前几天看《乡下人的悲歌》,男主一家也是从南方州搬迁到俄勒冈,然后原本红彤彤的生活被毒品和精神疾病充斥。这部电影的背景也恰巧发生在俄勒冈州,片头给Sinophedrine的特写也似乎已经揭示出与主题相关的内容——毒品,或者说,上瘾,因为生活的痛苦导致精神疾病,精神疾病被新自由主义化的医疗卷入,必须通过服用药物治疗,而药物恰恰是毒品成瘾的诱因,成瘾后又使得精神疾病更加
前几天看《乡下人的悲歌》,男主一家也是从南方州搬迁到俄勒冈,然后原本红彤彤的生活被毒品和精神疾病充斥。这部电影的背景也恰巧发生在俄勒冈州,片头给Sinophedrine的特写也似乎已经揭示出与主题相关的内容——毒品,或者说,上瘾,因为生活的痛苦导致精神疾病,精神疾病被新自由主义化的医疗卷入,必须通过服用药物治疗,而药物恰恰是毒品成瘾的诱因,成瘾后又使得精神疾病更加严重。而且相信看过绝命毒师的人看到矿坑中的物品也很熟悉,基本都是与制毒有关的器具。
而这部电影比较迷惑的点就在于,片头对毒品进行一系列强化后,出现了一个颇“自然”的“怪物”,也就是本片主角,“鹿角”。因为鹿角的特殊性(一提到鹿角就是原住民神话),随后的调查里,对鹿角的解释也就直接奔向原住民了——俄勒冈州确实是一个与原住民脱不了干系的州,但是硬扯原住民是否?——在原住民的神话里,鹿角是由于人类的贪婪而衍生出的生物,这仿佛能和毒品牵扯上关系?毒品似乎也可以作为贪婪的具象,如果这样看,对毒品的讨论既浅又深:浅在毒品仅仅被当作贪婪的具象化,深在神话中鹿角是由人吃人产生的,而毒品或许可能也是某种人(资本主义及其道成肉身)对另一种人(深陷生活痛苦遭受精神折磨的人)的啃食。
就此,电影还在我可以接受的范围内
从学校校长被杀,剧情在我看来直接崩坏,导演迫不及待地把“鹿角”扔到我面前,要求我看,我不看还不行...霸凌者被杀确实很爽,但是对剧情的作用似乎就是又给我看了一眼“鹿角”,而在这么两次三番的强调下,“鹿角”最后被女主单杀!!!我还以为能演一场姐弟不计前嫌的感人大戏呢,结果确实很感人,但是姐弟之间毫无互动啊!弟弟很懵逼。
以及,片尾弟弟的“病”也很迷惑,咳了半天咳出的看起来仿佛是“巧克力冰淇淋”?the kid是某种咒术师嘛?我不得而知。
最近一直在看新片,被迫发现大量电影的元素堆砌太严重,家庭暴力以揭露父权制、毒品滥用以揭露新自由主义、原住民神话以揭露种族主义和对自然的破坏...但是这三者花费120分钟可能都很难讲清楚,更别说杂糅在一起用90分钟诉说了吧?为了把这些元素塞进去,故事都没法很完整呢
不过俄勒冈州的风景还是很美的
译自HBO守望者电视剧官方特设网站“皮特百科”中的《备忘录:罗夏日记》条目。这是皮特百科的第一个条目,以FBI内部备忘录为切入角度,以“罗夏日记”为枢轴回顾了守望者漫画原作的一些历史事件,同时又链接到美剧版的一些“现代设定”,搭配电视剧服食风味更佳。个人翻译,疏漏难免,请多指教。
译自HBO守望者电视剧官方特设网站“皮特百科”中的《备忘录:罗夏日记》条目。这是皮特百科的第一个条目,以FBI内部备忘录为切入角度,以“罗夏日记”为枢轴回顾了守望者漫画原作的一些历史事件,同时又链接到美剧版的一些“现代设定”,搭配电视剧服食风味更佳。个人翻译,疏漏难免,请多指教。
这不就是微博上经常转发上千的“不要以为没教养就是真性情”的人吗。。。
看到那个竞赛真的是无语了,一个人怎么可以在各种场合都可以让别人看她脸色的?哇你的良心真的不会痛的诶。
别人都在一起七年了还虎视眈眈,赵英男也真是不容易。看到秋水不能出国小红高兴成那样,三观瞬间崩塌。喜欢一个人就是和他死磕到底?让他做不成自己喜欢的事?
这根本就不是执着。
真的
这不就是微博上经常转发上千的“不要以为没教养就是真性情”的人吗。。。
看到那个竞赛真的是无语了,一个人怎么可以在各种场合都可以让别人看她脸色的?哇你的良心真的不会痛的诶。
别人都在一起七年了还虎视眈眈,赵英男也真是不容易。看到秋水不能出国小红高兴成那样,三观瞬间崩塌。喜欢一个人就是和他死磕到底?让他做不成自己喜欢的事?
这根本就不是执着。
真的是犯病了。
周冬雨灵气已经被炒完了,看看后面吧,动不动和人说话就是蛮横不讲理白眼一翻一副天底下都得惯我的样子。
被这样的人喜欢真的是灾难。
看似她直白单纯不做作,实际上她为喜欢的人付出了什么吗。我就问问你们,你们会喜欢一个人给教官打小报告,会故意让教官整他吗?别人都有对象了还在旁边等着七年插一脚,哇你们不是最痛恨小三了?怎么因为别人有主角光环就闭嘴了?
为这个剧写了这么点字真的够了,真心疼十五块的会员。
评论里说 这么说她还不是因为她演技好?两个概念,本文只是说这个剧人设情节很low,不符三观,和演技无关。
这部电视剧看得我泪眼汪汪的,看到了母亲为了儿子默默付出,真的太让人敬佩了。在这部剧里面,虽然剧情有些拖沓,话有时候总说不明白,萱萱的态度也不太清楚,但对于母亲的付出还是很感人的。在这里母亲为了怀孕的儿媳妇给她做饭,每天奔波,还躺在了家门口。这里最让我生气的一个是她儿子,一个是她孙子,儿子的做法真的看着太让人生气了,孙子是啥都不懂,就看他咆哮了,真能折腾。好在结局是圆满的,要不然真的要被气死了
这部电视剧看得我泪眼汪汪的,看到了母亲为了儿子默默付出,真的太让人敬佩了。在这部剧里面,虽然剧情有些拖沓,话有时候总说不明白,萱萱的态度也不太清楚,但对于母亲的付出还是很感人的。在这里母亲为了怀孕的儿媳妇给她做饭,每天奔波,还躺在了家门口。这里最让我生气的一个是她儿子,一个是她孙子,儿子的做法真的看着太让人生气了,孙子是啥都不懂,就看他咆哮了,真能折腾。好在结局是圆满的,要不然真的要被气死了。
2017-8-16
个人自用 非影评
十三太保、一夫当道、浪子富翁,教头快刀,学生少爷、熊虎鹰豹、眼镜烟嘴、长枪难逃。 上海大亨沈刚夫,人称一夫当道,手下有十三太保,其中的“豹”是兄弟俩,所以十三太保实际上是十四个人。
高先生与日本人签订条约 最后发现是不平等条约 于是雇佣黑帽子偷取条约 意欲公开条约 黑帽子不收取报酬
高先生找到沈老大 欲
2017-8-16
个人自用 非影评
十三太保、一夫当道、浪子富翁,教头快刀,学生少爷、熊虎鹰豹、眼镜烟嘴、长枪难逃。 上海大亨沈刚夫,人称一夫当道,手下有十三太保,其中的“豹”是兄弟俩,所以十三太保实际上是十四个人。
高先生与日本人签订条约 最后发现是不平等条约 于是雇佣黑帽子偷取条约 意欲公开条约 黑帽子不收取报酬
高先生找到沈老大 欲从上海至香港 沈老大对面的楼里来了长枪小杨 沈老大命人一拨拨送走 迷惑小杨 最后一人慷慨赴死 烟嘴趁机带高先生离开 汪伪政府官员带杀手来到沈老大处 因为是租界 不敢下手 悻悻离开 杀了小杨 雇佣杀手追杀高先生
烟嘴带高先生至一家酒店 杀手们前来 烟嘴让高先生坐黄包车去找裁缝 烟嘴被杀
高先生来到裁缝处 裁缝的徒弟是卧底 裁缝被杀 一小弟带高先生至富翁家 富翁家已经被罗虎带来的杀手包围 富翁跟四个姑娘缠绵 妹妹也在家 富翁被杀 妹妹被挟持 高先生到 小弟被杀 学生来到 为救富翁妹妹 学生与罗虎同归于尽 学生让高先生去找浪子
浪子是赌场老板 高先生坐在一桌玩牌 旁边有个穿西服的斯文年轻人是少爷 白西服是快刀 爱笑的是熊力 穿丝绸褂子的是大豹袁海 熊玩牌与人发生争执 打将起来 浪子的胖手下是卧底 被少爷杀 浪子与熊力打 少爷与大豹打 最终浪子与少爷合作杀了熊与大豹 快刀出现 飞刀杀了浪子 伤了少爷 少爷带高先生边打边跑 遇到教头后少爷死去
教头的手下保护高先生 教头与鹰和一杀手对打 快刀杀教头的水手小弟 小弟们表现的视死如归 小豹袁江出现 原来小豹一直在教头手下卧底 小豹与快刀打在一起 快刀杀了小豹 教头杀了鹰 杀手问快刀以后还怎么做杀手 快刀说杀了他会对杀手的规矩有个交代 快刀与教头比武 快刀故意死在教头手里
高先生被送上船
我是在安静的午夜,戴着3D眼镜看这部影片的。这个特别的场景,事后感觉,的确非常合适这部影片。影片开始之后,那种沉浸体验,让我一直跟随着男主的情绪,探索着整个故事。这部片子的很大一个特点,就是非线性叙事。在重现出来的记忆里面,也有重现记忆的情节,一层套一层,一层一层剥开,会令上帝视角的观众很不习惯。但如果你代入到男主的角色里,这就是他寻找真相的过程,如何一步一步的接
我是在安静的午夜,戴着3D眼镜看这部影片的。这个特别的场景,事后感觉,的确非常合适这部影片。影片开始之后,那种沉浸体验,让我一直跟随着男主的情绪,探索着整个故事。这部片子的很大一个特点,就是非线性叙事。在重现出来的记忆里面,也有重现记忆的情节,一层套一层,一层一层剥开,会令上帝视角的观众很不习惯。但如果你代入到男主的角色里,这就是他寻找真相的过程,如何一步一步的接近真相,如何一步一步的走进女主的心里。
看到另一个影评的说法,真的当女主第一次出现,推开门在逆光中拉近镜头的时候,真是非常惊艳。还有一个场景就是第一次到女主家里,女主背着主角的那个诡异的笑容,直接让我整个从脊椎凉到了后脑。男女主角对角色的刻画都非常入骨和到位,那种爱,那种纠结,那种信任,表现的淋漓尽致。
整个电影,其实其实不是科幻,而是披着科幻外衣的爱情剧。男女主相爱,发现阴谋,寻找真相,信任,最后的悲剧结局,才是导演想呈现给观众的,这点男女主的演绎是成功的。但叙事的非线性,导致需要沉浸代入到男主的角色中才能充分体会剧情设计的意义,在一定程度上可以说影响了观影效果,可能二刷的话会清晰很多。其他的基本可以说没有太大亮点。
不得不说,《正阳门下小女人》三观真的很正,好人没那么好欺负,女主、女二都自立自强、不依靠男人。虽然有一些不能无视的硬伤——比如主演年龄偏大,演年轻戏份有点尴尬,好在演员的演技一定程度做到了让人忽略年龄。
但还是要说,看到十几集的时候开始有些失望,挺好的一部剧,演着演着又逃离不开国产剧的套路——坏人太脸谱化。
为此,把之前给的四星降成了三星。
剧中的头号反派
不得不说,《正阳门下小女人》三观真的很正,好人没那么好欺负,女主、女二都自立自强、不依靠男人。虽然有一些不能无视的硬伤——比如主演年龄偏大,演年轻戏份有点尴尬,好在演员的演技一定程度做到了让人忽略年龄。
但还是要说,看到十几集的时候开始有些失望,挺好的一部剧,演着演着又逃离不开国产剧的套路——坏人太脸谱化。
为此,把之前给的四星降成了三星。
剧中的头号反派范金友感觉就是个精分,坏得没有逻辑。
需要坏的时候玩命儿给女主使绊儿,被女主感化后开始学好,看到买饭插队的都忍不住上前呵斥,虽然几年前被陈雪茹给甩了,也愿意帮忙去帮她讨要被前夫卷走的财产,而且没有借机敲竹杠,得到了女主和男一的一致表扬,还帮他撮合和陈雪茹搞对象。范金友的母亲反对婚事,范金友因为“忠孝不能两全”还单身了两年……这些情节都比较刷好感,让范这个人物显得很立体。
刚要感叹这部剧里没有绝对的坏人,结果范金友一到居委会当主任就又开始坏了,后面文革戏份也是不念旧情、继续整蒋雯丽扮演的徐慧真。
再看扮演徐慧真“闺蜜”的陈雪茹,也被编剧编排得像个神经病。
且不说陈雪茹在剧中说话总是拿腔拿调儿,让人听着像唱戏,就说这女二的性格就让人摸不着头脑。
在前几集的剧情里,陈雪茹把徐慧真当竞争对手,事事都要较劲儿,但别人一说徐慧真“男女关系有问题”,即使说这话的人是她男朋友(后来的二婚丈夫),她也马上翻脸,说人家心眼脏儿,轰人家走——立马显得这个女二眼界见识都不一般,是个明事理、辨善恶的大女人。
陈雪茹财产被前夫卷走后,徐慧真怕她出事陪着她、安慰她,还跟她说范金友这几年变好了,撮合她和范金友。
本来以为至此两对夫妇会因此成为至交、友谊再上一层楼。结果范金友当上街道主任后马上翻脸不认人,后面的剧情也是陈雪茹为了能战胜徐慧真开始跟着范金友算计人家……
真心感慨,编剧是不是对女人间的友情有什么误解?女强人之间就只能互相较劲儿?就不能给观众来点儿高级点儿的惺惺相惜?
编剧对剧中另一对反派——徐慧真的前夫贺永强和表妹徐慧芝的描写,也同样是奸懒滑馋、不会悔过、没有良心。
困难时期,蔡全无和徐慧真不计前嫌、暗中帮助贺永强一家。徐慧芝和贺永强吵架的时候口口声声说表姐徐慧真是好人,结果日子过好了,马上开始教唆贺永强算计徐慧真的小酒馆,开始盘算怎么占人家便宜。
知道人性有贪有恶,但这些反面人物实在太单薄,感觉完全是为了剧情需要、为了坏而坏,如此一来,真的让这部开了个好头儿的电视剧逐渐落入俗套。
虽然《正阳门下小女人》三观很正,赞扬女性自立自强,但咱不能老跟《娘道》比。
真诚地建议编剧看看韩剧《请回答1988》——同样是描写时代更迭、老胡同的邻里亲情,《请回答1988》里没有坏心眼的反面人物,却可以用温馨熟悉的家长里短感动得人潸然泪下。
好的电视剧,应该让人看到生活、感慨人生,而不仅仅是一盆狗血,所有人都像画着脸谱——好人好得绝对、好得憋屈,坏人坏到极致、恶到没有逻辑——这不叫生活,只是上台唱戏而已。
PS:
最近几天看到徐静理知道自己的身世后不认蔡全无就基本已经弃剧了——即使不是亲爹,但蔡全无从小那么疼她、那么无私地为一家人付出,知道实情后不是应该更爱自己的这位继父才对吗?
按徐慧真和蔡全无的教育方式,徐静理这种极端的转变说不通(不要拿啥遗传基因说事儿),再加上从里面搅和的范金友、陈雪茹、贺永强一家就心累,索性不看了。
受不了编剧这种为了制造矛盾而制造矛盾。
每天看看下集预告,知道后面演什么就不看了,剧情越发展越狗血,感觉有点儿虎头蛇尾,可惜了…
再PS:
看到二十几集,忍不住再感慨下:
树立了半天徐慧真和蔡全无爱孩子、尊重孩子的高大形象,我怎么觉得徐慧真的女儿还不如贺永强的仨闺女呢?
人家起码孝顺,知道护着自己爹妈,徐慧真的女儿为了自己的自尊心、爱情,分分钟对父母翻脸不认…
徐慧真的女儿们都出国了,贺永强的仨女儿接管了酒店和酒馆儿——闹了半天这酒馆儿和酒店是给贺永强仨闺女开的……
陈雪茹和范金有一次次给徐慧真使坏,徐还拿陈雪茹当朋友(就算是亦敌亦友,也不是这么个玩法儿吧?看不出来陈雪茹除了使坏哪像徐慧真的朋友了)
贺永强天天教唆孩子们背信弃义,徐慧真仍然愿意把产业交给贺永强的女儿们打理——别说圣母了,观音也就这境界吧…
太不符合情理了,看着很无语啊…
现在基本已经弃剧了,每天看看最新预告,懒得追了
更新:刚发现,《黑袍纠察队》第二季第七集片头与该片主旨严重契合。
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首先,影片制作本身,在嘉宾谈论之外加入情景剧、拟人演绎、动画演示,太炸了(27/06/2022 我发现每每重看自己的文章,有时总能让人忍俊不禁,尴尬无比。但其实,我是不想修改
更新:刚发现,《黑袍纠察队》第二季第七集片头与该片主旨严重契合。
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首先,影片制作本身,在嘉宾谈论之外加入情景剧、拟人演绎、动画演示,太炸了(27/06/2022 我发现每每重看自己的文章,有时总能让人忍俊不禁,尴尬无比。但其实,我是不想修改的,这就是当时较为真实的状况),最后那个类似《水滴》拉伸镜头展现出来电子大脑的结点囚牢让人原地炸裂。人们一步步被控制得死死的,身处现实世界越来越看不清,而在虚拟囚牢里却越来越真实。(囚牢里的男主从一开始全身透明的人类形体,一点一点被“充实”显现,到最后完全坠入,像行尸走肉)其次,说回影片主旨,当下的各类社交媒体,包括“豆瓣”本身,在此风暴下,又何尝不是与“视觉文化”以来,居伊·德波的“景观社会”达到一种严丝合缝的契合。人们“自甘堕落”。
人类必将在自我发展中自我毁灭。图片时代更替了文字时代,影像时代更替了图文时代,发展的同时也是毁灭。事物存在的前提与事物所需之发展相悖,太多了,存在即悖论。
个人而言,少用手机,甚至不想用,但是大家都要用,我也就被裹挟。举个最简单的例子:现在你让上司通过短信(再“离谱”的方式我就不多说了)联系你那是不可能的,你也不可能同时与多人通过短信即时相互交流和沟通。
但,“景观社会”最核心的一点是什么?它是怎么存在的以及如何发展壮大的?它的基础是目前所处的影像时代,以各大社交媒体为平台,我们消费和得到的是别人的关注。我们不再只是购买和拥有,我们更多从“拥有”转向了“展示”。所以,我本人手机里东西尽量少,朋友圈不咋看(我的朋友圈也尽量小),我自己也越来越少发东西,也确实没意思,甚至怕别人给我点赞。因为,I don't give a shit. (27/06/2022 我想当时可能是美剧看多了)我并不在意别人怎么看以及如何看我的东西,我一直觉得是,你看不看、怎么看这是你的事,与我无关。但同时我也很清楚,所有人在点赞和评论时,第一,要么是认为对方是在意你这一下的(比如一些秀智商的评论);第二,要么是自己在意这一下的(比如一些秀智商的评论);第三,要么是真心喜欢和认同的。以上几点,虽然会有大相径庭,但其实有一个共同的核心——渴望被看到被(去)认同。(有人会疑问第三点,个人认为其实“点赞”和“评论”的动因在于潜意识里的“物以类聚,人以群分”,尤其“豆瓣”里面,相对于微信朋友圈什么的,“亲人朋友票”较少,也就是说你潜意识里认为自己是这一挂的,志同道合的,品味相投的。清流也好,“泥淖”也罢,玩笑也是,都无所谓)这也正是“景观社会”的引力核心,也是当下人们的精神疾病。
个人有些极端和无情。虽然I don't give a shit,按理说别人点不点赞还关心什么?但就是不喜欢别人点赞。因为,点赞无非是上面情况其一,我从不站边,我就是我,我只相信自己,我也不需要任何人的赞美和认同,最不喜欢别人的加油和鼓励。我也从不加入什么豆瓣小组,加入了我也不会看。我相信没有人可以被范围圈定,或许有什么“三教九流”、“人以群分”和“芝兰之室”,但,与“我”(个体)无关,I don't give a shit. 我不是什么反社会人格,但我确实想与世隔绝,独自生活。
跟很多人一样,个人只是把朋友圈、空间还有豆瓣什么的,当做自己对日常生活的记录。
渴望被看到被认同,不好吗?不是。除了某些炫耀作秀的畸形心理(景观社会的病症)不好之外,一些价值上的被认同,努力上的被看到,没什么不好。因为人总是很孤独。
个人的感觉是,只要你不在意所谓的关注和赞美,平常心对待,那么你孤独中有时出现的赞美和认同就会变成黑暗中的火光,力量会更大。不要期待被关注、被认同和被赞美,更不能习惯被关注、被认同和被赞美,这样也不会那么容易被那些“陷阱”所陷害。
其实能做到这样,也就基本上是因为你是什么样的人,那么有些事其实本质上就与你无关了。比如,本人从来没看过抖音,是根本没有意识到我可以去看看。(当然,前段时间做了一段时间的短视频编导,真的是必须下载抖音,但其实我还是没怎么看,干干净净。事实上也是半个月就辞了,觉得自己真的没法拍那些东西,我也认为有些东西多了真的不好,真的不好。我并非坚决否定其他任何人或某些事物,还是那句话,与“我”无关,我只是需要把握自己,目前我也绝无那么大的能力影响别人)还有去年,基本上没怎么用手机,尤其是社交媒体,沉寂了一年,远离社会,消失无踪,也没有打任何招呼,以致最后打开微信,成百上千条新消息,很多好朋友都在问,也在问对方,这人去哪了?还好嘛?我真的很抱歉,最后更是写下长文忏悔自己。而这次“行为艺术”之后,我删了一批人,剩一百来好友。我在长文前言里说得非常明白,有些渗人。朋友也说,你这不仅是在考验自己也是在考验别人。以前有过两次大批量删人的经历,也都会提前打招呼。我这人很不好,也很难与自己和解。
《惠子,凝视》是2023年第一部击中我的电影。
打量一下,周遭的一切。
《惠子,凝视》是2023年第一部击中我的电影。 打量一下,周遭的一切。 你看到了什么? 空气中的漂浮物,被阳光笼罩的灰尘,大衣上的毛絮,发臭的河水,泄洪的标杆,夜晚的火车化为周身的流光。。。 听。 你可曾在寂静的深夜,独自面对自己? 电影里东京是如此安静,连偶尔响起的电车声、拳击声都起到了配乐的效果,导演是真的很擅长捕捉城市里,那些被人忽视的角落,细微的响动、光影、律动、节拍和美感。 但,整部电影是音画分离的,因为,我们听得见,但主角听不见。 奇妙。 《惠子,凝视》的观影过程,就是把我们的内心无限拉近惠子的过程。她听不见,所以她爱拳击。 因为拳击和她一样,是沉默寡言的运动。因为拳击和她一样,只能用自己的身体,去小心翼翼的测量人生的深度。 当一个人感受到孤独的、随时会消失的生命,那么他就会感受到与万事万物的连结——最起码,这是我的经验。惠子的沟通障碍,是无处不在的。 哪怕电影中,她最开心的时刻,用于解释手语的字幕也消失了,沟通障碍弥漫在空气中。比障碍更可怕的,是痛苦。观众通过凝视惠子,来感受到惠子的世界。 而电影进行到尾声,在最后一场拳击比赛中,教练的指挥呐喊助威,都并未能传达到惠子的耳中——因为惠子是先天性听障。 也就是那一秒,惠子从被凝视的客体,转为主体,她开始凝视这个世界。 打拳击的人很勇敢吗? 其实,所有人都怕痛。而且,你总有一天会被打败的。 所以,惠子也会害怕,悲伤,退缩。小心翼翼是她的真诚,也是她的恐惧。 尤其是因为疫情,以及教练老板的眼疾恶化,拳馆就要倒闭了。拳馆的倒闭,对惠子来说,是第二次失聪。 先天没有听觉,自觉低人一等,被欺负霸凌,打老师、偷钱,磕磕碰碰的惠子终于找到了拳击馆。 如果这个可以安心交流的地方如果也消失掉,惠子害怕自己没勇气再去面对人生。 害怕,犹豫,才是正常的吧。 实际上,害怕,犹豫,才是人物的主要情绪。 电影的主线索,一直都是情绪。开篇惠子赢了比赛,我以为她要一路高歌,但她在犹豫,想要退出。 结尾惠子找回节奏,拼命练习,我以为她要赢,结果她却被生活KO。 命运就是如此的不讲理,好像在黑暗中打擂台,不知要向哪里出拳,也不知对手是谁。 拳头总要砸在身上,并不会因为你害怕,就会柔软一些。 【没有人不怕痛。但出拳的感觉很好】 随着拳馆倒闭、比赛输了、老板病重老去、安全基地解散,但生活还在继续。老板娘陪轮椅上的老板看完决战视频,合上平板,说,肚子有点饿了。老板摇着轮椅,独自回到房间。一切如常,惠子继续上班,教后辈如何掖背角。 一切都再次融入城市。也许这就是人生,平缓、客观、轻盈、内敛、沉静、细腻、孤独,但柔韧,随着时间向下一直流淌。 起伏交错,日夜不停。 通过凝视惠子,她的动作、表情,我们可以去感受她内心的变化。 每天克服和其他人的沟通障碍,每天处理着自己的忧伤和恐惧,惠子依然坚持训练,并写下日记记录。 从她既坚强又柔韧的眼神,以及出拳的律动中,我看到了她内心海啸般的呐喊。 最后,我很嫉妒惠子。我的低谷,是独自一人。而惠子虽然有着自己的孤独和痛苦,却也有老板、教练、妈妈、弟弟、弟妹。 虽然她有听力障碍的隔绝,但也有人不断地试图和她交流。 正如导演所述,这部电影讲的其实是爱。无需语言,爱是可以无声传递的。即使世界没有了声音,人们也在努力寻找羁绊。那些爱着惠子的人,一遍遍的用行动告诉她: 要活下去。度过无数个漫长无声的黑夜。活下去。 这是只有穿越过冬天的人,才能明白的热情。 片尾,再和对手打过招呼之后,电影迎来了人物情感的闭环,她突然感受到了生命乃至整个人类世界的节奏。 就好像Eminem在《8英里》结尾那句,我要去上班了。 那是对自己处境和苦涩的同情,对众生的慈悲,对生命随时会消失、渺小的人类只能融没在城市洪流的觉悟,以及下定决心战斗的勇气。 路过城市中一个平凡的个体,她再次迎着阳光奔跑。 追了画江湖系列几乎所有作品,这部是比较特别的一部,跟以往纯粹热血的江湖故事不同,创新上融入了一些影视化的新鲜元素,比如“镜像”世界。看完了这一季其实多少有一点点失落,多少受sh影响对故事呈现的完整性有些许破坏,但却可以看见若森打造国创动画IP的决心和突破性尝试,尤其是他们对单个人物刻画和人物在故事中错综复杂关系的呈现是可圈可点的。抛开主要角色的“万生光环”,热血江湖的故事中,肯定不乏一些,让 追了画江湖系列几乎所有作品,这部是比较特别的一部,跟以往纯粹热血的江湖故事不同,创新上融入了一些影视化的新鲜元素,比如“镜像”世界。看完了这一季其实多少有一点点失落,多少受sh影响对故事呈现的完整性有些许破坏,但却可以看见若森打造国创动画IP的决心和突破性尝试,尤其是他们对单个人物刻画和人物在故事中错综复杂关系的呈现是可圈可点的。抛开主要角色的“万生光环”,热血江湖的故事中,肯定不乏一些,让我比较意外的是“傻”大个万鹏举真的不傻。一开始对于这个角色,其实并不是很讨喜,以为是个边缘凑数小人物,但其实随着剧情往下走你会发现万鹏举真的不傻。而且还是个重情重义的“重要”角色,在对战的过程中松本美发现万鹏举不会伤害念阳枭,所以就设法控制念阳枭和万鹏举对战,让我惊喜的是,无论念阳枭怎么打万鹏举,万鹏举都不还手,全然只记得念阳枭是自己的大哥这个情感线。从动画开始一直都认为万鹏举傻,现在看来万鹏举其实真的不傻,在念阳枭被人控制出手攻击万鹏举的时候,万鹏举有一句台词细心的人一听便知,他说:“你们对我大哥做了什么”,而不是说:“大哥你为什么打我”,显然万鹏举都已经看明白了,那看不懂的人自己对号入座吧。只不过是起初营造的性格比较耿直又太过于憨,如今的万鹏举则是“傻”中有智重情重义,人设一下子就被塑造起来了,好像突然get了这个傻小子的萌点。 病毒泛滥隔离的时刻,看这个关于病毒的电影,难道也有什么神秘的意义吗?电影用的象征,隐喻,和要表达的信息是什么?我不确定自己看懂了。 虽然非常对这个国家感兴趣,但是毕竟英国的朋克文化,音乐,以及英国的的年轻人了解甚少,这也是看这个电影时候一直对把握导演在说明什么不太自信的原因,那感觉就像一个对音乐一窍不通的人在听一首嘈杂的曲子一样的感觉吧。 病毒泛滥隔离的时刻,看这个关于病毒的电影,难道也有什么神秘的意义吗?电影用的象征,隐喻,和要表达的信息是什么?我不确定自己看懂了。 虽然非常对这个国家感兴趣,但是毕竟英国的朋克文化,音乐,以及英国的的年轻人了解甚少,这也是看这个电影时候一直对把握导演在说明什么不太自信的原因,那感觉就像一个对音乐一窍不通的人在听一首嘈杂的曲子一样的感觉吧。 这好像是我第一次看吴昱翰主演的电影,他饰演的方耀东,第一印象给我的冲击有点大,太可爱,太帅了!尤其是回家集体对质,及之后被赶出家门,那满脸疑惑,和纯纯的冤种颓废造型,毫无违和。章若楠饰演的白娜,家庭因素渴望关爱,渔村邻里热闹和谐,她与渔村方家相遇产生的化学反应,很搞笑,也很温暖。搞笑女那么可爱,怎么会遇不到有爱情呢。吴彦姝奶奶饰演的角色,看似无关紧要,但出来的几个场景都是超级感人的。可谓整部 这好像是我第一次看吴昱翰主演的电影,他饰演的方耀东,第一印象给我的冲击有点大,太可爱,太帅了!尤其是回家集体对质,及之后被赶出家门,那满脸疑惑,和纯纯的冤种颓废造型,毫无违和。章若楠饰演的白娜,家庭因素渴望关爱,渔村邻里热闹和谐,她与渔村方家相遇产生的化学反应,很搞笑,也很温暖。搞笑女那么可爱,怎么会遇不到有爱情呢。吴彦姝奶奶饰演的角色,看似无关紧要,但出来的几个场景都是超级感人的。可谓整部电影中唯一的泪点,不过是很温馨的泪点。王思成不出意外还是纯纯的搞笑担当,仍然是不太聪明的亚子。我注意到结尾餐车的一个系列,其他人都围在一起,只有王思成饰演的舅舅围着大家转圈,活宝的形象相当立体了。虽然片中有几个衔接不是很自然,像是时长等原因剪掉了,略显交待不清。但整体轻松有爱,男女主人设也很般配。现实和形式化的艺术手段相结合,还算是520比较合格的一部电影。温暖友爱又搞笑,干净利落不矫情,这才是真正应该在520或者情人节,给情侣们看的电影,也是单身狗看完,又想谈一场甜甜恋爱的电影。 今年年初看乡爱13,之后开始倒着看。9号下午还在看乡9,晚上打开手机,就看到了婶子去世的消息。一瞬间,难过是真的。本以为悲伤很快会过去,不成想却是细细渗透的。她在的时候,没什么感觉;她走了,竟这般触动。近几日,改从乡1回顾,那时婶子还很年轻。还在b站上看了几段剪辑,婶子还不是婶子的时候,演了很多角色,都是大美女。最有名的是《西游记后传》的陈五真,配上毛阿敏的《相思 今年年初看乡爱13,之后开始倒着看。9号下午还在看乡9,晚上打开手机,就看到了婶子去世的消息。一瞬间,难过是真的。本以为悲伤很快会过去,不成想却是细细渗透的。她在的时候,没什么感觉;她走了,竟这般触动。近几日,改从乡1回顾,那时婶子还很年轻。还在b站上看了几段剪辑,婶子还不是婶子的时候,演了很多角色,都是大美女。最有名的是《西游记后传》的陈五真,配上毛阿敏的《相思》,更觉悲伤。 大脚婶本就不是传统的家庭妇女。年轻的时候抽烟,后来戒了。自己开个小卖部,兼职媒婆。嫁给包工头李福,指望不上,还卷走她的辛苦钱。长贵喜欢她,但又怕和她好,耽误仕途。后来和李福离了婚,跟了长贵,也没消停过,具体记不清了。乡7长贵走了,乡9“长贵”以黄世友的身份回来了。大脚的戏份变得苦情,婶子总是哭,还要为女儿香秀和侄女小梅的婚姻担心。乡11里,婶子有点精神恍惚。婶子演技好,设置这么曲折的剧情倒是有了很大的发挥空间。但是,她是个苦命的人。乡12、13里,婶子和黄世友越过越好,生活中的小波折最后都变成了甜。如今,婶子回月宫做仙子去了。 婶子在生活里也不是一帆风顺,有苦有甜。上中戏是她顶着压力努力得来的。以前只知道婶子是中戏毕业,是本山大叔的小姨子。如今再看,现实中的她也变得鲜活起来。 乡1真的是经典,但我小时候并不爱看。近两年才开始愿意看现实题材,以前都是古装玄幻的忠实观众。今年才看进去乡爱,以前看到就烦,现在想想还是年轻,呵呵。06年互联网尚未普及,家中电视的掌控权在爸爸手中。在他的“强迫”下,我看了乡1。这次回顾的时候,看出了几个熟悉的片段。时过境迁,心情早已不同。以前觉得没意思的地方,开始有自己的想法了;以前不喜欢的角色,变得如此鲜活。就像前一阵子在b站上看了还珠格格的剪辑一样的感受:小时候觉得长大了就会有爱情,等长大了才发现很多人一辈子都没有爱情。10年后,20年后再看,剧还是那部剧,不同阶段的我却又能有新的感受。 与其说是影评,不如说是本片给我的一些感触与思考。本人见识短浅,欢迎指正,尤其是4批判部分,主要来源于我的日常经验,没有数据支撑。以及我真诚求推荐比较有思辨性的有关日军侵华战争的理论研究和文艺作品。 本文主要包含以下几方面内容: 1. 被侮辱与被损害的“山里女人” 2. 性犯罪是权力犯罪,慰安妇问题也关乎女性主义问题和社会权力不平等问题 与其说是影评,不如说是本片给我的一些感触与思考。本人见识短浅,欢迎指正,尤其是4批判部分,主要来源于我的日常经验,没有数据支撑。以及我真诚求推荐比较有思辨性的有关日军侵华战争的理论研究和文艺作品。 本文主要包含以下几方面内容: 1. 被侮辱与被损害的“山里女人” 2. 性犯罪是权力犯罪,慰安妇问题也关乎女性主义问题和社会权力不平等问题 3. 战争中没有多少英雄,多得是渺小的个体 4. 对本片及我国二战题材文艺作品的批判 1. 正如片名所暗示的,《大寒》选择的视角比《二十二》激烈得多,这是我第一次在大银幕上看到日军对中国“慰安妇”犯下的罪行被不加掩饰地呈现。但是,当我看到十数年来崔大妮老人都因嫌自己“不干净”而无法跨过那道沟壑去祭扫她的烈士丈夫、她面对与自己一样的受害者诉讼日本政府的新闻却颤抖着关闭了电视、日本老兵登门谢罪时她只是背靠着门板恸哭……我知道这部影片所呈现出的苦难、任何媒介所能记录的苦难、我能想象的最大限度的苦难,都离她们心中那终生未愈的伤口、终生未化的冻土很远。对我来说最具冲击性的镜头是村民用土办法为坏了日本人孩子的女性堕胎:按住四肢、咬住布条、用擀面杖拼命在肚子上来回碾压。我的眼泪拼命流下,五六个观众的影院中似乎能听见每个人的哭声。 调查者张双兵的旁白说道:她们只是普通的山里女人,把“名声”看作最重要的东西。颇耐人寻味的两个细节是,大妮的公婆劝儿子宝生不要为救媳妇去送死,“媳妇可以再娶,你死了老韩家就断根了”,而宝生用来反驳的理由是“大妮肚子里的也是老韩家的种啊”;大妮在宝生面前被日军强暴,当她哭叫出一声“我的孩子”时宝生的神情明显变化了一下。怀了日本人孩子的二妮最终无法忍受土法堕胎的痛苦自杀。大妮一生受到村人排斥、鄙夷,甚至无法为成为了烈士的丈夫出殡、祭扫——哪怕她活下来的寄托正是丈夫说的一句“活着”——“她活着,宝生就活着”。我无法不用现代女性主义去为她们的命运悲叹:没有人拉着她们的手对她们说“你没有错”,没有人告诉她们可以不为了孩子、不为了丈夫、不为了名声、只为自己活着。创伤之后,这些从未拥有过自己的女人们,她们是如何重建心灵,如何重新寻找能够活下去的那一条幽秘小道的? 2. 本片展现的日军罪行在我国的二战影像史上具有独一无二的意义。它不仅展现了性暴力这种犯罪形式,还揭示了这种犯罪形式的逻辑——性暴力的根源不是无法压抑的性欲,而是权力欲;性暴力的本质是宣示我对你身体,也即是你的一切,的支配权。我们看到日军军官对不按照他要求脱去他的衣服而是脱光了自己衣服的大妮怒吼“你在羞辱我”“我要征服你”——重点不在于满足性欲,而在于征服与支配的快感。本片有一个镜头我想能成为这个题材中最经典、深刻的影像表达之一:军官对着士兵大吼“冲呀”,士兵向冲向战场一样冲进女人的房间。 本片的这一叙述还具有另一重意义:和平时代,性暴力犯罪的逻辑并未改变——犯下性暴力罪行的人们,你们与战争中强奸慰安妇的士兵是一样的。和平时代,不平等的权力结构以及依附这种权力结构的犯罪依旧固着于社会的角角落落,就像战争时期荷枪实弹的敌军之于手无寸铁的平民。在这个意义上,慰安妇问题从来不只与战争有关、与历史有关,也与超脱了时间意义的女性主义有关,与社会权力不平等有关。 3. 本片中部分情节明显来自真实事件,因此尤为动人。比如梁长贵这个角色,他企图通过绥靖政策保护村人,但最后落得自己的妻女也惨遭杀害的下场。见到女儿的尸体时他终于爆发、企图用日本人送来的面粉闷死日军翻译的情节设置特别有力,最终把妻女埋进祖坟、自己在家中自焚的结局令人五味杂陈。我从一开始就并未对他产生强烈的恶感,终究不过面对战争只能用自己的方式挣扎的一个普通人罢了。宝生参加游击队前的故事给我的感触也类似,他磨斧子的镜头中凝聚了一个个体的人所能爆发的全部野性——然而还是那么孤单啊。战争中没有多少英雄,多得是这些绝望到极致爆发出一切然后又在瞬间失去一切的普通个体,多得是一事无成就死去的人,多得是一生都“没处说理”的受害者。若战争到来,你我就大概率会成为这样的人。 4. 宝生被游击队救了,后来又在战场上牺牲、成为了烈士。村民当时为他选了风水宝地风光下葬,可张双兵到来时,墓前已蔓生荒草——只有“无法跨过那道沟壑”的妻子大妮会日日坐在对面的山头看宝生了。旁白说道:“宝生墓上的荒草,也是长在我们心里的荒草啊。”视野中这偌大影院里一排排的空座位仿佛突然从背景中凸显出来——这空座位,可不也是如今的荒草吗? 走出影院,阳光是白色的,躲在阴影下才能直视蔚蓝的天和石膏雕塑般的云。极目望去,宽阔的柏油马路上一个人也没有,只有几辆车反着刺目的白光疾驰而过。这里是现代化开发区,仿佛也是现代秩序的实体化。我突然涌起一种失衡感——眼前风景如此,那么刚才银幕上那些骇人听闻的罪行又是藏匿于何处的呢? 为什么日军会犯下这样的罪行?为什么村人会对受害者落井下石?那些受害女性如何重建生活?站在那样的历史的基石上,我们如何面对现在? 这些问题,本片一个都没有解答。不只是《大寒》,我国迄今为止的战争题材文艺作品与历史教育,也一个都没有解答。 整体看来,本片在技术上不合格,在编剧上不高明。张双兵先生调查了127位受害者,帮助她们打了十几年的官司,浩如烟海的素材最终居然只拍出这样一部几乎只是东拼西凑了一些表面事实而成的电影,用更普遍的标准而不是中国特色标准看来,简直难以置信。 “铭记历史不是为了仇恨而是为了和平”,这句话能成立的逻辑在于,历史与现在有相似之处,也即是,在历史中存在能超脱时间的永恒的规律。找出这个普遍规律,就能为一部文艺作品树立自己的观点。而遗憾的是,本片几乎没有任何观点。仅仅呈现日军犯罪事实本身,从外部描写受害者的苦难,本片只不过是为观众早已拥有的知识补充上了一些表面的细节——并不是说这些细节没有意义,这些细节足够骇人,但是,终究只是空洞的恶罢了。让观众两小时沉浸在这种空洞的极恶中,与“不为仇恨”的宣传可相去甚远——本片几乎只能在观众心中制造仇恨,如果不是制造一团浆糊。 看着银幕上日军非人的暴行渐渐演进,一个疑问在我心中渐渐成型:为什么这么多曾经也是正常人的日本兵会作恶至此?然后我惊讶地发现,我似乎是第一次思考这个问题,而且脑中几乎没有能够帮助回答的素材。与之相对,尽管我并非特别对纳粹历史感兴趣,但日常生活学习中就接触过不少触及到纳粹深层逻辑的理论研究与文艺作品:路西法效应、汉娜·阿伦特的平庸之恶理论、纳粹宣传战术研究、电影《浪潮》、小说《朗读者》、纪实文学《这是不是个人》等等。 本片自然也没有提供任何解答。哪怕它还塑造了一个帮助大妮后来又登门谢罪的角色浅野,哪怕年老的大妮与浅野一个在门内一个在门外恸哭的镜头是全片最美的镜头之一,本片只是把浅野这样一个日本兵的异类简简单单地放了进去而已。它没有再追问:为什么浅野能够保持人性?为什么其他日本人都是恶魔?为什么最终他还是堕落为了恶魔?后来又恢复人性的浅野如何看待当年自己和其他人的罪行? 本片有无数可以深入的角度,但最终哪里都没有深入。比如村民歧视“慰安妇”的深层心理从何而来?这也是我观影过程中被影像激起的疑惑,尽管这种现象几乎已成常识,但是为什么?比如前文提到的受害女性如何重建生活?本片甚至连主人公大妮的心路历程都刻画得不明不白,结尾突兀地“打春”,然而根本没有一个情节交代老人是如何得到的疗愈。 抗日战争的历史是我国重点教育、宣传、塑造的集体记忆。但是在无孔不入的宣传教育材料中,似乎只是把日本人塑造为符号化的恶魔,把中国人塑造为符号化的英勇人民与受害者,中国人与日本人仿佛两个不同星球的形态完全不同的生物。这种塑造从本片的结尾也可见一斑,把“慰安妇”制度受害者之一曹黑毛老人的这段录音放在结尾,不知是否为了点明本片中心:老人说,要关好家门,不要随便让别人进来。我们拍摄过无数抗战题材的作品,却似乎几乎从未跳出这两个对立的符号。欧美创作出大量经典而深刻的二战题材文艺作品,我们却只有抗日神剧。“慰安妇”群体,似乎也是在我国宣传话语中几近失语的。与韩国的慰安妇题材作品佳作频出相比,我们几乎就只有《三十二》《二十二》《大寒》这几部。前几天的慰安妇纪念日,与韩国总统和大量民众参与的盛大纪念活动相比,我们只有一部即使重映依旧重复了自己“排片无望”的命运的慰安妇题材影片聊作纪念,各大官媒与电影媒体都一片沉默。难道正因为她们是脱离了符号的、真实的受害者吗? 深深把这两个对立的空洞符号根植在国人心中,能激发出什么呢?仇恨是肯定的,但这并非总是目的,毕竟中日关系的温度还是忽上忽下的。除了仇恨之外,就是民族认同感/爱国主义,这大概确实是这些宣传教育一以贯之的目的。 欧美人边缘化亚洲,日本人企图抛弃不光彩的历史,中国人把历史当作塑造民族认同感的工具,于是第二次世界大战中国战场的历史恐怕逃不过日渐虚无的命运。然而,我们两国如果不能共同真正地直面这段历史,又怎么可能达成真正的和解?除非中国人也选择全面遗忘。但这是不可能的,还要用这段历史来塑造民族认同感呢。那些还在世的战争受害者的心灵创伤又如何能得到治愈,如果自己的国家都认为她们是不被宏大叙事需要的个案?站在空虚的地基上的我们,只能经历着这种失衡感,困惑着究竟能以怎样的心态面对现在、面对不再是敌人甚至还要争取为盟友的别国人。 此时仍是大寒,此处仍是废墟,废墟之上荒草丛生。 失独~非常少有的题材。中日合拍的小成本文艺片,影片整体节奏很日本比较慢,看得出来日方导演及编剧,都属于日本传统老派技术,如果细究影片的话问题肯定是不少了。值得给赞的就是戏骨的演技了,父亲演的绝,基本算是一人演技撑起了整部电影。也看得出来,这部影片是原著作者做了一件自己想做的事,对自己内心的一点慰藉,实现了自己对已逝儿子的一点念想,所以也是不能拿市场和商业性 失独~非常少有的题材。中日合拍的小成本文艺片,影片整体节奏很日本比较慢,看得出来日方导演及编剧,都属于日本传统老派技术,如果细究影片的话问题肯定是不少了。值得给赞的就是戏骨的演技了,父亲演的绝,基本算是一人演技撑起了整部电影。也看得出来,这部影片是原著作者做了一件自己想做的事,对自己内心的一点慰藉,实现了自己对已逝儿子的一点念想,所以也是不能拿市场和商业性来衡量的。总体认为是一部值得认真观看的文艺片,代入感还是比较强的。希望大家都能珍惜当下,愿世界和平。