很喜欢看悬疑破案这类片子。因为李幼斌和另一部剧的大喷子,就打开来看看。
但是这个逻辑确实漏洞比较多。如果不纠结这个的话,看看也可以把。剧本一般。
说实话,这个剧里面的人大部分还可以,除了女主,我实在是觉得,尴尬,说话声音一会配音一会原音,反正挺让人出戏的。而且用力过猛,跟毒贩较量,努力
很喜欢看悬疑破案这类片子。因为李幼斌和另一部剧的大喷子,就打开来看看。
但是这个逻辑确实漏洞比较多。如果不纠结这个的话,看看也可以把。剧本一般。
说实话,这个剧里面的人大部分还可以,除了女主,我实在是觉得,尴尬,说话声音一会配音一会原音,反正挺让人出戏的。而且用力过猛,跟毒贩较量,努力用每一个细胞告诉毒贩及所有人“我是警察” 。
所以说,下饭去,看看还行。
原本以為是部科普紀錄片,沒想到整部片把敘事重心更多放在在各個疫情不同階段的現場工作者身上。
偵測疫情的人們:
1-1.由於近年毒性更強更危險的傳染病都來自於人畜共通病毒,美國政府有針對開發中國家農業與傳染病進行長期常態觀測的部門,其中主事在東南亞四處奔走的科學家
1-2.禽流感雖然擴散源於中國,但最終最嚴重的是埃及,中東地區常態偵測養雞場、畜牧業者、與蝙蝠
原本以為是部科普紀錄片,沒想到整部片把敘事重心更多放在在各個疫情不同階段的現場工作者身上。
偵測疫情的人們:
1-1.由於近年毒性更強更危險的傳染病都來自於人畜共通病毒,美國政府有針對開發中國家農業與傳染病進行長期常態觀測的部門,其中主事在東南亞四處奔走的科學家
1-2.禽流感雖然擴散源於中國,但最終最嚴重的是埃及,中東地區常態偵測養雞場、畜牧業者、與蝙蝠的醫療專家
1-3.定期追蹤美國候鳥遷徙田野採樣調查隊的獸醫師
對抗疾病的現場:
2-1.美國中西部小鎮全鎮依賴的唯一一個女醫生
2-2.在非洲剛果對抗篩檢伊波拉病毒,又必須面對當地武裝組織認為自己是西方邪惡勢力的WHO特派員
2-3.麻疹重新肆虐期間,奧勒岡州反對疫苗的自然靈性派家庭與推動學童全員義務接種疫苗立法的參議員
2-4.印度豬流感肆虐期間,進入貧民區普篩的護士和公立醫院鼓舞病患的醫師們
替未來做準備:
3-1.推動紐約各醫院從事高危險傳染病演習培訓,希望推進國際合作幫助更多人的醫療顧問
3-2.開發泛流感疫苗,希望克服病毒突變疫苗失效限制的新創醫療團隊
以往並沒有意識到在防堵疫情的鏈條上有這麼多日常注意不到的角度,而這些默默努力的人又是多麼寶貴。畢竟疫情如果沒有大規模爆發,這些投入對很多政府來說可能都是沈沒成本,沒有付出代價之前,許多人並不一定覺得值得。川普刪除CDC國家疾控中心預算,以及片中提及近十年美國偏鄉醫療機構大量倒閉的數據,正反映了美國政府對於醫療這種公共財支出的態度。
由於科普病毒如何傳染、病毒的威脅等等並不是這系列的重心,各個「人」所面對的現場,他們的喜悅、煩惱、熱情、支持他們努力的力量與信仰變成這部作品的主軸。這樣的安排本來可能有可能是一種巧思,有機會舉重若輕呈現「Pandemic」不同的視角。可是,影集的結構和素材組合並沒有發揮最大效果。各個人的生活變得有點流水帳,沒有凝聚成某些典型的普遍性。而「傳染病」本身也弱化成為背景,很多值得深入挖掘的社會經濟政治議題都沒有繼續跟進,非常可惜。
譬如印象深刻的其中一點是,由於開發中國家富裕起來,蛋白質攝取需求大幅成長,促成更加密集的畜牧養殖業。然而這種畜牧養殖的密集度在人類史上前所未見,所以在人口稠密、人畜混居的亞洲更容易引爆頻繁的人畜共通病毒突變,這也是這幾十年來許多嚴重疫情譬如禽流感或SARS爆發或起源於中國的科學背景。比起盲目基於愛國心爭論病毒的命名與來源,我對這部片提到的這個科學線索更感興趣。若是如此,中國畜牧養殖產業現場與法規的改善,以及跨國畜牧業與傳染病影響因子的比較,甚至中國人飲食習慣的轉變與推廣,都可以為防範未來危機帶來更多提醒與幫助吧。
《这里,那里》是一首电影散文诗。惜颇多“硬伤”,幸诚意足够。这标准并不低:在当今的电影超市里,我们已经很少能买到有诚意的电影了。
往往,电影的“艺术”伤于复杂,而成于简明。可我们却不能轻易地判定《这里,那里》是复杂还是简明。这个从中国最北端的城市美丽的森林开始起笔的影片,其实讲了三地的故事:内蒙,上海,法国。内蒙山中的养鹿人,虽有美景相伴,却不仅要蒙受偷猎者带来的损失,还
《这里,那里》是一首电影散文诗。惜颇多“硬伤”,幸诚意足够。这标准并不低:在当今的电影超市里,我们已经很少能买到有诚意的电影了。
往往,电影的“艺术”伤于复杂,而成于简明。可我们却不能轻易地判定《这里,那里》是复杂还是简明。这个从中国最北端的城市美丽的森林开始起笔的影片,其实讲了三地的故事:内蒙,上海,法国。内蒙山中的养鹿人,虽有美景相伴,却不仅要蒙受偷猎者带来的损失,还要承受无尽的孤独与思念,只有妻儿在假期中的探访才让大雪封山的小屋里有了丝活气;在上海开着一家小面馆的陆老板身患胃疾,一人支撑着店铺,供养在法国念书的儿子陆浩,这父亲口中灌了洋墨水的儿子虽不算是窝囊废,却也非人中龙凤,在法国不务“正业”参加示威游行,被人抢走了护照和钱包,只好请须发皆白的房东老刘帮他解围。另一方面,老陆面馆文质彬彬的新店伙国光偶遇了女孩小夏,从他们的互动中,我们知道二人经历过懵懂的恋情,也经历过致命的伤害,如今“重新开始”,在店伙与食客的新身份中逐渐靠拢……
三个地点,都拍出了当地的环境色彩与氛围,然而三个故事之间却缺乏坚轫的联系,其间的切换没有蒙太奇的花哨,更无转换时空的噱头,“这里”或“那里”,有时是生硬的跳接,有时仿佛就是作者的随意施为。琐碎的生活细节似乎处处“伏笔”,我本以为,故事可能会按照情节剧的套路,一点点徐徐展开:老陆患病而死,小陆浪子回头,幡然醒悟;小夏与国光的过去会浮出水面,漠北的养鹿人一家与上海、法国两路人马的关系也将揭晓…….
电影进行了一半,我开始放弃猜测剧情,在最后的四分之一处彻底死了心:“内蒙古”虽不是完全独立的故事,上海店伙国光是养鹿人的弟弟,曾为哥哥在上海药店买了红花油寄去,养鹿人夫妇的对话中提到了这一点——但也仅此而已;养鹿人迎来又送走了母子俩,期间除了父子、夫妻之间平常的互动外,没发生任何惊天动地的事情;法国的陆浩随老刘出门祭奠在二战中阵亡的战士,似乎也没有得到什么“灵魂震撼”,照样恍惚着神情,在异国他乡随波逐流地讨生活;小夏意外死去,死因并未明确交代,猝不及防的国光前去认尸,却发现自己对她的家庭一无所知……..三个地点、三个故事都没有什么戏剧性的“结局”:它们真的,仅仅是一组人生断片而已。
于是,对这部电影,你可能同时产生两种相互矛盾的观感:一是嫌它把握不好节奏,情节拖沓得太厉害,意图也不平衡:若纯要抒情,何须堆积那么多“情节性的细节”,欲言又止一般吊起观众的胃口,以为有“戏”可看,若要叙事,又为何不愿将人物的命运延展下去?此外,像多数中国的“艺术片儿”常犯的毛病一样,创作者对“用什么都不表现来表现一切”的“原生态主义”太过迷恋,以致于片中的“日常”反而显得刻意;运镜也如此:将人物的脸部特写与远景拼接在一起的长焦镜头虽然富于冲击力,却难免喧宾夺主,而那些美丽的大景别的空镜头,“那山,那人,那鹿”的明信片风格,又唤起了我们对小津安二郎和库布里克等许多电影大师的回忆。陆浩遇到车上小提琴乐手的段落,也总让我想到希腊导演安哲洛普洛斯的《永恒与一日》;而当老陆说,“人呐,无论走到哪里,最重要的是过好语言关”时,中文系的学生都发出了揶揄而会心的笑。
可尽管头重脚轻,尽管透着模仿大于创造的文艺腔,《这里,那里》仍是一部令人着迷的电影。特别是当你终于确认,创作者比起用电影讲故事来,似乎更愿意吟诗的时候,那些看上去无法推托的缺点,甚至引发了一种惊喜。
有些电影是由对话推动的,有些电影则并不推动什么。《这里,那里》就是如此,它发展得很慢,经常没有可供谈论的情节,一眼望去似乎有些消极,却像低回婉转的河流一样,发出汩汩的声响。
一部什么也没发生又拍摄了两个小时的电影,关系到的是存在,而不是行为。开始,我们总是试图通过那些细节了解人物,也确实能掌握到一些信息。我们感到,国光在心里对学习上海话充满了抵触情绪,卖保险的小夏习惯在下班后到国光他们的面馆里点半份牛肉面,将高跟鞋换成舒适的旅游鞋,这一份小小的坚持,似乎标志着这以后的时间属于她自己(在停尸间,国光只看到她露出的旅游鞋);孤独的养鹿人一头扎入冬日的河里,为驯鹿的泅渡试水,这是一种古老的方法;与他短暂相聚的妻子不时启发丈夫改行,也像老乡们那样办个家庭游,好让儿子将来能走出大山,他却不吭气,为儿子雕了一只美丽的鹿;陆浩与老刘是一对“愣小子和酷大叔”的组合,强势得不近人情的大叔独自在地下室吃饭,陆浩唯一能做的就是替他把沉重的箱子拿下来……..随着时间在流逝,细节在堆砌,我们发现人物并非这电影要表达的东西。这些角色都是脸谱化的,操着或东北或四川或上海或学生腔的普通话,年轻人唯唯诺诺,纯真却还不晓得什么是责任,女孩是普通的邻家少女,初入社会佯装成熟,却连“社会阴暗面”的一片衣角也无法忍受,满嘴的性恶论与闲言碎语;养鹿人和老陆这两个父亲都沉稳、踏实而可亲,能够将生活中的沉重化整为零,而独自一人之时,惶恐与挣扎但向谁诉……….在这里,没有“个性”,没有独特的“人生观与价值观”,也没有“抉择的时刻”,有的只是一些现代人的常识,一套言说无奈的话语。
当一部电影并不打算在故事之间建立什么“强有力的关联”时,当一部电影中的人物不是以个性,而是以习惯来触动你的心弦时,那么别怕酸:它要表达的不是某一个群体的诉求,不是中国人的“海外梦”,不是城市的冰冷,也不是山村的凋敝,不是底层小人物挣扎求生的辛酸,而就是“人生”本身,或人生中的某一种情感。
在这里,这感觉更多的是疲劳。历尽沧桑也好,初涉世事也好,片中的人物常常显得疲惫不堪。暗伤、隐患、困顿,丝丝缕缕地渗透出来,人物像迷途羔羊,既不快乐也没有方向,有时甚至是冷冷的,像陆浩在电车里的神情,不是冷漠,而是愣怔,是拒绝分析现实,让大脑放空,休息,沉落,停滞。
要在电影中成功地表达疲劳感,是件万分辛苦的事情。不但要为其效果而积极为之,还要从中替我们找出温暖和动力。从战争到爱情,所有的电影主题都可以没有答案,唯有“筋疲力尽”的电影必须“拎着头发出泥潭”:我们进电影院是为了忘却现实、消除疲劳,电影能打破我们的期待,可怎能再让我们接受一次“疲劳冲击”?
在本片中,承接疲劳的是诗意。这诗意首先是天地所赐。即使在镜头里塞满了风景,也很少有电影能让它所描述的地理位置真正充当一个角色。卢晟做到了:秋日的漠北森林,童话般的巴黎外省城镇,雾夜中的上海,是人内心的风向标。在破旧冷清的胡同的清晨,抬头就可以远望城市中心的高塔,大杂院里的猫狗,在人最绝望的时刻仍然自顾自地生活着。当环境充满了诗意时,再没有诗情的人也会跟着微醺起来。这些没什么个性的人都具有一种个性:他们都知道什么是诗意。在海滨小镇的山坡上,气喘吁吁的老刘指着远处海边的山崖:给我照张相。看到那大象鼻子了吗?把它给我拍下来!陆浩喊道:老刘!老人的脸被瞬间定格在镜头边,他的表情悬在准备和震惊之间,白发怒张,就像远处的海浪。
同时,诗意可能是一种发现,一种对人生中不可避免之事的发现。影片中的许多人都受到了死亡的启蒙。小夏的死“教育”的不仅是国光,还有老陆。那仿佛昨天还给他敬酒、谈笑风生的姑娘,今天已经成了活人都弃嫌、遗物都招晦气的死人。当他们跟前来治丧的小夏舅舅一起吃便饭时,收泔水的年轻人走了进来。老陆震惊地问:“收泔水的老头儿呢?”年轻人说,“死了”。
老陆的表情说明了一切。在这里或那里,人都要死,活着的人要么认识到这一点,要么为避免认识它而努力。老陆懂得死亡,只是推迟去想它,老刘经历了太多死亡,调侃而深情地面对它,而对国光和陆浩这样的年轻人来说,他人的死亡是一块石头,无法消化,却又真真实实。
掉转头,影片的每一份看似无的放矢的抒情,其实都有一个答案:国光替小夏完成了登上东方明珠的心愿;陆浩陪老刘去为故人扫墓,尽管我们不知道他是否领略到那份寂寥与思念,却知道他准备在过年时回家去,而曾经大骂将小夏的遗物带到面馆“招晦气”的老陆,也终于在儿子来电话时开口说:如果在外面有什么不顺心的事,就回来看看吧。那边厢,驯鹿人送走了妻儿,在茫茫山上,打了一个互报平安的电话。 影片就这样嘎然而止了,镜头移开,上升,我们看到了美丽的极光,那是只有在最北端的中国才能看到的极光。
看到了极光,才最终明白了,与“上海”和“法国”之间联系最微弱的内蒙故事可能的意义。
死亡是一个触发点,会启发、迷惑、挫败那些不能身临其境的人,触发深深的疲惫与感伤,但它却并非本片的落脚点。对死亡的认识只是作者“疲劳与诗情”的一部分。在内蒙森林中,活着,以及下一代人如何活着,是一件更加现实的事情。养鹿人的妻子忧虑着儿子的未来,她建议丈夫为孩子考虑,放弃亏本的养鹿生意:现在的孩子,有几个愿意在山里的?丈夫不吱声(他与儿子之间的互动显示出父子的灵犀),母亲几次问儿子:“长大了想干什么?”“山里好玩吗?”孩子不懂大人的心思,童言童语带来一个“两全齐美”的答案:我要当警察,当军人;每年有几个月的假期,建议长官和士兵一起到山里,让他们也体会体会山里的生活!
或许这就是救赎:养鹿人的儿子,是片中唯一一个充满了活力的人物。无论被人问到什么,他总有最积极的回应给你。而内蒙,也确实是三组地点中最美丽的、与死亡暂无交集的地方。尽管这可能是个bug,是影片结构与情感上用力不均的结果,可即使如此,它也歪打正着地缝合了电影的“戏里与戏外”:制作一部电影时的种种遗憾,同时也是剧中人自己的感受。人生中的事情,就是这样尴尬地在诗与戏剧之间徘徊:你以为你跟她有得是时间,大幕将启,悲欢离合徐徐展开,她却遽然而逝,连感叹都来不及;你以为你是悬崖一枝花,原来却是人海一粒渣,而你唯一的靠山也不过是个孤独的老人,在异乡为遥远的故人烧纸。那些看上去不在节拍上的相聚与分离,正应了人生无常、悲欣交集的道理,而所有的创伤与欣慰,都是不等你准备好就会随时来临的:无论是最难想象的死亡,还是最难遭遇的极光。
电影人很少能拍出完美的电影。有些人努力了一辈子,总是差了一点儿。《这里,那里》是一部“还差得远”的影片,但它标志着,这群人的思想已经先于他们的技巧而成熟了:城市生活的无奈、山中生活的孤寂、与死亡狭路相逢的恐惧,汇聚成难以名状的疲惫,然而这疲惫中仍然有需要在繁衍,那是对爱,对伴侣,对人群的需要。理解了这一点,它就许下了一个未来。
莫名其妙地,这部波兰电影让我联想起去年台湾的《大佛普拉斯》,两部影片里都出现了巨型的宗教塑像,两者都有工人在修建塑像的过程中触发意外的情节。当然这部带有更多寓言和社会批判色彩,尤其是主人公换脸之后的情节发展。不过,我认为换脸前的叙事做得更流畅自然,角色性格铺垫和家庭以及感情关系的交待都具有地方特色,寥寥几个镜头或几句对白就将波兰当代乡镇小人物的心态刻画到位。相比之下,换脸后的情节设计欠缺章法
莫名其妙地,这部波兰电影让我联想起去年台湾的《大佛普拉斯》,两部影片里都出现了巨型的宗教塑像,两者都有工人在修建塑像的过程中触发意外的情节。当然这部带有更多寓言和社会批判色彩,尤其是主人公换脸之后的情节发展。不过,我认为换脸前的叙事做得更流畅自然,角色性格铺垫和家庭以及感情关系的交待都具有地方特色,寥寥几个镜头或几句对白就将波兰当代乡镇小人物的心态刻画到位。相比之下,换脸后的情节设计欠缺章法,同时涌现的多个话题都很有吸引力,却因导演的创作野心,令批判的矛头失去焦点,宗教、社会、亲情、爱情似乎都可以作为一条津津乐道的主线拎出来深入探讨。现在似乎面面俱到的叙事方式却大大削弱了这个主题的独特性,电影篇幅太短更难以呈现创作者意图企及的社会与宗教批判深度。
同期上映的电影除了《星际特工:千星之城》,还有《敦刻尔克》、《人猿星球》、《蜘蛛侠》,本来我是拒绝《星》的,毕竟有克里斯吴先生的电影实在是曲(lan)高(pain)和(tai)寡(duo),但朋友喜欢太空科幻片,加上吕克贝松,于是在阳光明媚的周末下午,我们两个人昂(xin)首(jing)阔(dan)步(zhan)走进电影院。从《阿凡达》的惊艳亮相,到《地心引力》的紧张惊险,从《银河护卫队》的
同期上映的电影除了《星际特工:千星之城》,还有《敦刻尔克》、《人猿星球》、《蜘蛛侠》,本来我是拒绝《星》的,毕竟有克里斯吴先生的电影实在是曲(lan)高(pain)和(tai)寡(duo),但朋友喜欢太空科幻片,加上吕克贝松,于是在阳光明媚的周末下午,我们两个人昂(xin)首(jing)阔(dan)步(zhan)走进电影院。从《阿凡达》的惊艳亮相,到《地心引力》的紧张惊险,从《银河护卫队》的逗逼嘴炮,到《星际穿越》的深刻宏大,近年随着特效技术的发展,以及对电影投入的不断加大,从前难得一见的大场面太空科幻片已经不再让观众那么惊奇了。《星际特工:千星之城》为了突出自身特色,将重点突出在了“多”上,既然是千星之城,必定集成了宇宙中上千生物,看完整部电影,已经数不过来看过多少种形态各异,颜色丰富的外星生物,想象力之丰富,造型之奇特,一段男主角戴涵涵一次穿越四城的动作戏将这种展示推向了高潮,令观众惊叹不已。不过,也正是这种博物馆式的展示,让电影剧情散乱化,很多戏似乎是为了展示而展示,一个小时就能讲完的故事,硬生生的被拉长到两个小时近二十分钟,中间有些内容令人昏昏欲睡。====强力吐槽分割线====1. 看预告片也看出来了,戴涵涵和卡抽,实在是毫无couple感,卡抽如此之铁,戴涵涵则自带阴柔邪魅之美,两个人在一起好像一对不得不走入形婚的名义夫妻。剧情也没有帮助两人说服观众他们不是形婚,开始刚刚虚拟海滩调情失败,怎么就求婚了?求婚明明被拒,出了趟任务怎么就开始讨论去海边蜜月了?同事变情侣也不带这么快的…最后那尴尬的戒指和尴尬的吻戏,救救我吧2. 戴涵涵实在是不太适合这种自带逗逼属性加些许硬汉的战士角色,你看他跌落飞船,想的不是快站起来,你不能死,跟他们拼了,而是嘤嘤嘤,这么美的脸,怎么可以受伤,快来人救救他啊!相反卡抽的角色就毫无违和感,一头黄长直好像都能捅入敌人心脏,每一个眼神都在告诉你,老娘不是好惹的。3. 山东天后蕾哈娜女士可谓本色出演,一段变装表演,猫女,钢管舞女,清纯学生妹,简直能把弯的掰直,直的掰弯,不过最后挂掉时候的眼泪,和弱弱的声音,实在不符合蕾女士霸气的性格,应该是死之前也要用话筒砸死你。而且,这段寻找变身生物进入某星人领地的戏实在是过长,不得不令人怀疑,整段卡抽被蝴蝶钓走,戴涵涵去营救的戏,最主要的目的就是给日婆一个出场展示的机会,当然也有改变男主对其他星球生命看法,推进男女主感情的作用,但实在是缺乏铺垫和说服力。4. 蓝后要说你们最爱的吴亦凡先生了。竟然出奇的“还好”,全程毫无表情一张木头脸的克里斯吴生动刻画了一个毫无表情一张木头脸的军官不记得名字了,虽然看似酱油,但是最后无论卡抽多帅气,戴涵涵多努力,机器人多霸气,将军多二逼,拯救整个世界的依然是我们克里斯吴先生,如果没有他,剧情将不会完整,主题将不会升华。不过每次他出场,我都忍不住笑场,全程出戏…这次表演没有free style。另外,还有中国国旗出场镜头一个,可见资本的力量。5. 一句话讲完本故事:男女主挫败了因一次战争无辜毁灭某星球的将军为掩盖其罪行而展开的计划并帮助该星人恢复家园。但是全片我真的不知道男女主二人到底在干什么,开始是支线任务,取得某可爱生物,然后不是去解开谜团么?怎么就莫名其妙的开始卡抽救戴涵涵,然后戴涵涵救卡抽,然后就顺道把谜团解开了???搞不清两个人到底在干什么,为了什么?6. 似乎男女主是在一个强大的组织,星际特工嘛,可是整个组织就这俩人?算上前面出场的几个,可是可以告诉我那个下命令的黑人大哥、司令、将军、吴亦凡、研究珍珠人的科学家,他们都是一个机构的么?怎么要相互监督相互命令相互授权?莫非是人*代*大*制度?底下特工就俩?还是再加一个送武器的酱油大哥?7. 男女主不要太有人性,最后蕾哈娜的死感动了你,珍珠人的故事触动了你,可是,开始因为你不小心执行任务造成了一车兄弟被打被虐甚至死亡,我以为男主会进行反思,自己自大疏忽,谁知道俩人坐飞船跑了,扔下地面的一地鸡毛,连句懊悔的话都没有?真替他们死的不值。8. 嘴炮不要打太多,关键时刻,卡抽要把小可爱还给珍珠星人,戴涵涵将其拉到一边,我就一脸蒙蔽了,我们是军人应该服从命令,不能随意将国家财产交给别人,不说你前面不服从命令,搞了一系列破坏,姑姐算你有理;然后卡抽开始了三观教育外加感情威胁,我以为会起多大的波澜多大的争执,可是就被说服了…说服了…我在旁边心想,珍珠人你们不要太能忍,恢复家园就差小可爱了,你还有心情在旁边看他俩打嘴炮?我都着急了,快把人家的东西还给人家好么?9. 说到珍珠人,最后人类进攻,她们一个个从保护层走出,手挽手心连心,我以为要发大招了,蓝后就被枪射了???又逃回去了???你们不是会说话么???不是要沟通么???站在那里用爱发电么???连受伤都是爱你的形状???10. 反派?剧中有反派么?有,就是将军还是司令的,虽然一出场脑门上就刻着“我是反派”四个字,但是除了最后一句下令与男女主和珍珠星人同归于尽,他也没做什么,存在感相当之弱。====吐槽完毕分割线====剧情吐槽完毕,就当去博物馆看外星生物展了,依然为出色的特效和丰富的想象鼓掌,没有想象中那么糟糕,至少是值得走进电影院一看的,不过笔者没有看3D,不知效果如何。无奈的国产电影保护月将好看的进口大片暂时挡在门外,大家且忍一忍。不说了,我要去看《敦刻尔克》了。
看了N久的豆瓣影评,第一次登录写写自己的感受。
片子总体来说,还可以吧。我没那么专业的观影眼光,分析不了其他大神那样的经典言论。单纯的从一个吃瓜群众的角度来说,剧情说白了很一般,有点套路化,可能是类似题材的片看多了,看到某些场景的时候不用看下面的就提前知道会发生什么了。
剧中有提到坏怂BOSS对贪污的警察主角说,曾经也是海军陆战队出来的,(不管BOSS是不是骗主角,至
看了N久的豆瓣影评,第一次登录写写自己的感受。
片子总体来说,还可以吧。我没那么专业的观影眼光,分析不了其他大神那样的经典言论。单纯的从一个吃瓜群众的角度来说,剧情说白了很一般,有点套路化,可能是类似题材的片看多了,看到某些场景的时候不用看下面的就提前知道会发生什么了。
剧中有提到坏怂BOSS对贪污的警察主角说,曾经也是海军陆战队出来的,(不管BOSS是不是骗主角,至少侧面说明主角之前是海军陆战队出来的)现在好不赖也是一名警察,这近身格斗的能力是不是有点太差了啊?咱不需要一个打十个那种,至少过得去吧?以我说,要不是主角光环的作用,是不是早都被坏怂BOSS下的打手打死了,那还演个什么呢?白白还让那个小姑凉跳楼了。总感觉有点强行给人加戏为了体现后期主角的内心的愤怒和那点仅存的良知或者说所谓的正义爆棚幡然悔悟的意思。
通篇看完,其实剧情并不复杂,就是在表述整个情节的时候,给人以拖沓的感觉,各方面的联系没那么紧凑。如果没事,看看用以消磨时间,这个片还是可以的。
剪辑很好 前面剪辑像《天才枪手》那样紧张气氛营造地好。整体不如天才枪手。后面比较拖沓,根本不用到130分钟。一年后 男女主发型,发色,长度都没有任何变化,这样很没诚意…全新应该跨越了几年的时间断,但是发型从来没有变过… 剧情其实也有很多不必要的地方 bug也比较多。不过近两年的泰国电影还是不错的。男主很像白宇,演员服装蛮好,amjoin的长发小哥哥我喜欢。不如天才枪手。总体比较幼稚
<剪辑很好 前面剪辑像《天才枪手》那样紧张气氛营造地好。整体不如天才枪手。后面比较拖沓,根本不用到130分钟。一年后 男女主发型,发色,长度都没有任何变化,这样很没诚意…全新应该跨越了几年的时间断,但是发型从来没有变过… 剧情其实也有很多不必要的地方 bug也比较多。不过近两年的泰国电影还是不错的。男主很像白宇,演员服装蛮好,amjoin的长发小哥哥我喜欢。不如天才枪手。总体比较幼稚
上影节2019.6.15
剧情设定有点俗套但是不得不说画面唯美,主角亮眼,让人沉浸在这种美好的氛围中。俗套的设定也并没有那么俗套了。感觉影片以表现纯爱为主的夸张写法,一切都美好的像假的,男主也是完完全全依附于女主的设定,有点像乙游类型,偏女性向化。而且道枝骏佑本身就有一直易碎感,抓不住的感觉,真的很符合这个设定。还是比较推荐。
剧情设定有点俗套但是不得不说画面唯美,主角亮眼,让人沉浸在这种美好的氛围中。俗套的设定也并没有那么俗套了。感觉影片以表现纯爱为主的夸张写法,一切都美好的像假的,男主也是完完全全依附于女主的设定,有点像乙游类型,偏女性向化。而且道枝骏佑本身就有一直易碎感,抓不住的感觉,真的很符合这个设定。还是比较推荐。
影片《父亲》通过讲述父亲年轻时对女儿的宠爱;女儿年少时,父亲对女儿的严厉管教;父亲年老时,女儿对父亲的关心和女儿步入社会遇到的种种事件。向观众展现了父亲在女儿未成年时对女儿的关爱,父亲年老时的顽固,女儿步入社会所遇到的各种不顺心事,表达了子女在父亲心里重要地位,不同时代人之间沟通 影片《父亲》通过讲述父亲年轻时对女儿的宠爱;女儿年少时,父亲对女儿的严厉管教;父亲年老时,女儿对父亲的关心和女儿步入社会遇到的种种事件。向观众展现了父亲在女儿未成年时对女儿的关爱,父亲年老时的顽固,女儿步入社会所遇到的各种不顺心事,表达了子女在父亲心里重要地位,不同时代人之间沟通的代沟,同时讽刺了当时社会存在的多种潜在规则。 本影片的声音效果运用的非常微妙,多处的声画错位利于影片流利的转场。例如父亲年轻时出行任务前先响起了激昂的音乐,随后出现了父亲追捕匪徒的画面;响起哀乐后出现邓小平去世的画面、响起小虎队《爱》随后出现女儿少年时的模样、先有浪漫的音乐后出现女儿与肖利的桃色场景等,诸如此类的声画错位流利的完成了跨时代,跨时间,跨区域的转场。 影片中多种的插曲也渲染出不同的环境气氛,反应不同的人物形象,如父亲和歹徒搏斗时的插曲渲染了紧张激烈的气氛,有助于形成较快的画面节奏,同时刻画了父亲英勇正义,疾恶如仇的人物形象,为后来年老时的父亲在公交车上看见小偷,上前制止的事件做铺垫;本片中《雪孩子》出现了两次,一处在父亲年轻时为女儿洗衣,缝衣所出现,一处在女儿成年后在大街上淋暴雨的时候,这两处同样渲染了悲伤,凄惨的气氛,描绘出父亲一人带大女儿的不易,和想起过世妻子内心的思念、女儿在职场遭受不公时内心的委屈与难过。 影片中也多次出现了同一种凄凉的音乐,此音乐的每次出现都预示着父女关系的再度恶化,也反映出老人独自在家时的孤独和内心的辛酸,也深化突出当代社会空巢老人的现象、女儿工作上的不易,也为接下来被误会事件做铺垫。在父亲的重病后,女儿照顾重病的父亲时也有另一种萧条的音乐,渲染了凄惨的氛围,抒发了女儿内心难过懊悔的情感,也略带肖利在被未来岳父一直不看好时内心的委屈。 最后在肖利与女主婚礼现场时喜庆的音乐展现了婚礼现场喜悦的环境,同时也抒发肖利内心激动兴奋的内心情感,在父亲出现后与女儿搭手的那一刻响起了本片同名曲《父亲》,画面显示出父女关系复合,音乐突出了本片父爱的主题,也概括了本片父亲一人带大女儿的艰辛,同时也做为了整部影片的亮点所在。
快意恩仇,剧情简单直接无脑,西部片的风格。却又无西部片的豪情,诗意,洒脱,壮怀激烈;毕竟一个棚景,一个外景为主。
铃声一直响个不停,有点夺命追魂CALL的意思。
“快点放下武器,不然我就杀了她!”很像匪徒对警察的说话。
男主张翼,台湾人,当年国语片风行香港,不少台湾、内地的演员得到用武良机。但跟同样台湾的王羽没法比。
编剧邱刚健的处女作
快意恩仇,剧情简单直接无脑,西部片的风格。却又无西部片的豪情,诗意,洒脱,壮怀激烈;毕竟一个棚景,一个外景为主。
铃声一直响个不停,有点夺命追魂CALL的意思。
“快点放下武器,不然我就杀了她!”很像匪徒对警察的说话。
男主张翼,台湾人,当年国语片风行香港,不少台湾、内地的演员得到用武良机。但跟同样台湾的王羽没法比。
编剧邱刚健的处女作,后来成为华语电影史上很重要的一位编剧,擅长文艺片,写过各种类型,牛人。
导演岳枫,只看过他的《三笑》(部分)。
看过一句话,大意是,好的创意,要撬动人心中的善意。
按照这个标准,《清明》当之无愧是好作品。
看原著时觉得Thun人设很带感,隐忍腹黑,闷声做大事。但是看完剧最喜欢的竟然是,编剧对他人设的改动,直接把整部作品的基调从沉闷暗黑,变成明快爽朗。由他衍生的三位好朋友,每一位都是最佳校园友情的青春样子,就连唯一的女孩Phrai,也是大气不矫情,跟男孩做得了兄
看过一句话,大意是,好的创意,要撬动人心中的善意。
按照这个标准,《清明》当之无愧是好作品。
看原著时觉得Thun人设很带感,隐忍腹黑,闷声做大事。但是看完剧最喜欢的竟然是,编剧对他人设的改动,直接把整部作品的基调从沉闷暗黑,变成明快爽朗。由他衍生的三位好朋友,每一位都是最佳校园友情的青春样子,就连唯一的女孩Phrai,也是大气不矫情,跟男孩做得了兄弟,做不了情侣也友情万岁,确定心意时绝不拖泥带水,又不失少女的矜持羞涩。
男孩三人组登场后,我心里喊了很多遍“嗑嗑嗑,爱情到来之前,先嗑这颗少年同盟的糖”。有别于女生之间的细腻柔软,男孩子们的友情更加“直接且暴力”,交心的程度可以为了爱人“卖”朋友(Thun为潜入档案室查真相欺骗两好友一起冒险),确定好朋友肯定会跟着一起犯傻,得知真相也不会反目。会为好友的反常忧心忡忡,也会因为女孩子干上一架。是的,不能促膝长谈就“暴力”解决,只要没有记恨,青春年少的荷尔蒙有时需要付诸激情,才能了然大笑。
这是20岁大学男生的日常,几乎每个男孩都能唾手可得。然而命运没有理所当然,有些经年累月的寂寞身影,沉寂在某个时空角落里,等待沉沦,或是被救赎。
寻常男孩子们的“肆意妄为”,把同为20岁,安静内敛的Mes,反衬得戳心刺目。
拖着羸弱之躯的他,处处拘谨,身不由己,不能跑,不能跳,甚至未见他放声大笑。先是永别父母,后得知自己取向有负女友,带着内疚分手告别。此外,他似乎朋友也不多。
一个在血气方刚年纪的男孩,反常地,局促地收敛着,压抑着。即使在本该庆祝的生日里,也只是带着郁郁寡欢,想念去世的父母,吃药,回房间,静静地听自己的歌。
就这样,一个人,一座大房子,短暂的一辈子。
除了殷实的家境,他一无所有。最终这唯一的财富,也要了他的命。
他就像不曾来过一样,无人拜祭,无人惦记。
导演真的很善良,他给了Mes两个鬼朋友,让他在墓园的结界里不至于被孤寂终结,他日复一日的等待岁月里,有了可倾诉,可吐槽,可毒舌的对象。
成为鬼魂的Mes,变得那么灵动可爱。
他不再受病痛折磨,他可以奔跑唱跳,高声欢笑,他纯真可爱的本性被激发,像个孩童一样等着神奇的命运眷顾。他像回到了初生状态,获得了“新生”,“生命力”饱满旺盛。他嗜甜,也许生前的病不允许他吃零食。他会卖萌撒娇,也许生前的际遇强迫他早早乖巧懂事。他奔跑,身为鬼魂,他像人一样奔跑。
他跟着Thun,在商场里奔跑,像从未跑过一样疯狂。我心里涌起《阿甘正传》那句振聋发聩的呐喊:“RUN!Forrest,RUN!”
跑啊,Mes,跑啊!
把过去从未得到的运动奢望,统统跑回来。把从未尝试过的小伙伴闹剧,统统跑回来。把20岁应有的青春模样,把你的天性,你的机灵,你的可爱,统统跑出来。
看到Mes扬着一张阳光灿烂的脸,带着恶作剧的小刺激,跑得欢脱甚至有点傻乐,我知道,这次酣畅淋漓的奔跑,把他身上的桎梏,像阿甘甩开身上的矫形器一样,甩开了。
他把数十年的寂寞,甩开了。
在多年前的清明节看到那个男孩子的一刻,他刻入骨子的寂寞之毒,就开始消解了。
再一次赞叹导演修改的Thun的人设,让我们看到一个爽朗爱笑的阳光大男孩。就是这样一个人,心里的善良和正义感才更有说服力,促成他攻读法律,帮助Mes寻找真相。就是这样一个人,才能被单纯可爱的P Mes吸引,给予他爱情。
在确定心意的路上,Thun的迷茫、徘徊和犯错都真实动人。正因为有了这段情感“蓄水”,Thun天台哭泣大喊的缺堤式表白,把整个剧的情感和情绪表达都推至高潮。有些刻骨铭心的相爱轰轰烈烈,而这场“异次元的恋爱”一开始就是生离死别,怎样制造戏剧高潮,在原著一片空白的基础上,编剧给予了最棒的解答,演员们交出了最棒的演绎。
这么可爱可怜的Mes,这么真挚感性的Thun,这么好的一对,只想他们幸福。
观众的善意祈愿跟导演编剧的创作高度吻合。
首先,Thun妈妈的出现不仅带出Mes往事线索,还给予观众一个教科书式的开明母亲处事典范,Thun的性格立刻有迹可循。而这里还有一个我个人认为的小彩蛋——Thun爸爸的形象。一句“你心里有谁都可以,只要你的真命天子是我”,既大度地保护了妻子的初恋回忆,更让她得到坚实的婚姻依靠。Thun父母不只是开明父母的榜样,也是婚姻厮守的范本。
第二,残酷死亡真相揭晓,现场四人一鬼对峙的场面精彩绝伦,最后孙女的登场为往事收尾和未来善后,高度精炼高潮迭起,不浪费一笔一墨。外公恼羞成怒、狡辩否认、假意晓之以情,最终悔恨崩溃。Thun不卑不亢、步步紧逼、直指关键疑点,最终还Mes公道。Mes的镜头相对较少,但每一个都是精华。面对至亲见死不救的心寒与不甘,推到椅子简直神来之手,给吃他人血馒头的真凶致命一击,但在对方原形毕露后又痛苦不忍,Mes的爱恨纠结,愤怒与克制交织都在寥寥几个镜头里展现,最终归于善良本能的释然。
结局安排也十分精妙。外公坐轮椅的镜头钉住了一个余生都活在良心备受凌迟之刑的罪犯。从前不听不闻不问逃避恶行,现在直面因果循环报应不爽。他没有入狱,但是他一辈子都出不来了。
Mes的宽恕是意料之中,他这么好,应该得到放下的快乐。
最后,Mes回归,给了剧里剧外终极圆满。莫问前路几何,但求此刻相爱。《一年生》告诉我们爱可跨越性别。《朋友圈》告诉我们爱是包容和勇于向前。《清明》告诉我们,爱不仅能跨越障碍,还能穿越次元。
阳寿未尽,余生都用来相爱,还有比这更浪漫情深的戏码吗?
最后的最后,再次站在Thun面前的Mes彻底放飞性情,沾染过人间七情六欲的他不再是只纯真小可爱,他不曾出现过的坏坏表情,给这段异次元恋爱带来更生动更有趣的想象。
往后有多甜?导演给我们提供了蛛丝马迹:搜索剧里Thun的fb账号,就能看到他与“萌萌的但不知道大名”的主人在“恋爱中”。阳光健气男孩和可爱软萌鬼鬼的爱情,正在我们身边春暖花开呢。
这种父母兄弟姐妹好友早恋的生活,说实在话我体会不了,也已经没有机会体会。北京娃真幸福,烦恼只有温吞的烦恼。像我这种家人匮乏、从小活在自卑当中、不敢与同学提起家庭的人,根本没有资格去谈论什么家庭教育。我想我以后也用不上家庭教育。
剧中也许是大多数平凡人的生活,但也许只是生活在某一个大城市里,有着体面的工作和经历过高等教育的父母,有着健康家庭的孩子,有一堆同性异性朋友的高考生,在北京
这种父母兄弟姐妹好友早恋的生活,说实在话我体会不了,也已经没有机会体会。北京娃真幸福,烦恼只有温吞的烦恼。像我这种家人匮乏、从小活在自卑当中、不敢与同学提起家庭的人,根本没有资格去谈论什么家庭教育。我想我以后也用不上家庭教育。
剧中也许是大多数平凡人的生活,但也许只是生活在某一个大城市里,有着体面的工作和经历过高等教育的父母,有着健康家庭的孩子,有一堆同性异性朋友的高考生,在北京那样(至少在外省人看来)便利的高考制度下,(很多高校里有些人想着出国留学,回来再搞个北京户口,他的孩子就能“随随便便”上清华北大,实现他没有实现的梦想。)能够喊出我要去南京大学读天文系的学生,只是他们所能看到的视线范围所及的正常人的生活。它会让我想到我缺失的,对别人来说是正常的,我却永远也无法想象的生活。
我不是在评价这部剧,只是通过他们的欢喜我看到的是许许多多的差距,以及在高考制度上面各省的不公平。我觉得不同省的人不能一起谈论高考。原来,我先前从未想过,其实大多数高校里面的人,至少在我们看来是有钱有家的。而那或许就是一个高效体制内的阶层分布。
至少在我看来,剧中的人实在是太过幸福。在我的家庭里没有沟通没有交流。而其他也许会看起来矫情的话,我没有资格说,我更不想把经历作为谈论的资本。
果然“家庭剧”就像从来不敢去的游乐场一样让我心痛,当我想到游乐场里面,充满着骑在爸爸脖子上的小屁孩和我无法想象其乐融融的画面,就觉得它代表了我的匮乏缺失。在最初发现差距的时候,我不知道为什么他们是这样,而我不是这样。我还天真地以为是天将降大任于斯人也,而我就是斯人。
有人告诉我电影是艺术,电视剧是生活。我觉得电视剧能够让你窥伺别人的生活,也能够让我知道,在过去那么多年或者如今仍然生活在我身边的那些同学们,他们正常的家庭生活是怎样的。而这正常的家庭生活,也许是中国的大多数。我们困在自己的眼界里面,当我们看到别人的生活和我们那么不一样的时候,也许会觉得不公平,会觉得幻灭。在我很小很小的时候,我以为所有的人都和我家是一样的。我没有想过。而我可以透过这部剧以他们的眼光去看他们,他们也许认为周围的人都和他们一样,经历着这样正常的家庭生活。所以他们不能理解,我为什么要写那些东西。
齐木,我对我贤的表现总体还是满意的,自打致命之吻发现我贤的喜剧细胞后,我贤任性的在喜剧这条道路一去不复返,总体人物符合齐神这个闷骚又热情的人设,我给8分。
心美,按理说虽然我们都知道齐照党光芒万丈,但桥本环奈真的太用力太浮夸了,我不太理解心美的自带光芒这里怎么没有特效。不过话说回来,整部电影特效都真是xx一般的渣,不要也罢,还有就是桥本环奈自言自语的时候那个强装大叔?的声音让我十
齐木,我对我贤的表现总体还是满意的,自打致命之吻发现我贤的喜剧细胞后,我贤任性的在喜剧这条道路一去不复返,总体人物符合齐神这个闷骚又热情的人设,我给8分。
心美,按理说虽然我们都知道齐照党光芒万丈,但桥本环奈真的太用力太浮夸了,我不太理解心美的自带光芒这里怎么没有特效。不过话说回来,整部电影特效都真是xx一般的渣,不要也罢,还有就是桥本环奈自言自语的时候那个强装大叔?的声音让我十分出戏,而且语速不够,还原除了颜值都一般。5分。
燃堂,作为一部电影或者说整部动漫的笑点支撑,燃堂的喜剧完全没有发挥出来,造型的还原却让燃堂完全失去了单细胞,感觉燃堂理智的很,让我很出戏,5分。
电影的主题是爱,爱这一世界上最美好的字眼之一。所爱隔山海,山海皆可平。鹏是中国女婿,为心爱的俄罗斯女孩跨越万水千山来到俄罗斯,闯过了一关又一关岳父的俄罗斯挑战,蒸桑拿、猎杀熊、喝伏特加等这些充满历史民族特色的活动在电影里以喜剧的形式被表现出来,情节气氛幽默又温情。他能顺利通过考验一方面是因为爱的真心,另一方面可能也是因为他骨子里有和俄罗斯民族相似的血气方刚
电影的主题是爱,爱这一世界上最美好的字眼之一。所爱隔山海,山海皆可平。鹏是中国女婿,为心爱的俄罗斯女孩跨越万水千山来到俄罗斯,闯过了一关又一关岳父的俄罗斯挑战,蒸桑拿、猎杀熊、喝伏特加等这些充满历史民族特色的活动在电影里以喜剧的形式被表现出来,情节气氛幽默又温情。他能顺利通过考验一方面是因为爱的真心,另一方面可能也是因为他骨子里有和俄罗斯民族相似的血气方刚真性情。
S04E06播出后,Reece Shearsmith和Steve Pemberton在BBC Comedy的推特上进行了一场问答。整理一些我觉得有趣的答案与大家分享。括号里是我的背景补充或是吐槽。包括2月5日的问答和12日的后续。
S04E06播出后,Reece Shearsmith和Steve Pemberton在BBC Comedy的推特上进行了一场问答。整理一些我觉得有趣的答案与大家分享。括号里是我的背景补充或是吐槽。包括2月5日的问答和12日的后续。