杜琪峰最经典的是枪战戏，自吴宇森后可以说难有来者，不过却突然笔锋一转，从但《单身男女》到《华丽上班族》再到今天这部《我的拳王男友》，都市爱情就开始了，不过这部电影可以说是在浮夸舞台剧的路上越有越远了，甚至把他擅长的空间背景和动作设计都用在了选秀和爱情里，而且用这种后现代戏谑的方式表现在现代社会中，最终回归本真自我的这样一个经典故事。可以说是一种独特的杜氏风格，也可以说是混搭得有点鸡肋，尤其是背景太舞台化，真实的城市空间反而没有了空间，毕竟《华丽上班族》那是一个参照《狗镇》的带有一定假想性质的舞台空间，反而有艺术提炼的美感。

于文文的人设很有意思，并不是可有可无，她是明明白白传达这样一个信息，歌声混合着各种夸张的动作舞蹈是多余，所以最后只能脸还能动，醉还能唱。而女主最后被伯乐识得，在农村小河边的屋顶上唱出了“心声”，也是回归自然本真。唯独男主缺一口气，人设就很傻，然后又似乎什么都懂，还能指导女朋友怎么参赛。邵兵这个师父的存在就是为了他最后再上舞台嘛？说是只用拳击，但是到了最后还是用上了综合格斗，直接泄了气。整体来说，就给个及格鼓励一下吧。

真的还是喜欢看杜琪峰再拍警匪片，哪怕是再来扫毒一下！

刚看了腾讯的新剧《爱很美味》，本来扫了一眼卡斯跟片名都不太想点开，但看到导演是陈正道，就开两倍速打算随便看一看，结果看到第四集又折回去正常速度重看……熬夜连追八集，忍不住发朋友圈感慨，笑不活了！感觉找到了看《欲望都市》、《伦敦生活》和《下辈子我再好好过》的快乐。

帝都的闺蜜微信秒回说，“我也在追，周末一口气看完10集，太好看了。看预告片本来还以为是一部电影，制作很良心了，三个女主也都有个性，不像某些偶像剧女孩们都一个面孔，忍不住想起自己刚毕业的时候，几个闺蜜一起混的日子……“

【详细】

14028469

其实我是一个乐高控，从12042到10252再到10248的新手小胖友。。嗯，因为感觉其他的都比较复杂,只沉迷于汽车系列无法自拔。（ps:这个系列也没有小人儿）,所以没有去做过多的研究。

不知道自己这几年经历了什么，今天看这部电影，有种特别的亲切感。预告里看到了蝙蝠侠、超人、海王、神奇女侠、绿灯侠等超人气超级英雄齐聚乐高世界。正义联盟的粉丝即将抵达。

偶遇到了一群小盆友~乐高这个话题，真的是适合全部年龄段，对我们来说这不仅仅是玩具，还有更多的是情怀。毕竟我在家拼的时候，82岁的爷爷还帮着我看图纸找零件。它的乐趣是拼装。艾米特最后的结局并不是我想的，但是我想它一定会出3的。

2018年， 民俗恐怖电影《人面鱼：红衣小女孩外传》

红衣小女孩的番外篇，其实就是补了一些前作留下的坑，但是比较敷衍，有的还比较牵强。

上来就要说海报其实挺吸引人的，特别带感，但是吧 电影里就一幕。。而且特效依旧是比较渣。。并没有什么进步。

民俗其实是现在台湾电影比较流行的部分，隔壁的送肉粽也是。真实事件+民俗。。可惜就是往往后半的剧情就陷入俗套，或者说根本就没有思路了，要不就强行卖蠢，开始瞎拍了。

比如，这个小男孩，如果是心地善良。。遇见一只小鱼。。救起来回家倒是正常。明知道是炸鬼。。还捡回家。。不得不说这操作贼鸡儿666

题外话了，徐若瑄演的真不错，上部还有杨丞琳看来台湾的艺人对这个也挺感兴趣的说~~南方信奉这些的人还是挺多的吧，据说拍戏之前还特意拜了虎爷。求得虎爷同意才开拍的。貌似很多电影都有这样的仪式。

三部比起来就是第二部的母爱和民俗部分确实不错。虽然也有些不合理但是起码有优点的说。这部虎爷基本只有斗法部分了，其他的描写并不多了，也许是审美疲劳了吧。不那么新鲜了。

结尾两个彩蛋还是挺牵强的，第一部的房子就是这里的凶宅，貌似样子也不是这样的吧。。要是这么理解这是前传。。虎爷还是没有把这些妖魔鬼怪收拾干净啊。。台湾人民真是生活在水深火热之中啊。

恐怖的效果也并没有前两部好。。神秘感也不强。。。真的是有点小糟糕呢。

--------我是鱼肉好吃吗？的分界线~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

推荐指数：★★☆（5/10分），番外，就当非常糊弄的补了点坑。

《二哥来了怎么办》郑芬芬执导，胡先煦、邓恩熙和郑伟一起联合主演二婚重组家庭的那些事。胡先煦饰演听风，邓恩熙饰演杨听雨，一对吵吵闹闹，但关系很好的兄妹。但因为妈妈再婚，后爸的孩子也上门了，妹妹作为一个高中生就开始对这个外来人员产生了敌意，想要击退他，郑伟饰演的李圣作为一个脾气很好，很羡慕家庭和睦的兄妹俩，对所有事情都是忍耐。接着因为李圣梦游，兄妹前爸上门，李圣亲妈上门，妹妹得知了李圣和自己亲哥早就认识对李圣厌恶感更强，但最后还是因为亲情而和好的故事。这部电影体现了一切就是重组家庭电影的所有矛盾，时不时的煽情，一堆已知存在的家庭矛盾在接二连三的发生，而且发生点莫名其妙，最后事情的处理方式也不是正常人能用到的处理方式。通篇看下来，感觉李圣这个角色委委屈屈，一个大男生去了自己亲爸家里，面对肉眼可见的排挤，他居然选择接受。不排除他很羡慕有个妹妹和和睦家庭的因素，可发展实在是莫名其妙。大人处理事情的问题也很奇怪，仿佛在他们眼中自己孩子就只有五岁左右的智商。这部电影是我和朋友一起吃着螺蛳粉打发时间看完的电影，刚开始正常倍速，越到最后越恨不得二倍速、三倍速，不由得赶感谢科技的发展。顺便还一边狠狠吐槽，一边庆幸没去电影院花钱去看这部电影，不然电影院上空全都是我的内心吐槽。直观感受就是似乎这部电影一切都被推着走，所有矛盾和发展都透露着莫名其妙这四个大字。如果兄妹电影存在平行时空的话，我认为导演完全在消费这个时空。胡先煦也在消费自己的名气。我和同学一起看电影，因为胡先煦和之前的邓芳芳导演《快把我哥带走》我一举推荐了这部电影。观看电影过程中，我被完全猜得到剧情和莫名其妙的煽情给狠狠齁到了。狠狠喝了几口螺蛳粉汤汁，深深忏悔，我不厚道啊!

在大屏幕上看，罗温·艾金森老得十分明显，想必之后也会越来越少出演要装疯卖傻的作品了吧。

这位理科出身的英国人出演过的作品其实不止憨豆系列，但其他的作品虽然也很好看，但都被掩盖在了憨豆的光芒下。

安徒生曾写过一个短篇小说。一个学者释放了他的影子去环游世界。多年后，影子披金戴银归来，地位远远胜过了他曾经的主人。

罗温·艾金森与憨豆的关系，与这个吊诡的故事有些相像。无论是片方还是观众，都会用憨豆的标准来要求罗温。

也许正是因为不想让大家失望，若非必要，他鲜少在公众面前露面，采访也少之又少。

他自己曾在采访中袒露心声：“人们总是认为我在台上能逗笑他们，在生活中也行。然而根本不是啊！我觉得自己只是个安静的人，碰巧成了喜剧演员而已。”

外媒曾评价道，罗温·艾金森最擅长两件事：一个是出演憨豆先生；另一个则是把自己尽量隔绝于公众视线之外。英国《独立报》还曾在采访后评价，“罗温·艾金森就像是一本紧紧合上的书”。

那么，出演憨豆长达28年的罗温.艾金森究竟是个什么样的人？

一 制造憨豆先生

罗温·艾金森正式走上喜剧之路，是在牛津读电子工程研究生期间。在那里，他遇见了将与他合作多年的搭档——理查德·柯蒂斯。这哥们儿不但与罗温一同写了《憨豆先生》剧集的剧本，也自编自导了《真爱至上》《海岛电台》。

【详细】

9792811

季风吹向大海，到天空之外，自由和爱情，哪一个，会更难释怀。

对傅弥雅来说，这只是一段路过的缘分。

一个人在异国，享受着众星捧月的鲜花和掌声，曾经渴望的名与利已经唾手可得，可为什么心上竟如缺了一块，寒冽的风吹了进来，飕飕地刮。

原来是那个人的身影，仍在远处，让脚步不自觉地想向他靠近。

有他在，总是温暖的。

从小一起长大，他总是让弥雅最安心的存在。她的梦想是站在舞台上发光，他总是在默默地付出。穷得只能吃泡面，他就去兼职打工。她要练习吉他，他便去买了一把昂贵的二手吉他送给她，不过没告诉她的是，他需要没日没夜地打工分期付款。她终于得到了去国外当练习生的机会，他不放心她孤身一人，便申请了交换生跟过去，在她公司旁租了一个小小的12平米的房子，陪伴她度过一个个难熬的日子。每当她累得撑不下去的时候，他总是会将她背起，听着她吐苦水，劝慰她不要轻言放弃。她终于渐渐有了人气，含着泪对他说出经纪公司的恋爱禁令，他倔强地说出，“你做不了的决定，我来替你做。”便头也不会地离开。

【详细】

10438731

京剧，英译为“北京歌剧”。既然“附庸”了洋风雅；也要看看本土的国粹如何。看《霸王别姬》就是这一原因。

应该说作为艺术，《别姬》很漂亮，也很能理解。我第一次看京剧，不能说多爱它，但毕竟也看的下去。虽然不使我感动，但也不至于乏味。感性上，京剧舞台的艺术，也是热闹的艺术。

何谓舞台艺术，虽然只看过一部。但觉得无论是西洋歌剧，还是京剧。其特点不在于演，而在于留白。也就是略去不演的东西。霸王别姬的故事，观众们都知道。如果不知道，反而觉得不知所措。知道的越详细，越能体会他的味道。歌剧不是电影，不访说他比电影更抽象。所以看歌剧，看的抽象话。精彩的地方就是象与不象之间。演出者能在引出观众的联想，得到一些是似是而非的遐想。

在戏中这方面最出色的情节是“大马夫”，没有马，只凭马夫的动作。但是比有马之时更真，更活，更有品质。这就是歌剧，或者舞台艺术的叙事逻辑。

比起歌曲，京剧更像，而非更是老古董（中国文化断档的厉害）。《霸王别姬》的本子是老本子；《悲惨世界》是近年来的东西。当年的梅兰芳、杨小楼的唱片留下来了。听了几段，吱吱呀呀的。没有这一版好。不必崇古，这一版都好漂亮，好棒棒。

中国的音乐，以高音为主。这是缺点。金声玉振都是高音的。听的精神，但并不深情（黄钟大吕是低音，但是声音大，也精神）。《霸王别姬》是悲剧，这一点吃亏。但还好。（如果有钢琴如何）

“京字、京韵、京白”，剧本较之元杂剧远。但是唱念下来，别有风情。这风情是盛世的风情，优雅谈不上，但是既热闹、又精神、富丽堂皇。还有点唐宋以来芝麻渣的古韵。这些东西加在一起，既代表着通俗，又残存的古风。是古代的市井的闲情。这是京剧的妙处。怪不得西太后喜欢。

人物坐戏，很精神。或者说土一点，很帅。加上勾脸，有中国山水画的风韵。我说的“帅”是贴切的，也是直观的。要想仿写几段老残游记的“绝唱”，也未必不可。但那不是我的语言。动的山水，这是我的直观看法。这种美的确是高雅的，但也冲淡的，无关霸王的英雄气概，无关虞姬的美人薄命，这种美甚至是一种平面的。它不能使我感动，但可以我回味。

京剧的舞台动作很认真，动作是被打磨出来的，像玉一样。“十年功”的说法虽然是陈词，但贴切。

从个体来看，《霸王别姬》应该是打戏，主要是女人打，即高潮部分的虞姬剑舞。应该说还可以。电影《别姬》，袁四爷入了痴，这一点我当然感觉不到。

总之，把他当作艺术的一类来的欣赏，可以拿四点五分。如果跨艺术比较，也就是四分。

虽然获奖不少，但盛名之下，其实难副。耐心坚持看完，感觉最多给二星。伪纪录片风格，自然主义手法。镜头对准社会下层人的生活日常，试图挖掘生活的意义。导演对生活的理解狭隘、片面而肤浅，缺少应有的深度。整体风格压抑、沉重，笼罩着灰黑的色彩和严冬的萧瑟。叙事手法做作，镜头语言平庸。人物基本都是冷漠自私，情节琐碎枯燥。最要命的是冗长乏味，如果在院线上映，估计半小时有三分之一的观众退场，一小时退场一半。等四小时结束时，场内可能还是会睡着几个，不会全部走光的。

席地而坐的大象，是一个图腾，片中反复提到，但一直没有出现，只是结束时有深夜远处传来的大象的鸣叫声。对远方大象的向往，其实代表了对眼前生活的失望与厌恶。这种象征隐喻手法，其实很浅薄很肤浅很幼稚。

影片从始至终弥漫着一股悲观绝望的情绪，所有人物都是冷漠自私暴力野蛮外加愤怒，父子之间、母女之间、情人之间、陌生人之间，除了相互猜忌与相互攻击相互伤害，几乎没有任何温暖与善意，似乎整个世界都在与自己为敌。不难发现，这就是导演眼中的生活，这就是导演心中的世界。

从心理学的角度看，导演具有强烈的偏执症，心理扭曲，所以眼光扭曲，最后作品自然扭曲。

前贤有云：不怨天不尤人，行有不得，反求诸己。电影中每个角色，都缺少起码的自我反思精神，将一切个人遭遇的困境归因于他人和外部，不是通过自己的能力与努力去解决问题 ，而是通过攻击与暴力来宣泄愤怒与不满，通过出走远方（去满洲里看大象）来逃避与自我麻醉。作者自认为这是一种批判，其实就是失败者为自己的无能与无为所做的苍白辩护。

所以，导演自杀在情理之中。伏尔泰说过，这个世界就是这样，既不是太好，也不是太坏，一切都还过得去。世界本来是正常的，但自己心理扭曲，反而觉得这世界不正常。于是妄自生出无尽的痛苦与愤怒，这是导演的个人悲剧所在，而这也正迎合了部分屌丝+愤青的loser的心理，所以，这种无病呻吟也能引起某些人的共鸣。伪文青的作品，适合文青与伪文青观赏。普通观众呢，恐怕就只有呵呵了!

看到其他影评提到导演说四个小时一刀不剪，如此自信，只好给电影重新打分：1星。

PS、整部电影就是祥林嫂的唠叨啰嗦+孔乙己的偏执迂腐+阿Q的自欺欺人；最后加上假洋鬼子的装B，如此而已。

另：有人一直纠结于想探究“席地而坐的大象”的寓意，力图给予合理化的解释。其实，这是毫无意义的穿凿附会。再次强调，席地而坐的大象只是一个符号、一种象征，导演没给予任何解释，也无法给出任何解释﹍因为他自己也不知道，否则就不会自杀了。导演所期待的，就是让观众自己去猜测、理解，分歧越大，导演就越高兴﹍要的就是这种效果。

这种手法是荒诞剧鼻祖贝克特《等待戈多》首创，人人都在等待戈多，但没人知道戈多是什么。很老套的手法!