虽然是玛丽苏剧情，但小的时候真的很爱看，更多的是鼓励每一个女孩勇敢做自己，保持善良吧。

生命的天空里，有风和日丽，亦有云遮雾障。不是每轮艳阳都暖人，不是每片乌云都下雨。既然决定不了命运的走向，那就踏实走过每一天；既然左右不了天空的变幻，那就悉心装扮自己的心空。请相信：珍惜了，能拥有；付出了，有回报；走过了，不后悔。

很少见这么憨憨可爱的女主，一般知道自己是漫画主人公的时候都会emo一下，然而夏语冰分分钟想到的却是如何拉满自己的血条，觉醒以后把现代营销套路通通来一遍只想赚！女主有点聒噪，不同于一般漫画的天之骄女，但是五官很漂亮，圆圆的身材可爱又健康。

男主许子颜只给女患者看诊的理由也很戳人，为了不再有被拖延时间而治不好病的女生，所以说封建礼教害死人，耽误宝贵的救治时间。男主装造很像nh演员金志洙，但整体比较柔和一点，很适合演温暖的人设。

男主和他爹一起说方言突然的反差萌，虽然听不懂但很有趣，剧中几个爹也超搞笑，人物个性分明，剧情轻松好笑，虽有降智和拖沓，但演员选角确实不错。

女主是有自己思想，独立而勇敢的女性，她有着自己坚定的价值观，没有不劳而获，要收获一定要付出代价。平白而来的馈赠，一定隐藏着看不见的危机。

女巫的成长，强大而勇敢。

被赐予的黑暗力量终究是不够的，老女巫没法战胜觉醒力量的新女巫。

但是，女主的手也黑了，无论她再强大，她也无法融入正常人的社会了。

不知道随着时间的流逝，她是否会变得和老女巫一样，又或者成为真正远离尘世帮人实现愿望的女巫。

有一点独特的启发，老女巫认为自己有缺陷，吃掉了自己的孩子，让自己不再有缺陷，看似强大，实则是逃避，是脆弱。女主观点不同，弟弟是自己的弱点，但不是毁掉弱点，而是变得更加强大，强大到无人可以阻挠的地步。

虽然女主也是送走了弟弟，也是送走了自己的弱点，但她会不断去让自己更强大，才能够守护得住自己想要的一切！

《功夫》故事中，将人物主角瞄向了一个街头混混。通过一个生活在社会底层而渴望走向却误入歧途的小人物视角，揭示了当时社会的艰难背景。在电影的开头，夜深人静时，斧头帮老大带着大批帮众公然在大街上砍人，而周围群众纷纷关紧门窗，生怕受到波及。而星爷通过这样的设定，不仅向我们展示了那个时代下黑帮街头横行、无所顾忌的形象，更向我们侧面隐喻了人民的生活困苦。而正是在这样一个背景下，才有了男主角阿星渴望加入斧头帮的念头。因为黑帮的权势才会使得有像阿星这样生活困难又渴望变得富裕的小人物想要加入到斧头帮，但他可能没想到加入斧头帮可能同样是“人吃人”的局面。当阿星在“猪笼城寨”敲诈失败后，引起了斧头帮与“猪笼城寨”的真正战争。而我们能看到，每当斧头帮来的时候，“猪笼城寨”里的平民也是害怕得躲进了屋，不敢出声。足以可见当时的黑帮形象即便不在势力范围内，黑帮的坏名头依旧声名远扬。但当斧头帮接触到“猪笼城寨”后，星爷又向我们展示了黑帮的另一面——欺软怕硬。斧头帮进入“猪笼城寨”后，面对无法抗衡的几大高手，只能去搬救兵。虽然古琴二人组杀死了三个高手，却依旧不敌包租婆夫妻二人。古琴二人组被打败的那个夜晚，当斧头帮帮主头上着了火却不敢出声，落荒而逃的狼狈样子，我们再次看到了黑帮中那种欺软怕硬的劣根性。而随着故事的推动，斧头帮帮主因为贪婪和不甘，竟然让人劫狱救出了火云邪神。但终究自食其果，死在火云邪神的手下。而斧头帮小弟们的倒戈再一次赤裸裸地向我们展示了黑帮中“人吃人”的现象。《功夫》中对于斧头帮的黑帮形象，刻画最成功的应该要数那段斧头帮舞蹈了。时至今日，那段舞蹈音乐依旧有种洗脑歌的感觉，而舞蹈的设计更是成为一段经典。而西装高帽的绅士形象、滑稽搞笑的行为动作却给原本高冷的黑帮形象带来极大的反差，正是这种反差，我们才能看到当时的黑帮不过是一块欺软怕硬的臭骨头而已。《功夫》所呈现给观众的黑帮，不是《古惑仔》里那种兄弟情谊大于天的感觉，也不是《上海滩》那种快意恩仇的复仇故事，而是用无厘头搞怪的形式将一个欺软怕硬、恃强凌弱的社会败类形象展示给大家看。而《功夫》这种隐喻是极其具有教育意义的。或许在看过《古惑仔》系列的人已经渐渐长大，但当他们开始去选择人生的前景时，会选择一条怎么样路线？《功夫》揭示了黑帮世界原本就现实的一面，足以令人深思，似乎在告诉这些人：黑帮不是你成功的选择，成功还是要心存正义。

1.布尔战争中的英国军营改为布尔人集中营：

牛津公爵的红十字代表团不是为了慰问英军士兵，而是为了改变布尔人集中营的非人道待遇而来的，击毙公爵夫人的狙击手原本是为了营救自己被关进集中营的妻儿。

2.狙击手战女仆加拉哈德的身份改为尼妹：

加拉哈德给了酗酒颓废的牛津公爵一个嘴巴，然后和他拥吻在一起：“你在喀土穆的奴隶市场上把我拯救了出来，现在轮到我来拯救你了。”

3.狂战士男仆梅林的身份改为信基督讲忠义会KONGFU恨大清的太平天国战士：

悬崖决战后牛津公爵把给自己挡子弹的梅林抱在怀里，此时给个回忆杀镜头：苏州城在熊熊燃烧，牛津公爵一把将正在杀俘的湘军士兵推倒在地，怒斥道：“战争已经结束了，停止这该死的屠杀……把这些银子拿走，现在这个俘虏是我的战利品了！”

4.费迪南在塞拉热窝改变行车路线时候增加一段对话：

康奈：“殿下，我实在钦佩您，你为了追求爱情不惜冒着与整个帝国贵族社会决裂的风险！我们英国人就是缺乏像您这样改变的勇气！”说完后狠狠瞪了自己父亲一眼。

费迪南：“哦，年轻的朋友，对他们要有耐心和信心，在这变革时代没人知道未来会发生什么。或许就在未来，也会出现为了爱情甘愿放弃王位的国王，或许还会有人为了黑人姑娘而放弃自己的顶级贵族身份呢！”

5.希特勒彩蛋后再增加一个彩蛋：

乔治五世：“这些该死的恶棍，他们杀害了我的表弟尼古拉与他全家！你能相信吗？光荣的罗曼诺夫家族竟然就这么血统断绝了！”

牛津公爵：“不，陛下，我通过女仆网络在黑海的皇家别墅里找到了罗曼诺夫家幸存的血脉，他是皇族与女仆的秘密私生子，不久前刚刚加入了我们的组织。我们还有希望拯救俄罗斯，让您表弟血债血偿，让正教的基督荣光在俄罗斯重新伟大，阻止那些恶棍在德国策划的新阴谋。”

说话间一个精神小伙儿推门而入：“你们好，我就是你们的新成员，你们可以叫我斯大林。”

看预告片的时候有一种不好的预感，怕剧情太过玛丽苏。

但是第一眼看到这个剧居然觉得还不错啊，就算没赶上琅琊榜的画风水准也比大多数妖艳贱货好得多。

男女主都是我比较喜欢的演员，组cp也养眼，演技中等偏上，之前只看过他俩演配角，第一次挑大梁还是挺期待。除了偶尔跳戏的台词，女主难以描述的配音和男装（女主遇刺的时候不知为何有一种羞耻感）都还不错，男主配音不错，男主配音不错，男主配音不错，重要的事情说三遍。

―――我是要开始吐槽的分割线―――

然鹅！如果这个剧的大背景不是秦始皇统一六国，我是很愿意吃下这口安利的。

但！是！编！剧！你！告！诉！我！统一六国的秦始皇怎么能是这个样子啊！所以嬴政其实随随便便就打了胜仗主要是在忙着谈恋爱？？每次看到男主一脸深情的看着女主再想想这特么是秦始皇我就满腔尴尬难以言说……

荆轲喝醉去拉女主手还说了一堆没羞没臊的话的时候我内心那个崩溃啊！你还我那个唱着“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”想想就燃到爆炸的荆轲啊！！怕是因为之前看过男二演的天空城，看到他的时候虽然不出戏，但是一想到这是我大荆轲我就@&％*#……

由于刚出了几集，评分也是异常纠结，怕后续有提高给分过低，又怕后面完全发展成偶像剧情节……看剧的时候心情也是异常纠结，既想给剧组寄刀片又想算了吧还是直接上炸弹比较直接……

最后，我承认我就是个肤浅的颜狗单纯的想看个高质量高颜值偶像剧你为什么为什么为什么非要扯上秦始皇啊！！！

总体来说，画皮2是一部有诚意的电影，电影时长135分鐘，讲述了一个由三条故事线交错而成的奇幻故事，每一条故事线都交待的基本有头有尾也合情合理，节奏比较紧凑。整个故事看下来也没觉得票价很坑爹，这在近年来的国產电影中算是不错的。片名叫画皮2，整个看片的过程肯定少不了是跟四年前的画皮做比较了。四年前的画皮，其实是脱胎与蒲松龄的聊斋志异，借了聊斋的瓶子装了点新酒，四年后的画皮2，已经与聊斋关系没有多少关系，儼然成了一部华彩炫目的奇幻动作大片。看完以后，我反倒想念起四年前的那部画皮了，至少那部画皮还有点嚼劲，看了以后我还能想一想王生这个人物，此刻的画皮2，能让我反芻的东西几乎是没有。儘管如此，两部片的主要人物拿来比较比较，还是挺搞笑的。王生与霍心画皮的主角王生，当年的宣传海报上写的主角介绍词是：至情战将。在我看来，他是一个外刚内柔的人，上阵杀敌是英姿不凡，但内心是一个很复杂的人。他心怀惻隐，所以才从战场上把小唯带回来，同时他内心也很软弱，甚至怯懦。他爱佩蓉，这是无须争辩的，同时他也用这作為他的一种掩饰，试图抹去留在心里的小唯的影子，催眠自我也欺骗别人。由爱便生怖，正是因為他爱得深，才会当发现心里还有另外一个女人时感到十分的恐惧。因為否定这份爱，对他来说几乎是否定了他整个自我。霍心则不一样，他试图去做到无欲则刚，但他追求无欲的方法开始是逃避，他选取长久的逃离心里的愧疚，深深将感情埋藏起来。但当靖公主到来的时候才明白，自我的逃避只是一场徒劳。围绕著霍心的是一场色相的思考，到底皮相对情感的影响有多大？个人看来，对於霍心来说皮相对他心中的情感影响其实并不大。对於公主毁容这个事实，他从来都是愧疚而不是嫌弃容顏破损。在海边的时候公主说我允许你摘下方具。但他并没有摘下那面具，其实并非是他无法理解公主破损的容顏，而是他无法应对自我心中的愧疚。他一向认為正是因為自我没有勇敢承认对公主的感情所以才会令公主出走，所以才会遇上黑熊。最开始的错便是自我，以至於到了最后连那份深藏的感情都是一个错误。换上小唯的皮后与霍心在海边的那一段，我觉得那句风是杜鹃花香味是一个属於他和公主之间的一种默契。获得公主的心后的小唯在公主的起居室外便找到了杜鹃花，证明其实公主就应是喜欢杜鹃花的，而霍心特意说风是杜鹃花香，大概是一种试探，如果是那个人自然心领神会了。比起王生似乎无法把握自我的心那种摇摆和软弱，霍心表现出的是对自我本心一种强大的操控，一种錚錚铁骨的阳刚。最后白衣骑马那裡，他扯掉了蒙眼的布条，是否有这样的意味：刚开始蒙了布条是為了绝对捨弃眼前色相，更好的应对自我的本心，尔后的拉掉布条，就意味他已经能坦荡的理解自我的本心，已不需要接住外物了。当然这时对与他来说皮相都是浮云了。王生与霍心，我觉得就人物而言更偏向王生，霍心太完美了，几乎不食人间烟火，是一个十足的创作人物，王生虽说第一次看著很渣，但多看两次会发现王生其实很生活化，谁个没有红白玫瑰的烦恼？谁个不会因為害怕否定而选取自欺欺人？至少王生最后还是敢承认自我爱过。佩蓉与靖公主四年前，当看起来像素顏的佩蓉出现的时候，我真的大感惊艷，这种感觉实在太能抓住人心。正是因為这个原因，第一次看画皮，在水边那段戏之前，我的注意点都不在王生身上。佩蓉是一个贤妻的设定，她内敛温柔而敏感，儘管意识到自我丈夫心里有别人的影子，她也不敢轻易的询问，甚至是為了丈夫寧可捨身成妖。佩蓉这个人物有一股傻气，让人心生怜惜。但画皮2的靖公主完全就不是这样的一回事，她心气很高傲，内心渴望著被爱，却不明白爱是建立在一种平等上的。就像她用命令的语气说允许霍心摘下她的面具一样，她是以自我作為中心，强势地去爱一个刚强，内心同样强势的人，自然是不会有幸福的。靖公主的杯具不在於她的皮相，而在於她的性格，如果她能刚柔并济一点点，如果她能善解一点人意，如果她能放低一点身姿，或许霍心就不会爱得那麼痛苦了。小唯和小唯前后画皮，唯一一个一脉相承的人物就小唯，四年前的小唯是一只任性的狐妖，她修炼的过程中发现了王生，就任性的要据為已有，就像小孩子发现一个心仪的玩具便满地打滚想著要一样。四年后的小唯多了一份情伤过后的沧桑，但媚态不改，却少了一份娇憨。画皮2里的周迅其实能够说是一人演了几个主角，狐妖小唯，披了小唯皮的靖公主，披了小唯皮还要扮小唯的靖公主，无论是哪个都表现得很有辩析度很有层次感。真心期盼周迅一人役三角的云图。

看完之后我就想说“就这？”这还是我认识的汤浅政明的作品吗？这还是那个导演出“映像社”的大师吗？总有一种汤浅被网飞按在电脑前逼他做这部动画一样

开头剧情说实话相当不错，一家人一起面对突如其来的灾难，不跟团有着自己主见，看见老人会主动去送水，看见野猪不会去硬钢，这些都是普通人在灾难出现时最真实的写照，在生命面前，人性显得如此的真实和可怕，路上多了很多醉酒驾车的司机，嫣然一副日本反正就要毁灭了，爱咋咋地的佛系状态。加上前期父亲突然的死亡，一下子让观众意识到，这不是一个一家人快快乐乐去旅行的剧情，灾难是残酷的，不是像野营那么简单。接下来就是队友挨个便当，生命在自然面前就显得如此的弱小和脆弱。

然而到了故事中期，出现的莫名其妙的组织和那个有着严重戒断反应的老头，我不知道这是要表达什么内容，就非常突兀的出现这类似邪教的组织（后面发现是好人），这个组织带给剧情的点，我只认为有女主发现了小野寺这个任务人。你可以说是在灾难中的人们无奈只能求神拜佛，找到组织。在这个理想乡里也抵不过天灾的侵蚀。

故事后期，就是为了牺牲而牺牲的一部分人强行说明灾难的残酷，就好像是那种都被主角赶上了，还有最想吐槽的就是照相机，真的是拍谁死谁。

其实我感觉真正经历过天灾的人看这个会感触比我更深，这个题材注定是一部悲剧，但是一切的发生又显得太刻意，中间的剧情又莫名其妙，只能说非常的可惜。

我其实挺喜欢男主滴，之前看三生三世的时候觉得他实惨了，从男主跟女主的第一次见面就感觉他很奇怪，哪有第一次见面就盯着人家直勾勾的看的，我感觉他第一次看到女主那哈喇子都要流出来了，根本不带眨眼睛的，还有后面他与他的好友在谈话，他说他在拯救一个人，那毫无疑问就是女主了，所以我断定他们两个在某个年龄段认识，还是女主忘记的情况下，男主暗恋？也说不定，还有他的眼睛是个什么情况，所以男主身上有很多秘密，待我细细看来。

女主的男朋友一看就是个渣男，一脸猥琐样，希望女主快点发现，脱离苦海，我很想知道为啥男主直到女主的男朋友是啥人，这点我很疑惑，还有她男朋友与那个女人啥关系，据我所知他俩情人关系，那个女人还因为他与他老公离婚了，他俩都余情未了，啧啧啧啧，人渣，应该是我还没看到揭开谜底的那集吧，期待期待

想完全没有粉丝向的聊一部老电影。有时我会想，认真、努力、天赋、智慧以及格局等等，都是大家已经公认了的他成功的组成因素，但其中真的还有一块不可或缺的拼图，就是机遇。很多人说他入行正值香港电影最好的时代，但大时代里也不是谁都能摸到好牌——和他同龄的演员还能有运气拍到张彻作品的几乎再没他人，而第二部电影就遇到了许鞍华和她的新浪潮扛鼎之作，（这两个角色还都是因为原定的演员生变不能接演），不得不感慨一句老天待他不薄！这部电影是香港新浪潮晚期的作品，在一众现实主义题材的文艺片里也算不上起眼，只有在专门论述新浪潮电影的文章里才会被提及；编剧导演也都没能在竞争激烈的商业片市场存活下来早已寂寂无闻；甚至我身边几十年的粉丝中完整看过的都不多——但是，这的确是一部有大时代思考和社会触觉，充满情感和鲜明立意，饱含人文关切甚至家国情怀的作品。就像披着商业类型片外衣的省港旗兵一样，这部电影用寥寥几个不同年龄不同身份的角色讲述了一个正在经历巨变的大时代——电影拍摄于1982年下半年，彼时铁娘子访华刚刚结束，一周之内hk股市暴跌25%，民众陷入了完全不知未来何去何从的迷茫甚至恐慌；另一边，wg后遗症的影响依然未消，新的一波逃港潮正盛，（那段时期内地盛行的“伤痕文学”同样是对历史的反思和具有时代启蒙意义），两边的人们既完全不了解又充斥着误会和偏见；与此同时，旧时代经历过战争离乱的老辈人寄居偏隅却依然心怀故土（稍晚几年兴起的TW新浪潮电影中也有大量去国怀乡的离愁）……所有这些具有鲜明时代印记的社会现象在片中都有不同方式的体现——而这些元素，既沉重又无法快速变现，在如今资本运作和控制的电影市场里，全世界范围都越来越难见到这样的作品了。彼时刚到21岁的刘德华能接到这部戏，我想应该主要受益于前一年拍过的投奔怒海以及凭借该片获得的最佳新人提名——看过他早年文艺片的人都会承认，正如他给自己极精准的评价一样：“我入行前几年所有人都认为我是会演戏的！”直到在歌坛功成名就之后反而陷入了无中生有的质疑。——诚然，遇到黄金年代是幸运，摸到一手好牌也是幸运，但能不能打赢，就全靠个人了！一手好牌打得稀烂的，这个圈子里还少吗……看电影，虽然看得是大历史中的小事件，但很多时候看见的是一个时代共有的悲欢与离合——还是要说那句话：谢谢刘德华，时代的经历者、见证者甚至参与者里，都有他。在40年间每个阶段，都会留下虽然不同类型但都闪耀着人性光辉的作品！