《倾城之恋》是聪明人之间的游戏,即便悲剧结局,也是好说好散,失败的一方绝不等伤心被人看清,已着手物色新的目标了;毕竟白流苏和范柳原都不小了。《侬本多情》是薇龙年纪大小的人物,自认成熟地大打感情战争,结果惊天动地、电闪雷鸣,直闹出离婚、人命、徇情来,其感情炽烈、撕扯的程度和相互致死伤害的悲剧结局,都让人联想起《乱世佳人》来。其实编剧对于这部名著的引用一点也不隐讳,第一集中就趁笑侬几个看电影的机会,把《乱世佳人》隆重推出,后来又在笑侬的衣服、帽子,特别是那无论薇龙还是白流苏都绝对比不了的坚硬性格和旺盛生命力上,不断向郝斯嘉致敬。
就情节来说,《第一炉香》和《倾城之恋》都不是曲折的作品,尤其是《第一炉香》,更像初试锋芒的小品,全靠后来的编剧人把它大大丰富了。先说序曲部分,它除了给笑侬一个比薇龙更决绝地进唐家的背景,也把原故事的场面扩大了,引入了一批笑侬的同学,很自然地把张爱玲的另一本小说《心经》带入剧中——《心经》一直是张氏小说中最特别的一本,其超前的意识和文笔的老辣,很难使人相信,它也是张第一批发表作品中的一篇。
这部小说大胆又技巧地描写了小寒的恋父情结,以及他父亲为了逃避这份情感,找与小寒有几分想象的、小寒的同学绫卿做情妇的故事——《侬本多情》轻而易举地嫁接了这个故事:只需让小寒(秦小曼)、绫卿(邹素卿)和波兰姐妹(何琪美)成了薇龙的中学同学,把原《第一炉香》里的卢兆麟(纪晓男)也放入他们当中,一切便大功告成了——小寒与父亲的纠缠,很自然地成为剧中冲突的一条副线,更重要的是,《心经》与《第一炉香》的交叉落在了小寒父亲身上,他先是与《第一炉香》里薇龙的姑母唐瑛相恋,后又按照《心经》的情节,纠缠女儿的同学绫卿(邹素卿),正是由于这两段恋情的冲突,导致了整剧矛盾的大爆发。
纵观全剧,是以《第一炉香》的故事为构架,添入了《倾城之恋》的战争背景和男女情斗气氛,但又大大地发展了它们——笑侬与james你来我往的具体情节,全部是编剧者重新构思,它们相当精彩、炽烈,在氛围上已不是张氏小说的风格,而偏向了《乱世佳人》的浓烈;编剧者利用《第一炉香》里薇龙被乔其乔和姑母合计的情节,将它改写成,莫笑侬误以为james肯和自己结婚,是与姑母做了交易的结果,遂对人生彻底绝望,将自己的后半生致力于报复和毁灭上。〈心经〉之于《侬本多情》的作用,是提供了副情节和角色,使其大为丰满和富于戏剧性,《心经》与《第一炉香》的交叉点,并编剧者巧妙地利用为全剧最重要矛盾的爆发点;这之后,剧本再次靠向《倾城之恋》,借助战争的炮火硝烟,把男女主人公的命运迅速推往绝境,得以很快收尾。
20年后看《侬本多情》,竟是如此难得,它既不是某部张氏小说照猫画虎地硬搬,也不是几部作品漫无边际地戏说,它有精心地策划、巧妙的勾连,甚至还在几部散开的作品基础上得出了自己统一的要义。徐元梦是剧中一直的正面人物,他朴素、憨直、关心国家、有些木讷;他奔赴国内当救护队,在后方也不忘学习消防,听说小曼的爸爸逃税,便毅然决然地辞职而去,编导者似乎一直在通过他,对照芸芸众生在国家危亡中的自私与可笑——莫笑侬,徐元梦却说,你们男的就知道赚钱、女的就只是找老公,有没有人在关心国家的命运?
张爱玲大概是把风花雪月式的爱情倒转,让我们看到那背后的现实、计较、争斗、无奈的第一人,不过《第一炉香》、《倾城之恋》和《心经》都是比较小儿女,而非她苍凉品格的作品,特别是《倾城之恋》,竟还有了张氏作品中难得的好结局。而《侬本多情》却连这样一个“慈悲”也不曾保留,它是把张氏三部轻讽的作品改造成了浓重的性格冲突和命运悲剧,有着《乱世佳人》与《呼啸山庄》般的狂野和悲凉。在一柱名小说的基础上,再造出了自己的格局和气氛,不是不高明的。
『夫妻本是同林鸟!惊变』
城中甚具声明的事务律师敖柏言,工作上他运筹帷幄,凭经验及实力成为了律师楼当时得令的王牌;家庭上他忠臣尽责,妻贤弟恭。在公在私,一切仿佛在他的计
『夫妻本是同林鸟!惊变』
城中甚具声明的事务律师敖柏言,工作上他运筹帷幄,凭经验及实力成为了律师楼当时得令的王牌;家庭上他忠臣尽责,妻贤弟恭。在公在私,一切仿佛在他的计算掌握之中。
柏言有此成绩绝非侥幸,年轻的柏言经历困境,与当时只有五岁的幼弟敖柏泓从绝境中挣扎过来,尝尽人情冷暖。柏言一直以此为鉴,誓要攀上权利的高峰。柏言幸有贤妻宝琳全心照料家庭,让他无后顾之忧,于职场上全心全意去拼搏。可是胜利的喜悦却令柏言忽略了,他在不断往上爬的同时,太太宝琳一直在原地守候着他。柏言也渐渐忘了当律师的初衷是为一个人也能得到法律的保护及公平的对待,变得一切以胜利为人生成就。夫妻二人价值观不同,步伐便容易变得不一致,原本感情深厚的家人,距离已越来越远!
『一枝红杏出墙来?猜疑』
一直在背后支持柏言的宝琳,看丈夫一天一天的变得陌生,渐渐由幸福太太转变成为孤寂无助的守候着。突然痛失母亲,让宝琳心情陷入了谷底,最无助的时候,向她伸出援手的人,竟不是柏言,而是青梅竹马的好友吕永恒。
此时,柏言一帆风顺的事业出现了危机,坚毅的他怎会轻言放弃。正当他抵抗律师事务所合伙人程婉萍的冲击,力挽狂澜之际,却发现宝琳已背着自己开展婚外情,而第三者竟是他眼中毫不起眼的事务律师永恒。一向骄傲的柏言方寸尽失,他只懂用平日处理案件的手法,打算理智地结束这段婚姻。
心情沉重的柏言,面对宝琳的异心,同时又发现柏泓放弃自己为他安排的升学路途,令两兄弟关系变差。柏言的心情倍加沉重,整个家庭已踏入破碎边缘了。
『夫妻有恩不诚则离!反思...』
那边厢,宝琳明白心生外惊只是一时冲动,悬崖勒马。可惜,宝琳已身处一个充满谎话和猜测的家,又目睹柏言拒绝为有知遇之恩的故人打官司,还转过来与他对簿公堂。宝琳对柏言完全失望,决心要离开他。就在此时,宝琳却遇上神秘袭击,受伤昏迷。宝琳醒来时,禁不住怀疑这一切都是柏言安排的。这一刻柏言呆住了!他从没想像得到在太太眼中,自己竟会是个买凶的幕后主使者,柏言完全奔溃了!柏言回想过去自己的所作所为,开始质疑自己的人生抉择。他终于放慢脚步,回味事物,把心思回到起点,决心寻回真我,为了自己、为了家人做改变。
我想念你
(……)
你好!今天我参加了本学期的第一门课的考试——影视艺术欣赏。考试内容就是看
我想念你
(……)
你好!今天我参加了本学期的第一门课的考试——影视艺术欣赏。考试内容就是看完电影《爱*回家》,后写影评。我哭着看完了电影。
下课了,同学打开了灯,刺痛了眼睛,其实是哭痛了眼睛,我掩住眼睛,走出教室,到角落里大哭一场。返回教室,开始给你写信。
之所以不写收信人,因为我也不知道把信写给谁,究竟是写给你,还是写给外婆。外婆不识字,突然把这样的一封信寄给她老人家,由小姨念出来,肯定会变味的。
老师太不该放映这样煽情的作品来做为考试内容,我不去“百度”和“GOOGLE”别人的影评。而这学期讲述的色彩,节奏,亮度,声响,音乐,对白等专业内容都统统让开,全不在我的影评范围,因为。在整个放映过程中,我完全忘记了课程和考试。我只知道我在哭,在不停的哭。
第一感觉就是,今年我要回外婆家过年,不和父母一起过年了。
树欲静而风不止,子欲养而亲不待。她在乎的不是等到我功成名就后去孝敬她,普天下的父辈,祖辈,需要的是我们的爱*回家。
影片中的哑,聋,驼背的的外婆和外孙相差70岁,我和外婆相差近60岁,。当然我没有小男孩儿那样调皮和霸王,因为,当我送过去的时候还不到两岁,现在设想,一个年过六旬的老人照顾一个不足两岁的孩子和一个一直生病的外公是什么概念。
小男孩儿成佑其实和我很相像,我家在县城,当然有电视和电灯用,外婆家在乡下,用的还是自制的煤油灯。当然,由于家教甚严,我不可能放肆的跟成佑一样做个霸王,感受生活境况的落差,都化为抠枕边墙纸的动力,或是用指头一次次“不小心”戳得到处是洞洞。
里面有几段是让人心颤的,另我咬住手背才没有哭出声音的几段。
(一)穿针
成佑由不耐烦至最后深夜将线团上所有的针穿满线,长长的线穿不尽期间的爱。外婆的眼不知从什么时候开始看不清的,虽然换了N个眼镜,但还是无济于事,我也曾和成佑一样,不耐烦的去帮外婆穿针,因着自己的眼睛好,体味不到穿针的困难,也因着嫌麻烦,同样把针线穿的长长的,,以至于超过了我的身高,虽然我也知道这样使用级易打结。
(二)新鞋和旧鞋
乡下商店里的鞋子自然没有汉城里的漂亮。但汉城准备的鞋子赶不上孩子日渐增大的脚掌。不合脚的鞋和路是永远都有的。于我,从每年的夏天到冬天都住在外婆家,我就年复一年的穿着外婆亲手做的鞋子,至今在我大学寝室里的床下还有外婆亲手做的棉拖鞋,能够有一双81岁的外婆亲手做的鞋子是一种莫大的幸福。
(三)思念
成佑终于体味到婆婆的爱了。当意识到自己要返回汉城时,他教会了不会说话的的婆婆识字和写字。“我病了”,“我想念你”《爱*回家》在此处升华,成佑用涂鸦的图片表述他的爱和思念。尽管婆婆最后还是孤独的生活在乡下,她收到了孙孙的信:我想念你。
大脑一片空白,我很想现在回家,但我知道这是不可能的,也许世界就是这样,我们长大了,我们得到了青春,但我们同时也在失去着他们,令人痛心的规律。
还是头痛,我只清晰的感觉到,我想念你。
电影最吸引人的当时还是剧情,父子之情的深刻表达。中国的电影,在我看来肯定比西片强的一个地方,就是对人情的刻画。这当然也是日本电影的特点。从《小城之春》到《东京物语》,从费穆到小津安二郎,东方民族总是能够如此细腻感人。虽然我极端推崇塔可夫斯基、贝托鲁奇等一干欧洲大师,但要说起“动人”、“于我心有戚戚焉”,恐怕还是看中国自己的电影,尽管中国的好电影真是凤毛麟角。
本片的父子之情,就架构而言并不充实,父子之间所谓的隔阂也觉得突兀。但是二人在山坡上行走,只言片语的说话,谈起妻子和母亲,那种味道就已经出来了。我不喜欢煽情的台词,也讨厌泪水汪汪的做戏,本片在这两点上都令我满意。像父亲几处回忆往事的桥段、儿子背父亲过河的桥段、最后一晚父亲看着儿子睡觉的桥段都很感人。相信原著也写得很好。
此外,有几处镜头极美,尤其是小桥,每次远景都很美。而音乐也是温柔甜美的。
不足也很明显。首先就是语言,所有人物都是带着京味的普通话,让人疑心这不是湖南山区,而是北京知青;第二,有几处过于煽情,如那个上函授的小孩,完全是多余;第三,刘烨不太像农村孩子,在我看来,只有郭晓冬能演出这种味道,不过郭晓冬更适合演北方人。
这部电影1998年拍完后,国内没有一家院线上映,很快就被遗忘。2000年左右,一个日本电影制作人在中国看到了此片,大为感动,花了不到十万美元买下版权,又花了一整年在日本做宣传。2001年,本片在日本艺术影院全线上映,场场爆满的情况持续了整个2001年,成为当年日本票房冠军,收入据说在几千万(美元?人民币?),而导演霍建起一跃成为日本最受欢迎的中国导演。后来霍建起导演《暖》,日本再次掀起观看热潮。
这个现象也说明,中日之间在情感上有很多可以沟通的地方。只是中国人整日沉浸在真实的人情之中,对这样的电影多少兴趣不大了。