1991年,由王朔等编剧、赵宝刚执导、葛优等主演的《编辑部的故事》一炮走红,开创了独具京味儿风格和时代特色的内地喜剧新模式,这一模式不同于以夸张的形体表演和即兴无厘头搞笑见长的港台喜剧模式,而主要以针砭时弊、幽默诙谐的语言对白取胜,其喜剧效果主要来自于人物的语言形态与思想之间的错位。具体来说,剧中人物有意无意地大量采用了改革开放以前的那种意识形态色
1991年,由王朔等编剧、赵宝刚执导、葛优等主演的《编辑部的故事》一炮走红,开创了独具京味儿风格和时代特色的内地喜剧新模式,这一模式不同于以夸张的形体表演和即兴无厘头搞笑见长的港台喜剧模式,而主要以针砭时弊、幽默诙谐的语言对白取胜,其喜剧效果主要来自于人物的语言形态与思想之间的错位。具体来说,剧中人物有意无意地大量采用了改革开放以前的那种意识形态色彩极其浓厚的政治话语和语式来表达九十年代初市场经济起步时期人们对社会生活的认识和思考,其中带来的强烈的反差、自嘲和讽刺意味构成了独具那个阶段时代特色的一种幽默。王朔是当时这类幽默文本创作的大师和代表人物,而葛优等人通过自己独特的外形、气质和表演才能将剧本文字上的幽默进行了完美地诠释。
二十多年以后,作为当年《编辑部的故事》创作团队核心成员之一的郑晓龙(担任策划)又亲自执导打造了《人间指南》编辑部故事的新版本。在这部《新编辑部故事》中,当年老编辑部故事中由吕丽萍扮演的葛玲一角依然保留,并且升任为杂志主编,而其他人全都已经离开了杂志社:李东宝改行成了明星,余德利下海经商,牛大姐退休,刘书友和陈主编驾鹤西归。而《人间指南》也与时俱进地变成了更具时尚味道的《WWW》杂志,编辑部也更换了大量新成员:其中增添了具有时代气息的海归人才运营总监安妮,而当年李东宝的位置则被号称“思想深刻帅帅哥”的袁帅(黄海波饰)接替,刘书友的儿子刘向前(王千塬饰)也子承父业,再加上花样美男何澈澈(井柏然饰)和时尚美女欧小米(焦俊艳饰),新的编辑部变得更加时尚和前卫。当年编辑部里最年轻最新潮的葛玲,已经成为年龄最大相对保守的老大姐,而当年老陈、牛大姐和刘书友这三老与余德利、李东宝和葛玲这三新之间的新老之争,也被新编辑部里葛玲与安妮之间的土洋之争取代。
《新编》在编剧上继承了《老编》针砭时弊的话题剧的路子,全剧共汇聚了二十多个近年来的社会热点话题,涉及娱乐圈的自我炒作、制造绯闻、实习黑幕、婚外恋、收藏热、美容热、择校、啃老族、剩男剩女、幸福指数、养生、末日传言、上市操作、亲子鉴定、征婚傍大款等等,其中很多都是近十年间冒出来的新话题。
在喜剧风格上,《新编》也继承了《老编》以人物语言取胜的特点,让编辑部里的所有人物全都是能言善辩、能说会道之辈,拥有三寸不烂之舌,甚至经常有贫嘴话痨之嫌,其台词的信息密度和笑点与《老编》相比犹有过之。
但是与《老编》相比,《新编》还是不可避免地呈现出一些新的特点。在语言上,《老编》是通过人物的旧式政治性话语与新的社会现实之间的反差,营造一种荒诞感和反讽的效果。这一招显然不再适用于《新编》中的七零后、八零后和九零后们。因此,《新编》中的人物更多地使用了网络时代的语言和包袱,虽然这种使用有时显得发力过猛,笑点过淤,包袱过密反倒让人来不及反射而笑不起来。
另外从喜剧效果的营造上,《新编》显然没有把宝全都押在台词这一项上,而是增加了许多新的元素。比如新编辑部里的一干人物的表演明显比《老编》里的更加夸张,尺度更大,脸皮更厚,更加习惯于荒诞不经。在表现手法上也明显植入了港式无厘头恶搞、滑稽小品乃至脱口秀等元素,如果说《老编》里基本靠人物耍嘴皮子的语言轰炸这一项突出的武器,那么《新编》的搞笑武器库里显然更加丰富,但是就单项的突出而言似乎不如《老编》。
不少人包括本人在开始接触《新编》时感到很不适应,比如有人吐槽演员的表演太过夸张:葛姨如更年期综合症般的扭捏作态、安妮的装洋卖嗲、袁帅的贫嘴耍酷、刘向前贱男到底、澈澈装傻卖萌、外加一个装纯装嫩的欧小米,简直犹如集体装疯卖傻,而台词明显像是网络段子汇编又长又贫像念经, 剧情荒诞如同儿戏,话题也并无新意, 如选秀评委骂战、明星自我炒作、择校、剩女等早就不是什么新鲜话题。但是仔细看了几集下来,发现这有可能是编导刻意追求的一种风格和效果。同时,我们今天这个时代,不正是一个处处作秀人人变态,为达目的不择手段,厚颜无耻以丑为美,见钱眼开见色起意,人欲横流嚣张乖戾的时代吗?《新编》中这些人物的丑态百出,言行不着四六,让人汗毛倒竖,不寒而栗,不正是我们这个社会中的众生相吗?演员们不无夸张的表演不正是对这个时代的一种变形记式的鞭挞和反讽吗?如果说当年的《老编》是通过人物的种种假正经来展示社会转型期给人们内心带来的种种矛盾与不适,《新编》则干脆用赤裸裸的无厘头恶搞和一点正经没有来直击市场经济初建社会中人性的错乱、道德的沦丧与人欲的狂欢。因此,不是他们太假太做秀,是这个时代本就是一个做假做秀的时代;不是他们太下贱太无耻,而是这个时代本就很下贱很无耻;不是他们太明目张胆口无遮拦,而是这个时代本就寡廉鲜耻毫无底线。
据说,《新编》的剧本搞了很多年,始终无法让郑晓龙等人满意,可能就是因为讽刺的尺度不好把握,表演的尺度也不好把握。相对而言,《老编》因为有王朔这样的文学基础,整体来说剧本比较成熟,讽刺既到位又适度,再加上葛优等一班戏骨人精的表演,相得益彰,堪称经典。《新编》在这方面显然无法和《老编》创作者的功力相比,于是干脆以大尺度和重口味取胜,也不失为一条剑走偏锋之路。如果说《老编》的底本创作显得更机智更犀利当然有时也更圆滑,那么《新编》则显然更露骨更直白当然也更娱乐一些。
来自于酷的独播新剧《小女霓裳》正式亮相了,据说该剧是《小女花不弃》的姐妹篇,当然,从剧名上已见端倪。
来自于酷的独播新剧《小女霓裳》正式亮相了,据说该剧是《小女花不弃》的姐妹篇,当然,从剧名上已见端倪。
还可以不是咳嗽我可能准考证你打开刷卡我i家玩呢哦刷卡是吗是吗哇咔咔网卡没撒没撒卡卡网卡吗我妈网卡哇咔咔咔开始看我看看什么是你说没卡哇卡哇卡凯撒可惜没撒没卡网卡上哪上哪刷卡是吗是吗吗没什么胃口哇卡哇卡我们仨你那上哪是吗是吗卡卡网卡没说什么看我快手科技上哪上哪上哪接打卡刷卡我妈我妈我妈问没拿我那手机在卡卡网卡
还可以不是咳嗽我可能准考证你打开刷卡我i家玩呢哦刷卡是吗是吗哇咔咔网卡没撒没撒卡卡网卡吗我妈网卡哇咔咔咔开始看我看看什么是你说没卡哇卡哇卡凯撒可惜没撒没卡网卡上哪上哪刷卡是吗是吗吗没什么胃口哇卡哇卡我们仨你那上哪是吗是吗卡卡网卡没说什么看我快手科技上哪上哪上哪接打卡刷卡我妈我妈我妈问没拿我那手机在卡卡网卡
再次开麦
误会大了,评论里有个笑话,我以为是导演的带孝子,没想到居然是演员的带孝子。哈哈哈哈,对于NC粉,我没什么可计较的了,毕竟是rapper都只能respect的物种。
我也是服了,一个电视剧,有人觉得好看有人觉得难看不是很正常。何必我说一句不喜欢就有人人身
再次开麦
误会大了,评论里有个笑话,我以为是导演的带孝子,没想到居然是演员的带孝子。哈哈哈哈,对于NC粉,我没什么可计较的了,毕竟是rapper都只能respect的物种。
我也是服了,一个电视剧,有人觉得好看有人觉得难看不是很正常。何必我说一句不喜欢就有人人身攻击呢???评论里可能会说了“你也讲回去了呀?” 搞笑了,我自己发的帖子,有物种跑来这撒野我还不能把他们打扫一番了!我又没有去赞美贴讲人家坏话。所以觉得好看的麻烦移步去夸夸群,您夸的舒心,我们吐槽的也快乐。
后续看了几集,也难怪磕CP的这么多了……
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文字作品和影视作品的节奏是很不一样的,一部电视剧如果完全按照小说的节奏去拍摄剪辑,那么只能说导演和编剧真的很不成熟。我想这也是为什么一些书粉说“还原”,而我这种没看过原著的人觉得这部剧难看的原因。当然,只是剧难看,小说我没看过,不评价。所以各位书粉也不要来怼“看过原著吗你”这种话了。毕竟《司藤》作为一部影视剧,我想它面向的是所有观众,而不是看过书的观众。
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景甜真挺好看,气质太适合旗袍了。这剧我也就能夸这么多了。两分给景甜大美人。
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气死我了呀
这拍的什么玩意...剧情拖沓的我跳3集还能接上剧情。为了达成女主美救英雄促进两人关系起码让三个角色OOC也是真是不容易了,好些角色性格变化莫测,行为逻辑乱七八糟到底是要怎么样啊?服务剧情吗?也没服务出个123啊!“卧底”生怕别人认不出自己的底牌,就差把“我是妖怪”四个字写脸上了,大姐,你这个演法还让主角团一顿好找,那这主角还指望她报什么仇呢……她后半生好好活着就不错了,别给世界添乱了好吗
这垃圾剧拍出来图啥呢?买了版权也不好好用何必买呢?这点钱做慈善还能拯救失学儿童呢不是,花这么多钱糟蹋设备污染环境侮辱观众,这种行为不是反人类吗。
JQ开麦:“原著粉”可别跑这来说“看原著了吗你?看不懂就去看原著。” 你是真的原著粉吗?好家伙,看个电视剧还被要求看原著小说了?(如果这样建议各大影视平台让观众点视频前先设置题卡。没写个“男女主爱情—从相救到相爱”千字论文都不让看。)我明明说的是影视剧失败的问题,这些“原著粉”非要说还原,这是一回事吗?这是在维护电视剧还是小说啊?我说剧难看,你说这剧和小说一样,那你的意思岂不是 小说=电视剧=难看。
这部剧给我最大的感慨就是男主的年龄是2000年,到如今追剧的男主角都比自己小了,有一种青春的小鸟一去不复返的感觉。这是一部非常适合排遣压力的爽剧,男主角的叔叔出了“意外事故”死亡,但是通过男主角的调查才发现叔叔和英国情报部门有着千丝万缕的关系。为了调查清楚叔叔的死亡男主角必须假扮亿万富豪的儿子进入一个专门培训不良少年的学校中去,感觉像是英国版的“杨永信”但
这部剧给我最大的感慨就是男主的年龄是2000年,到如今追剧的男主角都比自己小了,有一种青春的小鸟一去不复返的感觉。这是一部非常适合排遣压力的爽剧,男主角的叔叔出了“意外事故”死亡,但是通过男主角的调查才发现叔叔和英国情报部门有着千丝万缕的关系。为了调查清楚叔叔的死亡男主角必须假扮亿万富豪的儿子进入一个专门培训不良少年的学校中去,感觉像是英国版的“杨永信”但是其背后的野心可就完全不局限于虐待不良少年了,这种设定下的电视剧非常容易吸引人的目光,男主被放在了和自己迥然不同的环境中求生存。剧中将毛主席和希特勒以及斯大林这些伟人放在了一起,对于西方世界来说东方文化最成功的输出可能是斯大林、毛泽东等人的思想输出。想起来前一段时间看到的一段话,最早的苏联是抱着解放全人类的理想而奋斗的,“公平”——简简单单的两个字轻而易举就击碎了资本主义家给底层民众画的乌托邦。总之这部剧又是小部分权贵妄图用极端方式重新分配资源,深入“解读”进化论妄想改变世界的故事,不过还真的挺好看的。
大家可能不信,盗墓笔记系列,之前还有一大票分析党,专门分析那些书中未交待的悬念,甚至很多粉丝觉得三叔在下一盘很大的棋,结果这剧出来,劝大家还是死心了,三叔就是才华能力有限,自身逻辑不能自洽,之前挖的坑就是填不上而已!!
来说现在的重启,逻辑硬伤、剧情拖沓、对白尴尬、粉丝尬吹。
人物空洞
大家可能不信,盗墓笔记系列,之前还有一大票分析党,专门分析那些书中未交待的悬念,甚至很多粉丝觉得三叔在下一盘很大的棋,结果这剧出来,劝大家还是死心了,三叔就是才华能力有限,自身逻辑不能自洽,之前挖的坑就是填不上而已!!
来说现在的重启,逻辑硬伤、剧情拖沓、对白尴尬、粉丝尬吹。
人物空洞,智商武力时高时低,一大帮工具人,都没有自己的思想全部为了推动剧情;
病危侄子执意寻找失踪叔叔的故事,自己要死了,还要拉着一帮人陪着去冒险,那个白昊天啥也不知道,还非要拉人家下水,吴邪可谓是为达目的不折手段,这种行为跟“天真”这个称号以及种种天真行为互相矛盾;
一帮壮汉、特种兵打不过一个只剩3个月寿命的肺痨鬼,这肺痨鬼还能潜水打架下墓,还差点拍死胖子,拜托作者好歹去查查这病的症状吧;
第一季下墓吴邪中招发疯,正要拍死倒地的胖子之际,胖子一动不动,面带微笑眼含热泪,一副死在吴邪手里这辈子也值了的表情,简直是恶心到我了!!!这还是那个粗中有细、天不怕地不怕的胖子?知道吴邪中招,不想怎么救人,反而什么都不做等着被吴邪拍死,这兄弟情也不是这样玩的啊!
那个十一仓简直儿戏,脱离实际的太离谱,动画片都不敢这么写,一个民营仓库烘托的跟美国51区似的神秘,里面员工个个企业荣誉感爆棚,但智商都贼低;第一季盗出来女尸,在枕头边的时候吴邪不检查,一进仓库就想起来要去看,然后十一仓也是牛逼,作为货主之一,必须要偷偷潜入才能看自己带出来的货。
然后那个杀人桥段,简直不把观众当人啊,主角化身福尔摩斯、阿加莎克里斯蒂,一进来分分钟搞定了多年的杀人悬案,牛的飞起。
且不说十一仓把出口弄成只有小孩出入的无脑设定,就说被困在仓库里的反派,派手下去杀人,手下如果不答应就要被另一个手下干掉,手下人做不做都要死,还用这样手法杀了好几个人,一个受困的反派得抓住什么样的把柄才能让手下如此不要命啊,拜托啊坏人不是这样当的啊!
剧中的女性角色实在是尴尬,三叔是不是认为只要最后把女主写死,期间怎么组cp都行啊,还来个金兰结义,服气;
弹幕简直不能看,第二季还好点,第一季全是刷主角好帅的,帅没问题,但是满屏都是真的好烦人啊!本来看到剧情不明确的地方想看看大家怎么认为的,结果全是哥哥好帅啊,主角那边要死了,这边弹幕哥哥睫毛好长啊。。。。烦死了!
喜欢偶像可以理解,但是好不好看是整个剧本决定的,而不是单单某一个人,这部剧,剧本编剧的问题是远远大于演员的问题,就这剧本,换谁也拯救不了;
听雷,是个很棒点子,很能勾起人的好奇心,但是一个好的故事不能仅仅是悬念抛的好,对悬念的诠释更重要,能最后让观众认同理解才是好故事,不然只能是这种虎头蛇尾的烂剧本。
作为一部军旅剧,特战荣耀并不合格。其实知道原著是什么样子就不会对这部剧有太大的期待,原著就是龙傲天爽文。首先说说特战荣耀的优点,第一集至少开头的那场战斗给人一种刺激感,我知道有人吐槽一些细节,但确实有些鸡蛋里挑骨头,这段确实让普通观众感觉不错,主角最后落水的那段独白也能让人热血沸腾。包括后面一些战斗的画面也很不错。此外还有一些人物刻画的还行,军队整
作为一部军旅剧,特战荣耀并不合格。其实知道原著是什么样子就不会对这部剧有太大的期待,原著就是龙傲天爽文。首先说说特战荣耀的优点,第一集至少开头的那场战斗给人一种刺激感,我知道有人吐槽一些细节,但确实有些鸡蛋里挑骨头,这段确实让普通观众感觉不错,主角最后落水的那段独白也能让人热血沸腾。包括后面一些战斗的画面也很不错。此外还有一些人物刻画的还行,军队整体风貌也不错。这优点也还算突出,不可以否定。
然后就要说说缺点,这缺点让我难以忍受,在我看来,缺点比优点更加突出。这部电视剧不应该叫特战荣耀,应该叫特战逼王!整部剧似乎就是以主角的装逼为核心。该剧主角是最具争议的,有些人说主角是成长型角色。这里我引用他们的一句话“燕破岳不是从弱者成为强者,而是从强者成为战士”大概就是这么一句话。但我觉得不然,也许有些人会觉得这样很酷,但在军队里这样一点也不好玩。在军队中,实力可以通过训练提升,而遵守命令之类的反而更加重要。燕破岳的存在本来就是突兀的不合理的,甚至去掉燕破岳这个角色,你会发现这个军队会显得很正常。
为什么说没有燕破岳军队会正常呢,读小说比较多的就知道,龙傲天类小说主角除了自身实力强以外还有一个被动技能就是降智光环,主角遇到的角色会通过降智来体现主角的强大,这种剧本在早期出现的时候还是受到很多人的欢迎的,但渐渐的很多人开始讨厌反感这种情节,当然这种套路还是有些人喜欢的,很多人正是因此对于这部剧差评,包括我。当然最典型的降智剧情还是要罗列出来的,就是拆炸弹那回,配角的那波操作令人诧异,还有毒贩劫持人质主角自甘做人质那段的剧情也是降智了反派。当然剧中最常见的还是领导的降智,主角犯了错,领导训一顿后罚主角,而这惩罚也无关痛痒,而主角的错误行为不但没得到重罚反而得了功?可以说领导为提高主角逼格提供了主要助攻。
我前面说过主角全程装逼,我现在再说说主角的成长,有位评论者评论的挺恰当,这里我提一下:主角并没有成长多少,他是在反复横跳。变的并不是主角,他始终在装逼,变的是他周围的人,以前是主角强行装,后面是别人派他装,我认为主角并没有得到什么明显的成长,也许他成熟了点,战斗经验丰富了点,本质上还是个逼王。这样的成长有什么意义呢?我说不出来。
主角既然是龙傲天,那强调的必定是个人英雄主义,而军队强调集体主义,个人英雄主义从结尾主角得到“个人第一”可以明显体现。这也可以证明这部剧并不是合格的军旅剧,龙傲天题材本来不适合当军旅剧。以主角装逼为核心,作为偶像剧可能还不错,可军旅剧还是算了。
最后总结,这部剧剧本就是爽文类,符合偶像剧,而战斗画面,军队面貌确实有军旅剧的味,处于尴尬的位置,就一些人而言,这部剧不错,就我而言,这剧不合格,是烂剧。
ps:个人认为自己很客观,粉丝要杠我直接改一星不商量
彩云之南是那时候开始流行起来的吗?
医者,这样的乡村(小镇小城)医生曾经有很多,童年时乡下有两位赤脚医生,看病也是不求回报的,真正是“有救无类”、“一视同仁”。不过如今其中一位的儿子读医回去开诊所后,就是经济挂帅了,那份纯粹已经不在。
即使是“与世无争”的天堂丽江,依然有着罪案,砍人的青少年在当时也是中国各地的一个写照,经济发展,人心思变,生乱。就像古龙说的,妓女是
彩云之南是那时候开始流行起来的吗?
医者,这样的乡村(小镇小城)医生曾经有很多,童年时乡下有两位赤脚医生,看病也是不求回报的,真正是“有救无类”、“一视同仁”。不过如今其中一位的儿子读医回去开诊所后,就是经济挂帅了,那份纯粹已经不在。
即使是“与世无争”的天堂丽江,依然有着罪案,砍人的青少年在当时也是中国各地的一个写照,经济发展,人心思变,生乱。就像古龙说的,妓女是世界上最古老的职业,有人的地方就有需求,而犯罪也是与人相存的,有人的地方就有欲望,有欲望就会有犯罪。
瓦、缸厂那个,让我梦回童年,80年代盖房子,乡下流行自己浇泥砖,还有烧制红砖和瓦片,因为村里有的田地有适合的泥土,红泥尤其多,还有白色的瓷土(曾经村里开过工厂制碗)。后来不再盖泥房,而且开始盖二三层的楼房,瓦片也开始消失,而大量的红砖黑砖这时候已经有专门的砖厂提供。
公安的戏有点多了。公安愿意提供拍摄,大概是可以表现他们的尽职尽责,破案效率高。可是外国人看到的是另一面:中国的犯罪率相当高,中国很乱。今天应该不会容许外国人拍中国警察了。
小桥流水古老房子人家,有点江南的感觉。丽江古城是真的很原生态,这样的地方在今天的中国屈指可数。
字正腔圆、严肃刻板的播音员让人乱入如今的北韩新闻女主播。
茶座里点歌献唱的漂亮女歌手,那些年还正流行。那时候,餐馆、大排档还流行“乞讨歌手”,点一首歌三五块钱,其实和今天偶然还能见到的隧道、街头流浪歌手差不多,歌未必唱得好,就是要个钱,就点“强行乞讨”的味道,96年在珠海的餐馆曾经见过。
公园湖上划船,好久没划了。
他们烤掉的是那只鸟吗?
溪水边洗衣服。童年乡下的小河(实际是引水渠),也有好些妇女是这样洗衣服的,后来污染厉害,就只能用井水洗衣服了。
那个母亲还是很乐观的,给孩子推拿时满满都是爱。给人看到了希望。
《曾经相爱的我们》讲述了三组故事,分别是爱情、友情和同事情的故事。三个怀着梦想北漂的音乐人惺惺相惜,他们在北京合租在一个四合院里的一个小房间里,梦想着有一天能走上大舞台出人头地,后来他们的败给了现实的残酷还是梦想照进了现实?三年前追随着爱人来到北京一起北漂的女孩小爱,以为快要和爱人修成正果的时候,男友却玩起了失踪,她每天晚上等在男友最喜欢的酒吧等着他,她会不会和另一个疼惜她的男孩开始下一段感
《曾经相爱的我们》讲述了三组故事,分别是爱情、友情和同事情的故事。三个怀着梦想北漂的音乐人惺惺相惜,他们在北京合租在一个四合院里的一个小房间里,梦想着有一天能走上大舞台出人头地,后来他们的败给了现实的残酷还是梦想照进了现实?三年前追随着爱人来到北京一起北漂的女孩小爱,以为快要和爱人修成正果的时候,男友却玩起了失踪,她每天晚上等在男友最喜欢的酒吧等着他,她会不会和另一个疼惜她的男孩开始下一段感情?Alan与梦捷从最初的甜蜜相爱到后来的因误会而分手,后来再次重逢是否会重续前缘还是再次彼此错过?
明明都是同一套班子,我说呢阳光之下拍的很OK,这部就那么那么不知所云呢?太慢了,太慢了,太慢了,文静的演技也很失望。
我本来很喜欢蔡文静,因为被她惊艳到才看的阳光之下,(阿妍太美好了)文静的颜值绝对是内娱top,但是这片里的演技实在太木了,很多地方可以表达的没有表达出来。可是阳光之下明明就演的很好啊,不是很懂
明明都是同一套班子,我说呢阳光之下拍的很OK,这部就那么那么不知所云呢?太慢了,太慢了,太慢了,文静的演技也很失望。
我本来很喜欢蔡文静,因为被她惊艳到才看的阳光之下,(阿妍太美好了)文静的颜值绝对是内娱top,但是这片里的演技实在太木了,很多地方可以表达的没有表达出来。可是阳光之下明明就演的很好啊,不是很懂为什么演技这玩意还能退步。总感觉演阳光之下的时候文静更投入一些。。。
彭冠英的演技OK的,稳定,突然get了长身玉立的男人的帅点。
本来想打2星的,但是多一分给二搭的两位演员,再多一分给团队设计的宿命感的细节,很用心,确实是最强售后。
还是期待三搭的,毕竟CP感很强;但是希望演员能多努努力,多用点心,多琢磨演技,还是会关注和期待,希望越来越好!
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20集后更新:
怎么肥四越看越上头了还,到后面节奏好多了,反转也是一个接一个,速速更新!!!!!!为不俗套的剧情加一分
18集之前的剧情可以倍速
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结局更新:
气死我了。我还以为能憋出个大的,没想到这么把观众智商按在地上摩擦,就这点信息量两集就能讲完好吗。
剧本问题最大,讲不好故事就不要讲,最后所谓的“老板”大boss都不知道是谁。
拍摄问题也大,女主打官司那么重要的剧情居然消音。
女主的演技也是无语,心爱的人为了自己中枪倒在眼前就是瞪着眼睛,完全无法代入。二十年前的台湾偶像剧,男主为了救女主投身火场,女主哭的撕心裂肺,这里女主的表现冷漠到让我诧异。
男女主都胖了不止一点,演员演中偶能不能自律一点。
不过总的来说,问题最大的还是剧本剧本剧本,但凡故事讲得稍微用点心我都不会这么愤怒。
影片借美国作家詹姆斯回忆给瑞士雕塑大师、画家贾科梅蒂做肖像模特的一次经历,呈现了贾科梅蒂对待作品的态度和作为画家的自我要求,以及艺术这柄双刃剑给贾科梅蒂物质生活和精神生活带来的巨大影响。同时,毫不喧宾夺主地介绍了给予贾科梅蒂斯不同层面支撑与安全感的三个人:兄弟迭戈、情人安妮特、妓女卡洛琳分别。此外,还通过主人公之间闲谈夹带了贾科梅蒂斯对毕加索与布拉克引领的立体主义的微词、对后期印象派的主将塞
影片借美国作家詹姆斯回忆给瑞士雕塑大师、画家贾科梅蒂做肖像模特的一次经历,呈现了贾科梅蒂对待作品的态度和作为画家的自我要求,以及艺术这柄双刃剑给贾科梅蒂物质生活和精神生活带来的巨大影响。同时,毫不喧宾夺主地介绍了给予贾科梅蒂斯不同层面支撑与安全感的三个人:兄弟迭戈、情人安妮特、妓女卡洛琳分别。此外,还通过主人公之间闲谈夹带了贾科梅蒂斯对毕加索与布拉克引领的立体主义的微词、对后期印象派的主将塞尚重视物象体量感的推崇。
影片最吸引人的地方在于,是透过詹姆斯作家品格滤镜,来呈现贾科梅蒂画家品格。即,以一个沉浸于“观察-自我理解”无法自拔的人的视角,去认识一个沉浸于“观察-表达自我”的人,这本身就是一个太值得期待的事情。于是当詹姆斯的包容、同理,碰上贾科梅蒂的苛刻、自我,让一次本该三四个小时、最多半天就该结束的肖像画绘制,延长到了18天,这其中有贾科梅蒂斯一遍遍的休止、推翻、重来,也有詹姆斯不愿拒绝的试探、深入、张望。这样漫长的无果看似磨人,但旁观者清,他们实则都认同甚至乐此不疲于对无限完美的追逐。
影片大部分场景设置在色调清冷肃穆、布满如贾科梅蒂斯本人一样愁容满面的石膏雕塑作品的画室中。借环境氛围体现画家贾科梅蒂斯在琢磨艺术极限过程中被艺术无限性反噬的压抑与郁郁。通过贾科梅蒂斯高价回收自己早期作品、因不被认可撕毁画作、对手中处于创作困境的作品欲罢还休、突然对着画作自我否定骂骂咧咧等种种内心矛盾、情绪失控情节让这个固执、不服输、勇于破立的倔老头形象生动鲜活起来,让人既心疼又好笑,既可气又可爱。难怪詹姆斯压抑到需要通过游泳、参观夏加尔作品放松心情,还是要一次次改签机票、一次次迈进贾科梅蒂斯的画室。
终于,在任性、无厘的妓女卡洛琳身上,詹姆斯懂得了陷入艺术无止境追求漩涡的贾科梅蒂斯的救赎是什么,完美地强制性地打断。这大概就是贾科梅蒂斯对卡洛琳的依赖。“他会用一支沾上灰色颜料的大画笔毁掉他已经完成的一切,通常之后,他拿起一把细尖黑画笔重新开始绘制头部,然后他用黄褐色加亮,然后他用白色做最后的修改。然后,他又拿起那个大画笔涂掉所有已经完成的画。这样重复不下一百遍。”而就在第18天,端坐的詹姆斯紧张地盯着贾科梅蒂斯手中不停变换的画笔,算好时机,起身。果然,完美的刚刚好的肖像画。然后他完美地说出他要回纽约。然后一幅完美的肖像画保住了。
最后,表白配乐。焦虑的画家、疲惫的作家甚至是想要倍速的观众,在戏谑绝望的歌曲中一笑释然,顿觉心情都俏皮起来。总之非常值得欣赏的一部作品。
我从事银行业,以前也在券商干过,各类企业和业务都接触了解,从行业角度分析一下本片的优点与不足。1. 时间线混乱:国企改制集中在2005年前,而剧中的手机 妆容服饰 外景高楼建筑整体上至少晚了5年,过于现代化,使得观众观感跳跃。拍摄方面缺陷不少。有网友提出剧本以潍柴动力发展史为蓝本撰写,但如果把时间线拍的更完善些,突出历史感,反响会更好。2. 国企班子运作:在国企待
我从事银行业,以前也在券商干过,各类企业和业务都接触了解,从行业角度分析一下本片的优点与不足。1. 时间线混乱:国企改制集中在2005年前,而剧中的手机 妆容服饰 外景高楼建筑整体上至少晚了5年,过于现代化,使得观众观感跳跃。拍摄方面缺陷不少。有网友提出剧本以潍柴动力发展史为蓝本撰写,但如果把时间线拍的更完善些,突出历史感,反响会更好。2. 国企班子运作:在国企待过都知道一二把手有相当大话语权,但又不同于私营企业的一言堂,整体还是民主讨论决策的过程,还有上级直管部门批准,后面很多情节都有体现。3. 剧名大博弈,描述重点自然是企业关键决策中的博弈斗争,较少描述经营环节。实业生产中的成果体现在业绩上,业绩好的公司才去上市。如果拍摄拘泥于发动机研发生产的技术细节,一则观看门槛过高,二则脱离中心。4. 挪用资金必然违规。在第一次三杰博弈的那四五集就令人非常诧异。北机作为下属公司想做任何重大投资活动必须征得董事会同意,整个过程必然在第一大股东的眼皮子底下进行。孙在下面无论做多少小动作都必须拿到台面上来,否则不可能成功。这也是第二次博弈北机想要独立必须跨过汉重,找国资委和省政府才能摆平。5. 几个主角都是公司一把手,血亲的同学情谊。国企的信用担保贷款,信托贷款,找刘必定借钱,这些都是有条件的,剧尾汉重最后找北机还信用成本。剧中涉及国企 民企 银行 信托 证券,囊括了国内金融业主流的资金供需方。几次博弈中股权 债券结合,风险(秦老大嗅到风险,保全信托资产)、收益交杂,符合国内金融投资交易的正常逻辑,不宜写的过于复杂,否则影响受众面。6. 角色方面的问题我更觉得应该归咎于剧情和拍摄方面。人物以单位划分可分为北机系、汉重系、宏远系、政府方面,还有外资、红星系,再加马怡系。意见较多的主要在马怡这条线,身份安排的有点天马行空,侦探加媒婆。一些配角正好体现了国企一把手和高管们之间的能力差距,更好凸显主角光环。周梅森既是作者又是编剧,最让人遗憾的是剧终钱萍意外去世。总结: 全剧精彩部分就是在多方博弈,博弈主角北机和汉重作为两家国企,其博弈动作必须遵从除市场经济外的一些行为规律,体现了不同主体(企业和人)的行为动机。不足之处也不少: 道具“穿帮”导致时间线混乱、男一秦昊在既是企业家又是党管干部的演绎上没能进一步升华,剧情高潮提前,结局不够壮观完美,男女主角没有像大家期待地在一起。
不得不五星,为什么?
编剧强大,导演牛逼。首先对东周列国志原著中夸张,虚构的历史事件删减,使每一个剧情都贴合历史,还原了历史。同时表现手法上也很像文言文,简洁干练,不拖拖拉拉。
历史时间跨度大,只用了1000多分钟十几个小时,从平王东迁,到勾践灭吴,整个春秋时期的主要影响中国的历史事件勾勒出来。
服装、道具、器物、车辆、酒器、漆器、青铜、建筑符合那个时代的
不得不五星,为什么?
编剧强大,导演牛逼。首先对东周列国志原著中夸张,虚构的历史事件删减,使每一个剧情都贴合历史,还原了历史。同时表现手法上也很像文言文,简洁干练,不拖拖拉拉。
历史时间跨度大,只用了1000多分钟十几个小时,从平王东迁,到勾践灭吴,整个春秋时期的主要影响中国的历史事件勾勒出来。
服装、道具、器物、车辆、酒器、漆器、青铜、建筑符合那个时代的物质水平。从天子、诸侯、卿士大夫、平民、奴隶、士兵、贵妇、民女、智者、贤者、无不贴合历史,反应那个时代的人物的精神面貌。该精美精美,该普通普通,该邋遢邋遢,该整洁整洁。
战争兵器,主要为戈、剑、战车、弓。战争场面、方式、过程、结果。也都体现春秋的特点。甚至连京观都出现了,惊叹。
也是儿时了解历史最原始的启蒙。
遗憾的是拍完战国篇再也找不到这么用心的电视剧了。
有的人喷这部电影。说技巧不过关,剪辑混乱。这的确是这部电影的问题。但是这可以否定这是一部好电影吗?
我一直认为一部好的电影是应该有力量的作品。所谓力量,就是能给人带来内心的震撼与感动。电影手法,是用来最大化的给我们传递力量的工具,但不是唯一方式。
怒放这部纪念七八十年代的摇滚青年青春的电影,给了这群中年人的力量和震撼是很强的。他所传达的内容可能受众有限,这群中年人已经
有的人喷这部电影。说技巧不过关,剪辑混乱。这的确是这部电影的问题。但是这可以否定这是一部好电影吗?
我一直认为一部好的电影是应该有力量的作品。所谓力量,就是能给人带来内心的震撼与感动。电影手法,是用来最大化的给我们传递力量的工具,但不是唯一方式。
怒放这部纪念七八十年代的摇滚青年青春的电影,给了这群中年人的力量和震撼是很强的。他所传达的内容可能受众有限,这群中年人已经不是电影票房的主力军了,但是这的确算是一部有力量的好电影。
TVN拍的剧越来越像tvb了。乏味的说教,通篇想要强调无论你被人虐待,囚禁,强奸乃至于杀害,都应该遵守法律。我只是很好奇,公诉时效都已经过了,到底是想让受害者怎样借助法律为自己讨回公道呢。
电影辩护人原型中那个被囚禁虐打致死的少年,几十年过去,有谁为他讨过公道?直到辩护人上映,举国震动,才宣判他无罪。可是当年杀害他的人,囚禁他的gov,这些犯罪者依旧隐入尘烟。
TVN拍的剧越来越像tvb了。乏味的说教,通篇想要强调无论你被人虐待,囚禁,强奸乃至于杀害,都应该遵守法律。我只是很好奇,公诉时效都已经过了,到底是想让受害者怎样借助法律为自己讨回公道呢。
电影辩护人原型中那个被囚禁虐打致死的少年,几十年过去,有谁为他讨过公道?直到辩护人上映,举国震动,才宣判他无罪。可是当年杀害他的人,囚禁他的gov,这些犯罪者依旧隐入尘烟。
刺杀的姐妹篇。和上一部相比,带入感和压迫感明显不足。但本作的武器级别提升了2个档次,另外还增加了些许被删减的惊艳镜头。本作交代了海德里希的发迹史、家庭和未来规划,但豆瓣分数还是说明了观众的欣赏水平。巨人丘吉尔策划的类人猿行动,成功的除掉了党卫军二号人物和希特勒钦定的接班人,也推进了二战的提前结束,但人们付出的代价是不是也太大了?!
血肉横飞的年代,都是为信仰而战,侵略者称之为解救
刺杀的姐妹篇。和上一部相比,带入感和压迫感明显不足。但本作的武器级别提升了2个档次,另外还增加了些许被删减的惊艳镜头。本作交代了海德里希的发迹史、家庭和未来规划,但豆瓣分数还是说明了观众的欣赏水平。巨人丘吉尔策划的类人猿行动,成功的除掉了党卫军二号人物和希特勒钦定的接班人,也推进了二战的提前结束,但人们付出的代价是不是也太大了?!
血肉横飞的年代,都是为信仰而战,侵略者称之为解救,而抵抗者的土地和生命也不容践踏。生在和平年代的人,珍爱生命,活好每一天才是王道。
扮演希姆莱的演员真是绝了!