我一直对赵寅成有偏见,所以不爱看他的戏,没想到他很好。金雅中和他相亲,说了句爱他的小混混模样,这是实话。郑雨盛很帅,他也知道自己长得好看,所以开始一味地耍帅,一眯眼一抬手的动作都是以前电影里带出来过的,摘手表打人还没有来客串的成东日阿加西来得真实。打人踹人真没必要用那么夸张的形式,完全没有代入感。感觉是闺蜜门事件又让韩国国民想起了卢武铉的好。胜选还是落选,都掌握在你的手中,你才是这世界的王。
我一直对赵寅成有偏见,所以不爱看他的戏,没想到他很好。金雅中和他相亲,说了句爱他的小混混模样,这是实话。郑雨盛很帅,他也知道自己长得好看,所以开始一味地耍帅,一眯眼一抬手的动作都是以前电影里带出来过的,摘手表打人还没有来客串的成东日阿加西来得真实。打人踹人真没必要用那么夸张的形式,完全没有代入感。感觉是闺蜜门事件又让韩国国民想起了卢武铉的好。胜选还是落选,都掌握在你的手中,你才是这世界的王。最后参选的情节完全是编剧连同韩国人的一次集体高潮。韩国的民族主义有时候真挺像那么回事儿,无限挑战等各种综艺节目做特辑,演艺圈各种大咖都鼓励国民们。大概是韩剧看的太多,认为检察官是很神圣的职业,正义且不断斗争,这部电影把它撕开来告诉你,1%的检察官什么样子。最喜欢的角色就是崔斗日了,我们狗焕演这种爱恨分明的角色是很适合,那句"你就活在光明中吧,我在黑暗里给你铺路"也很感动。韩国电影有时候热血,有时候用力过猛变成狗血,但从来没有热血不足的时候。柳俊烈逃亡累了,花光全部积蓄买一身新的西装,去复仇。
所以成为世界的王意义何在呢,妻子的工作调整,爸爸妹妹的中介事业,自己有女明星投怀送抱。
青春,家庭,朋友,都没了。你说我们完蛋了,泰秀啊,我是完蛋了,你得体面的活着。
大不了换双鞋,我们继续走。
真想打负分,啥鸡吧电视剧啊,“艺术源于生活,但高于生活”,但多少贴近点生活吧?最渣的不是刘一敏而是吴明光。
一部剧情,多少三角恋?多少不顺?这他妈是啥啊?生活多艰啊?风雨之后见彩虹啊?编剧多少可以扯点蛋但不能太扯淡吧?中国的电视剧就是编剧这样编坏的,引导出了问题,难怪大家都骂,为了博眼球就没有底线了吗?
真想打负分,啥鸡吧电视剧啊,“艺术源于生活,但高于生活”,但多少贴近点生活吧?最渣的不是刘一敏而是吴明光。
一部剧情,多少三角恋?多少不顺?这他妈是啥啊?生活多艰啊?风雨之后见彩虹啊?编剧多少可以扯点蛋但不能太扯淡吧?中国的电视剧就是编剧这样编坏的,引导出了问题,难怪大家都骂,为了博眼球就没有底线了吗?
《玛丽与魔女之花》是米林宏昌离开吉卜力,创办自己的工作室后完成的第一部动画长片。影片改编自英国作家玛丽·史都华的作品《小扫帚》,讲述一个红发女孩误闯魔法世界的冒险故事,共由九万四千多张手绘动画组成。
在宫崎骏工作室任职将近20年,担任过《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》等作品原画工作的米林宏昌,曾被认为是吉卜力工作室接班人之一。《玛丽与魔女之花》作为其独立后创作的第一
《玛丽与魔女之花》是米林宏昌离开吉卜力,创办自己的工作室后完成的第一部动画长片。影片改编自英国作家玛丽·史都华的作品《小扫帚》,讲述一个红发女孩误闯魔法世界的冒险故事,共由九万四千多张手绘动画组成。
在宫崎骏工作室任职将近20年,担任过《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》等作品原画工作的米林宏昌,曾被认为是吉卜力工作室接班人之一。《玛丽与魔女之花》作为其独立后创作的第一部动画电影,因片中角色造型与性格设计同导演之前在吉卜力时候的画风相近,而受到了关注和质疑。
在我看来,虽然有似曾相识的绘画场景,简单传统的故事脉络,略显温吞的角色人格化进程,甚至“飞行扫帚”、“黑猫”、”无脸人”等经典的吉卜力元素在,也不能简单粗暴的判定《玛丽》是一部无趣的高仿作品。
相反,正如米林宏昌自己所言,笔触上的灵动与思维中的纯真,既是动画电影的共同需求,也是老一代与新一代连接点处的传承回归。创造电影的魔法与电影中的魔法毕竟不同,历经时间考验的主线风格不能被轻易淘汰,奇思哲理的神来之笔又非天才的灵光一现而不得。故而能够将深刻的创作心绪与手绘勾画的细致匠心倾注其中,这份作者情感的输入便是独一无二的,这样的电影便值得我们去期待与欣赏。
《玛丽与魔女之花》中的主人公玛丽被送到乡下亲戚家过暑假,初来乍到的她面对新环境中的人和事物无一不感到新奇与紧张。她想帮助邻居修整花园却不慎闯祸,她想认识新伙伴却因一头红发屡遭男孩彼得嘲笑。在偶然误入魔法世界之后,玛丽发现了魔法学校校长与教师二人的实验阴谋。接着几经艰难、数遇险阻,她不仅救出被挟持的彼得和被困动物,还阻止了一系列注定失败的魔法实验。
说到底,还是那个被赋予了使命感的,关于爱与勇气的故事。
在魔法世界中找到自我的玛丽,却在最后时刻扔掉了魔女之花,放弃使用魔法而回归了常人。这样一个跨越在“勇敢”之上的率性行为,才是影片最能给我带来触动的地方。
要知道,玛丽并不是一个多么优秀和完美的女孩。她乖巧却普通,热情却做不成事情;她没自信,曾因别人对红发的言论而自怨自艾;她有一点点的虚荣,哪怕是不切实际的赞扬她也照单全收。
如此,在现实世界里有些笨拙的普通女孩与在魔法世界中如鱼得水的红发魔女,不难会给玛丽带来心理上的位置差距。按理说,她应该更倾向于教授二人的实验计划,更愿意成为拥有魔法的“仙女”。
当然,上面的“按理说”,必定是我以成年人的眼光自作判断了。《玛丽与魔女之花》中的小小主人公,恰没有我们这样复杂的、善于比较的心理活动。她们的思维更趋于单纯和理想化,容易被事实的真理所教育,容易为真挚的情感所触动,容易对恶投以善意的目光。
与成人相比,孩童的内心力量才是巨大的、不易动摇和改变的。
只不过,在米林宏昌的童话故事中,绝对的恶、绝对的坏人是不存在的,善恶之间,只有思考的岔路。就像那二位科学怪人,只不过是走上了想成为造物主、创造完美的事物,结果却适得其反的歧途。
《玛丽与魔女之花》的特别在于,主人公虽处在一个大的魔法环境中,却没有完全依靠魔法去赢得胜利。换句话说,她突破了自己作为普通人时总解决不了问题的桎梏,同时,拾起了发掘自己实力来开辟新鲜道路的勇气。在外界的帮助不断时,也能学会自我思考。这些,显然是导演将自己离开吉卜力开始自力更生的自勉之意,与玛丽精神相结合融入影片之中的。
在映后的Q&A中,米林宏昌也关于他所创立的普乐卡(Studio Ponoc)工作室名称的来源做了解释:
“Ponoc”在克罗地亚语中有“子夜”之意,象征新一天的开始。
影片末尾,玛丽放弃魔法而回到属于自己的世界,她的暑假即将结束,往后生活中更新的艰难困苦、繁重任务,也要靠自己的努力去面对和完成了——恰如离开吉卜力魔法庇护,在崭新天地施展拳脚的米林自己。
相比于导演注重心理描写的前作《记忆中的玛妮》,《玛丽与魔女之花》要更加活泼、更加热情,也增添了许多强趣味性的细节点缀。
比如欧洲风情的魔法学院,堪比《哈利波特》的飞行课教学,表露情绪的炸毛黑猫;保温壶里藏魔花,牢狱栅栏是肥皂泡泡,魔咒解除后齐整整的神奇动物大军,日系小森林与游戏大探险,等等。
此外,随情节推进带来是非分明的辨别力,朋友间赠与的信任,告别胆怯的勇气,交换了解的真心……这些东西虽然带有这个那个的风格印记,却也都是常演常新、百看不腻的。
艺术创造的断代缺席我们无法控制,同类型作品的无端比较却是可以避免的,回溯和更新才是创作的永恒主旨。
作为一部工作室的处女作,《玛丽与魔女之花》清新纯粹、笔触温柔,老少咸宜之中不失奥义和余味,其与生俱来的人物灵魂也给予吉卜力迷们一席怀旧空间,单独来看确是一部水准之上的动画佳片。
这电影看的很有趣。
柏林的露天广场,到达的时候,完全不知道自己将要看什么。
德国放电影,前面的预告片和广告几乎会耗尽耐心,等正片开始。
一个女人出场,她要剪掉电线塔,路途上有三个人组成的管弦乐队在演奏。
这电影看的很有趣。
柏林的露天广场,到达的时候,完全不知道自己将要看什么。
德国放电影,前面的预告片和广告几乎会耗尽耐心,等正片开始。
一个女人出场,她要剪掉电线塔,路途上有三个人组成的管弦乐队在演奏。
我看《九阴真经》是很久远的事了,暑假里,每日追看两集,那时候不认得姜大卫,倒是认得梁佩玲。梁佩玲古装不怎么好看,五官有点厚重,可是当年她曾被评为“天使面孔魔鬼身材”。第一眼看到姜大卫时没有惊喜,黄药师怎可以这么胖胖的——那时的姜大卫已经有点年纪了,微微发胖,离我当年心目中清癯形象的黄药师有点远。可是第二眼——姜大卫气定神闲含蓄内敛姿态潇洒眼神深邃,真正是成熟魅力的
我看《九阴真经》是很久远的事了,暑假里,每日追看两集,那时候不认得姜大卫,倒是认得梁佩玲。梁佩玲古装不怎么好看,五官有点厚重,可是当年她曾被评为“天使面孔魔鬼身材”。第一眼看到姜大卫时没有惊喜,黄药师怎可以这么胖胖的——那时的姜大卫已经有点年纪了,微微发胖,离我当年心目中清癯形象的黄药师有点远。可是第二眼——姜大卫气定神闲含蓄内敛姿态潇洒眼神深邃,真正是成熟魅力的男子啊,黄药师当如是。《九阴真经》的剧情印象已经很模糊了,若不是茉莉提醒,还想不起来柳溶月的名字,不过记得柳溶月和黄药师奉茶吹笛那一段,柳溶月的演员不是很美,打扮很精致。当年年纪小,没有为柳溶月感慨,只感觉她姿态漂亮,叫黄药师不要再来了——这也许是求而不得最漂亮的收梢。柳溶月有点像《金枝玉孽》里的香浮,香浮也是名妓,也是孙白扬的红颜知己,知道孙白扬爱上她人后对孙白扬说“以后不要再来了,我要做别人生意了。”原先她只等孙白扬一人。孙白扬和香浮的最后一幕是孙白扬远远看着香浮和别人调笑,她笑得风尘沧桑,可毕竟是笑着。孙白扬也会有一点惆怅吧。也仅此而已了。红颜知己们总是很美,善解人意成熟懂事温柔聪慧,可是那个人往往爱上别的女子。冯衡没有柳溶月风情,没有柳溶月温柔,没有柳溶月懂得说话——冯衡对感情也不知道进退,直接就认定黄药师是相公,她没有柳溶月懂得进退,拿捏分寸,也许反而会有一点可爱。柳溶月太聪慧了,或者可以说,太沧桑了,完全知道什么话该说什么不该说,什么话又该如何说——讨他欢心的痕迹太重,成为技巧,不够真,但是能让人舒服愉悦——所以,她适合充当红颜知己的角色。红颜知己听起来很好听,红颜,又是知己,都说知己难得——其实红颜知己是个很悲哀的角色,他有心事的时候会向她倾诉,会找她排解,受伤了也许还会找她治一治,可是他治愈创伤排解郁闷之后她永远不是他最重要的人,他身心健康精神奕奕地去找他爱的那个人了——红颜知己的作用,相当于花样年华中的那个树洞。以前看《流星蝴蝶剑》的时候不明白孟星魂为什么不喜欢高大姐却喜欢小蝶,杨紫琼风情万种,小蝶顶多算活泼天真。似乎所有的武侠书中风情成熟的那一个往往落败。现在渐渐有一些明白,因为男主角们本身的成熟,智慧,强势,兼男性本身的英雄主义情节——柳溶月,高大姐,风四娘们,注定了只能充当红颜知己。爱一个人往往会觉得那个人笨而弱小,怜惜而疼爱——她那么心明如境,成熟老练,嘴角有洞悉的微笑,她什么都明白,她只是没有说——很难让人爱上吧?
大年初二,看了《交换人生》。
这部电影可以算是典型的贺岁片啦!热闹又搞笑,像是和朋友冬天围着热腾腾的火锅说说笑笑一样。适合一家人去看。
演员都挺不错,像能坐到一起吃火锅喝啤酒的朋友一样,可以说我每个都挺喜欢(这在看过的电影里也是异数了)。
大年初二,看了《交换人生》。
这部电影可以算是典型的贺岁片啦!热闹又搞笑,像是和朋友冬天围着热腾腾的火锅说说笑笑一样。适合一家人去看。
演员都挺不错,像能坐到一起吃火锅喝啤酒的朋友一样,可以说我每个都挺喜欢(这在看过的电影里也是异数了)。
先说女主角张小斐。自从她在《你好,李焕英》里演妈妈,私人给她的定位是“咱妈”(她是长脸,也确实不显嫩)。然而这次看了她演的女主我简直好感拉满,原来她穿上现代装穿梭在上海街头是这样子的,这么大方得体又时髦,这么温柔和气又有主见!虽然只是出入弄堂、通勤买菜,却暗合最近流行的“老钱风”呢。有人研究认为:现在审美有稚龄化倾向,所以长得显嫩的演员更有市场。但是看了她,你也会觉得,哪怕不是萝莉脸、建模脸,也可以是很好看的,再说,虽然她二十几时候未必有人家显嫩,可是她花期长、气质好、能镇场子啊!在戏里,她刚下律师雷佳音的车,雷佳音立刻载了一个整容脸,呵,一对比之下,她的相貌太端正自然了吧!她的演技也是非常舒服和自然,无论是对工作的糟心和抗拒,对妈妈的反抗和爱,对雷佳音的讨厌和喜欢,都演得入情入理。似乎整个故事围绕着她就顺了,她就像牧羊女把羊聚拢在自己周围一样。
《一枝花》改编在《武松》里叫《壮别》,是“注入灵魂”的一曲,从最先放映的《醉打蒋门神》等三集,至八集完整播出,在不同段落响起,苍凉,悲壮,缠绵,柔嫩的青少年心灵被深深烙刻了——几十年后上网一听此曲,总禁不住“老泪”纵横~~~
于承惠谈及对黄河大侠主角的见解时,口吻完全是一种当时大众文艺观的体现。于,邱是《武松》的武打设计,亦与香港成熟的商业动作设计完全是两个路子:没有夸张的配音P
《一枝花》改编在《武松》里叫《壮别》,是“注入灵魂”的一曲,从最先放映的《醉打蒋门神》等三集,至八集完整播出,在不同段落响起,苍凉,悲壮,缠绵,柔嫩的青少年心灵被深深烙刻了——几十年后上网一听此曲,总禁不住“老泪”纵横~~~
于承惠谈及对黄河大侠主角的见解时,口吻完全是一种当时大众文艺观的体现。于,邱是《武松》的武打设计,亦与香港成熟的商业动作设计完全是两个路子:没有夸张的配音PK声,没有默契至双人舞般的流畅配合,更没有近于无厘头的耍帅。有失手,有打滑,拳打在肉上,脚抽在身上,声音是沉闷的,但每一下都惊心动魄,真实朴素才彰显得手时的神采,是最接近《纪效新书》的民间武艺的再现。至央视版全套特制易碎道具加威亚吊飞,与前者之异趣不可以道里计。奈何九十年代以后的动作片观众是被快速剪切,夸张声效喂大的。
遥追《水浒传》英雄好汉的记忆,在当代越来越困难。但翻看一些老剧,发现那时还有些身影。祝延平,于承惠,还能从他们身上体会到一些山东大汉的传统气质,体现在他们的拳脚,更体现在他们的脾性谈笑上,水泊梁山的基因多少还流淌在这些人的血管里。在今日,这种气质哪里还能找到?《一枝花》,成为了一种遥远的记忆。
跳着看了15集了,low瑞果真low到爆,改得一无是处请的什么狗屁没用的编剧,她怕是从新写了一本书吧,没能力请不要用听雪楼的名字ok?!她根本就不知道现在的观众想看的是什么,原著挺火,淑芬本来对剧的期待真的很大啊,都是冲着又美又强不好惹的女主去看的啊,电视剧拍的什么鬼,玛丽苏才是上个世纪的口味!!!打戏全靠鼓风机慢动作凹造型,演阿靖的女演员差劲的不行,这TM是舒靖蓉,不是你以前演的那些玛丽苏
跳着看了15集了,low瑞果真low到爆,改得一无是处请的什么狗屁没用的编剧,她怕是从新写了一本书吧,没能力请不要用听雪楼的名字ok?!她根本就不知道现在的观众想看的是什么,原著挺火,淑芬本来对剧的期待真的很大啊,都是冲着又美又强不好惹的女主去看的啊,电视剧拍的什么鬼,玛丽苏才是上个世纪的口味!!!打戏全靠鼓风机慢动作凹造型,演阿靖的女演员差劲的不行,这TM是舒靖蓉,不是你以前演的那些玛丽苏白莲花!!现在生生把阿靖毁成了只会一味倒贴的村口圣母土白莲,这货除了名字一样跟书里的阿靖有半毛钱关系??我就搞不懂为了突出萧忆情为什么做啥都要靠男主不断的救救救救,说是三年后变强了回来了打个架还是整天受伤卖惨不断靠男主救救救救你妈呢!男主同样一天到晚吃饱没事老跟着女主身边转来转去油腻的不行,百分之八十的剧情都是男女主在瞅来瞅去暗送秋波腻腻歪歪谈情说爱,搞个毛球江湖事业啊我去尼玛的,狗屁的人中龙凤,改油腻男女传吧!(~_~;),
暴躁到不行!!!??????
同样是打工者回家过年,抢不到车票算什么?他们连地球都找不到了。
同样是打工者回家过年,抢不到车票算什么?他们连地球都找不到了。
如题,抄袭就是抄袭。是欺负大家都不看英剧还是觉得观众都是傻子?这么明晃晃的抄袭《九号秘事》第一集沙丁鱼游戏,还在这儿洗地?
不好意思,《九号秘事》很火,现在的社会以前不像以前媒体不发达,大家接触的欧美剧不多,随便你们抄。
请你们编剧和到导演们自己开动脑筋好嘛,照搬别人的创意硬套有什么意思
如题,抄袭就是抄袭。是欺负大家都不看英剧还是觉得观众都是傻子?这么明晃晃的抄袭《九号秘事》第一集沙丁鱼游戏,还在这儿洗地?
不好意思,《九号秘事》很火,现在的社会以前不像以前媒体不发达,大家接触的欧美剧不多,随便你们抄。
请你们编剧和到导演们自己开动脑筋好嘛,照搬别人的创意硬套有什么意思
这部电影的续作《独家头条2:众矢之的》豆瓣上公布的是今年10月份上映。看过第一部,我比较期待第二部。目前可以看出,这是一部职场版王子复仇记,女主的终极目标是给妈妈报仇。女主的妈妈是新闻主播,本来很平常的一次直播却变成了直播事故。女主的妈妈为了这次事故自杀。年幼的女主目睹了事故的全过程。女主执意要当新闻主播的真实目的是,她坚信母亲的事故是遭人陷害。因此这部电影也是一部职场版的侦探片,母亲的冤情
这部电影的续作《独家头条2:众矢之的》豆瓣上公布的是今年10月份上映。看过第一部,我比较期待第二部。目前可以看出,这是一部职场版王子复仇记,女主的终极目标是给妈妈报仇。女主的妈妈是新闻主播,本来很平常的一次直播却变成了直播事故。女主的妈妈为了这次事故自杀。年幼的女主目睹了事故的全过程。女主执意要当新闻主播的真实目的是,她坚信母亲的事故是遭人陷害。因此这部电影也是一部职场版的侦探片,母亲的冤情是贯穿始终的大谜题,每一集是一则小谜题。虽然是在解谜中推进剧情,但是本片更贴近美国上世纪七八十年代流行的私家侦探探案剧集,侦探破案靠的不是福尔摩斯式的推理,而是考侦探的正义感和血勇,再加上开了挂的好运气。同时,电影还是一部职场成长剧,但是从第一部的结尾来看,剧情走的并非救赎的上扬情节,而是下沉的堕落情节。女主最初的努力方向热血励志,但是在老油条的眼里,小屁孩儿的行径格局太小。最终女主面对真相的选择揭示出她的欲望目标本质绝不是正义,而是复仇。为了铺平复仇之路,她选择出卖正义。女主在故事高潮的选择很精彩,格局大了,可故事也从成长情节转变为堕落情节。由此,第二集副标题为众矢之的也顺理成章。因为堕落的果实就是幻灭。幻灭之后主人公或许选择重拾救赎,或者选择彻底堕入魔道。女主的选择让本篇染上一丝黑色电影的气质。总体来看,这部电影整体架构流畅,关键节点着实下过功夫,只不过在关键节点之间的路径上棱角颇多。本片不太适合院线放映,作为电视电影足以让观众不舍得换台。
小甜剧,很下饭也很勾引人点外卖(我实在也不会做),一勺做的菜看着就都好好吃呀,虽然大多都是油炸,感觉看完能胖三斤,也确实是我喜欢的。也算不按套路出牌了吧,男主是个恶霸?我觉得也就是个爱玩爱作不爱读书的熊孩子,但男主心地还是不错的,开始看着还有点缺心眼,和女主见到的第一次是看似俗套的英雄救美,但是他是把劫匪认成了自己的混混朋友,本来以为要有一个帅气的开场,却摔了个前趴,但女主还是“喜欢”上他了
小甜剧,很下饭也很勾引人点外卖(我实在也不会做),一勺做的菜看着就都好好吃呀,虽然大多都是油炸,感觉看完能胖三斤,也确实是我喜欢的。也算不按套路出牌了吧,男主是个恶霸?我觉得也就是个爱玩爱作不爱读书的熊孩子,但男主心地还是不错的,开始看着还有点缺心眼,和女主见到的第一次是看似俗套的英雄救美,但是他是把劫匪认成了自己的混混朋友,本来以为要有一个帅气的开场,却摔了个前趴,但女主还是“喜欢”上他了,这也为后来帮助男主改邪归正打下基础。女主代嫁给男主后,男主开始也是有一点嚣张的,男主的爹眼里男主就是一身缺点,一事无成的“废物”,所以大概处于逆反,男主更加叛逆,而女主在男主出手相救以后,就觉得男主心很好,然后问男主文章字句读音意思,男主讲下来,还一字不差的背了下来,从此女主眼里男主更好了,每次男主要返回原形的时候,女主就会夸他什么都很好,也许激励正是男主所需要和缺少的,所以男主也越来越好,学武功,学知识,还破案,后面还能在皇上和大臣面前强势的护着媳妇,真真的好男人了。最后也是团团圆圆的结局。
这个剧最大的收获就是变馋了,还有就是如何对付熊孩子
江苏卫视幸福剧场正在热播的年代剧《沸腾人生》很上头,抱着试试看的心情追剧,结果停不下来,剧情代入感很强,特别退伍的艾长安试车撞坏了样车被误解,让人心疼。幸好有青梅竹马的沈夏力挺他,相信他安慰他,让他挺过难关,一起为顺利完成华汽五改七(五吨改七吨)攻坚克难的任务做出贡献。
江苏卫视幸福剧场正在热播的年代剧《沸腾人生》很上头,抱着试试看的心情追剧,结果停不下来,剧情代入感很强,特别退伍的艾长安试车撞坏了样车被误解,让人心疼。幸好有青梅竹马的沈夏力挺他,相信他安慰他,让他挺过难关,一起为顺利完成华汽五改七(五吨改七吨)攻坚克难的任务做出贡献。
搭配推广曲《当你孤单你会想起谁》食用电影更佳:https://v.youku.com/v_show/id_XNDE3OTI5MDc2MA==.html
搭配推广曲《当你孤单你会想起谁》食用电影更佳:https://v.youku.com/v_show/id_XNDE3OTI5MDc2MA==.html
剧情偏悲伤,但好在狗狗的吐槽和心理活动有效地中和了这种压抑的感觉,让观众在泪眼婆娑中轰然一笑也是角色设置的魅力。也是狗狗最先拆穿了Trent的暗恋,呼应到CJ与Trent互相告白时Trent那句“I've loved you forever”,这让分离的男女主人公的爱情线来得不是那么突兀。
贝利穿越麦田的场景不仅完美接驳了场景的转换,也弱化了时间推移给观众带来的陌生感。如果看到最后,看到小小的Max穿越麦田变成Big dog、变成Molly,最后变成贝利穿越麦田,回到伊森的身边。你一定会意识到,在第二部中,它的使命已经完成了。CJ不再需要它的守护,因为她的身边有那个强大而内敛的男人——Trent——来守护她接下来的人生。
如果没有看过原著的观众也许会疑惑这部爱宠电影中为什么会有戏份吃重的爱情线,但看完电影的大家却不会觉得违和。作为整部电影核心的CJ,她的人生不仅仅需要宠物的守护。小时候CJ将Molly视为安全感的来源,但人需要的是更多,CJ亦然。Trent正是弥补这种安全感的存在。人与宠物之间的交流从某种角度来说是单向的,但CJ却可以从Trent那里得到回应——他会提出想法、提供帮助。这样看来,单纯用萌宠电影来定义《一条狗的使命2》似乎并不合适,虽然确实其中充斥着许多可爱的毛球。