虽然米特里在电影这一领域中拥有好几种不同的角色,但他首先是一位电影理论家,电影理论界公认他百科全书式的著作《电影美学与心理学》是对电影学术的巨大贡献。这部两卷集的著作集中体现了米特里的电影美学思想,并使他获得了“电影的黑格尔”的尊称。米特里在人文学科上知识渊博,又热衷从事电影创作上的实验,倾向于电影史的梳理研究,麦茨称他的著作是“难以逾越的经典”。
米特里的著作富有辨证精神,他对电影和语言、词汇和影像、结构和节奏、蒙太奇和长镜头、空间连续性和断续性、感性和理性、真实和艺术、现实主义与形式主义等一系列问题的表述都贯穿着辨证性。
米特里的电影观念不偏执,有人称之为蒙太奇派和长镜头派的折衷。他从自身基本电影理念出发,总结了电影美学理论认识的三个层次:影像、符号和艺术。米特里认为,影像是一个物象,是一个现实的片段,是第一层次的东西;然后影像按照特定的规则结构为画面,具有符号的意义,使电影成为语言;最后通过导演的想象力的创造,这种语言可以成为艺术,电影的诗意是米特里美学体系中的最高层次。
米特里对电影影像的本性的形象说明是:活动影像既是具有构形作用的景框,又是向世界敞开的窗户,克服了蒙太奇派和长镜头派排斥的观念。
米特里对影像、全景镜头、主观镜头、景深镜头、移动镜头、彩色和音乐元素都进行了心理学分析,尤其是他运用格式塔心理学阐述了蒙太奇原则的合理性。
在《电影美学与心理学》这部巨著中,几乎可以找到从让·爱泼斯坦到巴赞的全部理论探索的印迹,包括贝拉·巴拉兹、爱森斯坦、爱因汉姆和科昂-塞阿的电影美学思想。但是他并非简单地继承某一人或一派的学说,而是用严格的批评分析尺度衡量各种理论,始终拒绝为某一种美学辩护,始终兼收并蓄、博采众长,运用哲学、心理学、美学、逻辑学和语言学的诸方知识来分析各家短长。米特里的学术精神使人认识到“电影不是一种马上可以理解,或可通过意识形态来争辩的东西。它是一个必须经由耐心而节制的研究,才能逐渐有所收获的庞大探索工程。这才是现代电影研究的精神。”
在60年代中期,电影符号学逐渐登堂入室,此时米特里尚未完成《电影美学与心理学》和《电影史》。在撰写论著的同时,米特里始终高度关注着这门新学科的兴起、发展和论争。1987年,在临终前,米特里终于完成了批评电影符号学的重要作品《电影符号学置疑》,在著作中,他对电影符号学做出了独到分析和贴切的批评。
米特里从童年起即是狂热影迷,1924年成为MarcelL'Herbier的助手。翌年他合作创办法国的第一个电影社团;1936年,他是CinemathequeFrancaise的创办人之一。1929年,他开始执导实验短片,多是关于视觉节奏的练习。他唯一一次涉足剧情电影,剧情长片EnigmeauxFolies-Bergere(1959,BelaDarvi主演),结果惨败。
1964年,米特里开始一个长达20卷的写作工程,关于他对500名电影导演作品的毕生研究。
米特里从1944年起即是IDHEC的电影教授,也曾在蒙特利尔大学教书。他做过一些text-films,图解电影语言,供教学之用。