昨天熬夜刷了一遍这个剧
在一脸姨母笑的同时
我也是深感一入耽美深似海啊,我不禁感觉这世间其实没有男女之分,只有1.0之分,剧中的龚俊无疑是个完美的大男孩,被袁茹喜欢太正常,但是相比袁茹是个只知道享受被呵护和撒娇的人,可以说是个一味索取的形象,比起袁纵,完美1,能力强,会照顾人,品行也好,这样的人必然是极品。也是值得被爱的,在剧中双男主是彼此付出,以自己的方式。爱情就在
昨天熬夜刷了一遍这个剧
在一脸姨母笑的同时
我也是深感一入耽美深似海啊,我不禁感觉这世间其实没有男女之分,只有1.0之分,剧中的龚俊无疑是个完美的大男孩,被袁茹喜欢太正常,但是相比袁茹是个只知道享受被呵护和撒娇的人,可以说是个一味索取的形象,比起袁纵,完美1,能力强,会照顾人,品行也好,这样的人必然是极品。也是值得被爱的,在剧中双男主是彼此付出,以自己的方式。爱情就在这样的最初的颜值到彼此付出中产生了!
相比男女只爱的固有模式,是男人付出财富,女人付出子宫!婚姻以一种相对平衡的形式负责了人类的繁衍与本能。无疑是适合大多数人且成本较低的的一种契约合作形式!
但现代人是不是每个人都想要孩子,是不是婚姻形式是最适合的,那不一定了!
未来的成人生存和生活模式可能有很多种!但是我想拥有独立人格,应该是首要的追求,纯爱是锦上添花!至于后代,真的因人而异了!
最后跟大家分享我的总结观点
君子求诸己,小人求诸人修炼强势文化的独立人格!外求于人和物,必苦内守于心和神,知足
道可道,非常道。当怪力乱神模糊了人们的视线,封建迷信占据了上风,科学文化知识急需被普及,特别是那些边远地区,文化程度不高的人群,更应该加强文明精神的建设,构建正确的价值观。
另外,要顺从大自然的规律,不要破坏生态平衡,不能竭泽而渔,我们要给子孙后代留下可持续发展的自然资源,相信自然永远带着善意,所以我们要敬畏生命,敬畏自然。
道可道,非常道。当怪力乱神模糊了人们的视线,封建迷信占据了上风,科学文化知识急需被普及,特别是那些边远地区,文化程度不高的人群,更应该加强文明精神的建设,构建正确的价值观。
另外,要顺从大自然的规律,不要破坏生态平衡,不能竭泽而渔,我们要给子孙后代留下可持续发展的自然资源,相信自然永远带着善意,所以我们要敬畏生命,敬畏自然。
《我的影子在奔跑》
这部片子提现了伟大的母爱,单亲妈妈的不易和患有艾斯伯格综合症孩子的生活状态,与社会群体的接纳与包容,上天为你关上一扇门,也会为你敞开一扇窗,修直有天才大脑,但不是所有自闭症儿童都是有天才大脑,孤独症儿童他们不喜欢通过语言来表达自己的感受,有自己的世界,有古怪的智力,希望大家能关注到这些儿童,多给他们关爱与理解,
张静初的演技实属实力派,特别是那
《我的影子在奔跑》
这部片子提现了伟大的母爱,单亲妈妈的不易和患有艾斯伯格综合症孩子的生活状态,与社会群体的接纳与包容,上天为你关上一扇门,也会为你敞开一扇窗,修直有天才大脑,但不是所有自闭症儿童都是有天才大脑,孤独症儿童他们不喜欢通过语言来表达自己的感受,有自己的世界,有古怪的智力,希望大家能关注到这些儿童,多给他们关爱与理解,
张静初的演技实属实力派,特别是那种焦虑不安的眼神,让我看的几次眼泪在眼圈打转,相信每个做父母的都能体会到,印象最深的是影片中,姥姥对修直说,“你知道为什么你犯了这么多错,大家还会原谅你吗”? 因为他们都是看在你妈妈的面子,
想起了那句“你所谓的岁月静好,不过是有人替你负重前行” 不管孩子怎样都会欣然接受,接受命运,女人固然是最脆弱的,母亲确实最坚强的,幼年的修直,幼儿园不能接纳,老师觉得麻烦,比同龄人调皮,也不好看管,妈妈甘愿在幼儿园里做义工,就这样默默的太背后付出,去讨好每个人,不是妈妈都有超能力,能感受到你内心的世界,是他们在意你的每个动作,眼神,这就是每次修直藏起来,每次妈妈都能找到调皮的修直,转眼修直可以轻松的翻越墙围,而妈妈已不在年轻,时光荏苒,岁月如梭,修直准备离开,妈妈还没有做好准备。我觉得,一辈子都不会做好这种准备吧……推荐影院多排这样的公益电影,据说这部原创剧本获得了夏衍优秀电影剧本奖…
民国剧,作为多年来小荧屏上活跃的主力题材之一,一直是诸多观众喜闻乐见的。特别是在民国多乱世,又英豪辈出的历史背景上,更为创作者们提供了广阔的展示空间。
眼下,正在安徽卫视第一剧场热播的《义海》便是一部从题材到故事内容皆称得上是好看精彩的民国剧。而出品方力天影视多年来一直深耕于抗战题材的剧集,此番从民国题材下手,并在故事中极力营造一种大时代背景下的兄弟情义、恩怨纠葛的爱恨故事,很符
民国剧,作为多年来小荧屏上活跃的主力题材之一,一直是诸多观众喜闻乐见的。特别是在民国多乱世,又英豪辈出的历史背景上,更为创作者们提供了广阔的展示空间。
眼下,正在安徽卫视第一剧场热播的《义海》便是一部从题材到故事内容皆称得上是好看精彩的民国剧。而出品方力天影视多年来一直深耕于抗战题材的剧集,此番从民国题材下手,并在故事中极力营造一种大时代背景下的兄弟情义、恩怨纠葛的爱恨故事,很符合时下观众们的欣赏口味。尤其是随着故事的进展,民国到抗战时期的激烈过度,历史车轮的奔涌向前中,小人物们情和义,在保家卫国的大爱和大义的促使下,最终汇聚成一股兄弟共抗外敌的慷慨激昂的情感爆发,强烈地抒发出令观众感染的爱国情怀。
不能不说,《义海》的故事节奏把控得相当不错。从剧集开画那一刻开始,黑势力仇杀的疑团四起,三兄弟十五年情义的亲密无间关系,编剧和导演用快节奏的倒叙和插叙以及闪回的手法,在不到一集的时间内就轻松交待了主人公饱满而又充满戏剧化的角色特点。其中给人印象最为深刻的三兄弟的老三“名字”,从无家可归的市井混混,到为了兄弟不顾性命的全情投入,还有他满嘴俏皮话儿的角色设置,堪称是让观众过目不忘。而“一本正经”城府颇深的老大,以及军方背景浓厚满心报国志气的少帅老二,恰好让剧中的三个主角儿形成了“左、中、右”全方位的人物特点。
正派稳重又心怀大业的老大顾兆礼,可以说代表着当时乱世下求生的黑势力;满脸正气的老二景世琛虽出身军阀,却总想着为国为民的志气高远;反倒是活跃于街头巷尾的痞子老三,更多地代表了乱世中普通人。虽然一个头磕到地上,义结金兰的他们在乱世里也总难免有“马勺不碰锅沿儿”的纠葛甚至仇恨。特别是血气方刚的青年在情感和利益中,也总会难免热血上涌的冲动和意气用事。这一点创作者们的手法也是接地气的很。而当国难临头,世道破败之时,身为有正气有义气的年轻人,三兄弟终究摒弃前嫌,携手保家卫国,又令全剧充满了正能量。不愧是献礼建国70周年的作品。
事实上,全剧除了节奏和情感之处的看点之外,剧中的一众主演同样自带看点,老的有味(道),年轻的有颜(值),台词和表演上更是做到了让观者轻松又“下饭”。就拿主演三兄弟来讲,李健版的混混老三,俨然是话痨级的脱口秀,只要他一出场就是笑点不断。老二景世琛也是生性活泼的主儿,无论是在军阀老爸身边还是在跟班儿面前,时而搞怪事儿一本正经的大人物样儿。只有老大顾兆礼,看似从头到尾的扑克脸,心狠手辣中偶尔也能时常秀一秀轻松搞笑的功夫……而三兄弟的爱恨纠葛的传奇更让人欲罢不能的说。
另外,湖北卫视从21号19:30开始,也将在黄金时段播出这部民国大戏《义海》。
总的看来,还是很不错,很贴近生活,借雨靴展开方方面面,也有一些深刻的地方。有一个细节让我很不舒服,可能是强迫症的原因。男孩渴望一双并不贵的雨靴,可是,有一个镜头,他身上穿着Champion的T恤(如果没看错的话),这个牌子的T恤,即使是便宜的款,也可以换个5、6双片中的雨靴了。嗯,除非是杰克马家里的货。本来就是拍得很细的片子,说他家困难,当然也是更要注意这种细节的。好比现在很多偶像剧,说主角
总的看来,还是很不错,很贴近生活,借雨靴展开方方面面,也有一些深刻的地方。有一个细节让我很不舒服,可能是强迫症的原因。男孩渴望一双并不贵的雨靴,可是,有一个镜头,他身上穿着Champion的T恤(如果没看错的话),这个牌子的T恤,即使是便宜的款,也可以换个5、6双片中的雨靴了。嗯,除非是杰克马家里的货。本来就是拍得很细的片子,说他家困难,当然也是更要注意这种细节的。好比现在很多偶像剧,说主角是个正在努力奋斗的打工仔,月入几千块而已,然后住的却是豪宅,开的是豪车,奢侈品随身,请妹子去高档餐厅吃饭,那不是搞笑来的吗?
新世界和学院风的场景,很快就能让人联想起《爱丽丝梦游仙境》以及《哈利波特》等作品,两位女主非套路式的发展以及善恶对立的魔法世家,在呈现上也让人耳目一新,但两个半小时的片长,无论剧情还是氛围都差了不少,尤其是哥特亦或奢华的装扮差异,加之爱情和反派的突兀,都让人觉得没啥深度,像是拍给那些花样少女的粉红泡泡,且大锅乱炖特别难受,尤其是最后,姑娘们放弃了探索和王子,离开疯癫版的霍格沃茨,重新回到封闭
新世界和学院风的场景,很快就能让人联想起《爱丽丝梦游仙境》以及《哈利波特》等作品,两位女主非套路式的发展以及善恶对立的魔法世家,在呈现上也让人耳目一新,但两个半小时的片长,无论剧情还是氛围都差了不少,尤其是哥特亦或奢华的装扮差异,加之爱情和反派的突兀,都让人觉得没啥深度,像是拍给那些花样少女的粉红泡泡,且大锅乱炖特别难受,尤其是最后,姑娘们放弃了探索和王子,离开疯癫版的霍格沃茨,重新回到封闭的小镇,所以吐槽是必然的。
关于社交,关于成功技巧,抓住对方的爱好/软肋但也许,真心 才是关键?外国记者和警察成为朋友(带着冰淇淋哈密瓜的拜访、对女儿的尊重与交心)?外国记者与黑道小弟成为朋友(一起聊一首歌、跑吧泡妞,一起做坏事?)?外国记者与外国妞成为能够一起吃顿夜宵,说两句真话的人(我知道你说的是真话还是谎话)?黑道小弟的上位史:最终没有对自己大哥下手、勇猛救大boss?新闻女组长的艰辛奋斗史:女性、韩裔黑道小弟和
关于社交,关于成功技巧,抓住对方的爱好/软肋但也许,真心 才是关键?外国记者和警察成为朋友(带着冰淇淋哈密瓜的拜访、对女儿的尊重与交心)?外国记者与黑道小弟成为朋友(一起聊一首歌、跑吧泡妞,一起做坏事?)?外国记者与外国妞成为能够一起吃顿夜宵,说两句真话的人(我知道你说的是真话还是谎话)?黑道小弟的上位史:最终没有对自己大哥下手、勇猛救大boss?新闻女组长的艰辛奋斗史:女性、韩裔黑道小弟和外国妞,love之后谈谈心:改变人生很难… 做个玉子烧,有火花哦??越看黑道小弟越帅啊,当一个黑道小弟说 “你不适合这个世界…”= 他想说的是: 他爱你,但他恨自己不能保护你想想黑道小弟为了女主,当小弟时暗暗保护女主差点折了一根手指;为了女主人生的第二次 杀人;嚓,不要啊,丑帅丑帅的黑道小弟挂了?!甚至没有一个吻别黑道的礼物,是一扇门,打开后就很难拒绝…外国记者开门了也许外国记者和女组长挺搭的,一起执念,坚定不移拼事业小娜和牛郎也是个故事结局,what?立马回去看第一集开头,嚓,编剧这坑挖的有点大啊,求第二季有黑道小哥!
没有看过原著,只是顺着热度看的,所以见解可能比较浅显。剧情方面,第一季最后鬼狐阴谋收尾,利用嘉德罗斯和格瑞的矛盾,坐享渔翁之利有点意思。到也只是小小地惊艳了我一把而已。第二季罗德杰(头)作为最后的身体部件拼凑出完整的迷之公主时,我也小小地感叹了下,啊,没想到他本身就也是他原来一直在找的部件啊。挺有趣的。说完了我记得的一些细节方面,再说下整体吧。第一季整体比较热血,虽然没有统计在剧情时长里出现
没有看过原著,只是顺着热度看的,所以见解可能比较浅显。剧情方面,第一季最后鬼狐阴谋收尾,利用嘉德罗斯和格瑞的矛盾,坐享渔翁之利有点意思。到也只是小小地惊艳了我一把而已。第二季罗德杰(头)作为最后的身体部件拼凑出完整的迷之公主时,我也小小地感叹了下,啊,没想到他本身就也是他原来一直在找的部件啊。挺有趣的。说完了我记得的一些细节方面,再说下整体吧。第一季整体比较热血,虽然没有统计在剧情时长里出现了多少次战斗,但关键的几场还是有印象的,能回想起来的打斗场面比第二季多了不少。第一季作为热血燃番还是及格了,不过提升的空间还是很大的。第二季偏向情感和伏笔向,修罗场还挺好玩。但虽然人物形象有丰满了些,可也导致剧情拖沓,那么多人物常常好多集不登场,再登场时观众都在想,诶?这谁来着?这时候就别说什么是你看得不仔细啊,你不是真爱啊或者你自己傻啊之类的把锅往平凡普通懵逼的观众身上推了。人物和节奏真的很重要,这简直就是一部剧的主体啊啊。说实话,凹凸是我一边画画一边快进看的,秦时是我用1.5倍速看的,但有些动画我都是很认真地看完,差别就在这。不过剧情这种东西可遇不可求,不然也不会有什么百年经久不衰的经典了。所以,凹凸的剧情,也还及格吧。人设方面,我姑且算半个画画的,当初就是被同人吸引过来的。凹凸确实,给无聊的大家,提供了一堆发挥的人物和cp。我没怎么混过饭圈,不懂得给爱豆刷屏是什么意思。虽然觉得刷屏的人有点点奇怪(这也太狂热了吧),但觉得某些三次元的追星比这可能只会有过之而无不及,所以,可以理解可以理解。卖腐的话,不怎么觉得,觉得他们都挺可爱的,但还是吃cp的。但就我自己来看这个人设的话,还是觉得,有,老旧的意味?嘉德罗斯像猴哥,格瑞像卡卡西,金像一切热血少年漫的男主,他的技能最开始让我联想到一方通行,雷狮也是很像普通的拿着雷神之锤的人?凯莉的角色倒挺新的。但有些角色的登场让我莫名其妙的,不知道是干啥的。推动剧情发展?丰富大赛内容?但讲真对编剧对剧情的掌握能力很没有信心啊……把一个庞大的体系有条有理又不失有趣地呈现给观众还是很难的…所以,编剧加油,希望不要让我失望。但中国动画毕竟是在不断发展的阶段,多积累说不定哪天就能质变了。凹凸世界可以说是一个进步,但只是质变路上的进步而已。
曾经以为港产片无厘头搞笑从此消失江湖,没想到王晶终于拍出一部找回90年代港产片的感觉,整剧无厘头再现,某些片段致敬了星爷,古装版的《整蛊专家》。对于剧情要求太高的路过就好了,这部片看完能心情愉悦,笑笑就好。美中不足的就是晶女郎都是内地的,粤语配音听起来怪怪的,嘴型对不上??不过晶女郎素质还是一如既往的好!个个养眼!这片值得一看!
曾经以为港产片无厘头搞笑从此消失江湖,没想到王晶终于拍出一部找回90年代港产片的感觉,整剧无厘头再现,某些片段致敬了星爷,古装版的《整蛊专家》。对于剧情要求太高的路过就好了,这部片看完能心情愉悦,笑笑就好。美中不足的就是晶女郎都是内地的,粤语配音听起来怪怪的,嘴型对不上??不过晶女郎素质还是一如既往的好!个个养眼!这片值得一看!
对于每个人来说,无论是电影还是游戏,都会有几部或是几款能够成为心中无法撼动的神作,甚至可以视为在成长中影响三观形成的重要作品。对于我来说,电影尚可以有《黑衣人》、《侏罗纪公园》等多部作品跻身第一梯队,而游戏就真的只有《恶魔城》独居首位了。
对于每个人来说,无论是电影还是游戏,都会有几部或是几款能够成为心中无法撼动的神作,甚至可以视为在成长中影响三观形成的重要作品。对于我来说,电影尚可以有《黑衣人》、《侏罗纪公园》等多部作品跻身第一梯队,而游戏就真的只有《恶魔城》独居首位了。 日本游戏公司KONAMI旗下以德古拉为素材创作的一系列《恶魔城》作品构架出了一个完整而令人震撼的广阔世界,贝尔蒙特家族与德古拉跨越近数百年的斗争贯穿了历史的各个角落。而对于《恶魔城》系列,丰富的游戏性只占据了其魅力的一小部分,诡异的哥特画风,极具辨识度的音乐,一段段充满悲剧与壮烈的冒险,这些都让《恶魔城》的故事有潜力被改编成无数影视剧。 然而《恶魔城》的真爱粉可没有《生化危机》粉丝那样的幸运,虽然多年来一直有传闻《恶魔城》将被改编成真人电影,并一度确定为打造了《电锯惊魂》与《招魂》等多个惊悚系列的当代恐怖电影大师温子仁来为《恶魔城》的大银幕之旅保驾护航。可之后便没有了音讯,直到财大气粗的NETFLIX为这一故事开了绿灯,并以4集动画推出了第一季。而且目前已经确定了第二季将在2018年播出,容量将翻倍至8集。(激动地去撞墙) 《恶魔城》所打造的黑暗世界与德古拉的故事是我到目前为止看到过的,除了爱尔兰作家布兰姆·斯托克打造的始祖级小说《德古拉》外最棒的德古拉故事。但由于故事的时间跨度跨越近千年(如果算上没有被官方放入正史的《暗影之王》故事线),主人公子子孙孙一大片,选一个恰当的切入点就显得尤为重要了。这一点,《恶魔城》剧集简直是个天才,切入点是《恶魔城》于1989年12月22日发布的以FC为平台的游戏《恶魔城3:德古拉的诅咒》。对应的历史则是1476年的拉尔夫三人组加上阿鲁卡多大战德古拉的故事。 为什么偏偏是拉尔夫?其实对于和笔者同辈的95后,最熟悉的《恶魔城》应该是从GBA的“卡片狂魔”《恶魔城:月之轮回》、“难度爆炸的里外城”《恶魔城:白夜协奏曲》与“德古拉转世来须苍真”《恶魔城:晓月圆舞曲》开始,以及之后NDS上的《恶魔城:苍月十字架》、《恶魔城:迷宫的画廊》与《恶魔城:被夺走的印刻》(圣教密令)这六款作品。(笔者均手动完美记录)恶魔城游戏的原汁原味到了《暗影之王》的加百列故事线基本也就没了。(F**K YOU KONAMI!)而拉尔夫则是贝尔蒙特家族回归后的第一位英雄,这段时间也是德古拉悲剧故事最有力度的一部分。 马趴与疯房子制作有质量保障,人设塑造除了反派都很棒而且都非常好看,前期剧情走向正常水平,但到了后面3集开始偏离航线,简称烂尾。这样的剧情配不上这样的制作与人设。 洛蕾塔·塞琪(桑德拉·布洛克 饰)是一位才华横溢但与世隔绝的作家。在她的畅销爱情冒险小说里,总会出现许多奇异的地方。而作为本书的封面模特,艾伦(查宁·塔图姆 饰)一生都在致力于展现书中英雄角色“达什”的个人魅力。 ” 在与艾伦一起宣传新书时,洛雷塔被一位古怪的亿万富翁(丹尼尔·雷德克里夫 饰)绑架。这位亿万富翁坚信,洛蕾塔的新书能带领他找到失落古城中的宝藏。 与此同时,艾伦为了证明自己可以成 洛蕾塔·塞琪(桑德拉·布洛克 饰)是一位才华横溢但与世隔绝的作家。在她的畅销爱情冒险小说里,总会出现许多奇异的地方。而作为本书的封面模特,艾伦(查宁·塔图姆 饰)一生都在致力于展现书中英雄角色“达什”的个人魅力。 ” 在与艾伦一起宣传新书时,洛雷塔被一位古怪的亿万富翁(丹尼尔·雷德克里夫 饰)绑架。这位亿万富翁坚信,洛蕾塔的新书能带领他找到失落古城中的宝藏。 与此同时,艾伦为了证明自己可以成为现实中的英雄,而不仅仅是洛蕾塔虚构的人物,决定前去营救她。这对极不对付的搭档需要共同努力,才能在险恶的丛林中生存下来,并在亿万富翁赶到前找到古老的宝藏。 当下电视剧市场里面但凡把画幅改变成电影感,档次就会上升一个level,是个讨巧的做法,我不想评价。整部电视剧节奏游刃有余,不急不缓,非常顺畅。秦岚的演法也是这样。片头的动画绝了。电视剧的主色调应该是棕调,这给我一个启发:很多故作追求镜头精致的都市剧也会使用纯色,但都是太过于青春靓丽的颜色,就很失真。而棕调是一个很稳妥也很适合这部剧的色调。爱了爱了。哪怕依然样板间风格。我并不会因为同情加分,我 当下电视剧市场里面但凡把画幅改变成电影感,档次就会上升一个level,是个讨巧的做法,我不想评价。整部电视剧节奏游刃有余,不急不缓,非常顺畅。秦岚的演法也是这样。片头的动画绝了。电视剧的主色调应该是棕调,这给我一个启发:很多故作追求镜头精致的都市剧也会使用纯色,但都是太过于青春靓丽的颜色,就很失真。而棕调是一个很稳妥也很适合这部剧的色调。爱了爱了。哪怕依然样板间风格。我并不会因为同情加分,我如此冷酷,如此无情,无人可使我动容,除了我的墙头。温文尔雅只是人品质的一个侧面,我无意批评,也不讨厌,只是没感觉。他用生命换了哀荣,既然这么多人给他赞颂,我就不凑这个热闹了。我就是逆反。女主人设很抓人,狠人,好久没在职场剧尤其是娱乐圈剧里面见到这么不傻白甜的角色了。这么一比,邓伦马思纯那部简直就是过家家。黄子韬吴倩那部就更别说了。而男主感情线其实拖了这部剧的后腿。为感情线扣一星。要不是这个,妥妥的五星。如果是和仔仔谈恋爱就太可了。 辛苦的经纪人姐姐值得顶流。可惜作为男二注定不能和女主he。即使是bilibili这种磕cp大户,反反复复的视频也都只是为数不多的几个镜头轮番播放,素材太少了我生气。比如毕业典礼两人初遇,女主帮男二整理妆容,男主等待女主试图表白,以及女主狠心拒绝这“没有逻辑”的心意,等等。其中,仔仔把自己反锁在洗手间那几个镜头,太性感了。你能陪我从微时走到荣华,却不愿与我发展其他关系。我时时希望时时等待,当我成为顶流可以助你一臂之力,可这个时候真正到来了,我们也不再朝夕相伴。当我说出口的一刹那,我好希望你能,能答应。 大胆的想法,其实即使是整容脸也可以有演技,戏都在眼神里,只要眼睛不瞎就可以,别勉强自己做大幅度的面部动作。 莫向晚的性格和我有些地方很像。我们都不是做高层的料,无论如何努力也只能做到一个组织的中层。因为我们都太想事事完美,所以事无巨细。这当然是老板眼中的好助手,一个合格的工具人,一个做起事来不顾其他的趁手的物件而已,落得个“能干”的评价,却不如会哭的孩子有糖吃。我们满脸写着“认真”二字,不够松弛,不够软糯,我们要事事明晰。下属只需要按照我们费尽心力搭好的架子去做事,听起来是不是很轻松?可这样并不会得到他们的感激,甚至会被厌烦,嫌我们太强势,管得太宽。我们没法放权,因为但凡有一点点的不可控,都会让我们神经紧张。哪怕每个任务都已经分配到了个人身上,我们还是没办法不时刻监督他们任务的进程。我们又如此卑微,我们没办法惩罚任何人。为了让他们不犯错,我们选择仔仔细细地帮他们铺好路,而不是当他们犯错之后加以惩戒。不会取舍,没有大局意识,对什么都舍不得,为了将风险降到最低自己累死,所以当不了领导。不仅事业上没法爬得更高,而且在感情上间接舍弃了与上级,下级,同事(也就是所有人)的情感连接。或许在年少时遇见我们,那时我们还不是这个样子,我们还是张扬热烈,可可爱爱。可惜时间不会重来,那个松弛自洽的我们,已经回不来了。请注意,这并不意味着年少时的人回到我们身边就可以改变这一切,请问,你们凭什么来我们身边指手画脚呢?不论这一路如何跌跌撞撞,我们都自己熬过来了,请问,你们凭什么认为你们仍然是我们的救赎?真有人会以为站在高处对我们进行道德绑架会让我们爱上他呢?不会吧不会吧。 好在现在我已经认识到了这一点。于是我选择不当中层,更不当高层。我选择什么都不当,如果可以的话。 日本人和日本人之间用中文对话已经是家常便饭,其中有一句台词是:“抗日战争已经进行到第七个年头了”。。还有一个拿着机枪的日本军人,被几个拿着锄头的女人抓住了,住了,了。。。。。。应用第一人称拍摄方法有点频繁,导致该剧成为辣鸡抗日剧,我在此希望各位回忆过去的老人老兵们,不要看这个剧,这简直就是对中国历史,乃至世界历史的侮辱,我希望大家想要回忆历史,希望去看外国人拍的电视剧,电影什么的,他们那些才 日本人和日本人之间用中文对话已经是家常便饭,其中有一句台词是:“抗日战争已经进行到第七个年头了”。。还有一个拿着机枪的日本军人,被几个拿着锄头的女人抓住了,住了,了。。。。。。应用第一人称拍摄方法有点频繁,导致该剧成为辣鸡抗日剧,我在此希望各位回忆过去的老人老兵们,不要看这个剧,这简直就是对中国历史,乃至世界历史的侮辱,我希望大家想要回忆历史,希望去看外国人拍的电视剧,电影什么的,他们那些才是真真正正的世界反法西斯战争,如果那段历史真像中国抗日雷人剧拍的那样,哪里来的1931年---1945年的抗日战争,在我看来,在他们这样拍下去,那里来的14年抗战,仅仅14天就能抗日成功,希望拍抗日电视剧的导演,都长点心吧!!! Netflix的蕾丝小甜剧《心向快乐》结束了,第二季就是最终季。 不过,AppleTV+的小甜剧也已经回归啦。 《尝试》第二季 Netflix的蕾丝小甜剧《心向快乐》结束了,第二季就是最终季。 不过,AppleTV+的小甜剧也已经回归啦。 《尝试》第二季 Trying 一天天的动不动就动手动脚暴力性骚扰 外加拿事情进行威胁 林杭景,要不然就联合别人一起羞辱她,再不然就是自己脑子不好理解错误老师学生师生恋,导致别人直接丢掉工作。 以前是真的对霸道总裁感兴趣,因为觉得又帅又保护多金多好! 现在只能看到男女力量悬殊,不把女生当人,当东西,扯来扯去。男的可以 一天天的动不动就动手动脚暴力性骚扰 外加拿事情进行威胁 林杭景,要不然就联合别人一起羞辱她,再不然就是自己脑子不好理解错误老师学生师生恋,导致别人直接丢掉工作。 以前是真的对霸道总裁感兴趣,因为觉得又帅又保护多金多好! 现在只能看到男女力量悬殊,不把女生当人,当东西,扯来扯去。男的可以随便对女生拖拽吼骂,女生只会一味地“你放开我你放过我我到底怎么得罪你了”这种白痴无力反抗,打他啊!! 没有一丁点空间,每时每刻不是在受男的的欺负就是学校暴力,好好说个都得往死里拽女生狗叫一般。总是自以为是认为自己没错,想公主抱就抱,女生挣脱男的就开始耍流氓“不答应就亲你” 我不明白这些剧情拍出来是想让观众洗脑变傻子?还是引导低年龄层的男女生潜意识里理所应当可以这样对待与被对待。 刚才我就看了25分钟,仅仅一集下来男的耍流氓力量欺负高达9次! 可能慢慢长大了 看的角度不同了。 我只觉得恶心 ,恐怖。 电视剧行业越来越不行了。 8653
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屹青
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华语娱乐酱
14521
220
念安
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猫猫虫复健十年
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Unbeliever
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李安从来就不是一个划时代意义的革新者,他永远无法给电影带来如戈达尔那样里程碑式的影响与贡献。但他绝对是个一等一的改良者。区别在于,他没发明什么新东西,但他利用现有工具的能力绝对顶尖。在某种程度上,他的几个作品都是接近“极致”状
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李安从来就不是一个划时代意义的革新者,他永远无法给电影带来如戈达尔那样里程碑式的影响与贡献。但他绝对是个一等一的改良者。区别在于,他没发明什么新东西,但他利用现有工具的能力绝对顶尖。在某种程度上,他的几个作品都是接近“极致”状态的。我不是说它们完美无瑕,而是他在具有对现有电影语言广博而扎实的掌握基础上,都为自己的表达找到了相对最好的方式。在这个寻找的过程中,冷不丁就会出现如本片一样具有重大意义的改良。120fps不是他发明的,是个在Digital Video领域已经存在的东西。我们在许多体育比赛的直播中也领略过了60fps/90fps的威力,说这个120帧与电视有不可分割的渊源好像也不太为过。但为什么只有李安想到了借用这个技术,去拍这样的题材,从而创造出这样几乎全新的电影表达方式?本质上,他不就是把已经存在并且普遍认为不太可能用来拍电影的东西,拍成了一部出色的电影。这么一讲,李安牛不牛逼不是很明显吗?
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有些人啊,就是乃义务。借着filmmaking平民化的浪潮,以为自己拍过几部连电影都称不上的东西(或者只是看过一些电影,连制作经验都没有),就觉得自己可以指手画脚了。你真以为24fps和120fps在拍摄上的区别仅仅就是帧率快了5倍?依我看来,虽然最终效果不能说完美,但按照其中可能遇到的技术难度,已经是非常牛逼的级别了。我朝羸弱的电影工业、混乱的制片管理、糟糕的人才素质是根本没办法做出这样一部片子的。
首当其冲的自然是照明问题。简而言之,成本会急剧加大,麻烦会急剧增多。室内照明,达到同样曝光的前提下,光圈需要开大二又三分之一档(这样会带来景深的较大变化)或光圈不变,灯光亮度提高二又三分之一倍(不论是加灯还是换大功率灯都是件麻烦事,会有一连串连锁反应)。(感谢温丝儿提供的精确数据)室外照明稍好一些,大多是烈日当头的戏。但人物常常会需要补光,这时靠普通的反光板应该就没用了,需要人为加灯。比如两位班长罚男主角做单杠的场景。两位班长本来就站在阴影下,没有任何逻辑光源,就会非常黑,所以能看出有额外的灯打在他们身上提亮人物。而且应该很多普通24fps可以使用的灯光器材都不能用,因为在120fps高速摄影之下会有频闪。其次,要使用普通电影拍摄不太常用的摄影机,并且还是3D拍摄,难度又会加大。(ASC肯定有专访,目前还没机会看到,技术问题可能会更多)
之后就是化妆、美术、服装、表演等等,只要出现在画面里的东西,通通都会受影响。简而言之,很多人看完60/120版本的第一感觉是非常非常清晰。那就对所有这些部门提出了比一般电影更高级别的要求,没有两把刷子就会轻易露馅。特别是目前的成品效果,化妆部门绝对值得表扬。在这些技术难题的基础上,又有几场特别难拍的大戏。比如中场秀表演,比如枪战。还要再做很多后期特效(特效成本又因为120fps会急剧上涨……)。安叔能把整部片子齁住不崩掉已经是大功一件了。
3
什么样的人就会拍什么样的电影,如果他足够诚实的话。
没错,李安是走中庸那一挂的。因为他本人激进的地方无关政治,也不在观点。他激进的是情感。但是某些人少把平庸和中庸划等号,偷换概念,偷鸡摸狗。一方面,少有导演的作品能够具有如此充沛的情感能量但丝毫与煽情和滥情沾不上边的。因为李安的中庸能让他把握好度,掌握好每一个节奏,让整部作品的情感推进达到丝丝入扣、错落有致的效果。另一方面,从跨文化的角度去理解,他的作品更是功德无量。中庸非普通,而只是诸多风格中的一种而已。按照风格平等的原则,中庸做到极致就是大师。
影向标里某人以“纯粹感官刺激”为由给这片打了个不及格的分数,那希胖子大概要从坟墓里爬出来扇你两个嘴巴子了。因为你看到的是表层的“感官”,我看到的是“体验”。这种体验是全方位的,通过导演运用各种手段塑造出来的。而且这个“体验”足够诚实,因为分明就带着李安这个人人格上的色彩。这个体验是独一无二式的“安”式体验,看李安的电影就像是在读他本人的一部分。这种诚实的创作需要太大的勇气,就像是脱了衣服在公众场合给人看一样的感觉(做过创作的人都会明白)。如此这般还不是个牛逼的电影作者,那什么才是?
4
一个人的真实与TA在公众那里被认知的形象可以有很大的差别。而一旦有了这样的差别,便会产生一种奇怪的张力。
电影制作的过程其实充满了未知和偶然,简而言之,变数是很大的,创作者不可控的因素可能很多。一个人可以在不经意之间凭借某种偶然,从而使得某个作品变得有点特别,而这个特别刚好又戳中了当时某些位置很重要的人的G点,继而产生巨大的影响。(参见霸王别姬……)而这种影响对于一个人很可能又是标签式的,一生一次的,从而让他的公众形象被长时间定义。(参见陈凯歌与霸王别姬……)虽然道理上讲,对自我最了解的人一定是自我,但面对山呼海啸的外界定义,一个人又很难岿然不动,所以他当然就会感知到这两者之间的差异。稍微控制不好的人就会被外在的定义所绑架,从而很可能踏上一条无比危险的道路就是——努力让“我”变成一个“非我”的东西。我承认这种偶然性是电影艺术魅力的一部分,也是电影创作神秘感的一种。但它也真的是害人不浅,就像诅咒一样,会让有些人以为自己可以,但其实自己也许真的不可以……(目光再次投向凯哥……)
李安在这片里说的很明白了:It's written, it's meant to be. 我举四只蹄子同意。一个人自己最清楚自己适合做什么,不适合做什么。可怕的是我们总是太忙于去在乎别人做得怎么样,而没空去认知自己到底应该做什么。如果整天想着别人都可以做xxx,我为什么不可以做xxx,那就坏了。这样不仅会去做不适合的事情,还会让本来就不清晰的“自我”变得更加被扭曲。
李安特别牛逼的一点就是,他能在保持对自己深刻“自知”的基础上,还能通过持续探索去挖掘自己的潜力。他的自觉意识是很强的,但他没有停止对自己未知的自觉的挖掘。他本人的创作也是一个逐渐放开的过程(艺高人胆大嘛)。你可以说其实他每一步都是baby steps,但因为对自己有特别理性的认知做前提,这每一小步的含金量可都是不小的。而且它对于个人的意义来讲可以被放到很大。你就试想你在众人瞩目之下踏出自己comfort zone的感觉吧,而且踏完了还要迎接各种评论的吊打,真的很恐怖的好吗!
5
我不懂学术,没什么理论基础。但要我评价李安,一定会放在两个大框架之下去看。内容(表达)上,他是深受传统戏剧影响的。手法上,他是好莱坞经典叙事和连续性剪辑的学生。
刚好昨晚看了今年戛纳的《毕业会考》,第一次看蒙吉的片。一场一镜,手持长镜头,特别新现实主义。这种风格追求的几乎是传统戏剧的反面:去掉表演,去掉功能性,去掉设计感,强调现实生活的零散与随机。有趣的是,李安在中场战事里的某几场戏也是用了自己不太常用的一镜到底的拍法。但他传统戏剧式的表达和新现实主义的东西就是很不一样的。他追求的其实确实是功能性。这种功能性是通过设计、处理,是通过很多调度手段来达到的,可以是事件、台词、行为动作、表情以及镜头等等。关键在于,传统戏剧的表达本来就天然具备很强的功能性。它本身和生活的现实就是有很大区别的。功能性不可能不存在,只有程度的大小,以及使用上段位的高低。特别差的那种相信大家看过很多烂片都有所体会。特别好的就会让你仿佛觉得这个故事很可信。但实际上哪有戏剧就和现实完全划等号的?因为戏剧再怎么写实,都是有表达的。它的剧本背后有个驱动力,来自于创作者的意念。这个意念就驱使创作者要用功能性让作品走向某个方向。在我看来,本片是不存在什么人物、情节太功能性的问题的,而且很多看似有点刻意的设计,都在逻辑上是可以解释的,一点不牵强。所以就没问题。况且整个片情节缩小到一天之内,从头到尾,按照时间顺序流淌下来,闪回的穿插点也都很顺畅,颇像一个公路片,算是很高明的方式了。
所以那些说李安为何不这样这样拍,或者那样那样拍的人不要叫唤了。首先你们提出来的很多东西就不在李安的创作手段之内,风格差太远,风马牛不相及,听你指挥就只能拍出来更糟糕的《路边野餐》。再次,就像我上面说的,李安是一个自洽的整体,你把你的意志真要强加给他的话,李安本人也就灰飞烟灭了,不存在了。说白了就是,我就是我,你要让我去做一点不是我的东西那我就不可能是我了。希望这个逻辑可以让今后此类所有的建议都被淋淋吸走。
6
我发现很蠢的人看电影就是灾难。我特别烦很多人对这部电影所要表达的东西作出很多自以为很到位实际上肤浅到可笑的理解。李安自己都说了,原著小说其实很意识流的。所以你真以为你那么点脑袋瓜子想出来的东西就可以把大家打发了?还非要别人欣赏你的解读吗?
什么一提到结尾就是美国主旋律啊,或者自动联想到反战主题啊(这个太蠢惹你没看到最后男主又回去参战了吗……),或者就说他就是明显不适应回国的生活啊还要去战场上过瘾啊(这个倒也不是完全错的,但是只停留在这就太差了)之类的。Come on! Is this the best you can do? 这些人很奇怪的是他们把电影这个本身可以很复杂的东西简化成了数学等式一般的确定、套路和二元。说这个片太圆滑完整没有思考空间的人其实那是因为你就没想思考好吗?只是留白的确不是李安玩得最精的东西罢了。别说这片了,真想思考的话,小时代里都能看出哲学呢。
我确实有朋友给我反映说,看完觉得结尾有点主旋律。我告诉她,别把主人公回归战场的行为简单的理解成爱国,而是当成一个个人选择去看,其实就会看到更多。这就算一个开始。
拍电影不是写议论文,不是做演说。所以这也是为什么经常有人问电影导演你拍这个想表达啥/你为什么要这样拍/你为什么想拍这个等等这类问题的时候通常得不到明确答案的原因。因为如果他要拍的东西给你用语言能说清楚的话他干嘛不为低碳经济做贡献而是去大费周章组个什么剧组折腾几个月花那么多钱拍电影,他直接讲给你听或者写篇文章表达一下中心思想不就完了???而且还有一点必须要明确的就是,作品完成的那一刻,就与创作者脱离关系了。作品是用来给大家看的,不是光给作者自己看的(当然他的初衷可以是为自己而拍)。意思就是每个人都可以对作品产生自己的理解,而这也是艺术作品最大的价值所在。作品是独立于创作者和受众之外的第三个个体,创作者的意图已经并不重要了。因为严格来讲那是属于人家的隐私,人家想不告诉你就不告诉你。如果一个人对艺术作品没有自己的理解,就无法与他产生紧密的联系,就没办法把它融入到自己审美经验当中去,就不会有独特而私密的审美体验,从而这个艺术作品对他的价值就几乎是零!
7
缺点当然有。120还没机会看,60相比24的话,表演上的痕迹就已经重了不少。另外某几处节奏有点小问题。中场秀结束之后的部分略微有点长。一些调度太舞台剧以至于和影片形式上所追求的临场感有点背道而驰。但这些都是我个人的体会,而且很多都是吹毛求疵,也不太可能避免(鉴于李安本人所属的框架)。所以这片肯定不是完美的。但它已经让我看到了一种全新的表达方式。一种曾经被忽略,或者甚至被唾弃、嘲笑没有电影感的技术,最终真的成就了一部出色的电影。而且我已经能看到这种新技术将来可能的用武之地,比如我们应该都期待一部120fps的纪录片(最好还是3D 4K的)看起来会有多么震撼吧!
8
如果我说了这么多还有人唧唧歪歪什么的,那也不怕,不是还有那句杀手锏嘛:
你行你上呗!!!
(本人非电影理论专业人士,技术上的东西也可能有不准确的地方,欢迎指正!)8174
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