second times.喜欢影片的结尾。看了评论区一些问题和解答。1. 确实,如果女孩不反抗,也许会避免悲剧,但这有悖于前面“学习格斗、热爱运动、刚成年要上大学”的人设。2. 在医生和死神的角色中转换,看心理医生,晚上失眠,杀人时的痛快等等,仅仅是为了复仇,还是已经人格分裂?当杀死最后一个罪犯后,回归正常人的生活,开开心心送女儿去上学,路遇小孩盗窃,习惯性用手指比出开枪动作,不知道要相信他
second times.喜欢影片的结尾。看了评论区一些问题和解答。1. 确实,如果女孩不反抗,也许会避免悲剧,但这有悖于前面“学习格斗、热爱运动、刚成年要上大学”的人设。2. 在医生和死神的角色中转换,看心理医生,晚上失眠,杀人时的痛快等等,仅仅是为了复仇,还是已经人格分裂?当杀死最后一个罪犯后,回归正常人的生活,开开心心送女儿去上学,路遇小孩盗窃,习惯性用手指比出开枪动作,不知道要相信他正常了呢还是不正常?这转变有点快。3. 他为什么知道医生的手机电话,这点没看懂,有评论说是因为“悬赏信息”,可能我没留意到。4. 女孩躲起来,听到父亲有危险,想出来帮忙,我看到这真恨,心里默默祈祷女孩可别出来更坏了事…因为打电话报警后的等待是最好的配合。当然了,仔细想想,这个细节处理挺好的,与前面第一次遇歹徒时的反抗形成呼应。在突出人设的同时,这次是反映失去了母亲的女孩无法承受再次失去父亲,既体现人物性格也突出珍惜和爱。5. 影片中的警方是不靠谱的形象,但不得不说,喜欢不靠谱的警方因为证据不足而没有把医生抓到警局的处理;更喜欢结尾时,不靠谱警方在激战结束后才到,在审问中帮医生提前拟好的口供顺便吃了块披萨表示满意,嘴角的微笑是心照不宣??。
挺喜欢这种题材的情节哒 看了第一集
虽然和期待的画风不是很符合
但是还是想要看下去 毕竟很多事情
你只有读完最后一页才可以回过头来认真总结
希望遇见惊喜哈 关于大海又看见另外一种打开方式 我们需要保持一颗平常的心 在一切中看见闪光点 学习中 刚好今天休息可以继续腾空之约啦 话说我是个旱鸭子 但是还是对大海充满渴望
挺喜欢这种题材的情节哒 看了第一集
虽然和期待的画风不是很符合
但是还是想要看下去 毕竟很多事情
你只有读完最后一页才可以回过头来认真总结
希望遇见惊喜哈 关于大海又看见另外一种打开方式 我们需要保持一颗平常的心 在一切中看见闪光点 学习中 刚好今天休息可以继续腾空之约啦 话说我是个旱鸭子 但是还是对大海充满渴望
本人正经《古董局中局》系列书粉,不是谁的粉,这个号也是刚注册,唯一的剧评送给这里!本人对《古董局中局2》非常满意,还原度很高!
对话所谓的“原著粉”以及号称自己看过原著的人,我想说以下几点,如果你所谓的原著是当第一部剧是原著的“剧粉”,那我说你高兴就好,但不要冒充我原著粉谢谢!
第一部的剧粉如果你要来跟我杠,就拿书中实锤来跟我杠!请不要和我说第一部许愿怎样怎样,第一部
本人正经《古董局中局》系列书粉,不是谁的粉,这个号也是刚注册,唯一的剧评送给这里!本人对《古董局中局2》非常满意,还原度很高!
对话所谓的“原著粉”以及号称自己看过原著的人,我想说以下几点,如果你所谓的原著是当第一部剧是原著的“剧粉”,那我说你高兴就好,但不要冒充我原著粉谢谢!
第一部的剧粉如果你要来跟我杠,就拿书中实锤来跟我杠!请不要和我说第一部许愿怎样怎样,第一部药不然怎样怎样,第一部黄烟烟怎样怎样,我也看过第一部,那魔改一言难尽!
1、如果你看过原著,一定不会说出第二部演的什么都接不上第一部!因为第二部还原度95%,完全按照书上的内容而来,如果你真的看过原著,这情节都看不懂?
2、如果你看过原著,一定不会问2的许愿为什么这么蠢,如果你这么问,一定没看过原著,因为第二部许愿上来就这么蠢!
3、如果你看过原著,一定不会问第一部不是已经知道老朝奉了吗?怎么又开始找了!再次普及原著第一部压根对老朝奉就没有任何眉目!
4、如果你看过原著,一定不会说药不然是个温文尔雅风度翩翩豪门贵公子,因为第一部和第二部药不然是个痞子!药不然从来没出过国,药不然从来不温文尔雅,药不然从来就不像贵公子!!自然也不会说出魏晨演的是个什么玩意儿,而是应该说出魏晨演的好符合原著啊(当然以你们这样不尊重人的语气应该是“乔振宇演的是个什么玩意儿”)
5、如果你看过原著,一定不会说黄烟烟是高冷性格这里却演成了北京大妞!因为黄烟烟只在第一部高冷,第二部与许愿有了感情后人物描写不再那么有棱有角了,当然书中黄烟烟出场并不多!
最后,声明一点!如果你是第一部的剧粉冒充我正经原著粉,且显得很无知的把第一部当成原著去对比第二部,那我觉得请你看书再说话,如果你从小就懒,就不爱看书,那么请你闭上你的臭嘴,好好当你的第一部剧粉!因为作为原著粉我很负责任的说,第二部很棒!!
黄家驹曾经说:“香港没有乐坛,只有娱乐圈”,现在看看,其实,娱乐圈也有娱乐圈的好处,幸亏有了这部电影,beyond才能给歌迷和观众留下一些不同的形象,正渐渐走红的乐队用这部电影宣布了自己的梦想成真的故事。
音乐到底是娱乐还是艺术很重要吗?娱乐就是不正经,不务正业吗?现在看,没有娱乐,只有工作,人岂不是都变成了机器,所以现代人
黄家驹曾经说:“香港没有乐坛,只有娱乐圈”,现在看看,其实,娱乐圈也有娱乐圈的好处,幸亏有了这部电影,beyond才能给歌迷和观众留下一些不同的形象,正渐渐走红的乐队用这部电影宣布了自己的梦想成真的故事。
音乐到底是娱乐还是艺术很重要吗?娱乐就是不正经,不务正业吗?现在看,没有娱乐,只有工作,人岂不是都变成了机器,所以现代人的抑郁症是不是因为太想有意义,有效率,而变成了无趣的机器人呢?一张一弛才是健康的生活。
音乐是艺术也是娱乐,只有工作没有娱乐的生活是无趣的,现在看,会玩的人才会工作,才是懂得生活。
片中黄家驹扮演的青年一家为了移民而拼命赚钱的情节,反映出来的现实是,不管是因为什么移民,都是为了生活,为了更好的生活,赚钱是生活的必须,但是为了赚钱整日工作,又会使人对生活产生疑问,劳碌的目的究竟是为了什么?只是为了赚钱而赚钱吗?
残酷的现实用喜剧的故事演出来,激情励志抵得过现实吗?
故事还挺真实的,反映了都市青年在理想和现实中的挣扎,斯文儒雅的叶世荣被女友的父亲期望做医生,因为做音乐是被认为没有前途的,不靠谱的,体格瘦弱的黄贯中希望做警察,结果做了专门开罚单,被人骂的停车监督员,黄家强演的金融投资顾问被亲戚家人当骗子一样避之不及,心软和善的七姨婆的钱交给家强还被老板坑了,一心想移民的家驹一家人,到处打零工,反映出当时年轻人的生活现状和困境。
电影里反映出的对职业的观念,也是年轻人经常要面对的,到底是做自己想做的人,还是做别人期望的人。
电影虽然用比较轻松快乐的气氛反映了这个年轻人追梦的故事,但反映的现实却有心酸的一面。比如家强、黄贯中扮演的角色在工作中受到的歧视和侮辱,老辈人用“年轻人刚工作,哪有不受气的”来安慰勉励他们。
片尾用四个年轻人聚在一起组成乐队来体现他们用梦想抵抗现实的结局。这部电影总体来说是青春励志的,不乏反映现实的年轻人的困境。
电影里意外看到了王菲,明艳动人,唐宁小时候好可爱,万绮雯娇嫩可爱,那年她演的电视剧《司机大佬》里的可爱小妹让人记住了她。
个人认为这部电影的现实意义比起那时候的香港片中的黄赌毒的电影好,香港黑帮片反映出来的是急切暴富的心理,当然也有这类电影存在的现实意义。也是香港纷乱复杂的社会心理的一种反映。
电影里黄贯中开停车罚单反映的城市停车问题很真实,城市里寸土寸金,开罚单的目的是为了让停在路边妨碍交通的车尽快开走,引发了一系列的矛盾,照单开,有职位有权力有钱的立刻对开罚单的工作人员施加压力,违章处罚成了空文,城市发展与交通堵塞的矛盾如何解决呢?如果开车的人都违章停车,城市居民的交通安全和顺畅又如何正常维持呢?私人利益和公众利益的矛盾显示出来。
文/叶秋臣
电影《似水流年》的演员名单里,并没有大家熟悉的娱乐明星。
网络上有关作品的信息寥寥无几,甚至剧照也只有不超过10张。
但对于这部电影,叶秋臣却有很多话想说。
文/叶秋臣
电影《似水流年》的演员名单里,并没有大家熟悉的娱乐明星。
网络上有关作品的信息寥寥无几,甚至剧照也只有不超过10张。
但对于这部电影,叶秋臣却有很多话想说。
“那个扭头的动作不自然,新出生的生命是不会这么敏锐的。”在看完年轻人用CG技术制作出的片段后,宫崎骏一眼指出了其中的问题。事实上他正在尝试使用自己以前从来没有用过的CG技术制作一部新的短片。每一份分镜手稿都精益求精,在所有的细节上都不能马虎,认真对待,奇特的坐姿和让人会心一笑的抖腿动作,时而露出腼腆的微笑,在工作的时候又毫不留情地训斥工作室的员工。通过纪录片,老爷子的形象终于在我眼中活了过来
“那个扭头的动作不自然,新出生的生命是不会这么敏锐的。”在看完年轻人用CG技术制作出的片段后,宫崎骏一眼指出了其中的问题。事实上他正在尝试使用自己以前从来没有用过的CG技术制作一部新的短片。每一份分镜手稿都精益求精,在所有的细节上都不能马虎,认真对待,奇特的坐姿和让人会心一笑的抖腿动作,时而露出腼腆的微笑,在工作的时候又毫不留情地训斥工作室的员工。通过纪录片,老爷子的形象终于在我眼中活了过来。在知道毛毛虫那逼真的毛发效果是用电脑模拟,而且甚至可以调节风速大小的时候,老爷子的笑容让人有些辛酸。在基本数字化制作电影的年代,还坚持用手绘一张张画。究竟是时代变化太快了,3D技术越来越成熟,创作者们的生产力将得到极大的解放,这是时代的洪流。然而,如果人类连对于自己创造力的信心都没了,把它们交给所谓的人工智能,此时的人类还能走多远呢?
感谢老爷子给我们带来这么多好的动画,看动画十余载,重新又在老爷子的作品上找回了童年的纯粹。
另一方面,我们需要更加严肃地去对待艺术作品,极力斥责将真正的作品和一般意义上的流俗文化消费品等同,并简单的冠以“图一乐”。
欠老爷子一张电影票啊,年少无知,这么多年直到去年,竟然没看过一部他的电影。
《摩登年代》早在《泰囧》之前就已经拍摄完成,因为种种原因直到现在才上映。看完《摩登年代》我的第一感受是,这部电影选择了一个非常合适的档期,这个档期里烂片扎堆,于是该片混迹在一群烂片中就显得还好。其次,《泰囧》已经为徐铮建立起了良好的口碑,观众会带着对《泰囧》残存的良好印象,买票去看这部电影。很难想象如果《摩登年代》早于《泰囧》上映,《泰囧》所创造的票房奇迹还会不会
《摩登年代》早在《泰囧》之前就已经拍摄完成,因为种种原因直到现在才上映。看完《摩登年代》我的第一感受是,这部电影选择了一个非常合适的档期,这个档期里烂片扎堆,于是该片混迹在一群烂片中就显得还好。其次,《泰囧》已经为徐铮建立起了良好的口碑,观众会带着对《泰囧》残存的良好印象,买票去看这部电影。很难想象如果《摩登年代》早于《泰囧》上映,《泰囧》所创造的票房奇迹还会不会存在。如果我先看了《摩登年代》,肯定会对《泰囧》产生先入为主的不良印象。作为一个合格的观众,应该对国产小成本电影多一些宽容,少一些责骂。抱歉,我又激动了。如果用人拿枪指着我的头,让我说出《摩登年代》有什么优点。为了保命,我只能说,徐铮已经尽力了。这电影里唯一值得可看的就是他卖力而不讨好的演出。我甚至觉得他有点儿可怜。就像一个相声演员在台上说的口吐白沫,手舞足蹈抖出一个又一个包袱,可观众却怎么样都乐不起来。这卖力的演出让观众们不忍离场,却不知道该如何回应,尴尬到只能装作对手里的瓜子产生了更加浓厚的兴趣。徐铮越是拼尽全力,我就越觉得这电影配不上他这般卖力的演出。一个喜剧演员最大的悲哀大概就是他想让观众发笑,而观众却难过的想哭,如果这也算笑中带泪的话,勉强算是这电影的优点吧。这不是徐铮的错,怪只怪编剧写出了一个烂剧本,而导演让这个剧本烂上加烂。那些给这电影打了五星的大神们,也许你们会反问:谁说这电影是喜剧了?人家的重点是表现温情的父女戏!人家走的是《这个杀手不太冷》的路线!我靠,这比喻真是操蛋到家了,真不知道你们是怎么想出来的。暂且不说《这个杀手不太冷》有多优秀,至少电影里面的人物是丰满的,有血有肉有性格。《摩登年代》呢?要啥没啥。徐铮扮演的魔术师,魔术不精通也就算了,作为一个骗子,连最起码的圆滑世故都不会,骗术还不如一个八岁小女孩。要钱没钱,要本事没本事,不善言辞,长相恶劣,这样的骗子能去骗谁?电影中还为他设计了那么多情妇,真是无厘头到家了。编剧大人,人物要么坏到令人发指,要么好到不可救药,只有这样,到最后人物的变化才符合故事发展的逻辑,也更吸引人。但徐铮在剧里的形象是既看不出坏在哪里,也看不出好在哪里,这样毫无个性的人物设置到底有什么用?这不是演员的错,是编剧和导演极其不负责任的表现。片中的小女孩,一出场就无来由的成熟,不知道她在孤儿院里经历了何等不堪的遭遇,以至于无法像一个正常八岁小女孩一般说话办事。既看不出可爱童真,更没有倔强耿直,除了不停的叫爸爸、爸爸。真心不知道他和徐铮之间是怎么产生的父女之情。俩人除了合伙骗警察和一大堆前女友以外,小女孩对徐铮而言基本没啥意义,而徐铮也无法满足小女孩对于父亲的渴望。举一个片段就可以说明问题。小女孩说,妈妈为她留下了一栋房子,徐铮立刻觉得小女孩有了利用的价值。看到这里,我觉得这应该是两个人关系的一个拐点。如果徐铮对房子有所企图,那么他对小女孩的态度一定会有所改变,这种改变对电影来说将是一个决定性的要素。可惜编剧并没有按照正常逻辑走下去,海边的房子根本就不存在,两个人立刻又陷入了不温不火的状态。这样的槽点在电影里还有很多。电影角色之间的关系应该按照一定的曲线向前发展,有高低起伏,戏才好看。可这部电影里面的人物关系设置都是直线式的,直上直下,真是让人无法投入。片中那位女公关更是搞笑。作为一个曾经混迹于夜场的交际花,连逢场作戏都不知道,关键时刻莫名其妙的对大老板横眉冷对。您是公关经理,还是贞洁烈女啊?这样的剧情设置不是给大家添堵吗?人物立不起来,情绪不到位,这都可以原谅,但千万不要侮辱观众的智商。本来你绞尽脑汁想出一个把海边女神像变没的牛逼点子,为啥偏要弄出一个脑残的解密办法来糊弄观众?从旋转木马联想到旋转舞台,暂且不说这有多牵强,明明有一百个能完成魔术的牛逼方法,你偏偏选了一个最弱智的!编剧大人,你难道不知道这世界上有种东西叫做度娘,它可以帮你搜索那些牛逼的解密方法么?导演大人,我只能说,你要么是缺钱,要么是缺心眼!影片最后,徐铮莫名其妙的就从水缸里逃脱了,还故弄玄虚的就是不告诉观众答案,你以为谁会关心啊?本就稀稀拉拉的观众,早就走的差不多了!!
第一集有点吓人,但是很真实,男主和女主直接说明身份,一个不死人,一个短命鬼,设定还挺有意思的,应该不是什么穿越三生三世的设定,之前喜欢看入殓师,女主的职业很高尚,她面对公交事故凶手女儿的时候,说的一番话很真实,人死就是死了,他是他,你是你。话说男主这腹肌是真真儿的好棒,观赏性极强,请自行去体会!我在蒋白驹换身份,以自己孙辈身份去看老战友老陈,两人在台湾海边那场戏彻底破防了,战争改变了他们很多
第一集有点吓人,但是很真实,男主和女主直接说明身份,一个不死人,一个短命鬼,设定还挺有意思的,应该不是什么穿越三生三世的设定,之前喜欢看入殓师,女主的职业很高尚,她面对公交事故凶手女儿的时候,说的一番话很真实,人死就是死了,他是他,你是你。话说男主这腹肌是真真儿的好棒,观赏性极强,请自行去体会!我在蒋白驹换身份,以自己孙辈身份去看老战友老陈,两人在台湾海边那场戏彻底破防了,战争改变了他们很多人的命运,让蒋白驹不老不死却要要残忍看着身边人一个一个死去,也为老陈一辈子背井离乡,隔着一条海峡有故乡不能回,有爱人见不到的人生而感到悲凉!总之,这个剧要传递的内容很高尚,而那些因为一个片段来尬黑它的都应该重新审视一下自己的价值观!真的很讽刺!
每个都是导演很有表达欲望的人,在短短时间内要讲个故事,每个镜头都有它的意义。
本影评不三不四,每个镜头都讲一点。适合看完影评后在看。
电影精彩是第21场 跟22场。电影的第65分钟到第82分钟这段。
结局安排的也挺有意思的。
跳河的William 已经尝试过好多次自杀,为什么这次还是会犹豫,这么久?
是不是他不想死,所以在船开过来才跳。那个船是在开趴体,那个音乐。他会不会听到?
是不是孤独的William 只是希望有人可以聊聊,关注下他的存在?
所以在杀手 Leslie 跟他聊天时,他脸上就没有了惶恐?
老板问他这次为啥?{表明每次自杀老板都是知道}
为什么每次自杀都要让老板知道。是不是身边的能倾听他的,只有他的老板。这是多孤独的存在。
William说 去理解那些没有意义的事,会让我们的生命变成徒劳的挣扎
这个不是赤裸裸对William自己的讽刺么。跟后面《第五场小节 回答为什么要死》William去找杀手,杀手问他为什么要死。形成强烈的对比。
老板说,生活很操蛋,但不只是操蛋,还有其他的美好。就像你嘴里有把枪,你的手扣在扳机上,但是你想的是我从来没有吃过一根健达巧克力。
在自杀好多次,老板都没辞退他,为什么是这次?
老板说,你要找些事让你从操蛋的现实中分心。比如救生员,但是谈话中,老板觉得写作才是William可以专注的事。当救生员不会让William从操蛋的现实生活分心,辞退William才是正确的选择,在待下去可能还会自杀。
这个男孩是,跟后面他救的是同一个
William也送了颗足球给他
稿件被退,又想自杀。
William迟到了,一面表面他是个随意的人。
杀手 Leslie强调了,迟到这事。表明杀手是个严格要求自己的人,有点完美主义。
William想要英雄的死亡方式,但是没有认识的小孩{踢足球的男孩}。没有认识的护士{William的女朋友}。没有钱。
回答为什么要死
William说你有想过存在的意义么,我为什么在这,我有什么贡献么。
杀手Leslie说经常想,杀手知道自己活着为了什么{接 }
有把枪没有还,杀手Leslie是知道的。为什么不还,是因为他知道自己要被边缘化了。开会没叫他。留枪以防万一。
妻子交代买沙司,杀手Leslie忘了。两个人的对话中。都是包容,理解。妻子问饭好吃么,Leslie说好吃{其实很淡}。妻子说刺绣到比赛可能做不完,杀手Leslie说我相信你可以的。
多好的夫妻关系啊,这安排让你觉得温馨,是因为你会产生一种错觉,生活不止苟且,好的夫妻关系还是存在的。或者对于你自己现有的夫妻关系产生联想,回忆你们的美好生活片段。
对于一个严守时间的Leslie,忘了买沙司这回事。加上吃饭电视播的那段话。表明Leslie老了。
一个如此孤独的人,死后遗言给谁看。威廉是个多么渴望被关注的人,但是却如此孤独。
第九场 杀手Leslie妻子谈论退休
一个严格要求自己的杀手Leslie,连退休都要完美。一定要做完配额。这是他的底线,跟活着的意义所在。
期间把球送给了那个踢球的男孩,认识了他。
William希望杀手Leslie,能在出版后在杀他,杀手Leslie敷衍答应了,在给William备注上写下白痴。因为杀手Leslie见过太多想要自杀的人,都是如此悲观,面对什么事都轻易放弃。没人出版书,就放弃。连跳河自杀失败,也放弃在跳一次。包括上吊也是。一有点希望,就又想活着。
跟艾丽聊出版,表明William是个不善于社交的人。那个出版社的老板也是一样。
一进门他老婆就看出杀手Leslie有什么不好的事,开始安慰杀手Leslie。
询问中发现问题挺大,他老婆也没有指责,而是说我去烧水。
他老婆觉得这种事安慰不了,就让他静静。
杀手Leslie的老婆,担心刺绣比赛,杀手安慰他老婆。
这就是互相依靠的夫妻,多好的关系啊。
杀手Leslie拿一个玩具测试自己到底是不是老了。开始自我怀疑,感到力不从心。
他老婆看到,问有什么可以帮忙的吗
当willIan谈到雇杀手杀自己时,艾丽劝willIan取消。willIan跟艾丽却发现Leslie已经在家里面了,William跟杀手Leslie说要取消时,杀手却怒了。我离我完美的退休只差你了,你却要取消。我不管了一定要杀你。
Leslie是个极度完美主义者,取消是不可能的。即使你现在不想死,我也要完成最后一单。
杀手Leslie追杀艾丽跟willIan过程中,误杀交警。
杀手Leslie被公司的人带走
艾丽跟willIan跑到艾丽家
老板哈维,叫Leslie辞职,提前退休。
Leslie打死也不愿意。因为他要一个完美的人生,必须要一个完美的退休。
willIan发现艾丽以前也自杀过。艾丽也自幼父母双亡。
突然willIan和艾丽不是这个世界上唯一的存在。他们两个同病相怜。突然有了安慰跟寄托。
夫妻两个谈退休。Leslie,说没有了工作我是谁,我该干嘛
完美的夫妻关系又出现了
在妻子劝Leslie退休时,她理解其中缘由。知道老公没有完成配额,是不会退休时。鼓励老公可以的。会完成的。那就先完成再说。
willIan把香烟都戒了
艾丽问William你选择怎么死。William希望可以当烈士。在马路因为救一个小孩被撞死。
杀手公司老板哈维派伊万,来杀Leslie
Leslie整理材料发现艾丽家的地址。
伊万看到Leslie不在家,发现Leslie估计去了艾丽家。
杀手Leslie,艾丽,William,伊万。来了一场奇葩的枪战。
Leslie没有完成配额,就要强制退休。
又出现了,完美的夫妻关系。
公司老板哈维来找Leslie。这一场又是一场非常好看的戏。
在餐桌上斗智斗勇,没想到最最聪明的是Leslie的老婆。在哈维跟Leslie僵持中,Leslie的老婆,用两只斑鸠来说服Leslie,不要冲动。然后替Leslie收下退休礼物,跟哈维说他们要去旅游,让哈维觉得不用杀Leslie。
最后和解了。
哈维离开后,Leslie的老婆从怀里拿出一把刀,对Leslie说幸好不用杀死哈维。Leslie的老婆真的是,做了所以准备。假如她调解不了,她还准备帮Leslie杀了哈维。恐怖。心思如此缜密。
艾丽跟William散步。谈出书。期间发生意外。
William救一个男孩被车撞了,。。这一幕跟自己最想要的死亡方式一样。
男女失恋警察被迫搭档同住一屋檐下假扮夫妻监视罪犯,由互相看不顺眼到不知不觉爱上对方,这时候男警察的女朋友回来了(或者是女警察的男朋友回心转意),而危机也真正降临。故事很套路,喜剧桥段也没什么亮眼的,吴君如吸引戒烟这个梗设计尚可。
在92年,这样一套卡司,显然没多少竞争力。陈友基本没存在感在90年代,而吴君如喜剧明星的地位此时并未确立,当年她的影响力还不如毛舜筠。吴家丽和周文健就
男女失恋警察被迫搭档同住一屋檐下假扮夫妻监视罪犯,由互相看不顺眼到不知不觉爱上对方,这时候男警察的女朋友回来了(或者是女警察的男朋友回心转意),而危机也真正降临。故事很套路,喜剧桥段也没什么亮眼的,吴君如吸引戒烟这个梗设计尚可。
在92年,这样一套卡司,显然没多少竞争力。陈友基本没存在感在90年代,而吴君如喜剧明星的地位此时并未确立,当年她的影响力还不如毛舜筠。吴家丽和周文健就更加弱了。
结果票房只的107万,位列年度第183位。而全年上映325部电影。冠军《审死官》接近5000万。
导演钱永强,属于香港的行货导演,没什么经典。
我很少去抱怨一部电影不好,对我来说,只要能看明白都是好电影。但这部电影,我看得云里雾里,通篇撑到结尾,只有俩字:没劲。所以,就已经是很差了。一开始看到标签:恐怖喜剧,满怀期待与惊喜,以为会是像变鬼,死神的十字路口,鬼妻的丈夫那样级别的吧,但看完发现只是借鉴了鬼妻的丈夫里的一个镜头而已,失望至极。笑点不是没有,不过都带有星爷的电影功夫里的影子。不怎么走心,所以略显生硬。但我觉得这部电影某些地方
我很少去抱怨一部电影不好,对我来说,只要能看明白都是好电影。但这部电影,我看得云里雾里,通篇撑到结尾,只有俩字:没劲。所以,就已经是很差了。一开始看到标签:恐怖喜剧,满怀期待与惊喜,以为会是像变鬼,死神的十字路口,鬼妻的丈夫那样级别的吧,但看完发现只是借鉴了鬼妻的丈夫里的一个镜头而已,失望至极。笑点不是没有,不过都带有星爷的电影功夫里的影子。不怎么走心,所以略显生硬。但我觉得这部电影某些地方还是可圈可点的,首先走恐怖喜剧这个路线就很有创意,比起单纯的吓人,恐怖中带点无厘头看起来就更过瘾。因为毕竟恐惧的尽头是愤怒嘛,当看到主角被鬼吓到不行的时候,反而冲出来把鬼狠揍一顿,真是大快人心。说到这里忍不住又要大大推崇泰国的很多恐怖喜剧,搞笑人家是认真的,恐怖那更是人家的本土文化。而且电影的最后往往还要画龙点睛的宣扬一个十分佛系的真理:我不怕鬼,因为鬼是你变的。就像鬼妻的丈夫里那样,男主被自己妻子的日常诡异行为吓到,开始怀疑她是鬼,当发现真相果然已死变鬼之后,伤心至极,抱住妻子的尸身大哭。最后对着鬼魂说,我不怕鬼,因为鬼魂是你变的。真是泪点满满且重塑我三观,感觉从此都改变了我对鬼的认识好吗。然后这部电影呢,同样走着恐怖喜剧路线,这个方向没走错,所以我觉得还是很有潜力的,只是需要点火候而已。之前看过台湾的还有一部叫报告老师,怪怪怪物,这部就好很多了。所以,实力还是有的,期待以后能出更好的吧!
随着中国电影市场逐渐成熟扩大,越来越多的反映少数民族题材的优秀影片与观众见面,此类影片也往往因为文化信仰上的差异,从而能够带给观众种种神秘感,满足部分猎奇心理,由涂们编剧并导演的电影《呼伦贝尔城》,就是一部带有强烈民族色彩的影片,根据真实历史事件改编,还原了内蒙古地区鄂温克族的生存方式与民族信仰,将一段在族群中传颂了几百年的传奇故事,呈现给大家。
涂们这个名字,更多
随着中国电影市场逐渐成熟扩大,越来越多的反映少数民族题材的优秀影片与观众见面,此类影片也往往因为文化信仰上的差异,从而能够带给观众种种神秘感,满足部分猎奇心理,由涂们编剧并导演的电影《呼伦贝尔城》,就是一部带有强烈民族色彩的影片,根据真实历史事件改编,还原了内蒙古地区鄂温克族的生存方式与民族信仰,将一段在族群中传颂了几百年的传奇故事,呈现给大家。
涂们这个名字,更多观众还应该是熟悉他所出演的影视剧,曾塑造过很多经典角色,《鹿鼎记》中的吴三桂、《笑傲江湖》中的左冷禅,也是很多与草原题材相关的剧集中王公贵族的专业户,《一代天骄成吉思汗》中的成吉思汗、《贞观长歌》中的颉利可汗、《王昭君》中的呼韩邪大单于,并且凭借《老兽》中的一个怪老头,获得2017年第54届台北金马奖的最佳男主角,但已经年近6旬的涂们,并没有停步在当下的荣耀之前,转型为导演,执导自己的电影处女作。
因为涂们出生于内蒙古呼伦贝尔市海拉尔区,本身是鄂温克族,所以这部表现该民族文化的影片《呼伦贝尔城》,由他来执导再合适不过了,片中的故事发生在几百年前的清朝,当时朝廷派出索伦部将士奔赴西北边疆补营,消灭匪患,男人们去前线打仗,只有一些老人、妇女和孩子留守族群所在呼伦贝尔城,然而残酷的战争无法避免,几年间接连从前线传来将士阵亡的消息,为了部落的繁衍生息,由萨仁高娃饰演的诰命夫人那丹,决定带领索伦部妇女们历尽艰险前往战争前线军营“取孩子”。
可以说,导演涂们的表现手法独具匠心,并没有直接用影像呈现战争的残酷,而是避开激烈的厮杀场面,将视点聚焦在英雄背后的女性身上,用一种温情的描述,将女人在战争背后的无奈与渴望的心态,细腻的诠释,以女性独特视角来表现战争,彰显了她们的牺牲与奉献的精神,以及民族繁衍的独特使命,间接地折射出战争所带来的灾难痛苦,凸显出民族英雄的存在,不但是血战沙场的勇士,还包括诰命夫人和族群中的其他女性,将母爱、情爱、友爱从不同的角度呈现,感动人心。
在这样一部表现自己家乡风情的影片中,可以感受到导演涂们在细节上下足了功夫,从小在马背上成长的他,也在片展现了大量的套马、摔马等马背文化,演员们娴熟的驾驭技能,一匹匹骏马奔驰在辽阔的草原之上,带给观众别样的草原风情,鄂温克族特有的“柳条包”(蒙古包的一种),贯穿整片的长生天祈福,前后呼应的萨满仪式,还有极富民族特色服饰、衣帽、靴子等等,通过这些细节,让更过人了解了鄂温克族文化。
电影《呼伦贝尔城》作为涂们的首部导演作品,也得到业内各方的肯定,在今年的第22届上海国际电影节中,影片获得了电影频道传媒大奖最受传媒关注影片的提名和最受传媒关注新人导演奖,片中富有层次的故事架构,所彰显出的民族情怀,让观众更深的了解到鄂温克族,导演用诚心书写出史诗般的民族赞歌,响彻在辽远壮阔的大草原。