第一次认认真真写影评，是因为这部电影让我看到国产商业片与文艺片很好的结合，严格意义上来说，在中国电影届一直有个奇怪的现象，就是把商业片与文艺片区分的干干净净，作为观众，一直很纳闷，为啥美国的《阿甘正传》、《绿皮车》、《月光男孩》等等这样有着社会背景事件和历史意义的“文艺片”也可以收割一票商业片的观众？为什么中国的文艺片就只能偷偷摸摸的上映，然后悄悄的撤离院线，是因为我们的同胞就是不关心自己国家发生的故事吗？马航这个敏感性话题，敢拍的大导演不多，小导演也拍不出来，拍了也可能不过审，真的，冲着这一点，这位导演和制作团队就应该受到我们的尊重，万一不过S，那是血本无归，好在，还有这样一部电影对该历史事件有所纪录，如果没有《云知道》，马航家属们的悲痛大概早已黯然消散，事不关己的我们有多少人还会记得当年那架消失的飞机？

影片一开始，慌乱的女主，没有任何台词，仅靠主角的表演向我们展示了压抑、沉痛乃至无奈的基调，导演把控现场表演的功力真的很赞（终于不用听大段旁边来辅助观众理解画面），演员于非非身形柔弱，眼神中却又不时透漏着倔强而坚韧的色彩，将人物的性格和状态拿捏的十分到位，尤其在与丈夫的弟弟交涉还钱的那场戏，我内心不禁要问，这男演员是谁？为啥我从来没有见过？内心的波动，隐忍，不好意思和绝望入木三分，原来中国还有这么多好演员，原来不是所有的中国导演除了无病呻吟就是风花雪月，我们也有“日本的是枝裕和“。

《云知道》让我看到了真正的中国电影的希望。

没有完全的好人和完全的坏人，影片里的每个人物都像我们一样，生命充满了无常：看似年轻浮夸的网红主播会打开门对汪茹云真心的同情和帮助，因此她获得了爱情，外卖小哥也并非网络段子中只有凄惨和孤独的背书，他有一段甜美的恋情，赵晨阳也不是嘚瑟的无所不能的钻石王老五，他会向同事韩雪窑示好，但又展现了自己圆滑而决绝的手段，一切都与生活有关，在中国，每个人都不是独立的个体，即使爱情，即使爱人已经不在，等待也不是一个人的“任性”！这是全体中国人的悲哀！

影片后半段关于莎士比亚剧场还原，我觉得是整部影片的精华与精神，这里不得不说导演把控镜头的能力和剪辑的节奏，给我带来一段精彩的思维交响曲：爱与非爱，执着和放下，死亡和重生。一架飞机没有回来，消失的爱人谁能告诉他们是否还要继续等待？

赵晨阳：既然我爱你，那就是我的事情，我会陪你一直等下去。所以韩雪窑问赵晨阳，是喜欢汪茹云还是可怜她的时候，赵晨阳无法回答，这个答案太长，太伤人。

汪茹云：我会一直等待你，等你回来，你为什么还不回来？所以在结尾的时候，小男孩手里的飞机掉到了汪茹云的手上，而电话响起，宁愿不是他（子轩）的号码，因为已经换人了。

人死了，爱就应该消失吗？放到现在都可以和纸片人谈恋爱的时代，快餐经济，快餐爱情，一切都只剩下值不值得，又有多少人懂得这份执着。

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　 每个礼拜都要屠榜热搜的《创造101》，你动用一整本户口簿的人脉给哪位小姐姐投票了？

　　有一种「隐秘而伟大」叫做：别看我表面上只是个平凡的屌丝，其实我的真实身份是“全民制作人”，黄子韬提起我都得毕恭毕敬。

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【详细】

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喜剧，妥妥的喜剧。尬到笑死我了。??????淦哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈。无语了无语了无语了无语了无语了无语了无语了无语了无语了无语了无语了无语了无语了无语了无语了无语了无语了无语了无语了无语了无语了无语了无语了无语了无语了无语了无语了无语了无语了无语了无语了无语了无语了无语了

对于中年以后的人，十年八年都好像是指顾间的事。可是对于年轻人，三年五载就可以是一生一世。——张爱玲《半生缘》

男人们最头疼女人问的问题，应该有两个。一个是妈妈跟女友掉水里救哪个，另一个，就是闺蜜也爱上你了会怎样。第一个问题的核心在男人，如何取舍给予自己生命和爱情的女人，而第二个问题的核心，却在女人，男人与闺蜜，谁更重要？

33岁的张艾嘉在自己的第一部电影《最爱》中试着探讨了这个问题。

就像柏拉图之于“理念”，亚里士多德之于“实体”，康德之于“物自体”，黑格尔之于“绝对精神”......思想家们穷极一生魂牵梦萦的往往是一个概念对于很多文艺女性，爱情、友情，是一以贯之的主题。特别二者交织的时候，更令人着迷。

一边是自己的知己好友，亲密姐妹，另一边是最爱的男人，与之共度一生的人，当这两个人有了交集，又如何自处呢？

01情起

张艾嘉在《最爱》里探讨的主题，在《203040》同样没有放弃。《最爱》可以说中年版的《七月与安生》，少了七月与安生的青春、冲动，多了几分克制、内敛。激情却丝毫不少。

从国外回来的芸芸（张艾嘉）在闺蜜阿明（缪骞人）与未婚夫俊彦（林子祥）的订婚典礼上，与俊彦一见如故。在纠结与犹豫中两人还是迈出了那一步。阿明的母亲去世之前察觉到了芸芸对俊彦的感情，叮嘱芸芸照顾阿明，也提醒阿明二人的情愫。由于不忍伤害阿明，俊彦还是跟阿明结了婚，而芸芸也很快找了一个年长自己很多的医生成家。直到多年以后俊彦去世，这段一直隐藏在三个人的心中的感情才被两个女人挑明。

只看故事的内核非常老套，在现在也会被简单贴上“绿茶婊和渣男”的标签。甚至很多年轻的观众嗤之以“三观不正”“文艺中年”批判电影的价值观。然而这样的电影需要一定的人生经历来品味。时间足以消解一切，包括爱情，以及对爱情的理解。

张艾嘉的镜头细腻，克制，又充满了情愫。

影片开头是人到老年的芸芸和阿明在聊天，她们的丈夫都已故去，各自的女儿在一旁陪伴。电影中的时间仅仅是一个下午，两个女人聊天到晚餐结束。她们聊天的内容却是两个人的一生，是一个男人的两面。

02双面

每个人身上都有一些隐藏的属性，只对特定的人开放。对待旁人，冷若冰霜，对待那个人，无限温柔。面对工作是“霸道总裁”，独独对妻子温柔体贴；雷厉风行的女强人，在老公面前小鸟依人，这才是这类小说的卖点。

只有跟某一个人在一起的时候，他们才展现出他们的另一面。那是其他人见不到的样子，是最好的自己。

阿明眼中的俊彦，是稳重的。由于阿明曾经是俊彦的秘书，更多见到的是工作状态的俊彦，不解风情，不识浪漫，踏实稳重，值得托付。

而俊彦的另一面呢？阿明没有见过，芸芸却不陌生。

俊彦会在做沙拉的时候将西红柿皮削成一朵花。俊彦会在钓鱼的时候将已经上钩了的鱼竿与芸芸交换，让芸芸以为是自己钓上来的。在芸芸骑车拒绝俊彦送的时候，俊彦开着车跟在骑车的芸芸后面，直到芸芸家门口；晚上送芸芸开车绕道，为了让芸芸听完车内播放的一首歌。在芸芸的追求者面前，一向稳重的俊彦会争强好胜，表现得像个毛头小伙子。

俊彦这些小心思，不会用在阿明身上。但不能说俊彦对阿明不好。俊彦可以来看阿明病重的母亲，陪阿明买苹果，甚至床笫之间温柔有加。只是他的心不在这里。

男人若爱，无理取闹是可爱天真；若不爱，贤惠大气是乏味无趣。他会费尽心思地讨好一个女人，只是那个女人，不是你。

面对一个事业有成温文尔雅的男人如此追求（何况长相也不差），估计没有几个人能拒绝。芸芸也不例外。

可是追求是一方面，追求到之后就是另一个阶段了。婚姻，有着太多不得已。

03婚姻

中国人对待婚姻的态度可谓最是矛盾。“结婚是人的第二次投胎”“男怕入错行，女怕嫁错郎”“娶妻不贤毁三代”。无论对男人女人而言，婚姻都是人生大事。但人们结婚却如此草率，草率到有千奇百怪的理由可以导致结婚：为了面子、为了钱、为了父母、为了年龄、为了孩子......唯独少了自己。

俊彦自己说，他是一个很没有主见的人，三十多岁了，人生所有的决定都是别人做的，行动由别人推着。与阿明结婚，也仅仅因为作为秘书的阿明适合而已。俊彦和《半生缘》中的世钧一样，没有主见。在芸芸的追求者面前争强好胜，已经是俊彦的极致了。再下一步，他不忍。

“不忍”是一把双刃剑，因为“不忍”，可以温柔体贴，可以设身处地，可以为你着想，可以体察别人的苦衷，为别人的行为找到各种理由。但也正是因为“不忍”，无法拒绝，拆着明白装糊涂，任由别人拿主意，也为自己的行为找到各种合理性。

如果世钧没有遇上曼桢，如果俊彦没有遇到芸芸。世钧和翠芝，俊彦和阿明，家世相当、背景相当，丽影双双，恩爱有加。婚姻中鸡毛蒜皮的小事无伤大体，生活不说幸福，至少是平静。这就是普通中国夫妻的样子。如果统计世界上所有事情的出错率，婚姻一定是最高的那一项。不到最后一刻，谁也不知道婚姻的变数在哪里。俊彦偏偏订婚典礼上遇见了芸芸，于是原本不错的婚姻，就此出了差错。

俊彦向芸芸邀约八点去她家，阿明心知肚明，想办法缠住了俊彦，模仿俊彦的笔记给芸芸送了花，附上一张卡片：相见不如不见。但她不知道二人已经提前见过，不只见过，还激情缠绵共赴巫山。

阿明看见一起坐在沙发上的二人，就知道要摊牌了。阿明不停地说着准备婚礼的种种，不给二人开口的机会，“我终于有一个自己的家了。”是坦白，更是请求，请求二人不要破坏自己刚有的“家”。在感情里，人就是这么脆弱。阿明的脆弱，对无主见的俊彦和重感情的芸芸，是利刃。谁忍心伤害这样一个楚楚可怜的女子呢？更何况那个人还是自己从小到大的闺蜜？是自己多年得力的下属？

于是他们终于就此错过，失去了所有可能。

在俊彦的沉默中，芸芸选择了隐忍。正如她拒绝了俊彦送给她的项链，“我怕拿了你一点东西，就贪心想要更多”。她只要他的一点就够了。这一点，足以支撑她到老。

04亲子

岁月最是催人老。老年的阿明终于对芸芸挑明了一生的心事：挚友与丈夫，谁更重要？阿明指责芸芸何苦如此，只留下一张她伪造的纸片。芸芸却说，还有一个好女儿。

是了，眼前青春靓丽的女孩，是俊彦的。这也是为什么芸芸匆匆与大自己很多的医生结婚。医生什么都知道，芸芸说，夫妻一场，总会有感情的。只是这感情不是爱情，“我尊敬他”。她爱的只有俊彦。

婚后相见，芸芸在俊彦的注视下削着初次见面的时候俊彦削的西红柿皮做的花，俊彦说，“我知道你会记得的”，他知道她爱他。她也不回避：“有事记得，总是好的”。俊彦抱着芸芸的女儿嬉闹，走出厨房。镜头仿佛芸芸的视线，尾随着俊彦抱着女儿的身影，此时的芸芸心里是有幻想的吧，如果这是自己的丈夫该多好！但镜头自始至终克制如斯，没有挑明，只是淡淡地暗示。

很多年轻的观众指责电影这里太过“绿茶”，居然让女主留下了男主的孩子。但这却是电影最温柔的地方，也是对两个爱上同一个男人的闺蜜而言最好的结局。电影结尾的镜头暗示，俊彦的两个女儿之间，隐隐有着上一代阿明和芸芸的情谊。她们之间也会重复这样的故事么？

05惘然

“至亲至疏夫妻”，俊彦与阿明，总好过祝鸿才与蔓璐曼桢。红玫瑰与白玫瑰，娶到的那个终成隔夜剩饭，毫无“食欲”，没娶到的那一个则始终是女神，垂涎欲滴。这或许是人的劣根性，夫妻之间，陌生起来又哪里是一个“疏”字能概括的。多少曾经恩爱伴侣反目之际对簿公堂，为了财产锱铢必较，只怕“仇”字都不足以形容。

从这个角度说，《最爱》是温柔的，她只是静静地向观众敞开了两个女人的故事，没有狂风暴雨，没有歇斯底里，没有痛彻心扉。《最爱》的情愫像含在眼里的泪珠，晶莹闪亮，就是不滴落下来，这样别人问起为什么哭了，还可以倔强地掩饰说，我没哭。

与之相比，十年前（1976年）改编自琼瑶小说的电影《碧云天》就直白的多，仿佛嚎啕大哭，两个女人都在诉说对男人的爱恋与不舍。不知是巧合还是有意安排，张艾嘉在《碧云天》中饰演惹人怜爱的穷苦孩子碧菡，被秦汉（昊天）和林凤娇（依云）从虐待自己的母亲那里解救出来。为了给不能生育的依云一个昊天的孩子，为了报恩，碧菡与昊天在一起，却也爱上了昊天。

这也是三个人的故事，故事中的两位女主不仅是闺蜜，还是师生，夹杂了恩情、友情、师生情的复杂感情。而故事的起因简单许多——孩子。几代单传的昊天，有着强势而传统的母亲，母亲做了恶人（助攻），助推三个人正视自己的感情。最终碧菡生下了昊天的孩子，离开了昊天依云夫妇。《碧云天》里的男人在面对两个女人的感情时候的赤裸的表白，女人吵架时直白的台词，让这部电影虽经过导演改编不少，还是浸染在骨子里的琼瑶的浓郁之中。

这种浓郁，让人觉得夸张和不真实。当然近年来的很多“正三观”事件，尤其很有名的人的“原配和小三都是家人”的言论，让人觉得当年的琼瑶也许夸张，现在却不过时。

岁月能扭曲一切，也能纠正一切。

06 时光

《最爱》中，两个女人最爱的不只是俊彦，还有彼此。情到浓时无法拒绝，但情欲过后可以冷静抽身。留下用西红柿皮做玫瑰花的技术与闲情。还有最好的女儿。

温馨的茶餐厅里，朦胧的烛光前，两个女儿和女儿的恋人微笑相对，虽然有所托非卿的怅惘，但在半生岁月面前，还有什么解不开的心结？她们已经足够幸运了，在男人逝去之后依然还有彼此，没有争抢男人的狗血，没有吃醋嫉妒的心机，仿佛一直在最好的时光里。

此刻林子祥温柔的歌声响起，似乎是冥冥之中男主对两个女人的倾诉，亦或是男人的自白。

在世间寻觅爱侣/寻获了但求共聚/然而共处半生都过去/我偏偏又后悔别了她原为了你/留住爱亦留住罪/谁料伴你的心今已碎/却有她在梦里为何离别了/却愿再相随/为何能共对/又平淡似水问如何下去/为何猜不对/何谓爱/其实最爱只有谁——《最爱是谁》

人的一生总是越活越快，年轻时那轰轰烈烈的几年，印象竟深过中年后的平淡一生。对于芸芸和阿明，在与俊彦痴缠的几年间，毕生的时光就走了大半，剩下的，不过如烟如风的往事，云淡风轻的回忆。

想起一部TVB的老剧《轮流转》中的台词：

人生中有好多事要讲的话，需要一世。但讲得清清楚楚后，人生就变得没意思了。

就算仍有些许芥蒂，丝丝遗憾，那又如何？

刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重。

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故事发生在20世纪50年代的英格兰，莉迪亚是生活在那里的一位非常平凡的主妇，在遭到丈夫的无情抛弃后，莉迪亚无奈之下和儿子查理开始了相依为命的拮据生活。因为家庭的原因，查理在学校里饱受欺凌，母子两人生活屡屡走入绝境。 正当两人最绝望的时候，一位名为简的女医生搬到了莉迪亚家隔壁。简温柔而又善良，她不仅治好了查理的伤，还在莉迪亚和查理险些遭遇流落街头的命运的时候向两人敞开了家里的大门。就这样，莉迪亚住进了简的家，随着时间的推移，两人之间产生了别样的感情，与此同时，有关两人的流言蜚语在小小的村庄里疯狂的传播着。

看完第一反应是情感在线，“为什么会有收容所的存在？”这样的收容所，像是奥斯维辛集中营，所有的狗狗被锁套带进这里，而后开始了漫长又短暂的十二天生存计划。其中也许会病死，也许死因不明。连渴望自由的权利都没有，能做的只有等待。收容所到底是给了他们一个避难所，让他们免于流浪；还是剥夺了他们生存的权利？

冷静下来细想，到底是太感性了。收容所的存在不能用道德的偏见去指责。流浪的猫狗命运也许更糟糕，收容所反而是给了他们一个重生的机会。而且这个社会本来就残酷地存在差异，适者生存的道理我们几百年前就懂。只是，依然无法从道德上接受，每一个生命最后被迫接受安乐死的命运。

第七夜，“有什么办法可以离开这里呢？”

代号为“勇敢”的狗狗一次又一次地爬上高处，眺望远方，向前走，再回头走。可是，能去哪里呢？一起看的朋友说那只不停转圈的疯狗是幸运的，像《阿飞正传》里的鸟儿一样，不停飞不停飞。他们的终极意义是停止，那便是生命的尽头。有时候是一张机会牌，就像被挑中的小美，离开了这里，开始新生活；但有时候是一张命运牌，就像被带走后下落不明的小黑，我猜他是再次被遗弃了，或者被残忍杀害了。你看，留在这里并不一定是好事，离开这里也不一定有好运气。

「想要改变世界的残酷，你就要先有直视它的勇气。」──Raye

终于考完了中考，终于可以看我梦寐以求的《二进制恋爱》了。经过我“不懈的努力”，我成功地赶上了大结局。《二进制恋爱》是由庄达菲，任宥纶主演的偶像剧，讲述了学渣周林林通过网友羽神进入最高学府南大，并与高中暗恋她的学霸方予可邂逅，方予可在好友的支持下，开始了一段追妻之路。这部电视剧改编自小说《北大“差”生》，听剧情就感觉和这书名蛮配的。首先是方予可的饰演者任宥纶老师。之前也看过他的电视剧《喵，请许愿》，但感觉《二进制恋爱》更适合他，他将方予可的执着、聪明、有方法、浪漫演得不错。面对喜欢的周林林，他能分清林林到底需要什么，不断地帮助周林林完成她的梦想，也让周林林在这种无声的帮助中逐渐接受他的喜欢。我在电视剧中很喜欢方予可的一句话：斯塔克是她最崇拜的人，而我一直都在。这句话很暖心，他强忍着不舍，为了周林林能实现她自己从小到大的梦想，方予可选择了放手。其实比起方予可本人，我更喜欢的是他的那封情书与他的一些独白，光是听着就已经可以感受到他的用心。其次是周林林的饰演者庄达菲姐姐，这是我第一次看她的电视剧，所以刻板印象立马萌生：方予可配周林林，任宥纶配庄达菲。我很喜欢庄达菲演的周林林，十分的青春有活力，比松韵姐演得都好一些，主要是少女感更多一些，再加上二者人设也存在一定的差距。庄达菲感觉把周林林演活了，总有一种说不出来的妙，特别是她在高中时期扎着高马尾时，青春感瞬间拉满。但我对周林林之后对方予可的表白不是很满意，来来回回的表白大体上都是一句“我之前没有发现我原来喜欢你”，有些重复。总体上周林林还是不错的，有梦想、有毅力、有义气，不顾一切追寻自己的设计梦想，哪怕网友都不支持她，嘲讽她。除了两位主演，还有两个人也给我留下了深刻印象。第一位是叶茹庭的饰演者胡嘉欣姐姐，真的看不出她是选秀出来的。她饰演的叶茹庭也让我佩服，追人和方予可一样有自己的一套方法，只不过她是进攻型选手。另一位是朱莉的饰演者屈琴涵，虽然她的样貌并不算很出挑，但她却让我感觉到了一股自信，而且朱莉这个角色真的很适合她，全剧的好多笑点都被她成包了，看得很让人开心。说完角色和演员，下面来说说整部剧。整部剧还是不错的，但同时也有不足，它开播时成绩还不错是因为观众被方予可圈粉了，可是往后看，会发现它无法给观众很深刻的印象，剧情的起伏不大，给人感觉太安静了，想弃剧。整部剧下来，可能给人留下印象的片段寥寥无几，看完会不知道到底好看在哪。其次剧情也还是那么的普通，用网上评论说就是老套，剧情走不动，很水，不过这几个字也算是所有不吸睛网剧的惯用评语了，所以会认真看的人不多。接着有些片段的台词存在一些的重复啰嗦，就像前面提到的周林林的一些告白台词。还有一点是告白的场景多，再加上台词的一些问题，所以导致每一次的告白都莫名的相似。最后是感情戏，说句实话吻戏有些多了，有一些没有必要，全剧24集，吻戏20场，平均每集1场，还有一些没有放进正片的内容，所以要么是原著包含，要么是编剧没删。由此可得这种剧不是很受欢迎有一部分原因是因为是甜宠剧改编的，而且还是那种听名字就知道是那种齁甜的、无脑的小说。《二进制恋爱》的确实一部磨时光的剧，如果你真要看，需要一些包容与耐心，甚至是忍耐，有一种先苦后甜、苦尽甘来的感觉。所以《二进制恋爱》十分制打五分也算很好了，还需要进步。

建议每个有子女的父母都应该看看这部影片。

这个被父亲百般疼爱的孩子，能以1%的竞争率被纽约大学录取，应该也不算是不优秀。可是他的性格非常的窝囊，情商很低。

亚当驾车撞死了人之后，虽然拨通了911电话，但因哮喘发作、呼吸困难而说不出话来，没能让911定位到出事的位置，进行及时的援救。他眼睁睁地看着被撞倒的孩子躺在路边在不断地吐血，却在惊慌中他错误地选择了肇事逃逸。这一错，铸成他一生中都挥之不去的阴影。

包括后来他对女朋友的错误选择，也同样显现出缺少理性和智慧。他最后之所以落得这样的结果，都是教育不当酿成的结果。

父亲本来是新奥尔良市一个以主持正义而闻名的法官。儿子诉说了肇事逃逸的经过后，他立刻陪着儿子一起去警署自首。可是当他看到死者的父亲竟然是当地黑帮的大佬后，他心中的天平立刻又失衡了，错误地选择了隐瞒事实。

一步错、步步错。本以为自己能掌控一切的，可是漏洞越补越多、越补越大，越来越不可收拾。

他痛恨黑帮，痛恨警匪勾结，但是却因自己的错误选择而被黑帮绑架，为了弥补漏洞而在自己挖的坑中越陷越深，离自己所坚持的正义越来越远。而这一切都是因为他对孩子畸形的爱。

在每个人的心里面，都有善与恶这二个小人在打架。善赢了，这个人就表现为善；恶赢了，这个人就表现为恶。没有任何人是绝对的善，或者是绝对的恶，都是善中有恶，恶中有善。多多少少而已。

人生下来的时候本来是一张白纸，善与恶都是后天学会的。而学坏比学好更容易，所以，如果你想让自己的孩子长大后做一个好人，就要努力在孩子的心里多播种一些善良的种子，好让他以后能尽可能的抑制住自己心中恶的一面。

已经播完了，为什么不能评分呢？整体还不错，推荐大家看看。没有具体的结尾，给了一个希望，可以有第二部。主题就是维护法律权威，很正面。男女主感情线来的突然，但不影响线条发展。男主戏份没有男二多，男主身世线与主线矛盾很大，估计有第二部，也会变成一场误会了解，不让与主旋律的正气有偏差，演员对我来说大部分很新，但演的不错，可以给4星

1、选角：这电影选角有问题，女主既没有喜剧片经验，也没有动作片经验，选她出演是一次疯狂的冒险，其结果就女主角全程茫然若失，在观影过程中，看着布丽拉尔森呆若木鸡的表演，我始终不知道惊奇队长在想什么，她面对突发事件的感受是什么，她的表演就像一个90年代cgi做出来的3d动漫人物，僵硬挺拔。

2、编剧：这个电影的编剧肯定没有看过漫画，她把惊奇队长写的无聊透顶，人物没有层次、没有性格、没有感情，看过这部电影，观众很难归纳总结出惊奇队长是个什么性格的人物，实际上她就像一位披着人皮的铁血战士，除了追跑打闹，什么都没有。

惊奇队长在电影里全程负责旁听，前半部分听裘德洛讲故事，中间听局长讲故事，后半部分听闺蜜讲故事，她对世界和自我的认知全部通过他人口述，女主更像是电影的前排观众，编剧给她设计的台词还没有缪赛尔杰克逊多。

整部电影，惊奇队长没有经历任何真正意义上的挑战，所有“困难”只要惊奇队长伸出手打一炮通通都可以解决，人物成长也没有，全程没有危机感。

更可怕的是电影大概到了1/3我们通过女主的“闪回”得知她失去了记忆，而女主自己仿佛也到这个时候才发现这一点，人类的心需要多大，才能一直对自己没有记忆这件事无动于衷。

3、服装：布丽拉尔森身材不算好，也没那么差，但是穿上这套作战服，看上去就像是一个漫展上穿着劣质服装的业余cosplayer，这套橡胶作战服：裤裆低、裤子略肥，显得布丽拉尔森腿十分短，一到远景，惊奇队长就像一个滑稽的缩水小矮人，更糟糕的是她的头盔，拉尔森戴上它，凸显了自己的宽下巴，整个脑袋成了葫芦型，再搭配那个奇丑无比的莫西干，让惊奇队长成为了电影史上最让人“过目不忘”的科幻人物之一。

【详细】

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